Peintures - Figuratif Los Angeles

Capturant des fragments de rêves, de souvenirs et d'émotions dans ses peintures surréalistes, l'artiste taïwanaise Amy Tai mélange les cultures dans son imagerie douce et sensuelle. ...

Les œuvres dynamiques de Coulombe-Bégin, réalisées à l'acrylique sur toile, cherchent à produire une interprétation métamorphique de l'identité intérieure de l'artiste. Ses peintures...

L'artiste suisse Edith Konrad peint des compositions abstraites figuratives avec des techniques mixtes sur toile. Dans ses œuvres d'art, elle exprime sa réaction émotionnelle aux suj...

Nous sommes fiers d'avoir découvert et de présenter aujourd'hui un rare autoportrait original de l'artiste expressionniste autrichien Franz Bergmann (1998-1977). "My Self" est une h...

Kader Boly est connu pour ses peintures de scènes pastorales et communautaires tirées de sa vie d'éleveur nomade de la tribu des Peuls, dans les plaines d'Afrique de l'Ouest. Le trav...

Danny Brown est un artiste urbain américain de première génération né à Los Angeles. Ses parents ont quitté Oaxaca, au Mexique, en quête d'opportunités aux États-Unis. Les œuvres d'a...

L'artiste de rue de Los Angeles Gary John a explosé sur la scène artistique internationale pour la première fois pendant Art Basel Miami en 2013. Le travail audacieux et ludique de J...

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Domingo Zapata Né : Palma de Majorque, Espagne (1974) Vit et travaille : New York Prix : " Artiste le plus influent de l'année ", célébration de l'héritage latino (2019). Expositions...

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L'artiste italien Giuseppe Beddru donne vie à de nombreux éléments à travers une palette de couleurs vigoureuses et de riches textures méditerranéennes dérivées des réminiscences de ...

La peintre italienne Silvia Pavarini est connue pour ses œuvres d'art nettement féminines qui résonnent avec les chuchotements tranquilles de la nature. Chaque pièce qu'elle crée inc...

L'artiste de rue de Los Angeles Gary John a explosé sur la scène artistique internationale pour la première fois pendant Art Basel Miami en 2013. Le travail audacieux et ludique de J...

L'artiste suisse Edith Konrad peint des compositions abstraites figuratives avec des techniques mixtes sur toile. Dans ses œuvres d'art, elle exprime sa réaction émotionnelle aux suj...

Centrant ses œuvres mixtes sur son identité de personne de couleur qui vit dans un "environnement global" en évolution, Emeka Udemba crée des œuvres figuratives qui offrent un espace...

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Les œuvres d'art de Danny Brown établissent un lien intrinsèque entre lui-même et les diverses communautés qui occupent Los Angeles. Brown combine l'histoire de l'art, les tendances ...

Les natures mortes à grande échelle de l'artiste anglais Jonjo Elliot sont une collision de fauvisme expressionniste et ses collections encouragent une candeur juvénile. Les plantes ...

Kathleen Keifer est une artiste californienne collectionnée au niveau international. Elle est l'une des figures de proue du nouveau réalisme californien. Keifer apporte une perspecti...

L'artiste suisse Marion Duschletta transforme des objets de luxe et des paysages urbains du monde entier en œuvres d'art uniques en couches. Elle associe un mélange intrigant de phot...

Jouant sur l'interaction entre les espaces positifs et négatifs, les couleurs fortes sur des fonds neutres, l'artiste canadienne Virginie Schroeder crée des portraits pop art et des ...

Robert Lebsack crée des œuvres d'art en utilisant des techniques mixtes avec de l'encre, de l'acrylique et du charbon de bois sur des copies d'archives de journaux, de manuels scolai...

L'artiste de rue de Los Angeles Gary John a explosé sur la scène artistique internationale pour la première fois pendant Art Basel Miami en 2013. Le travail audacieux et ludique de J...

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Michael Moebius Audrey Bleu Tiffany 2 Giclée sur toile Non encadré 40 x 28 Edition de 250 $3,500 Également disponible en : 48 x 68 pouces Edition de 25 $15,000 Actuellement en exp...

Zhai Xinjian (Chine, né en 1950) "The Nude Model Girl" Huile sur toile représentant un modèle féminin nu posant assis sur un tabouret drapé, dans un cadre en bois doré. Signé en chin...

L'artiste suisse Edith Konrad peint des compositions abstraites figuratives avec des techniques mixtes sur toile. Dans ses œuvres d'art, elle exprime sa réaction émotionnelle aux suj...

Les œuvres d'art pop-street de Gary John ont une qualité fantaisiste, mais passionnante et audacieuse, inspirée des personnages classiques de dessins animés et de bandes dessinées. M...

Très belle huile sur toile italienne intitulée "Le violoniste soliste" par Luigi Da ROOMS (italien, 1844-1892), représentant une scène de chambre intérieure du XVIIIe siècle d'un vio...

La peintre italienne Silvia Pavarini est connue pour ses œuvres d'art nettement féminines qui résonnent avec les chuchotements tranquilles de la nature. Chaque pièce qu'elle crée inc...

*Vente de renouvellement d'inventaire pour leNew Year - 90 jours jusqu'au 30 avril* *Ce prix ne sera pas répété cette année. Money Talks" est la nouvelle série de l'artiste ...

S'appuyant sur l'imagerie saisissante qui abonde dans le paysage californien, l'artiste queer Kory Alexander crée des peintures oniriques inondées d'éclat et de mouvement. Naturellem...

Pascal Jarrion est né à Perpignan, en France, en 1961. C'est une région connue pour sa culture catalane et une région qui a influencé de nombreux artistes avant lui, notamment Picass...

Les œuvres d'art pop-street de Gary John ont une qualité fantaisiste, mais passionnante et audacieuse, inspirée des personnages classiques de dessins animés et de bandes dessinées. M...

Nous sommes fiers de présenter une huile sur toile originale exceptionnelle de l'artiste américain William Gropper (1897-1977). William Gropper était un artiste et un illustrateur, ...

Attribué à Charles Edward Hallé (britannique, 1846-1914) "Mère et enfant" huile sur toile. L'œuvre d'art de l'époque victorienne représente une jeune mère tenant son enfant joyeux, d...

Nous sommes fiers d'avoir récemment découvert "The Sophisticate", de l'artiste américain Alexander Rosenfeld. Rosenfeld a reçu une formation classique en peinture d'art en Pologne...

S'appuyant sur l'imagerie saisissante qui abonde dans le paysage californien, l'artiste queer Kory Alexander crée des peintures oniriques inondées d'éclat et de mouvement. Naturellem...

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Les peintures abstraites originales d'Ekaterina Ermilkina sont créées à l'aide d'une combinaison habile d'application et d'enlèvement de la peinture à l'huile avec un couteau à palet...

L'amour et Lumière est une peinture à l'huile originale récemment réalisée par Fidan Kim, qui contient une quantité incroyable de détails et d'images. L'œuvre de Mme Kim présente un ...

S'appuyant sur l'imagerie saisissante qui abonde dans le paysage californien, l'artiste queer Kory Alexander crée des peintures oniriques inondées d'éclat et de mouvement. Naturellem...

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PeintureHARMONY (FRAMÉE) 30" x 24" pouces par Isaac Pelayo Médium : huile et acrylique sur bois Livré dans un cadre Taille encadrée : 32" x 26" pouces SUR L'ARTISTE : Isaac Pelay...

Hans Zatzka (Autrichien, 1859-1945) une très belle et charmante huile sur toile "Young Ladies Collecting Spring Flowers", représentant trois jeunes filles cueillant des fleurs au bor...

Présenter un original huile sur panneau de l'artiste américain Robert McIntosh, vers 1958. "Torse masculin en vert", est une huile sur panneau or...

La peinture à l'huile représente un bouffon coiffé d'un chapeau bleu jouant de la guitare. Les lignes noires donnent un élément de la conception graphique et d'accentuer certains dét...

Biographie de la nièce de l'artiste de son vivant. Artistics acquis auprès de la succession de l'artiste. Max Turner 1925 - 2019 Max Lamar Turner Peintre, sculpteur, enseignant et auteur. Max Turner est né à Omaha, dans le Nebraska, le 28 juillet 1925. Son père était Lance Howard Turner et sa mère Mary Irene Turner. En 1927, sa famille s'installe à Bingham Canyon, dans l'Utah, où le père de Max extrait le cuivre d'un ruisseau qu'il a détourné pour le faire passer par son garage. La ville était située dans un canyon étroit sur le versant est des Oquirrh Mountains. En 1938, alors que Max a 13 ans, sa famille déménage à Midvale, dans l'Utah. Après avoir terminé ses études secondaires, Max a travaillé à la pose de rails jusqu'à ce qu'il soit enrôlé dans la marine américaine pour servir pendant la Seconde Guerre mondiale. II. Il y passe un test d'aptitude et est d'abord affecté au corps médical, avant d'être transféré à l'unité dentaire. Max a été stationné à Port Hueneme, dans le comté de Ventura, en Californie, jusqu'à la fin de la guerre. Lorsqu'il a été libéré en 1946, il est resté en Californie du Sud, vivant dans la région de Los Angeles. Il a rencontré un homme nommé Larry Torres et ils ont formé un partenariat pour réaliser des travaux de sérigraphie principalement pour la Colby Poster Printing Company. Cela a duré environ 10 ans, jusqu'à ce que le bâtiment de Colby prenne feu et brûle. En 1958, Max a commencé à travailler pour la société Slade Novelty qui fabriquait des pièces de poupées à l'aide d'un produit appelé plastisol. Un an plus tard, Max a commencé à produire des pièces en plastique dans le cadre de sa propre entreprise. Un jour, deux enfants ont apporté un crâne réduit qu'ils avaient fabriqué et ont demandé à Max s'il pouvait le reproduire. Max a répondu par l'affirmative et a cherché une entreprise avec laquelle collaborer pour cette tâche. Il a finalement décidé de créer son propre atelier d'usinage pour fabriquer des moules. En conséquence, Machin a acheté un tour, une perceuse à colonne, une meuleuse et d'autres outils pour créer son propre atelier d'usinage et s'est lancé dans la fabrication de moules. Il se constitue une clientèle et, en 1973, il déménage son atelier d'usinage à Glendale, en Californie. Peintre, sculpteur, enseignant et auteur : Max se souvient du jour où son intérêt pour l'art a pris une nouvelle direction. Il se trouvait dans un magasin de peinture pour acheter quelques fournitures lorsqu'il a vu une carte affichée sur un mur qui disait "Venez peindre avec Connie Marlo". Max s'intéressait à l'art depuis son plus jeune âge et il était souvent impressionné par les peintures exposées par des artistes locaux lors de divers événements communautaires. Il décide alors d'assister au cours d'art de Connie le samedi matin dans un studio situé sur North La Brea Avenue (entre Sunset et Hollywood) à Los Angeles. Mais, comme le veut le destin, il s'est immédiatement détourné de ce cours lorsqu'il a trouvé sur le sol du studio un morceau de papier faisant référence à un autre cours d'art traitant des compositions, des motifs, des rythmes et de l'harmonie des couleurs. L'instructeur s'appelait Hal Reed, un ancien élève du maître russe/américain Nicolai Fechin. Hal était propriétaire du bâtiment (anciennement le Will Foster Studio) et avait fondé l'Art League of Los Angeles. Lorsque Max a trouvé Hal, il lui a demandé s'il pouvait rejoindre sa classe. Hal a répondu "Non, la classe était pleine", mais il a dit que Max pouvait surveiller la classe au fond de la salle de classe. Max a accepté son offre et a commencé à observer le cours hebdomadaire. Pendant le cours, Hal a dit à ses élèves qu'ils devaient mettre en pratique ce qu'ils apprenaient en se rendant à des cours "modèles vivants". Max commence à suivre ces cours où il apprend à dessiner des personnages. Au bout de quelques mois, Hal et Max sont devenus de bons amis. Hal a été tellement impressionné par le travail de Max qu'il lui a proposé d'enseigner dans un autre établissement qu'il était en train d'ouvrir dans la vallée de San Fernando. Max a accepté l'offre et a commencé à donner son propre cours d'art. Pour Max, le passage de l'apprentissage à l'enseignement s'est fait rapidement. Max s'est alors rendu compte que plusieurs de ses étudiants devaient se rendre à son cours d'art depuis l'extrémité ouest de la "vallée". Pour mieux servir ce groupe d'étudiants, Max a décidé de déménager dans un autre studio à Calabasas. Max continue d'enseigner et, à cette époque, il réalise des portraits très impressionnants, à la fois des peintures à l'huile et des dessins au fusain d'après des modèles vivants (Max n'a jamais travaillé d'après des photos). Max fait preuve d'un réel talent et le style de ses dessins et peintures est comparé à celui de Nicolai Fechin. Et, comme Fechin, Max s'intéresse aussi à la sculpture. Un jour, Max a décidé de concevoir et de couler une sculpture de hibou en bronze pour l'exposer dans sa Diptych Fine Arts Gallery à Calabasas. Plus tard, quelqu'un s'est approché de Max alors qu'il était à la fonderie et lui a demandé s'il avait réussi à vendre la sculpture du hibou. La personne qui a posé cette question était convaincue qu'il existait un marché plus large pour ces sculptures et a commandé une douzaine de sculptures de hiboux à Max. Cela a encouragé Max à faire plus de moulages. Certaines des nouvelles pièces moulées sont des sculptures antiques qu'il a trouvées et reproduites. Au fur et à mesure que cette nouvelle activité se développe, il décide d'établir sa propre fonderie, employant jusqu'à 15 ouvriers. L'activité s'est poursuivie pendant de nombreuses années, jusqu'à la fin des années 1990, lorsque Max s'est lassé de l'activité de fonderie et l'a vendue. Max, qui a maintenant 70 ans, décide de passer à la prochaine étape de sa carrière d'artiste, en se consacrant à la sculpture d'œuvres d'art originales. Il aimait la créativité de la sculpture et faisait couler ses sculptures dans des fonderies locales, ironiquement celles-là mêmes qui étaient ses concurrentes. Max s'est alors pleinement engagé dans sa nouvelle Directional artistique et, au fil du temps, il a produit un grand nombre d'œuvres. Il a créé des sculptures très impressionnantes, dont une centaine en taille réelle. Il en a vendu quelques-unes à une clientèle haut de gamme, à la Foundry du LAS Las Vegas et aux studios d'Hollywood. Bien que Max semble désormais totalement dans son élément, il trouve le temps de continuer à donner des cours de peinture au California Art Institute de Westlake Village, à Los Angeles. À l'institut, il s'est spécialisé dans le travail sur les figures. Max a continué à dessiner, à peindre et à enseigner, mais il dit avoir arrêté de sculpter à l'âge de 90 ans. Max a produit quatre livres présentant ses dessins et ses peintures. Le premier est "Faces, The Drawings of Max Turner", copyright 2000, qui présente près de 100 de ses dessins de portraits. Dans la section "Remerciements", il cite Hal Reed et Joseph Nordmann, deux anciens élèves de Nicolai Fechin. En 2006, Max a publié son deuxième livre intitulé "Figures and Faces", qui présente non seulement des portraits, mais aussi des dessins et des peintures de figures. Il s'agit d'un magnifique ouvrage sur le travail de Max, mais il est actuellement difficile à trouver. Le troisième livre est intitulé "Faces 2, The Paintings and Drawings of Max Turner", copyright 2009, qui comprend 75 peintures et dessins de portraits. Dans la "Préface" de ce livre, Max décrit son enfance dans une petite ville minière isolée pendant la Grande Dépression. Il déclare qu'en tant qu'enfant, il n'a été exposé à aucune culture et n'a pas eu l'occasion de voir à quoi ressemblait le reste du monde. Son voisin était éboueur et Max fouillait parfois dans son camion à la recherche d'objets de valeur. Il a notamment trouvé des magazines comme Cosmopolitan, Good Housekeeping et Red Book...

Originaire de Californie du Sud, Courtney Simone mêle harmonieusement sa passion pour l'art abstrait et l'exploration de la beauté quotidienne, ce qui donne lieu à des peintures figu...

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Erin Hammond est une artiste expressionniste abstraite contemporaine dont les peintures aux formes libres capturent l'essence de ses réalités intérieures et subjectives. Avec une pal...

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LORENA VILLALOBOS "DANSE" HUILE SUR TOILE, SIGNÉE COSTA, DATÉ DE 2005 39 X 29 POUCES Lorena Villalobos M. Villalobos est né au Costa Rica en 1961. Elle a étudié les beaux-ar...

Cette aquarelle fait partie de notre exposition L'Amérique d'un océan à l'autre : Artistics des années 1930 Circus Wagons, 1927, aquarelle sur papier, signée et datée en bas à gauc...