Sculptures - Figuratif Suisse
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3 543
Article expédié depuis: Suisse
Visage, Picasso, années 1950, œuvre unique, sculpture, design, cadre, portrait
Par Pablo Picasso
Visage, Picasso, 1950's, Oeuvre unique, sculpture, design, Cadre, Portrait
Visage
Travail unique
1957
Céramique peinte et partiellement émaillée ; tomette
16.9 x 15,2 cm
Certificat ...
Catégorie
années 1950 Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique
Figure féminine - Sculpture en bronze Ed. 1/6
Hermann Rastorfer était dessinateur, peintre, sculpteur, illustrateur, céramiste, designer, affichiste, concepteur de concepts publicitaires et de campagnes de communication, invente...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Moderne Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
Tête de faune, Picasso, Carreau, Céramique, Sculpture, Design, Après-guerre, Mythologique
Par Pablo Picasso
Tête de faune, Picasso, Tile,Ceramic,Sculpture, Design, Postwar, Mythological
Tête de faune
Travail unique
circa 1968
Céramique peinte et partiellement émaillée, carreaux de faïence...
Catégorie
années 1960 Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Poterie
Cerveau cubique en marbre Carrara "To Be or Not To Be" (Être ou ne pas être)
Par Vincent Du Bois
Issu d'une famille ayant une longue tradition artistique. Vincent Du Bois a réussi à synthétiser à la fois une formation classique et une vision contemporaine. D'Albert Anker ou Robert Hainard...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Marbre
Petit masque central, Pablo Picasso, années 1960, Unique, Design, Assiette, Theater
Par Pablo Picasso
Petit masque central, Pablo Design/One, 1960, Unique, Design, Plaque, Théâtre
Petit masque central
Travail unique
16.5.63
Céramique peinte et partiellement émaillée
D. 25,4 cm / 9,8...
Catégorie
années 1960 Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Poterie
Picador, par Pablo Picasso, années 1950, bol, sculpture, design, édition, faïence
Par Pablo Picasso
Picador, de Pablo Picasso, années 1950, Bol, Sculpture, Design, Edition, Faïence
Picador
Ed. 500 pièces
1955
Terre cuite blanche, décor aux engobes et à la paraffine, émail blanc
12...
Catégorie
années 1950 Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Poterie
Scne de tauromachie, Picasso, années 1950, édition, faïence, terre cuite, scène
Par Pablo Picasso
Scène de tauromachie, Picasso, années 1950, édition, faïence, terre cuite, scène
Scène de tauromachie
Ed.274/500 pcs
1957
Terre cuite rouge, décor à l'engobe, gravure au couteau
D.2...
Catégorie
années 1950 Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Poterie, Terre cuite
Corrida sur fond noir, Picasso, Multiple, années 1950, Animal, Toros, Espagnol, Assiette
Par Pablo Picasso
Corrida sur fond noir, Picasso, Multiple, années 1950, Animal, Toros, Espagnol, Assiette
Corrida sur fond noir
500 exemplaires
25.09.1953
argile de faïence blanche, décoration dans ...
Catégorie
années 1950 Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Poterie
James Dean par Mario Napoli - Bronze 60x50x28 cm
Sculpture en bronze de Mario Napoli, artiste suisse du XXe siècle. Ses œuvres ont été vendues 12 fois aux enchères depuis 2022. Œuvre signée dans le b...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Académique Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
2 917 € Prix de vente
50 % de remise
Orson Wells par Mario Napoli - Bronze 60x50x28 cm
Sculpture en bronze de Mario Napoli, artiste suisse du XXe siècle. Ses œuvres ont été vendues 12 fois aux enchères depuis 2022. Œuvre signée dans le b...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Académique Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
2 917 € Prix de vente
50 % de remise
Assiette en céramique Scne de Tauromachie, Pablo Picasso, 1957, Design, d'après-guerre, Toro
Par Pablo Picasso
Scène de Tauromachie, Pablo Picasso, 1957, Assiette, Céramique, Design, Après-guerre, Toro
Scène de tauromachie
Ed. 500 pièces
1957
Terre cuite rouge, décor à l'engobe, gravure au c...
Catégorie
années 1950 Postmoderne Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Argile, Poterie
Colombe de la paix, Pablo Picasso, Design, Céramique, Madoura, Pièce unique
Par Pablo Picasso
PABLO PICASSO (1881-1973)
Colombe de la Paix, 7 juin 1954
Pièce unique
Assiette ovale en faïence blanche, peinte et émaillée, verte et bleue.
18 x 22 cm
Signé et daté au recto : 7 ju...
Catégorie
20ième siècle Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Argile, Poterie, Faïence, Huile
Jean Cocteau par Mario Napoli - Bronze 60x50x28 cm
Sculpture en bronze de Mario Napoli, artiste suisse du XXe siècle. Ses œuvres ont été vendues 12 fois aux enchères depuis 2022. Œuvre signée dans le b...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Académique Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
2 917 € Prix de vente
50 % de remise
Jacqueline au chevalet (A.R. 333), Pablo Picasso, Design, Céramique, Madoura
Par Pablo Picasso
PABLO PICASSO
Jacqueline au chevalet (A.R. 333), 1956
Ed. 90/200 pcs
Faïence blanche, décor aux engobes sous glaçure partielle brossée, patine grise, ivoire, noire, verte.
D. 42,5 c...
Catégorie
Milieu du XXe siècle Moderne Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Poterie
Tête de femme couronnée de fleurs (A.R. 236), Pablo Picasso, Céramique, Designs
Par Pablo Picasso
PABLO PICASSO
Tête de femme couronnée de fleurs (A.R. 236), 20 mars 1954
Ed. 37/50 pcs
Terre cuite blanche
23 x 15 x 18 cm I 9 1/8 x 5 7/8 x 7 1/8 in
Signée par l'artiste sur le côt...
Catégorie
Milieu du XXe siècle Moderne Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Poterie
Groupe de sièges velours vert
CARLO RAMPAZZI (né en 1949)
Groupe de sièges
2007
Canapé recouvert de velours mohair vert, soutenu par une glissière en structure bronze ; Fauteuils avec décoration artisanale en coq...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
Arletty, Leonie Bathiat par Mario Napoli - Bronze 50x60x28 cm
Sculpture en bronze de Mario Napoli, artiste suisse du XXe siècle. Ses œuvres ont été vendues 12 fois aux enchères depuis 2022. Œuvre signée dans le b...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Académique Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
2 917 € Prix de vente
50 % de remise
Marlène Dietrich par Mario Napoli - Bronze 50x60x28 cm
Sculpture en bronze de Mario Napoli, artiste suisse du XXe siècle. Ses œuvres ont été vendues 12 fois aux enchères depuis 2022. Œuvre signée dans le b...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Académique Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
2 917 € Prix de vente
50 % de remise
Reina Mariana I (Les Ménines), 2022, Valdés, sculptures en porcelaine
Par Manolo Valdés
Manolo Valdes
Reina Mariana I (Les Ménines), 2022
Porcelaine de Limoges
35 × 23,5 × 17,8 cm
(13.8 × 9.3 × 7 in)
Edition de 199
En parfait état.
Les images des numéros d'édition ne s...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Porcelaine
Coquelicots rouges - Contemporary, 21st Century, Sculpture, Poppies, Flower, Red
Par Donald Sultan
Donald Sultan, Coquelicots rouges
Contemporain, 21ème siècle, Sculpture, Coquelicots, Fleur, Rouge
Aluminium peint sur base en aluminium poli
Edition de 25
62 x 61 x 7.6 cm (24.5 x 2...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Acier
20 600 € Prix de vente
20 % de remise
Reina Mariana II (Les Ménines), 2022, Valdés, sculptures en porcelaine
Par Manolo Valdés
Manolo Valdes
Reina Mariana II (Las Meninas), 2022
Porcelaine de Limoges
35 × 23,5 × 17,8 cm
(13.8 × 9.3 × 7 in)
Edition de 199
En parfait état.
Les ...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Porcelaine
Trois poissons sur fond gris (A.R. 396), Pablo Picasso, Design, Ceramic, Madoura
Par Pablo Picasso
PABLO PICASSO
Trois poissons sur fond gris (A.R. 396), 11 avril 1957
Ed. 76/175 pcs
Faïence rouge, décor aux engobes, couteau gravé, dos décoré
D. 41 cm I D. 16 1/8 in
D. 49,5 cm I D...
Catégorie
Milieu du XXe siècle Moderne Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Poterie
Tête de chèvre de profil (A.R. 145), Pablo Picasso, Design, Ceramic, Madoura
Par Pablo Picasso
PABLO PICASSO
Tête de chèvre de profil (A.R. 145), 5 juin 1952
Ed. 250 pcs
Faïence blanche, décor aux engobes sous glaçure partielle au pinceau.
31,5 x 51,5 cm I 12 3/8n x 20 1/4 s...
Catégorie
Milieu du XXe siècle Moderne Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Poterie
Blue Diamond Sculpture by Jeff Koons, Porcelaine, Objects for Objects, Contemporary
Par Jeff Koons
Avec la série Celebration, Koons propose une iconographie réimaginée de la pierre précieuse présente dans la nature, qui met des milliards d'années à se former, dans une toute nouvel...
Catégorie
années 2010 Pop Art Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Porcelaine
18 720 € Prix de vente
20 % de remise
Reina Mariana III (Les Ménines), 2022, Valdés, sculptures en porcelaine
Par Manolo Valdés
Manolo Valdes
Reina Mariana III (Las Meninas), 2022
Porcelaine de Limoges
35 × 23,5 × 17,8 cm
(13.8 × 9.3 × 7 in)
Edition de 199
En parfait état.
Les...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Porcelaine
Tulipes blanches et vase, 4 avril - Contemporain, 21e siècle, Sculpture
Par Donald Sultan
Donald Sultan, Tulipes blanches et vase, 4 avril 2014.
Contemporain, 21e siècle, édition limitée
Aluminium peint sur base en aluminium poli
Edition de 25
61 x 50,8 x 8,9 cm (24 x 20 ...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Métal
Grande sculpture Nike en bronze de torse Ed. 1/6
Hermann Rastorfer était dessinateur, peintre, sculpteur, illustrateur, céramiste, designer, affichiste, concepteur de concepts publicitaires et de campagnes de communication, invente...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Moderne Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
Marbre de Carrare Glitch
Par Vincent Du Bois
Issu d'une famille ayant une longue tradition artistique. Vincent Du Bois a réussi à synthétiser à la fois une formation classique et une vision contemporaine. D'Albert Anker ou Robe...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Marbre
Les diamants Coffret Collector avec numéros correspondants
Par Jeff Koons
Avec la série Celebration, Koons propose une iconographie réimaginée de la pierre précieuse présente dans la nature, qui met des milliards d'années à se former, dans une toute nouvel...
Catégorie
années 2010 Pop Art Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Porcelaine
Tête de chèvre de profil, Picasso, 1950, Assiette, Chèvre, Animal, Design, Céramique
Par Pablo Picasso
Tête de chèvre de profil, Picasso, 1950, Assiette, Chèvre, Animal, Design, Céramique
Tête de chèvre de profil
Ed. 50 pcs
1950
Terre cuite blanche, décor en paraffine oxydée et glaçu...
Catégorie
années 1950 Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Poterie
Joueur de diaule (A.R. 1), Pablo Picasso, Design, Ceramic, Madoura
Par Pablo Picasso
PABLO PICASSO
Joueur de diaule (A.R. 1), 1947
Ed. 195/200 pcs
Argile blanche avec engobe coloré et décor incisé sous glaçure jaune
32 x 39 x 4,5 cm I 12 5/8 x 15 3/8 x 1 3/4 in
40,5...
Catégorie
Milieu du XXe siècle Moderne Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Poterie
Sculpture originale en bronze signée Ian Edwards - Within Unfolding
Par Ian Edwards
Ian Edwards - Within Unfolding - Sculpture en bronze originale signée
Dimensions : 34 x 25 x 20 cm
Edition de 12
La pratique d'Edwards exprime la puissance et la détermination de ...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
A.V.I.L.. Sculpture de Cattelan, reproduction de la statue de Piazza Affari
Par Maurizio Cattelan
Reproduction à l'échelle 1:28 de la statue originale de la Piazza Affari à Milan, I.O.V.E. signifie Libertà, Odio, Vendetta, Eternità et constitue une déclaration antifasciste.
Maur...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Béton
1 280 € Prix de vente
20 % de remise
The Hours Spin Skull 2009, Sculpture, Damien Hirst, YBAs, Contemporary Art
Par Damien Hirst
Damien Hirst, Le crâne de la vrille des heures
2009
Sculpture (peinture brillante sur plastique)
19 × 12.5 × 19.5 cm
(7.5 × 4.9 × 7.7 in)
Titré, non signé
En parfait état.
Veuillez ...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Plastique
Faucheuse étroite - Feuilles de dollars américains non coupées - Sculpture
Par Scott Campbell
Scott Campbell est connu dans le monde entier comme étant l'une des mains les plus talentueuses du monde du tatouage. Il possède et gère le légendaire Saved Tattoo à Williamsburg, B...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Papier
13 991 € Prix de vente
20 % de remise
Code QR en marbre de Carrare
Par Vincent Du Bois
Issu d'une famille ayant une longue tradition artistique. Vincent Du Bois a réussi à synthétiser à la fois une formation classique et une vision contemporaine. D'Albert Anker ou Robert Hainard, ses ancêtres peintres et sculpteurs, il tient le respect de "la maniera". De son engagement envers son temps, il a forgé son linguage artistique personnel.
Vincent Du Bois a très tôt pensé à l'art de la sculpture d'une manière très traditionnelle et académique. Après une scolarité à Genève et une formation de sculpteur sur pierre dans l'entreprise familiale de marbre, il a suivi des études à Artigani à Pietra Santa (Toscane) en Italie, où il a pu aiguiser sa perception tant pour les figures humaines que pour ses premiers projets personnels. Mais surtout, il a vécu sa passion pour la sculpture sur marbre. Après des années de contact permanent avec le marbre blanc de Carrare, il a choisi de s'affranchir quelque temps de cette tradition afin de remettre en question ses valeurs artistiques. Il s'installe ensuite aux États-Unis, où il est sélectionné pour le programme de maîtrise de l'Art Institute of Chicago. Pendant deux ans et demi, il s'est consacré à toutes sortes de travaux expérimentaux et conceptuels. En ouvrant son esprit à toutes sortes de matériaux, il a à la fois enrichi son art et lui a donné plus de liberté. Après avoir obtenu son MFA, il a créé son propre Studio à Genève, où il partage désormais ses journées entre la création de son art, le développement de projets originaux d'architecture ou de design, et la restauration de marbres anciens pour lesquels il est très demandé.
Passionné par la pratique classique comme par la recherche conceptuelle, Vincent Du Bois a en effet créé un parcours artistique très original et fort dans lequel se fondent, par exemple, les œuvres figuratives (comme les portraits qu'il modèle en argile et sculpte dans la pierre), et les installations urbaines qu'il combine avec des matériaux recyclés. C'est ce qui caractérise cet artiste contemporain qui a exposé ses œuvres dans de nombreux pays jusqu'au Japon, et dont la philosophie ne souffre d'aucune limite d'échelle ou de type de matériaux. La main classique enrobe avec harmonie sa curiosité pour son temps. Qu'il soit figuratif ou abstrait...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Marbre
Joueur de flûte, Picasso, Edition limitée, Sculpture, Design, 1950's, Céramique
Par Pablo Picasso
Joueur de flûte, Picasso, Edition limitée, Sculpture, Design, 1950's, Céramique
Joueur de flûte
Ed. 40 pcs
1951
Faïence recouverte d'émail
D. 24,5 cm
Tampon au dos : Madoura Plein F...
Catégorie
années 1950 Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Poterie
Taureau et Toreador, Picasso, taureau, Corrida, design, carreaux, céramique, années 1950
Par Pablo Picasso
Taureau et Toreador, Picasso, taureau, Corrida, design, carreaux, céramique, années 1950
Taureau et Toreador
Travail unique
11.2.1957
Tomette hexagonale en céramique peinte et parti...
Catégorie
années 1950 Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique
Fat Gun
Par Vincent Du Bois
Issu d'une famille ayant une longue tradition artistique. Vincent Du Bois a réussi à synthétiser à la fois une formation classique et une vision contemporaine. D'Albert Anker ou Robert Hainard, ses ancêtres peintres et sculpteurs, il tient le respect de "la maniera". De son engagement envers son temps, il a forgé son linguage artistique personnel.
Vincent Du Bois a très tôt pensé à l'art de la sculpture d'une manière très traditionnelle et académique. Après une scolarité à Genève et une formation de sculpteur sur pierre dans l'entreprise familiale de marbre, il a suivi des études à Artigani à Pietra Santa (Toscane) en Italie, où il a pu aiguiser sa perception tant pour les figures humaines que pour ses premiers projets personnels. Mais surtout, il a vécu sa passion pour la sculpture sur marbre. Après des années de contact permanent avec le marbre blanc de Carrare, il a choisi de s'affranchir quelque temps de cette tradition afin de remettre en question ses valeurs artistiques. Il s'installe ensuite aux États-Unis, où il est sélectionné pour le programme de maîtrise de l'Art Institute of Chicago. Pendant deux ans et demi, il s'est consacré à toutes sortes de travaux expérimentaux et conceptuels. En ouvrant son esprit à toutes sortes de matériaux, il a à la fois enrichi son art et lui a donné plus de liberté. Après avoir obtenu son MFA, il a créé son propre Studio à Genève, où il partage désormais ses journées entre la création de son art, le développement de projets originaux d'architecture ou de design, et la restauration de marbres anciens pour lesquels il est très demandé.
Passionné par la pratique classique comme par la recherche conceptuelle, Vincent Du Bois a en effet créé un parcours artistique très original et fort dans lequel se fondent, par exemple, les œuvres figuratives (comme les portraits qu'il modèle en argile et sculpte dans la pierre), et les installations urbaines qu'il combine avec des matériaux recyclés. C'est ce qui caractérise cet artiste contemporain qui a exposé ses œuvres dans de nombreux pays jusqu'au Japon, et dont la philosophie ne souffre d'aucune limite d'échelle ou de type de matériaux. La main classique enrobe avec harmonie sa curiosité pour son temps. Qu'il soit figuratif ou abstrait...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Marbre
7 870 €
Code QR en marbre noir
Par Vincent Du Bois
Issu d'une famille ayant une longue tradition artistique. Vincent Du Bois a réussi à synthétiser à la fois une formation classique et une vision contemporaine. D'Albert Anker ou Robert Hainard, ses ancêtres peintres et sculpteurs, il tient le respect de "la maniera". De son engagement envers son temps, il a forgé son linguage artistique personnel.
Vincent Du Bois a très tôt pensé à l'art de la sculpture d'une manière très traditionnelle et académique. Après une scolarité à Genève et une formation de sculpteur sur pierre dans l'entreprise familiale de marbre, il a suivi des études à Artigani à Pietra Santa (Toscane) en Italie, où il a pu aiguiser sa perception tant pour les figures humaines que pour ses premiers projets personnels. Mais surtout, il a vécu sa passion pour la sculpture sur marbre. Après des années de contact permanent avec le marbre blanc de Carrare, il a choisi de s'affranchir quelque temps de cette tradition afin de remettre en question ses valeurs artistiques. Il s'installe ensuite aux États-Unis, où il est sélectionné pour le programme de maîtrise de l'Art Institute of Chicago. Pendant deux ans et demi, il s'est consacré à toutes sortes de travaux expérimentaux et conceptuels. En ouvrant son esprit à toutes sortes de matériaux, il a à la fois enrichi son art et lui a donné plus de liberté. Après avoir obtenu son MFA, il a créé son propre Studio à Genève, où il partage désormais ses journées entre la création de son art, le développement de projets originaux d'architecture ou de design, et la restauration de marbres anciens pour lesquels il est très demandé.
Passionné par la pratique classique comme par la recherche conceptuelle, Vincent Du Bois a en effet créé un parcours artistique très original et fort dans lequel se fondent, par exemple, les œuvres figuratives (comme les portraits qu'il modèle en argile et sculpte dans la pierre), et les installations urbaines qu'il combine avec des matériaux recyclés. C'est ce qui caractérise cet artiste contemporain qui a exposé ses œuvres dans de nombreux pays jusqu'au Japon, et dont la philosophie ne souffre d'aucune limite d'échelle ou de type de matériaux. La main classique enrobe avec harmonie sa curiosité pour son temps. Qu'il soit figuratif ou abstrait...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Marbre
Adel Abdessemed, No Smoking, Édition Limitée, Neon Light, Multiple, Design
Par Adel Abdessemed
Adel Abdessemed
Non fumeur, 2012
Sculpture en néon
Edition de 30
7.3 x 26.6 x 0.8 cm (2.9 x 10.5 x 0.3 in)
Signé et numéroté sur le certificat
A l'état neuf, tel qu'acquis auprè...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Néon
Marbre de Carrare Covid
Par Vincent Du Bois
Issu d'une famille ayant une longue tradition artistique. Vincent Du Bois a réussi à synthétiser à la fois une formation classique et une vision contemporaine. D'Albert Anker ou Robe...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Marbre
Marbre de Carrare « LOL »
Par Vincent Du Bois
Issu d'une famille ayant une longue tradition artistique. Vincent Du Bois a réussi à synthétiser à la fois une formation classique et une vision contemporaine. D'Albert Anker ou Robert Hainard, ses ancêtres peintres et sculpteurs, il tient le respect de "la maniera". De son engagement envers son temps, il a forgé son linguage artistique personnel.
Vincent Du Bois a très tôt pensé à l'art de la sculpture d'une manière très traditionnelle et académique. Après une scolarité à Genève et une formation de sculpteur sur pierre dans l'entreprise familiale de marbre, il a suivi des études à Artigani à Pietra Santa (Toscane) en Italie, où il a pu aiguiser sa perception tant pour les figures humaines que pour ses premiers projets personnels. Mais surtout, il a vécu sa passion pour la sculpture sur marbre. Après des années de contact permanent avec le marbre blanc de Carrare, il a choisi de s'affranchir quelque temps de cette tradition afin de remettre en question ses valeurs artistiques. Il s'installe ensuite aux États-Unis, où il est sélectionné pour le programme de maîtrise de l'Art Institute of Chicago. Pendant deux ans et demi, il s'est consacré à toutes sortes de travaux expérimentaux et conceptuels. En ouvrant son esprit à toutes sortes de matériaux, il a à la fois enrichi son art et lui a donné plus de liberté. Après avoir obtenu son MFA, il a créé son propre Studio à Genève, où il partage désormais ses journées entre la création de son art, le développement de projets originaux d'architecture ou de design, et la restauration de marbres anciens pour lesquels il est très demandé.
Passionné par la pratique classique comme par la recherche conceptuelle, Vincent Du Bois a en effet créé un parcours artistique très original et fort dans lequel se fondent, par exemple, les œuvres figuratives (comme les portraits qu'il modèle en argile et sculpte dans la pierre), et les installations urbaines qu'il combine avec des matériaux recyclés. C'est ce qui caractérise cet artiste contemporain qui a exposé ses œuvres dans de nombreux pays jusqu'au Japon, et dont la philosophie ne souffre d'aucune limite d'échelle ou de type de matériaux. La main classique enrobe avec harmonie sa curiosité pour son temps. Qu'il soit figuratif ou abstrait...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Marbre, Acier
Coiffeuses
Par Vincent Du Bois
Venant d'une famille avec une longue tradition artistique. Vincent Du Bois a réussi à synthétiser à la fois un fond classique et une vision contemporaine. D'Albert Anker ou Robert Hainard, ses ancêtres peintres et sculpteurs, il tient le respect de "la maniera". De son engagement envers son temps, il a forgé son linguage artistique personnel.
Vincent Du Bois a très tôt pensé à l'art de la sculpture d'une manière très traditionnelle et académique. Après une scolarité à Genève et une formation de sculpteur sur pierre dans l'entreprise familiale de marbre, il a suivi des études à Artigani à Pietra Santa (Toscane) en Italie, où il a pu aiguiser sa perception tant pour les figures humaines que pour ses premiers projets personnels. Mais surtout, il a vécu sa passion pour la sculpture sur marbre. Après des années de contact permanent avec le marbre blanc de Carrare, il a choisi de s'affranchir quelque temps de cette tradition afin de remettre en question ses valeurs artistiques. Il s'installe ensuite aux États-Unis, où il est sélectionné pour le programme de maîtrise de l'Art Institute of Chicago. Pendant deux ans et demi, il s'est consacré à toutes sortes de travaux expérimentaux et conceptuels. En ouvrant son esprit à toutes sortes de matériaux, il a à la fois enrichi son art et lui a donné plus de liberté. Après avoir obtenu son MFA, il a installé son propre studio à Genève, où il partage désormais ses journées entre la création de son art, le développement de projets originaux d'architecture ou de design, et la restauration de marbres anciens pour lesquels il est très demandé.
Passionné par la pratique classique comme par la recherche conceptuelle, Vincent Du Bois a en effet créé un parcours artistique très original et fort dans lequel se fondent, par exemple, les œuvres figuratives (comme les portraits qu'il modèle dans l'argile et sculpte dans la pierre), et les installations urbaines qu'il combine avec des matériaux recyclés. C'est ce qui caractérise cet artiste contemporain qui a exposé ses œuvres dans de nombreux pays jusqu'au Japon, et dont la philosophie ne souffre aucune limite d'échelle ou de type de matériaux. La main classique enrobe avec harmonie sa curiosité pour son temps. Qu'il soit figuratif ou abstrait...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Marbre
17 488 €
Nul - Contemporain, 21ème siècle, Sculpture, Edition limitée, Neon Light
Par Jan Henderikse
Cette sculpture au néon à fort impact crée une atmosphère douce grâce à l'expertise d'un souffleur de verre et d'un technicien du néon.
Jan Henderikse, Nul
Contemporain, 21ème sièc...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Néon
4 680 € Prix de vente
20 % de remise
Zero - Contemporary, 21st Century, Sculpture, Limited Edition, Neon, Design
Par Jan Henderikse
Jan Henderikse, Zéro
Contemporain, 21ème siècle, Sculpture, Edition limitée, Néon
Néon
Edition de 6
150 x 110 cm (59.1 x 43.3 in.)
Signé et numéroté, accompagné d'un certificat d'au...
Catégorie
années 2010 Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Néon
5 200 € Prix de vente
34 % de remise
Visage dans un ovale, Multiple, Picasso, années 1950, Portrait, abstrait, Design
Par Pablo Picasso
Visage dans un ovale, Multiple, Picasso, années 1950, Portrait, abstrait, Design
Visage dans un ovale
Édition limitée 100 pièces
08.04.1955
Faïence blanche argile, fond engobe gravé...
Catégorie
années 1950 Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique, Poterie
Tte de faune avec tests de lustre rose, Pablo Picasso, œuvre unique, Assiette
Par Pablo Picasso
Tête de faune avec tests de lustre rose, Pablo Picasso, Pièce unique, Assiette
Tête de faune avec tests de lustre rose
Travail unique
Céramique peinte et partiellement émaillée
D. ...
Catégorie
20ième siècle Après-guerre Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Céramique
Balloon Monkey (Blue) - Jeff Koons, Contemporary, Porcelain, Sculpture, Decor
Par Jeff Koons
Balloon Monkey (Blue) - Jeff Koons, 21e siècle, contemporain, porcelaine, sculpture, décoration, édition limitée
Porcelaine de Limoges avec revêtement chromatique métallisé
Edition ...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Porcelaine
Swan en forme de ballon (Magenta) - Jeff Koons, contemporain, porcelaine, sculpture
Par Jeff Koons
Balloon Swan (Magenta) - Jeff Koons, 21st Century, Contemporary, Porcelain, Sculpture, Decor, Limited Edition
Porcelaine de Limoges avec revêtement chromatique métallisé
Edition de 999
Signé et numéroté
En parfait état, tel qu'acheté chez le fabricant.
Dans la boîte originale conçue par Jeff Koons, accompagnée d'un certificat d'authenticité.
Jeff Koons transforme un simple cygne en ballon torsadé en une édition limitée en porcelaine jaune réfléchissante, Balloon Swan (Magenta). Reprenant le vocabulaire de ses sculptures iconiques Celebration, Balloon Swan, ainsi que deux autres animaux, Balloon Monkey et Balloon Rabbit, ont marqué un nouveau chapitre spectaculaire dans l'œuvre de Koons.
"Balloon Swan" harmonise l'énergie sexuelle. Si vous le regardez de face, c'est un totem et un homme. Si vous allez sur le côté, ça devient féminin. Balloon Swan rappelle les œuvres classiques, il définit la beauté comme une harmonie sexuelle." - Jeff Koons
Koons a eu une révélation lorsqu'il a vu pour la première fois la forme bidimensionnelle du cygne sur l'ordinateur, car pour l'artiste, elle représente à la fois les aspects masculin et féminin. La figure du cygne a toujours eu une résonance personnelle importante pour l'artiste ; c'est l'une des premières sculptures que Koons a réalisées à l'âge de 9 ans en céramique, pour laquelle le jeune artiste s'est appliqué à obtenir l'angle correct du cou.
JEFF KOONS
Jeff Koons (né en 1955) teste de manière ludique les frontières du commerce, de la célébrité, de la banalité et du plaisir, transformant des objets commerciaux ou quotidiens banals en icônes de l'art en utilisant des matériaux séduisants, un changement d'échelle et un déplacement contextuel.
Il s'est fait connaître au milieu des années 1980 en faisant partie d'une génération d'artistes qui ont exploré le sens de l'art dans une ère saturée de médias. Koons transforme des objets commerciaux ou quotidiens banals en icônes artistiques en utilisant des matériaux séduisants, un changement d'échelle et un déplacement contextuel. Le "Balloon Dog" de Jeff Koons (avec ses énormes chiens iconiques en acier inoxydable chromé), ses "Inflatables" en vinyle à grande échelle ou le "Split-Rocker" géant suivent tous ce principe. Par exemple, Jeff Koons, dans "Puppy", a associé le passé et le présent, faisant référence au jardin à la française du XVIIIe siècle, tout en ajoutant l'iconographie la plus sucrée.
"Il s'agit essentiellement du support qui définit la perception que les gens ont du monde, de la vie elle-même, de la manière d'interagir avec les autres. Les médias définissent la réalité." -Jeff Koons
Initialement diplômé en tant que courtier en marchandises, Koons a décidé de devenir un artiste à la fin des années 1970 et a quitté Wall Street pour s'installer dans un studio de type usine à SoHo avec des centaines d'assistants. Depuis lors, il a produit différentes séries emblématiques, comme "Pre-New", une série d'objets domestiques dans d'étranges nouvelles configurations, et la série "The Equilibrium", constituée de ballons de basket flottant dans des réservoirs d'eau distillée. La série "Banalité", qui comprend notamment "Michael Jackson and Bubbles" et "Woman in Tub" de Jeff Koons, se caractérise par des images étrangement érotisées, comiques et kitsch. Cependant, c'est bien la série "Made in Heaven" de Koons qui constitue son œuvre la plus provocante et la plus controversée, dans laquelle il examine la place de la sexualité dans la culture visuelle.
Koons est largement considéré comme l'un des artistes contemporains les plus importants, les plus influents et les plus controversés. Il teste constamment les frontières entre art et commerce...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Porcelaine
Man qui a perdu sa tête et son chapeau
Par Allen Jones
Une sculpture unique d'Allen Jones, l'une des rares variations sur le thème, réalisée dans une forge et peinte différemment des autres variations sur le thème.
Catégorie
20ième siècle Abstrait Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Acier
Prix sur demande
Sans titre (Noir avec serpent blanc)
Par Scott Campbell
Dessin au graphite de Scott Campbll à l'intérieur d'un œuf d'autruche. La taille peut varier légèrement.
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Graphite
Prix sur demande
Polls - Sculpture en bronze - Eupalinos
Pollès - Sculpture en bronze - Eupalinos
Bronze
1/4
Créé en 2010, coulé en 2011
116 x 68 x 60 cm
Signé et numéroté
BIOGRAPHIE
Pollès est né à Paris en 1945
Comme Léonard de Vinci à la recherche de la perfection anatomique, de la représentation du mouvement, avec un regard presque scientifique ou médical, Pollès se passionne pour l'anatomie : il apprend le corps humain, l'écheveau compliqué des muscles, les mouvements des membres et toute la mécanique corporelle. C'est pourquoi en 1964, il commence des études de médecine et va parallèlement à l'Académie Charpentier où il suit des cours d'art.
En 1966, il rencontre la sculpture à Londres où il est invité par son ami Enzo Plazota.
Cette dernière étape lui apprend toutes les bases de la sculpture.
Pollès décide alors d'aller vivre en Italie, à Carrare, une importante place d'art. Il a déménagé en 1970 et s'est installé à Pietrasanta où il vit toujours.
Ses sculptures, en créant une vision de l'être en mouvement, polie et lissée, brisent la pureté de l'esthétisme. Il ne connaît qu'un seul thème, un seul modèle : la forme féminine.
Selon Pollès, c'est la plus belle, la plus harmonieuse.
"Quand on regarde un corps féminin, c'est splendide, c'est musical".
Son amour des femmes, de leur sensualité, de leur complexité, de leurs formes et de leurs passions, l'a amené à explorer le corps féminin. Depuis le début, il a créé une forme cubiste singulièrement stylisée, qui est devenue sa signature.
Tous sont fondus en bronze par Pollès lui-même et réalisés en série de quatre avec une épreuve d'artiste. Sa maîtrise de la patine est considérée comme inégalée. La reconnaissance mondiale de son art est attestée par les nombreux prix qu'il a remportés, les lieux uniques qu'il a exposés et les prestigieuses collections privées dans lesquelles il figure, dont celle de la princesse Caroline de Monaco.
Pollès a récemment été mis à l'honneur lors d'une exposition organisée en région parisienne, parrainée par le gouvernement français, intitulée "Sculpteurs de Rodin à nos jours". Il est l'un des rares sculpteurs vivants à recevoir cet honneur, les autres étant Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle et Wesselmann.
Maurice Rheims, critique d'art respecté et membre de l'Académie française, a déclaré : "Je considère Pollès comme l'un des sculpteurs les plus remarquables de notre époque"
Son exposition dans les jardins de Bagatelle, à Paris, en 1998, a été un grand honneur, car il est l'un des deux seuls artistes à avoir été autorisés à présenter leurs œuvres dans les jardins de Bagatelle. L'autre artiste est Henry Moore.
Expositions principales
2018 : Exposition Sculptures Monumentales - Place du Louvre, Paris
2001 : Le corps mis à nu : sculptures de Rodin à Vanessa Beecroft, Donjon de Vez...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
Prix sur demande
Pollès - Sculpture unique en bronze - Abysse
Pollès - Sculpture unique en bronze - Abysse
Bronze
1/1
Créée en 1990, casée en 2000
28 x 13 x 14 cm
Signé et numéroté
BIOGRAPHIE
Pollès est né à Paris en 1945
Comme Leonard de Vinc...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
Polls - Sculpture en bronze - Extalina
Pollès - Sculpture en bronze - Extalina
Bronze
2/4
Créé en 2015, coulé en 2015
39 x 28 x 24 cm
Signé et numéroté
BIOGRAPHIE
Pollès est né à Paris en 1945
Comme Léonard de Vinci à la...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
Prix sur demande
Polls - Sculpture en bronze - Chrysolithe
Pollès - Sculpture en bronze - Chrysolithe
Bronze
3/4
Créé en 2012, coulé en 2013
22 x 10 x 13 cm
Signé et numéroté
BIOGRAPHIE
Pollès est né à Paris en 1945
Comme Léonard de Vinci à...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
Prix sur demande
Polls - Sculpture en bronze - Athanor
Pollès - Sculpture en bronze - Athanor
Bronze
1/4
Créé en 2013, coulé en 2013
19 x 16 x 14 cm
Signé et numéroté
BIOGRAPHIE
Pollès est né à Paris en 1945
Comme Léonard de Vinci à la ...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
Prix sur demande
Kate Nick Knight sculpture en porcelaine, Kate Moss, mannequin, mode, porcelaine
NICK KNIGHT (*1958, Grande-Bretagne)
Porcelain Kate
2013
Nymphenburger en porcelaine dure en biscuit blanc
Sculpture 36,6 x 61 x 15 cm (14 3/8 x 24 x 5 7/8 in.)
Edition de 25 ; Ed...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Porcelaine
Polls - Sculpture en bronze - Yterbine
Pollès - Sculpture en bronze - Yterbine
Bronze
4/4
Créé en 1998, casté en 2003
120 x 85 x 70 cm
Signé et numéroté
BIOGRAPHIE
Pollès est né à Paris en 1945
Comme Léonard de Vinci à la recherche de la perfection anatomique, de la représentation du mouvement, avec un regard presque scientifique ou médical, Pollès se passionne pour l'anatomie : il apprend le corps humain, l'écheveau compliqué des muscles, les mouvements des membres et toute la mécanique corporelle. C'est pourquoi en 1964, il commence des études de médecine et va parallèlement à l'Académie Charpentier où il suit des cours d'art.
En 1966, il rencontre la sculpture à Londres où il est invité par son ami Enzo Plazota.
Cette dernière étape lui apprend toutes les bases de la sculpture.
Pollès décide alors d'aller vivre en Italie, à Carrare, une importante place d'art. Il a déménagé en 1970 et s'est installé à Pietrasanta où il vit toujours.
Ses sculptures, en créant une vision de l'être en mouvement, polie et lissée, brisent la pureté de l'esthétisme. Il ne connaît qu'un seul thème, un seul modèle : la forme féminine.
Selon Pollès, c'est la plus belle, la plus harmonieuse.
"Quand on regarde un corps féminin, c'est splendide, c'est musical".
Son amour des femmes, de leur sensualité, de leur complexité, de leurs formes et de leurs passions, l'a amené à explorer le corps féminin. Depuis le début, il a créé une forme cubiste singulièrement stylisée, qui est devenue sa signature.
Tous sont fondus en bronze par Pollès lui-même et réalisés en série de quatre avec une épreuve d'artiste. Sa maîtrise de la patine est considérée comme inégalée. La reconnaissance mondiale de son art est attestée par les nombreux prix qu'il a remportés, les lieux uniques qu'il a exposés et les prestigieuses collections privées dans lesquelles il figure, dont celle de la princesse Caroline de Monaco.
Pollès a récemment été mis à l'honneur lors d'une exposition organisée en région parisienne, parrainée par le gouvernement français, intitulée "Sculpteurs de Rodin à nos jours". Il est l'un des rares sculpteurs vivants à recevoir cet honneur, les autres étant Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle et Wesselmann.
Maurice Rheims, critique d'art respecté et membre de l'Académie française, a déclaré : "Je considère Pollès comme l'un des sculpteurs les plus remarquables de notre époque"
Son exposition dans les jardins de Bagatelle, à Paris, en 1998, a été un grand honneur, car il est l'un des deux seuls artistes à avoir été autorisés à présenter leurs œuvres dans les jardins de Bagatelle. L'autre artiste est Henry Moore.
Expositions principales
2018 : Exposition Sculptures Monumentales - Place du Louvre, Paris
2001 : Le corps mis à nu : sculptures de Rodin à Vanessa Beecroft, Donjon de Vez...
Catégorie
années 1990 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
Prix sur demande
Polls - Sculpture en bronze - Schweppsy
Pollès - Sculpture en bronze - Schweppsy
Bronze
4/4
Créé en 2010, casté en 2014
42 x 22 x 20 cm
Signé et numéroté
BIOGRAPHIE
Pollès est né à Paris en 1945
Comme Léonard de Vinci à l...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Suisse
Matériaux
Bronze
Prix sur demande