Chaise Eleganza Ela Missoni par Philippe Starck pour Kartell

Un nom omniprésent dans le monde de l'architecture et du design contemporains, Philippe Starck a tout créé, des intérieurs d'hôtels aux yachts de luxe en passant par les brosses à dents et les bouilloires en teck. Pourtant, pour chaque projet de son portefeuille diversifié, Starck a conservé une signature immédiatement reconnaissable : un look qui est dynamique, épuré, fluide et plein d'esprit.

Fils d'un ingénieur aéronautique, Starck a étudié l'architecture d'intérieur à l'École Nissim de Camondo à Paris. Il a commencé sa carrière de designer dans les années 1970 en décorant des boîtes de nuit de la ville, et sa réputation pour ses intérieurs originaux et pleins d'entrain lui a valu d'être chargé en 1983 par le président français François Mitterrand de concevoir les appartements privés du palais de l'Élysée. Starck s'est fait connaître à l'échelle internationale en 1988 en concevant les intérieurs de l'hôtel Royalton à New York, un environnement d'une nouveauté saisissante, caractérisé par des moquettes et des tissus d'ameublement aux tons de joaillerie et par des meubles aux cadres en aluminium moulé de forme organique. Il a suivi en 1990 avec une refonte tout aussi impressionnante de l'hôtel Paramount à Manhattan, un projet qui présentait des meubles surdimensionnés ainsi que des têtes de lit qui imitaient les peintures de Old Masters.

À l'instar de leur créateur, les pièces de mobilier signées Starck semblent apprécier l'attention. Des modèles tels que le fauteuil club de la série J en forme de coin, la chaise Costes en acajou moulé, la lampe de table provocante Ara ou le tabouret sinueux WW ne manquent jamais de susciter l'admiration. D'autres pièces de Starck font des clins d'œil postmodernes à des designs historiques. Son fauteuil en polycarbonate Louis Ghost apporte une nouvelle touche au mobilier Louis XVI; sa chaise Out-In offre une version futuriste de la chaise classique anglaise à haut dossier. Mais malgré tout son flair, Starck conserve une vision populiste du design. Alors que l'un de ses fauteuils Prince de Fribourg et Treyer en édition limitée peut atteindre 7 000 dollars, une chaise en plastique de Starck pour l'entreprise italienne KARTEL est disponible pour environ 250 dollars. Comme vous le verrez sur 1stDibs, les meubles de Philippe Starck font une déclaration audacieuse - et ils peuvent ajouter une touche d'humour bienvenue, même dans les décors les plus traditionnels.

En 1953, Ottavio "Tai" Missoni (1921-2013) et Rosita Missoni (née en 1931) ouvrent une petite boutique de tricot à Gallarate, en Italie, ouvrant la voie à ce qui deviendra un style emblématique de tricot à chevrons colorés.

Missoni a commencé avec un survêtement, qui comportait des fermetures éclair le long des jambes parce que, comme Rosita s'en souvient, "Tai était trop paresseux pour enlever ses chaussures lorsqu'il les mettait". Mais la mode a vraiment pris son essor lorsque le couple a découvert la machine à tricoter Machin à l'occasion d'une visite dans une fabrique de châles. La machine permettait aux Missoni de tricoter plusieurs couleurs en zigzag, un motif qui allait devenir synonyme de la marque Missoni, qu'il s'agisse de ses séduisantes robes de jour vintage et pulls ou de ses sacs à main, sièges et tapis.

Missoni a organisé son premier défilé de mode à Florence en 1967 et a fait sensation lorsque les robes en Lurex des mannequins se sont révélées translucides sous les lumières du palais Pitti . Scandale mis à part, l'émission est entrée dans l'histoire comme un succès, et les Missoni ont rapidement fait leurs débuts aux États-Unis avec l'aide de la légendaire rédactrice de mode Diana Vreeland, qui a donné à la rayure bigarrée de Missoni le sceau d'approbation de Vogue, en déclarant : "Qui dit qu'un arc-en-ciel a sept couleurs ? Il a de nombreuses nuances". (C'est également Vreeland qui aurait présenté les Missoni à Neiman Marcus le président Stanley Marcus, permettant ainsi à la marque de s'implanter sur le marché américain).

L'arc-en-ciel aux multiples nuances de Missoni allait bientôt devenir un emblème de la scène de la mode des années 1970, ce qui valut à la marque une place permanente dans le canon de la mode. En 1973, le New York Times proclamait : "Les vêtements tissés de Missoni ont fini par devenir des bagatelles matérialistes universelles, comme les sacs Vuitton et les chaussures Gucci."

En 1983, la marque s'est diversifiée sur le marché de la maison, Rosita supervisant cette nouvelle entreprise, Missoni Home, qui comprenait meubles, textiles et accessoires. La fille Angela a succédé à sa mère à la tête de la marque, où elle a occupé le poste de directrice créative jusqu'en 2021 et est actuellement présidente ; son frère Luca est PDG, tandis que sa fille Margherita a été directrice créative de M Missoni, une déclinaison à prix modeste qui a été abandonnée en 2021.

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