Peintures de maîtres anciens

Le port de commerce Artistics, circa 1720's period cercle de Michele Marieschi (italien 1696-1744) huile sur toile, non encadrée toile : 21 x 30 pouces provenance : collection privée...

Des cygnes effrayés par un chien Vieux maître flamand, 18e siècle huile sur panneau de bois biseauté, encadrée encadré : 14.5 x 17 pouces panneau : 10 x 13 pouces provenance : collec...

Portrait de Frances, Lady Whitmore nee Brooke (c.1638-1690) Cercle de Sir Peters Lely (1618-1680) Titan Fine Art présente ce portrait exquis qui représente Frances Brooke, Lady Whit...

Portrait de Raimondo di Montecuccoli en armure avec un bâton de maréchal. École néerlandaise. Huile sur toile École néerlandaise. Cercle de Peter Nason (Amsterdam, 1612 - 1690 La H...

Enoch Seeman Taille de la toile : 30 x 25" (76 x 62cm) Dimensions extérieures du cadre : 92 x 80 cm (37 x 32") 1694-1744 Il est né à Dantzig, aujourd'hui Gdansk, en Pologne, ve...

Grand maître ancien italien de la fin du XVIIe, début du XVIIIe siècle - Un paon, des colombes et un canard tenant des fleurs dans un paysage de parc au coucher du soleil, attr. Ange...

Cercle de Peter Paul Rubens (Siegen 1577 - Anvers 1640) Le jugement du roi Salomon Huile sur cuivre (41 x 49 cm. - avec cadre en bois ébonisé et doré 58 x 66 cm.) Le tableau propo...

Une bonne peinture ancienne hollandaise/flamande à l'huile sur panneau, d'après Cornelis van Poelenburgh, vers 1850. Le tableau représente un certain nombre de nymphes nues et partie...

Grand maître ancien italien du XVIIe siècle - Noli me tangere - Le Christ dans le jardin avec Marie-Madeleine L'historien de l'art italien Federico Zeri a conservé dans ses archives...

Antonio del Ceraiolo ou "le Ceraiolo" (Actif à Florence, deuxième-quatrième décennie du XVIe siècle) Attribuable L'Annonciation Huile sur toile 99 x 137 cm. Dans un beau cadre d'ép...

Immense tableau de maître ancien du XVIIe siècle "Fête de Bacchus" attribué à Niccolo de Simone La fête de Bacchus, également connue sous le nom de Bacchanale, était à la fois joyeu...

Cercle de Paul van Somer (Anvers vers 1577-1621 Londres) Portrait d'un gentleman, traditionnellement identifié comme étant Thomas Carey (1597-1634), fils cadet de Thomas, 1er comte d...

Portrait allemand du 17e siècle du marchand de vin Caspar Roemerskirchen à l'âge de 26 ans en 1628, attribué à Gottfried de Wedig. Ce portrait très décoratif représente Caspar Silho...

Ce magnifique portrait a été peint vers 1725 et constitue un bel exemple du style de portrait anglais du dix-huitième siècle. L'artiste a choisi de représenter la dame sur un fond u...

Ce portrait représente une femme élégante et aristocratique portant une robe de soie jaune, une nuisette blanche et un manteau rouge élégamment drapé autour de son corps. Selon la t...

Ce magnifique portrait a été peint vers 1725 et constitue un bel exemple du style de portrait anglais du dix-huitième siècle. L'artiste a choisi de représenter la dame dans une simp...

Francesco Tironi (Venise, ca. 1745 - 1797) Atelier de Vue de Venise avec le Grand Canal de l'église de S. Croce à l'église de S. Geremia c. 1770 huile sur toile, cm. 92 x 152 avec c...

Dans ce superbe portrait, présenté par Titan Fine Art, le modèle est représenté avec la grandiloquence caractéristique de l'école de peinture française du XVIIIe siècle. Le jeune noble a été représenté portant une armure d'apparat française ingénieusement embellie, une cape mauve et une abondance de boucles tombant en cascade sous ses épaules. Notre portrait proclame à chaque spectateur qu'il s'agit d'un être supérieur. La manière dont les portraits étaient peints était définie par les termes de la commande et marquait généralement des événements importants de la vie tels que des fiançailles, un décès, une élévation de rang... mais ils soulignaient presque toujours la richesse et l'importance du modèle. Ce type de portrait est devenu un format standard pour le portrait aristocratique en Europe pendant le dernier quart du XVIIe siècle et jusqu'au milieu du XVIIIe siècle. L'arrière-plan comprenait souvent un champ de bataille ou un campement militaire. Notre portrait est dépourvu de ces éléments et contient un ciel dramatique et lunatique qui permet au spectateur de se concentrer sur le sujet. Les traits du visage du personnage ont été saisis avec une grande sensibilité, son regard confiant reflétant peut-être la quasi-invincibilité que lui confère ce costume d'acier. La flamboyance et le sens pénétrant du caractère, qui confèrent à la composition un air de noble attente, semblent presque éclipsés par le maniement virtuose de la peinture par l'artiste. Il n'est pas difficile de comprendre pourquoi de nombreuses personnes fortunées ont demandé à l'artiste de peindre leur portrait. Une armure aussi fine et ornée n'était pas réellement utilisée sur un champ de bataille et sa représentation dans un portrait était donc largement symbolique de la richesse et du statut du modèle, ainsi que d'une revendication de succession à une tradition chevaleresque. La coiffure et la cravate étaient à la mode vers 1740. Elle est conservée dans un cadre sculpté et doré du XVIIIe siècle, une véritable œuvre d'art. Louis Tocqué est un portraitiste français qui a connu un grand succès à l'époque du rococo. Son travail était réputé pour son souci du détail, sa représentation du caractère du personnage, ses postures raffinées et la délicatesse de ses draperies. Il a créé des portraits à la fois réalistes et expressifs. Tocqué est né à Paris en 1696 et s'est formé auprès des célèbres portraitistes Hyacinthe Rigaud, Nicolas Bertin et Jean Marc Nattier dont il épousera plus tard la fille. Entré à l'Académie en 1731 et devenu membre à part entière en 1734 avec ses portraits de Brilliante et du sculpteur Jean Louis Lemoine, il poursuit une brillante carrière de portraitiste, recevant de nombreuses commandes de membres de l'aristocratie française et de la royauté. Ses œuvres étaient très recherchées par les collectionneurs de l'époque et sa réputation lui a valu d'être nommé portraitiste officiel de la cour de France en 1746 - il a d'ailleurs séjourné dans la plupart des cours d'Europe du Nord. De 1737 à 1759, il expose un grand nombre d'œuvres au Salon. Les peintures de Tocqué se trouvent dans des musées et des collections privées du monde entier. Les ventes aux enchères récentes d'œuvres du studio de l'artiste sont les suivantes : Portrait du marquis de MARIGNY Fraysse & Associés : 11 mai 2022 [Lot 60], 39.4x31.5 in. / 100x80 cm Vendu pour : 22 860 EUR (24 080 $) Portrait d'Elisabeth Iere, impératrice de Russie Année de travail : 1762 Artcurial : Mar 23, 2022 [Lot 2...

Joseph van Bredael 1688-1739 Flamand L'adoration des Magis Huile sur cuivre Peint sur cuivre et d'une luminosité exquise, ce tableau exceptionnel a été composé par le célèbre art...

Lucas Cranach l'Ancien et Studio 1472-1553 Allemand Moïse et la colonne de nuages Huile sur panneau Moïse et le pilier de nuage est une composition audacieuse et évocatrice qui m...

Titien peintre (XVIe siècle - XVIIe siècle) Titien Vecellio (1488 ou 1490 - 1576) Le Christ en tant que Salvator Mundi avec la Madone en prière Huile sur panneau (51 x 67 cm. - avec...

Tableau de valeur représentant un "paysage arcadien avec des personnages le long d'un ruisseau et des villages au loin", attribué à Jan Frans Van Bloemen, L'Orizzonte (Anvers 1662 - ...

Ce portrait exquis d'un gentleman vêtu d'un somptueux manteau noir bordé d'argent et aux manches tailladées est un excellent exemple du type de portrait à la mode en Angleterre et da...

Giacomo Guardi (Venise, 1764 - Venise, 1835) Vue de Venise avec le canal de la Giudecca et l'église des Gesuati huile sur toile 34 x 42 cm. - encadré 40 x 50 cm. Expertise de Feder...

Magnifique huile sur panneau de maître flamand du milieu du XVIIe siècle représentant des personnages dans un intérieur de taverne par Anthonie Victoryns. Oeuvre flamande précoce d'e...

L'école bolonaise du XVIIe siècle Cercle Giovanni Battista Ramenghi, dit Bagnacavallo (Bologne, 1521 - 1601) Peinture à l'huile sur toile (86 x 72 cm. - Avec cadre antique 107 x 93 ...

Fleurs d'été de Margaret Ryder (britannique, née en 1908) huile sur toile signée, encadrée cadre : 33 x 26 pouces toile : 27 x 20 pouces provenance : collection privée, UK Exposition...

Scipione Compagni, ou Compagno (Naples, environ 1624 - après 1680) Paysage fantastique avec la Nativité du Christ et l'apparition de l'ange aux bergers Peinture à l'huile sur toile cm. 47 x 62 avec cadre antique cm. 63 x 78 cm. Nous présentons avec grand plaisir cette riche représentation, exécutée dans la seconde moitié du XVIIe siècle, dont les caractéristiques stylistiques et de composition reflètent celles de la leçon napolitaine : les couleurs chaudes, la gamme chromatique vive, les coups de pinceau rapides mais précis sont des éléments qui nous conduisent, en particulier, à la main de Scipione Compagno. Elle s'inscrit pleinement dans la production classique du peintre napolitain, caractérisée par des compositions remplies de nombreuses figures, assemblées avec une grande élégance formelle, où le peintre réélabore les suggestions maniéristes mais dans une tonalité théâtrale et atteint ainsi une vision baroque extrêmement raffinée de la narration. Les réminiscences avec la peinture de Filippo Angeli sont évidentes, mais surtout les similitudes avec Domenico Gargiulo...

Une belle peinture d'après Caravaggio représentant "The card sharps" dans un cadre doré, en excellent état. La taille totale est de 99 cm x 86 cm tandis que le tableau est de 76 cm x...

Mère et enfant Artistics britannique, fin du 18e siècle d'après le tableau de Sir Anthony van Dyke huile sur toile, non encadrée toile : 20 x 18 pouces provenance : collection privée...

Maître du vase grotesque (actif à Rome et à Naples dans le premier quart du XVIIe siècle) Nature morte de fleurs dans un vase classique huile sur toile 66 x 51 cm, dans le cadre cm....

Gaspar van den Hoecke (Anvers, 1585 - 1648) Le banquet d'Hérode Début du XVIIe siècle huile sur panneau, avec rehauts d'or (sous les traits de Salomé et dans les rideaux du bâtiment...

Judith avec la tête d'Holopherne, peinture à l'huile antique d'après Cristofano Allori. La peinture a été restaurée. Dimensions sans cadre. Frame est endommagé.

Nature morte aux fruits École française, milieu du 19e siècle signé indistinctement dans le coin inférieur droit huile sur toile posée sur carton, encadrée encadré : 27 x 35 pouces t...

Style de Francesco Guardi (1712-1793) Scènes de canaux vénitiens, une paire -San Giorgio Maggiore depuis le Bacino di San Marco -Santa Maria della Salute depuis le Grand Canal H...

Un gentleman vénitien École vénitienne du 18e siècle peinture à l'huile sur carton, encadrée encadré : 7.25 x 6 pouces planche : 5.25 x 4 pouces provenance : collection privée, UK é...

Le saint pénitent Artistics, 17ème siècle huile sur panneau de cuivre, encadrée encadré : 10 x 8 pouces panneau de cuivre : 7.5 x 5 pouces provenance : collection privée, France état...

Le toilette de Vénus Francesco Albani (Bologne 1578 - 1660), atelier de huile sur toile 62 x 76 cm. - encadré 70 x 84 cm. (cadre d'époque) Le tableau proposé, représentant la Toele...

Portrait d'un gentleman en col roulé et en robe de chambre École néerlandaise, 18e siècle huile sur toile posée sur panneau, non encadrée tableau : 28.5 x 24 pouces provenance : coll...

Portrait d'Henrietta Paulet, duchesse de Bolton, née Crofts, (vers 1682-1730), de trois-quarts, debout sur une terrasse à colonnades, vêtue d'une robe de soie ivoire et tenant un bri...

John Ferneley Jnr Chevaux à l'écurie Huile sur toile Taille de la toile - 20 x 24 pouces Format encadré - 27 x 31 in Né vers 1815 à Melton Mowbray, il est le fils aîné de l'importan...

Cercle de Thomas Hudson (1701-1779) Britannique. Portrait en buste d'une dame du 18e siècle, Huile sur toile, Inscription sur une étiquette au verso, toile : 30" x 25" (76,2 x 63,...

La Nativité Vieux maître hollandais, début des années 1700 huile sur toile, non encadrée toile : 36 x 27.5 pouces provenance : collection privée état : très bon état, quelques éraflu...

Nicolas Poussin (Les Andelys 1594 - Rome 1665) Atelier du Le petit Moïse trouvé par la fille du Pharaon Peinture à l'huile sur toile Mesures : toile 45 x 59 cm.., dans un cadre 57 x...

Francisco de Zurbaran (Fuente de Cantos 1598 - Madrid 1664) cercle Portrait en pied d'un roi Deuxième moitié du XVIIe siècle Huile sur toile 78 x 52 cm. - dans le cadre 89 x 67 cm....

Provenance : Collection'S d'Alfred Stevens Vendue par Madame Blanc le 3 mai 1876 (numéro 24 représentant Le départ des Vendéens, FRF 510, racheté par Madame Blanc). Paul Touzet (189...

Balthasar Denner (1685 Hambourg - 1749 Rostock). Marie-Madeleine. Huile sur cuivre, 37 × 32 cm (format visible), 45 x 40 cm (cadre), signée et indistinctement datée "Denner 17(...)" au centre gauche. À propos de l'œuvre d'art Artistics Denner, connu pour ses portraits véristes et détaillés, s'est lancé le défi artistique de créer un portrait féminin idéal. La difficulté consiste à modeler la physionomie vers une individualité expressive sans faire ressortir une multitude de phénomènes individuels qui obscurciraient l'aspect idéal du visage. Ainsi, Denner a formulé les particularités du visage, comme le menton, les orbites ou les narines, uniquement dans la mesure où l'idéalité de Marie-Madeleine, intérieurement purifiée par sa pénitence, qui est portée notamment par les parties incarnées, n'apparaît pas brouillée. L'impression de pureté immaculée est renforcée par la technique de la peinture sur cuivre, qui donne aux couleurs, en particulier celles des parties incarnées, la préciosité d'un fondu translucide semblable à de la porcelaine. Une transfiguration des couleurs qui culmine ici - en termes de contenu de la représentation - dans l'éclat des yeux de Marie-Madeleine. Son émotion, révélée non seulement par son regard mais aussi par sa bouche légèrement ouverte, ne s'exprime pas par des mouvements extatiques, mais sa posture presque statuaire se transforme en un mouvement intérieur : Les bras obliques, qui semblent flotter librement, correspondent à la tête, qui est inclinée dans la direction opposée, inscrivant ainsi la figure dans un mouvement ascendant au-delà de la zone marquée par le cadre de ce côté. Le mouvement interne de Marie-Madeleine est intensifié par la draperie brunâtre qui sert de fond à son visage, qui semble l'enlacer par derrière et correspond à la boucle de ses cheveux sombres. Le chemin de la Transfiguration est également illustré au niveau des couleurs : le vêtement bleu pâle et léger du modèle est doublé de rouge, les couleurs mariales, pour illustrer Marie-Madeleine en tant que successeur de Marie. En même temps, les couleurs délicates de son vêtement, y compris le jaune brunâtre de la draperie de fond, contrastent avec le rouge profond de l'étoffe sur laquelle repose le crâne, qui, avec le crâne, évoque la passion et l'éphémère. C'est ici que se révèle le vrai sens du visage idéal de Marie-Madeleine : en se tournant vers Dieu, l'ancienne pécheresse surmonte le crâne qui s'enfonce dans l'ombre et accède à une vie nouvelle qui la comble déjà en ce monde. "Certains portraits de Denner ont une qualité presque onirique. Alfred Lichtwark Dans le Hamburgisches Künstler-Lexikon de 1854 (Vol. I, p. 49), la référence suivante est faite à l'image proposée ici : "Dans la collection bien connue du chanoine Hasperg à Hambourg, il y avait une Magdalena de lui". Le tableau est également mentionné dans l'Allgemeine Deutsche Biographie : "D[enner] s'est également risqué à quelques tentatives dans le domaine historique à une époque antérieure, de sorte qu'une Sainte Madeleine, un Putiphar et une Nymphe sortant du bain sont mentionnés ; encore en 1731, un Saint Jérôme a été créé (Musée de Dresde)". Le tableau sera inclus par Ute M-One A&M dans le catalogue raisonné de Balthasar Denner, actuellement en préparation. A propos de l'artiste À la suite d'un accident qui l'a laissé définitivement incapable de marcher, Denner a commencé à dessiner à l'âge de huit ans. Il reçoit l'enseignement du peintre néerlandais Franz van Amama. Après le déménagement de la famille à Gdansk, où son père travaillait comme pasteur mennonite, Balthasar Denner a appris les rudiments de la peinture à l'huile. Après avoir travaillé dans la société commerciale de son oncle à Hambourg de 1701 à 1707, Denner, qui passait son temps libre à peindre, a été admis en 1707 à l'Académie de Berlin, qui venait d'être créée. La brillante carrière de portraitiste de Brilliante débute avec le portrait du duc Christian August de Holstein-Gottorp et de sa sœur, peint en 1709. Le duc l'invite au château de Gottdorf, où il peint 21 portraits de famille. Lorsque Pierre le Grand prit possession du Holstein, il dut supplier le duc de ne pas envoyer l'œuvre à Petersbourg. De retour à Altona, il commence une série ininterrompue de commandes de portraits. Parmi eux, Frédéric IV de Danemark, qui invite Denner à Copenhague en 1717, où il reste dix mois en tant que portraitiste. Les autres gares étaient Wolfenbüttel et Hanover. Il y réalise des portraits de l'aristocratie anglaise, ce qui lui vaut d'être invité à Londres, où l'exposition d'un portrait de vieille femme fait sensation. Le tableau fut finalement acheté par l'enthousiaste Charles VI pour la somme princière de 4700 florins. Le monarque viennois conservait le tableau dans une boîte dont il portait toujours la clé sur lui, afin de ne le montrer qu'à des personnes choisies. Denner fabriquait de coûteuses boîtes en bois noble fermant à clé pour ses peintures, de sorte que l'observation des portraits, qui semblaient prendre vie, était un événement très spécial. En 1728, Denner retourne à Hambourg, mais continue à voyager de commande en commande. Il se rend à Dresde pour peindre un portrait du roi de Pologne, Auguste II, puis se rend à Berlin en 1730, passe par Hambourg pour se rendre à Amsterdam, où il reste six mois, et retourne à Hambourg. Cette vie péripatéticienne de l'un des portraitistes les plus recherchés de son temps ne devait pas changer. Parmi les commandes les plus importantes figurent les portraits du roi danois Christian VI, du tsar russe Pierre III et du roi suédois Adolf Friedrich. Après être resté à Brunswick pour peindre les portraits des membres de la cour de Mecklembourg, Denner s'est rendu à Schwerin et à Rostock à la demande du duc Christian Louis II de Mecklembourg-Schwerin. Les portraits de Denner circulent dans les cours d'Europe et sont souvent imprimés. En 1739, une médaille d'honneur lui fut dédiée à Braunschweig, avec l'inscription suivante sur l'avers : "Balth. Denner Hamb. Pict. in suo genere unicus". Heinrich Brockes, dont Denner avait représenté les enfants, a loué son art dans plusieurs poèmes. La grande estime que lui portaient ses contemporains a été suivie d'une période de dévalorisation : dans la théorie de l'art de la fin du XVIIIe siècle, les portraits de Balthasar Denner sont devenus l'exemple négatif d'une simple représentation méticuleuse de la peinture, qui est donc terne et non artistique. Cela a conduit à un oubli général des magnifiques prouesses de Denner en matière de caractérisation, qui rivalisent avec les portraits d'un Dürer par leurs détails convaincants. "Denner était sans aucun doute l'un des plus grands portraitistes ; ses portraits avaient non seulement le mérite d'une splendide ressemblance, mais étaient d'une exécution magistrale ; on trouve rarement une aussi belle chair transparente...

Cette superbe nature morte hollandaise du XVIIe siècle est attribuée au cercle de Jan Davidsz de Heem. Peinte vers 1660, cette magnifique peinture vibrante représente des raisins et ...

Figures dans le cadre d'un château Parkland Court Âge d'or néerlandais, début des années 1600 cercle de David Vinckboons (hollandais 1576-1632) peinture à l'huile sur toile, non enca...

Annibale Carracci (Bologne, 1560 - Rome, 1609) Atelier de Polyphème et Galatée (ou Polyphème amoureux) Première moitié du XVIIe siècle Huile sur toile 75 x 62 cm. - Dans un cadre a...

Une amende peinture à l'huile sur toile d'un cheval et d'un cavalier avec des chiens. Cette scène traditionnelle de campagne montre le cavalier portant sa veste de chasse rouge, ide...

Enoch Seeman - 1894 - 1744 Un excellent exemple du travail de Seeman. Il n'est généralement pas signé, comme c'était le cas pour de nombreux portraits de l'époque. Portrait de trois ...

Huile sur panneau Sous les traits raffinés d'un artiste hollandais du XVIIe siècle, une captivante nature morte se déploie, mettant en scène un arrangement méticuleux de délices cul...

Huile sur cuivre Dans le délicat chef-d'œuvre réalisé par l'atelier de Jan Brueghel le Jeune, une luxuriante guirlande de fleurs enveloppe la figure sereine de la Vierge et de l'En...

Hendrick de Somer, dit Enrico Fiammingo (Lokeren 1602 - Naples 1655) Saint Jérôme pénitent dans la grotte huile sur toile 103 x 130 cm. - Dans son cadre d'origine 123 x 152 cm. Ce...

Huile sur panneau Nous tenons à remercier le Dr. Jan De Maere pour ses conseils. Dans la représentation saisissante de la tentation de Saint Antoine par Cornelis Saftleven, le sp...

Huile sur toile Nous tenons à remercier le Dr. Jan de Maere pour son aide. Un certificat datant du 10/04/2024 est disponible. Dans la peinture captivante de Jan Frans Beschey, un ...

Peintre français (18e-19e siècle) - Trompe l'oeil. 61 x 48 cm sans cadre, 69,5 x 56,5 cm avec cadre. Peinture à l'huile ancienne sur panneau, dans un cadre en bois. Condit : Bon é...

Portrait d'école anglais du XVIIIe siècle d'une dame, qui serait Mme John Ruscombe de Colne, Lancaster, en tant qu'a.muse Erato Ce portrait très habilement peint représente une dame...

Le campement militaire École néerlandaise, 17e siècle cercle de Philips Wouwermans (néerlandais 1619-1668) peinture à l'huile sur toile, dans un cadre doré du 18e siècle La toile mes...