Ifpda Associazione Internazionale dei Commercianti di Belle Stampe Stampe Astratte

El Ultimo viaje del buque fantasma, Piatto IV Litografia a colori, 1976 Firmato e numerato a matita (vedi foto) Da: Gabriel Garcia Marquez, El Ultimo viaggio del buco Fantasma (L'ult...

Louise Nevelson. UNA FIGURA ANTICA. Baro 20. Acquaforte e puntasecca, 1953-55, edizione 1965/1966. Intitolato "Personaggi", numerato 1/20 e firmato a matita. Non è chiaro se faccia p...

Acquatinta, acquaforte e acquatinta su Auvergne A la Main Richard de Bas carta fatta a mano 57,8 x 63,8 cm (22,75 x 25,1 ins) Edizione di 34 Firmato "Motherwell" a matita in ...

Composizione Incisione originale al carborundum, 1970 ca. Firmato: Mastroianni a matita in basso a destra (vedi foto) Edizione: 100 (76/100) (vedi foto) Stampato su carta patinata pesante Condizioni: Eccellente Dimensioni del piatto: 15 1/2 x 11 9/16 pollici Dimensioni del foglio: 20 x 13 3/8 pollici Lee Marshall per l'Indipendente Sabato 22 ottobre 2011 UMBERTO MASTROIANNI è stato uno dei principali scultori italiani. Dopo la Seconda Guerra Mondiale, si è aggiudicato il mercato dei monumenti municipali alla Resistenza italiana - a cui aveva partecipato - ma le sue imponenti e dinamiche creazioni in acciaio e bronzo hanno trovato posto anche in musei e parchi di sculture da Los Angeles a Tokyo. Mastroianni proveniva da una di quelle famiglie che allevano talenti, tanto più sorprendente in quanto si trovava nella zona rurale di Fontana Liri, nella cintura della mozzarella del Lazio meridionale. Suo padre Vincenzo era un maestro incisore, un mestiere che si tramandava di padre in figlio da generazioni; sua madre Luisa Conte era cugina dell'attore americano A. Richard Conte. Uno dei suoi nipoti, Marcello, nipote di Umberto, avrebbe continuato a giocare con l'argilla nello studio dello zio; in seguito ricordò che Umberto una volta aveva realizzato un presepe di neve per la famiglia). Umberto si recò a Roma da giovane adolescente per studiare alla scuola d'arte di San Marcello e aiutare lo zio Domenico nel suo studio di scultura religiosa in Via Margutta, la Montmartre romana. Due anni dopo si recò a Torino, dove completò il suo apprendistato presso lo scultore Michele Guerrisi. Mastroianni prosperò nella vivace scena artistica della città, stringendo amicizia con futuristi della seconda ondata come Luigi Spazzapan, che divenne una sorta di mentore per l'artista più giovane. Fu un altro pittore, Filippo De Pisis, a procurare a Mastroianni la sua prima mostra personale, tenutasi a Genova nel 1931. Per tutti gli anni Trenta, nonostante le sue simpatie futuriste, Mastroianni rimase decisamente figurativo, scolpendo bronzi a grandezza naturale in un modo classico e sobrio vicino a quello di Marino Marini. Fu nel 1942, quando lo sforzo bellico italiano iniziò a disintegrarsi, che abbracciò definitivamente l'astrazione, sviluppando uno stile che il critico Cesare Brandi avrebbe poi definito "cubista-futurista". La frangia dinamica di entrambi i movimenti affascinava Mastroianni: i suoi modelli erano il Nudo che scende le scale n. 2 di Duchamp e gli esperimenti scultorei incompiuti di Boccioni. La sua prima importante commissione pubblica, il Monumento ai Caduti di Torino del 1945-47, fu la prima di una serie di sculture commemorative di questo tipo - quelle di Cuneo, Urbino, Cassino e Frosinone sono le più significative - in cui i valori della Resistenza erano incarnati in una solida energia di cerchi spezzati e piani inclinati. La svolta neofuturista di Mastroianni fu suggellata da un'influente mostra parigina nel 1951. Le successive mostre alla Biennale di Venezia (dove vinse il premio per la scultura nel 1958), a New York (1964), a Firenze (1981) e a Tokyo (1989) confermarono la sua fama internazionale. Sebbene abbia prodotto molte opere da galleria in vari materiali - argilla, marmo, rame e legno - non è mai stato così felice come quando gli è stata data la possibilità di lavorare in bronzo o in acciaio su larga scala, come nell'imponente monumento alla Resistenza di Cuneo (1964), "una montagna", scriveva il pittore, "che è servita a schiarirmi le idee e a mettere in prospettiva quelle etichette critiche". La sua ultima opera è stata una coppia di enormi cancelli in acciaio per il Teatro Regio di Torino, inaugurato nel dicembre 1994. La lunga residenza torinese dello scultore terminò nel 1960, quando si trasferì a Marino, nei Castelli Romani a est di Roma. Si stabilì in un palazzo del XVI secolo che era appartenuto alla poetessa Vittoria Colonna, musa di Michelango. Verso la fine della sua vita si dedicò alla poesia; scrisse anche rubriche occasionali sull'arte per il quotidiano romano Il Messaggero. Nel marzo 1987 donò allo Stato italiano un gruppo di 27 opere, tra cui una serie di rilievi policromi (visibili alla Galleria di arte moderna di Roma). Umberto Mastroianni era un omone con mani grandi ed eloquenti e un modo enfatico di farsi capire. Nei momenti di tensione creativa saltava sulla sua amata Ferrari Dino e girava per i Castelli, anche dopo aver compiuto 80 anni. Umberto Mastroianni, scultore: nato a Fontana Liri, Frosinone, Italia il 21 settembre 1910; sposato con Ida Perlo; morto a Roma il 25 febbraio 1998. UMBERTO MASTROIANNI. SELEZIONE DI LAVORI (1931 - 1996) Palazzo Mirbach (mostra Contatto) 7. 5. 2008 - 15. 6. 2008 Curatore: Floriano De Santi BIOGRAFIA IN BREVE Umberto Mastroianni nacque a Fontana Liri, un antico borgo in provincia di Frosinone, il 21 settembre 1910. Nel 1924 si trasferisce a Roma, dove frequenta l'Atelier dello zio Domenico e i corsi di disegno dell'Accademia San Marcello. Nel 1926 si trasferì con la famiglia a Torino e si perfezionò nell'Atelier Craft di Michele Guerrisi. Nel 1930 ricevette per la prima volta un premio ufficiale dal Ministero dell'Educazione, il "Premio del Turismo", e poi via via si susseguirono mostre a livello nazionale ed europeo: nel 1935 la Quadriennale di Roma e l'anno successivo la Biennale di Venezia. Filippo De Pisis apprezzò molto la sua creazione, soprattutto perché si ispirò all'antica arte della scultura, alle sculture egizie ed elleniche. Durante la Seconda Guerra Mondiale fu reclutato nell'esercito e partecipò attivamente alla difesa. La sua esperienza di battaglie concrete per la libertà fu poi trasferita nelle sue creazioni e in questo modo creò la "poetica della difesa" che gli fu attribuita da Giulio Carlo Argan. A Torino conosce il pittore Luigi Spazzapano, portatore indipendente della linea alternativa rispetto al "classicismo" di Casorati e della posizione culturale del gruppo di pittori "Gruppo dei Sei" legati all'eredità dei postimpressionisti. Dopo la liberazione pubblicizzò il superamento sovranazionale della cultura italiana secondo le "avanguardie storiche". Nel 1951 ha tenuto la sua prima mostra d'autore nella più famosa galleria europea Galerie de France a Parigi. Tuttavia, ricevette il suo più alto riconoscimento alla XXIX Biennale di Venezia nel 1958, quando ottenne il premio "Gran Premio Internazionale per l'arte della scultura". Negli anni 1961 - 1969 fu direttore dell'Accademia di Belle Arti di Bologna, dove fu anche capo del dipartimento di scultura; da Torino si trasferì nel 1970 a Marino Laziale, insegnò prima all'Accademia di Belle Arti di Napoli e poi a Roma. Nel 1973 l'Accademia dei Lincei gli conferì il "Premio Antonio Feltrinelli" per "l'alta qualità ideale e formale della sua opera, la notevole influenza sullo sviluppo dell'arte scultorea moderna in Italia e soprattutto per la sua opera più importante, Monumento alla Resistenza di Cuneo, che è una sintesi di un forte impegno plastico e di un gigantesco sentimento cittadino". Nel 1979 il Musée d'Art Moderne de la Ville di Parigi presentò nuovamente l'intera creazione scultorea di Mastroianni nel ciclo sulla scultura italiana del dopoguerra. Un anno dopo, Floriano De Santi curò una rassegna di sculture cromate, disegni, rilievi e sculture in legno. Le opere che vengono esposte a Palazzo Ducale di Urbino, sottolineano l'espressione creativa, che da anni è oggetto di interesse di pochi specialisti. Nel 1979, quasi come una prova del suo infinito talento sperimentale, preparò per l'opera romana la scenografia Coro dei morti secondo il modello letterario del poeta Giacomo...

Soleil rouge (Sole rosso) Acquaforte e rilievo, 1974 ca. Firmato ed edito a matita dall'artista (vedi foto) Condit: La carta è ingiallita. C'è un quadrato bianco nella parte superio...

La notte del risveglio Da: Portafoglio Omaggio a Tobey (Sei piatti) Acquaforte, 1974 Firmato a matita dall'artista sul fronte in basso a destra "Tobey" (vedi foto) Numerato in numeri...

i Mostra di am designs di Frank Lloyd Wright al Tempio dell'Unità. Lago St. Kenilworth, Oak Park. (Pubblicato dal Chicago Heritage Committee con la collaborazione della Chiesa Unitar...

Tauba Auerbach crea arte sul linguaggio e sulla logica attraverso la pittura, il disegno, la fotografia, la scultura e la costruzione di strumenti. La mostra personale di Auerbach, "...

Jean Dubuffet, Jean. ECRITS ET LITHOGRAPHIES - GALERIE LA POCHADE. Litografia a colori, 1968. Poster per una mostra delle opere di Dubuffet. Numerato 70/100 e siglato e datato "D.A. ...

Litografia su bianco Tyler Graphics Ltd. (TGL) carta a mano 44x61 pollici (111,8x154,9 cm) Edizione di 52

El Ultimo viaje del buque fantasma, Plate X Litografia a colori, 1976 Firmato a matita in basso a destra (vedi foto) Da: Gabriel Garcia Marquez, El Ultimo viaggio del buco Fantasma (...

Il Gruppo Litografia, 1963 Firmato e numerato a matita, in basso a destra Edizione: 75 (68/75) vedi foto Editore: Erker Presse, San Gallo timbro a secco in basso a sinistra. vedi fot...

Firma: Firmato "R. Motherwell" a matita in basso a destra Iscrizioni: Numerato a matita in basso a destra; marchio della bottega in basso a destra. Edizione: 16

Xilografia a colori, edizione 30. In questa stampa Morinoue utilizza immagini simboliche, stilizzate e realistiche per evocare il gioco della luce sull'acqua. In ognuno dei quattr...

Acquaforte a colori su fondo morbido con acquatinta e puntasecca. Edizione di 35

Solidamente radicato nella tradizione dell'Espressionismo Astratto, il metodo del pittore Thomas Nozkowski, orientato al processo, si basa sulla rinuncia all'idea di un risultato fin...

Cahiers d'art, Composizione surrealista 1 Pochoir, 1934 Non firmato, come pubblicato nell'edizione di Cahier Pubblicato in Cahier's d'art, 1934 Edizione non firmata di 1200 esemplari...

Senza titolo Monotipo stampato a colori, 1980 ca. Firmato a matita in basso a destra (vedi foto) Condizioni: Eccellente Dimensioni del foglio: 42 x 30 pollici Provenienza: Illustre c...

Litografia originale del XXe siecle Litografia a colori, 1964 Non firmato (come emesso) Da: XXe siecle, Permanence du Sacre, No. 24 Editore: G. di San Lazzaro, Parigi Stampato da Mou...

Will Barnet, Will. CONSAPEVOLEZZA DELL'ALBA. Szoke 101, Cole 99, Johnson 85. Litografia a colori, 1951. Edizione di 18 esemplari, intitolati e firmati a matita. Stampato su carta Ar...

Stampa serigrafica da 20 retini con rilievo. Su carta Velin Arches stampata Basato su 'Lotus', tinture tessili su carta indiana fatta a mano, 1978 Firmato e datato a matita, in basso...

Hayter, Stanley William Hayter. ESPANSIONE. B&M 334. Acquaforte e acquaforte su fondo morbido, a colori, 1969-70. Edizione di 100 esemplari (sono state realizzate anche 20 prove d'ar...

Senza titolo Incisione, puntasecca e carborundum, 1960 ca. Firmato e numerato a matita nel margine inferiore (vedi foto) Edizione: 25 (9/25) Stampato dall'artista Condizioni: Residui...

Paesaggio antico II (Città antica) Acquaforte e puntasecca, 1953-1955 Firmato e intitolato a matita dall'artista; (vedi foto) Annotato: "E130 A/1" a matita in basso a destra. Timbro...

Lino Litho BR, Planche IX Linoleografia e litografia, 1970 Firmato in basso a destra dell'immagine centrale (vedi foto) Edizione: 99 (56/99) (vedi foto) Pubblicato da London Arts Gro...

Senza titolo (Piastra 4) Incisione, lumeggiatura e acquatinta, 1970 Firmato e numerato a matita Da: Variazioni (8 tavole) Firmato e numerato a matita Edizione: 100 (29/100) Stampato ...

Acquaforte, acquatinta e puntasecca a colori, 1987, su carta Magnani, firmata e datata a matita, numerata da un'edizione di 71 esemplari (ci sono state anche 8 prove d'artista), pubb...

L'artista descrive questo progetto: "Nasce dall'astrazione grafica, dal colore e dalla forma; dai modelli e dalle forme. I cerchi si uniscono per formare una scena. Quello che sta a...

Litografia a colori, edizione 25. Barbara Takenaga è una pittrice che ha realizzato la sua prima litografia da Shark's nell'estate del 2002. Le sue opere astratte sono piene di se...

PORTA-MC Serigrafia, 1982 Firmato e numerato a matita Stampato su carta Arches wove Pubblicato da Atelier A Arcay, Paris Edizione: 325 (47/325) Riferimento Benavides & Vasarely n. 89...

Design del tessuto kimono Xilografia a colori con abbellimenti a pochoir su fondo di mica d'argento. 1936 Senza segno come al solito Da "Ukiyoe Kosode", un album in edizione limitata...

Johnston, Ynez Johnston. UNTITLED. Acquaforte, non datata (ma probabilmente degli anni '50). Edizione di 20 esemplari, firmati a matita e numerati 4/20. 6 7/8 x 9 pollici (lastra), 8...

Coppa Omar Incisione a puntasecca, 1958 Stampato in rosso, nero con riflessi in foglia d'oro Annotato a matita sul margine inferiore staccato: "Stampato dal torchio dell'artista al ...

Magnifici gatti della giungla Acquaforte, puntasecca e inchiostrazione della lastra in monopittura Stampato dall'artista presso Atelier 17, New York Annotato 1/5 a matita Timbro e nu...

Pittura su carta con incisione su legno Roberto Juarez è una figura importante nella scena artistica americana fin dalla sua prima mostra personale alla Robert Miller Gallery nel 19...

O'Hara, Frank. POESIE. Limited Editions Club, NY, 1988. Edizione di 550 copie. Illustrato con 17 litografie originali di Willem de Kooning e con la sua firma autorizzata in facsimile...

Emilio Sanchez (1921-1999) ha creato questa litografia intitolata "LOS TOLDOS" nel 1973. Questa impressione è firmata, intitolata e scritta a matita "21/50". Il formato dell'immagin...

Richard Royce, (americano, nato nel 1941). AU FOND. Stampa Intagio a colori, 1967. Edizione di 40 esemplari. Stampato su carta BFK Rives. Titolato, numerato 6/40, firmato e datato, t...

Litografia a colori, edizione 30. L'artista descrive questo progetto: "Mi interessa l'esperienza di tradurre le immagini digitali in oggetti materiali e sostanziali, attraverso mez...

Gabor Peterdi (americano, nato in Ungheria, 1915-2001). THE ECLIPSE IV. Johnson 247) Acquatinta a colori, 1966. Edizione di 25 esemplari, firmati, datati, intitolati e numerati 9-25 ...

Acquaforte e acquatinta con carborundum e colorazione a mano a tempera su carta vergata. Firmato e datato a matita, numerato dall'edizione di 100 esemplari. Stampato da Jack Shirref...

Litografia a colori con polvere perlescente e metallica, edizione 15. Barbara Takenaga è una pittrice che ha realizzato la sua prima litografia da Shark's nell'estate del 2002. Le...

Robert Motherwell Cattedrale nera 1991 Litografia su bianco Tyler Graphics Ltd. (TGL) carta fatta a mano, edizione di 40 esemplari 170,2 x 119,4 cm (67 x 64 ins) RM17876 Siri Engber...

Linoleografia, stampata su carta ondulata gialla Senza segno, come di consueto Da: XXe Siecle, Volume 13, 1959 Pubblicato da G. San Lazzaro per A. Maeght, Parigi Stampato da F. M...

Suite $20.000. Quartetti individuali $6.000. Primo quartetto 35 pollici x 35 pollici. Secondo quartetto 35 pollici x 45 pollici. Terzo quartetto 45 pollici x 35 pollici. Quarto ...

Tra aria e acqua #18 Fondo morbido a colori, acquatinta e puntasecca su Gampi Chine Colle, 1992 Firmato, intitolato e datato a matita (vedi foto) Annotato: A.P.4 (vedi foto) Condizio...

Pipistrello Acquatinta e acquaforte a colori in rilievo su carta Arches, 1976 Firmato dall'artista a matita in basso a destra (See photo) Timbro del Print Club of Cleveland sul retro...

Otto Baumberger, Otto. PKZ 1923, litografia a colori, su tela 50 1/2 x 35 1/2". Baumberger è stato uno dei più prolifici cartellonisti svizzeri, con oltre 200 disegni al suo attiv...

A Space blu e rosso Schermo Ilk, 1971 Firmato e datato in basso a destra (vedi foto) edizione in basso a sinistra (vedi foto) Edizione: 75 (75/75) Dimensioni del foglio: 22 1/8 x 29 ...

Senza titolo Da: Gates to Times Square (20 serigrafie, due con litografia aggiuntiva) Serigrafia, 1978 circa Firmato a matita (vedi foto) Edizione 100 (90/100) (vedi foto) Editore: P...

Centro di Arte Contemporanea di Cleveland 1968/1983 Poster litografico off-set, 1983 Firmato a inchiostro dall'artista nel margine inferiore (vedi foto). Poster che celebra il 15° an...

Firmato, intitolato, datato e numerato verso Un esempio di foto-litografia creata su una lastra di alluminio.

Robert Motherwell Espana II 1983 Acquatinta e acquaforte su carta Moulin du Gue Rives de Lin Edizione di 40 31,8 x 26,7 cm (12,5 x 10,5 ins) RME9319

51 x 64.5 cm (20 1/8 x 25 3/8 ins) Edizione di 75 Firmato e datato '67 a matita, in basso a destra Edizione di 75, con 14 prove d'artista, 1 prova di stampa, 1 prova di stampa...

49,5 x 41,9 cm (19 1/2 x 16 1/2 ins)

Enterieur (Esterno) Serigrafia, 1973 Firmato in basso a destra a matita (vedi foto) Edizione: A.P., annotazione in basso a sinistra Pubblicato da Edition Ltd., Indianapolis Dimension...

Andre Masson (1896-1988), Serpente blu, 1957, 2 lastre, 1) acquaforte e acquatinta a colori, firmata, datata (30/7/61) e  iscritta "pour Louis Broder epreuve d'artiste". Riferimento...

67,3 x 88,9 cm (26,5 x 35 ins) Edizione di 50 Firmato in basso a destra, numerato in basso a sinistra. Pubblicato da Nantenshi Gallery, Tokyo. Stampato da Harumi Sonoyama press...

INCISIONE A COLORI SU FONDO DURO CON ACQUATINTA E PUNTASECCA. CARTA DI RIVES BFK DIMENSIONE DELL'IMMAGINE: 24" x 24"; DIMENSIONE DELLA CARTA: 35" x 34" EDIZIONE DI 40

Eloignement (lontananza) Acquaforte, acquatinta e incisione, 1990 Firmato in basso a destra (vedi foto) Numerato in basso a sinistra (vedi foto) Edizione: 99 (28/99) Editore: Jacquel...