Ceramica Japonisme

Questo grande caricatore giapponese Kutani, che misura 18" di diametro, è stato creato durante la fine del XIX secolo, nel periodo Meiji. La sua decorazione presenta intricati disegn...

Coppia di vasi antichi (XIX secolo) in porcellana giapponese Imari con disegni figurativi in rilievo successivamente montate come lampade da tavolo.

Bellissima coppia di caricatori Imari giapponesi bianchi e blu del periodo Meiji che raffigurano due cortigiane giapponesi che leggono poesie in riva a un lago in un ambiente sereno ...

Splendido piatto Imari antico del XIX secolo con bordo smerlato. Caratterizzato da arancioni, blu e verdi vivaci.

Splendido piatto Imari antico del XIX secolo con bordo smerlato. Caratterizzato da vivaci arancioni, blu e verde acqua.

Coppia di vasi in porcellana Arita con coperchi e tazza con inserto con figura di bozzolo di baco da seta. Crisantemi, uccelli e fiori d'arancio sono i personaggi predominanti dipin...

Un sorprendente vaso blu e bianco proveniente dallo studio del Potter Studio Makuzu Kozan, noto anche come Miyagawa Kozan (1842-1916), uno dei ceramisti più affermati e collezionati del periodo Meiji. Nato con il nome di Miyagawa Toranosuke, Kozan fondò il suo studio di ceramica a Yokohama intorno al 1870 e in seguito divenne uno degli artisti nominati dalla casa imperiale giapponese. Le sue opere furono esposte in molte fiere internazionali a cui il governo Meiji partecipò all'inizio del secolo e vinsero molti premi. Di dimensioni relativamente grandi, questo vaso è decorato in blu cobalto sottosmalto con la nuova tecnica sviluppata da Kozan, chiamata Fuki-e (pittura a soffio), per ottenere un suggestivo paesaggio invernale nebbioso e dimensionale. I pini con tronchi eretti e rami che scendono verso il basso sembrano ritirarsi nella profondità della nebbia, formando una foresta visivamente infinita. Conosciuto come uno dei ceramisti più creativi, intorno al 1880 Kozan iniziò a sperimentare nuovi colori chimici provenienti dall'Occidente nel formato dei suoi smalti per porcellana. I nuovi colori gli permisero di creare disegni sottosmalto che apparivano brillanti, lisci e lucidi. An He ha persino inventato una propria ricetta per il blu cobalto, per ottenere una tonalità più luminosa e allo stesso tempo più morbida, come è evidente in questo vaso. Per creare un paesaggio realistico e dimensionale, più comune nei dipinti occidentali, si ispirò alla tecnica di pittura a inchiostro giapponese sviluppata intorno al 1900 da Yokoyama Taikan (1868-1958) e Hishidan Shunso (1874-1911), chiamata Morotai (stile Hazy), e utilizzò il blu cobalto sulla porcellana come l'inchiostro sulla carta. La tecnica fuki-e era impegnativa e unica nelle opere dello studio Kozan. Il vaso è decorato con un cerchio completo del paesaggio continuo, che in modo non convenzionale si arrampica sulla spalla per raggiungere il bordo della bocca, un'altra caratteristica del lavoro di Kozan. È stato firmato sotto con il sigillo dell'artista. Per vasi simili in bianco e blu di Makuzu Kozan, Vedi EA2000.47 nella collezione dell'Ashmolean Museum, Università di Oxford, Regno Unito. Figura 242 nella collezione Khalili "Splendori del Giappone Imperiale Arti del periodo Meiji dalla collezione Khalili" P. 344. Per un riferimento alla tecnica descritta sopra, vedi la Figura 2 di "Bridging East and West, Japanese Ceramics...

Teiera dobin extra-large in gres Shigaraki non smaltato ad alta cottura con manico a forma di vite selvatica, periodo Showa, XX secolo, Giappone, circa H. 44 x 35 x 19 cm (17,32 x 13...

Un vaso giapponese in porcellana dorata e montata in ottone con una base in legno ebanizzato con un caratteristico motivo Imari di fiori, medaglioni e tocchi d'oro. La tavolozza Ima...

Un bellissimo vaso in ceramica a forma di Bo, la cosiddetta ciotola per le elemosine dei monaci, proveniente dallo studio del Potter Studio giapponese Makuzu Kozan, noto anche come M...

Questa serie di ceramiche è un'opera unica di Norihiko Terayama. All'inizio ha rotto la ceramica e l'ha trasformata in molti frammenti. An He raspò qualche frammento e far uscire ...

2 cassetti. Top a scomparsa. Una scatola giapponese in lacca nera Insieme a un piatto Arita blu e bianco, 20° secolo Scatola in lacca di forma rettangolare con coperchio decorat...

Un piatto bianco latte con un leggero bordo smerlato e decorato con smalto blu cobalto, rosso ferro e verde, questo delicato pezzo in stile Kakiemon è stato datato almeno all'inizio ...

Un vaso alto in ceramica vintage con manico, proveniente dal Giappone (XX secolo) e realizzato da Nanba Koyo. Realizzato nella tradizione della ceramica Bizen, il vaso ha un'estetica...

Una magnifica coppia di vasi in porcellana giapponese del periodo Meiji (1868-1912) Kutani. Con splendide immagini dipinte a mano di assistenti che si riuniscono al mattino, con deco...

Vaso giapponese a collo lungo e sottile in ceramica nello stile di Mishima, circa XIX secolo, periodo Meiji. Le ceramiche Mishima furono originariamente importate da tre isole di Tai...

Un elegante centrotavola francese in stile Japonisme Luigi XVI composto da una grande ciotola in porcellana giapponese Imari Porcelain del periodo Meiji del XIX secolo con montature ...

Scultura di donna giapponese in ceramica cotta a mano in legno. Piccola scultura tradizionale giapponese di giovane donna. Scatola asiatica da collezione dalla forma insolita. Rea...

Grande vaso a balaustro con foglia di rame su un nucleo di ceramica, decorato in repoussé con due draghi che passano tra le nuvole, il perimetro della base e l'apertura decorati con ...

Ciotola Satsuma decorata con un suggestivo paesaggio che evoca la bellezza e la serenità delle colline giapponesi, con un fiume che scorre dolcemente circondato da alberi e montagne....

Due piccoli vasi in ceramica quasi identici del ceramista imperiale giapponese Meiji Makuzu Kozan (1842-1916), circa 1890-1900. I vasi sono stati realizzati a forma di vaso con spall...

Un sorprendente vaso blu e bianco proveniente dallo studio del Potter Studio Makuzu Kozan, noto anche come Miyagawa Kozan (1842-1916), uno dei ceramisti più affermati e collezionati del periodo Meiji. Nato con il nome di Miyagawa Toranosuke, Kozan fondò il suo studio di ceramica a Yokohama intorno al 1870 e in seguito divenne uno degli artisti nominati dalla casa imperiale giapponese. Le sue opere furono esposte in molte fiere internazionali a cui il governo Meiji partecipò all'inizio del secolo e vinsero molti premi. Di dimensioni relativamente grandi, questo vaso è decorato in blu cobalto sottosmalto con la nuova tecnica sviluppata da Kozan chiamata Fuki-e (pittura a soffio). Di conseguenza, i bambù appaiono come tridimensionali, come se apparissero in una nebbia. Conosciuto come uno dei ceramisti più creativi, verso il 1887, Kozan iniziò a sperimentare nuovi colori chimici provenienti dall'Occidente nel formato dei suoi smalti per porcellana. I nuovi colori gli permisero di creare disegni sottosmalto che apparivano brillanti, lisci e lucidi. An He ha persino inventato una propria ricetta per il blu cobalto, per ottenere una tonalità più luminosa e allo stesso tempo più morbida, come è evidente in questo vaso. Per creare un paesaggio realistico e dimensionale, più comune nei dipinti occidentali, si ispirò alla tecnica di pittura a inchiostro giapponese sviluppata intorno al 1900 da Yokoyama Taikan (1868-1958) e Hishidan Shunso (1874-1911) chiamata Morotai (stile Hazy) e utilizzò il blu cobalto sulla porcellana come l'inchiostro sulla carta. La tecnica fuki-e era impegnativa e unica nelle opere dello studio Kozan. Il vaso presenta una forma classica ed elegante e la decorazione a bambù si arrampica sulla spalla fino a raggiungere il bordo della bocca, un'altra caratteristica del lavoro di Kozan. È stato firmato sotto con il sigillo dell'artista. Per un vaso blu e bianco con una decorazione a bambù quasi identica di Makuzu Kozan: vedi la figura 71 a pagina 129 di "Sekai ni Aisa Reta ya Kimono" MIYAGAWA KOZAN MAKUZU WARE (Pottery BOOK, Japanese Edition) Pubblicato da Kanagawa Shimbun (2010). Per un riferimento alla tecnica descritta sopra, vedi la Figura 2 di "Bridging East and West, Japanese Ceramics...

Vaso in gres con smalto bianco a colatura di Hagi di Kyusetsu Miwa X (1895-1981), periodo Showa. Il vaso ha la forma di "doppia zucca" con un corpo bulboso e un labbro leggermente sv...

Vaso in porcellana con motivo di drago del ceramista imperiale giapponese Makuzu Kozan (1842-1916), circa 1900. Il vaso è stato realizzato in quella che è considerata la fase inizial...

Un vaso in gres di dimensioni impressionanti e insolito, a forma di urna, proveniente dallo studio del Potter Studio giapponese Makuzu Kozan, noto anche come Miyagawa Kozan (1842-1916), uno dei ceramisti più affermati e collezionati del periodo Meiji. Nato con il nome di Miyagawa Toranosuke, Kozan fondò il suo studio di ceramica a Yokohama intorno al 1870 e in seguito divenne uno degli artisti nominati dalla casa imperiale giapponese. Le sue opere furono esposte in molte fiere internazionali a cui il governo Meiji partecipò all'inizio del secolo e vinsero molti premi. Questo vaso è stato datato alla fine della vita di Makuzu, intorno al 1910-1916, sulla base di lavori simili creati in quel periodo. Dopo aver raggiunto la fama nazionale e internazionale, Makuzu si ritirò e passò l'attività al figlio Hanzan nel 1912. An He si dedicò ad altri progetti selezionati che erano più in sintonia con la sensibilità giapponese che con l'estetica dell'esportazione. An He ha realizzato un gruppo di ceramiche in gres ispirate a maestri di Edo come Ninsei e Kenzan, oltre a una sua creazione poetica. Questo pezzo è attribuito a quel periodo. Di dimensioni impressionanti, questo vaso è più simile a un'urna, realizzata in gres anziché in porcellana. Era ricoperto da uno smalto di ferro marrone con una leggera qualità traslucida. Le barbottine di bianco sottosmalto sono state utilizzate per disegnare decorazioni a basso rilievo di foglie di bambù che si sparpagliano sulla superficie. Sotto l'orlo della bocca si trovano dei cerchi di viti e fiori autunnali leggermente più elaborati. Lo stesso intarsio bianco è stato utilizzato per firmare il vaso sotto la base. L'effetto complessivo dell'opera è insolito. Con il suo smalto scuro in contrasto con le rade decorazioni bianche, più astratte e geometriche che realistiche, appare quasi moderno con un sapore Art Decor. Per l'urna e il vaso in gres del genere di Makuzu Kozan: vedi la figura 113 a pagina 182 di "Sekai ni Aisa Reta ya Kimono" MIYAGAWA KOZAN MAKUZU WARE (Pottery BOOK, Japanese Edition) Pubblicato da Kanagawa Shimbun (2010) . Figura 28-31 a pagina 52-55 di "Bridging East and West, Japanese Ceramics...

Una grande ciotola in ceramica splendidamente realizzata come centrotavola da Okumura Shozan (1842-1905) nello stile Kyo-yaki (kyoto ware). Di forma ovoidale classica con bordo piatt...

Coppia di vasi del Movimento Estetico in porcellana giapponese e ormolatura.

Un raro vaso di porcellana di Makuzu Kozan (1842-1916) del 1870-81 circa (tardo periodo Meiji). Il vaso è datato ai primi lavori dello studio di Kozan durante il suo primo periodo (p...

Coppia di piatti decorativi giapponesi in ceramica, realizzati ad Arita per il mercato dell'esportazione, intorno al 17-18° secolo. I piatti da esposizione sono caratterizzati da un ...

Questa serie di ceramiche è un'opera unica di Norihiko Terayama. All'inizio ha rotto la ceramica e l'ha trasformata in molti frammenti. An He raspò qualche frammento e far uscire i ...

Questa serie di ceramiche è un'opera unica di Norihiko Terayama. All'inizio ha rotto la ceramica e l'ha trasformata in molti frammenti. An He raspò qualche frammento e far uscire i ...

Una coppia di vasi in ceramica di Hizen provenienti dal Giappone Artia, intorno alla metà del XIX secolo dell'era Meiji. Costruzione in gres pesante con smalti sovraverniciati che si...