Kunst nach Medium: Bronze

Jean Vassileff, genannt "Vassil", wurde 1949 in Drancy geboren. Als künstlerischer Autodidakt ist Vassil schon sehr früh mit Malerei und Bildhauerei beschäftigt. Er praktiziert vor a...

Auflage #1/1 - Original-Bronzeskulptur und Acrylgemälde von Dan Chen. Signiert auf der Bronzeskulptur.

Tête Bronze-Skulptur Tete Kopf Gesicht KOBE, Pseudonym von Jacques Saelens, war ein belgischer Künstler (Kortrijk, Belgien 1950 - Saint-Julien (Var), Frankreich 2014). Er kombinier...

Der 1957 in Melun geborene Jager ist ein französischer Bildhauer und Maler. Er ist ein leidenschaftlicher Reiter und berühmt für seine Gips- und Bronzedarstellungen von Pferden in al...

"At Sea Between Fossils and Satellites I1" ist ein strukturiertes Gemälde in Mischtechnik, das die Verbindung zwischen dem Antiken und dem Himmlischen erforscht. Das mit Acryl, Latex...

"At Sea Between Fossils and Satellites" ist ein großformatiges, strukturiertes Mixed-Media-Gemälde, das die Verbindung zwischen dem Antiken und dem Himmlischen erforscht. Das mit Acr...

Antoine-Louis Barye (1795 - 1875) Basset Assis Bronze mit brüner Schale nuanciert H. : 12 cm; L. : 26 cm; P. : 10 cm Signé "BARYE" sur la terrasse Épreuve de fonte ancienne Zu...

Diese Skulptur erforscht die Koexistenz von parallelen Welten, die durch subtile Energie- und Bedeutungspunkte miteinander verbunden sind. Auf seiner Oberfläche erscheinen Codes, Zah...

Olympiade Danseres Olympische Tänzerin Bronze Figurative Frau Skulptur Nackter Körper Jits Bakker war ein vielseitiger niederländischer Künstler: Bildhauer, Maler, Aquarellist, Zeic...

Erklärung des Künstlers: In meiner Arbeit geht es im Wesentlichen um die Würde und den Stolz, weiblich zu sein, und um die Realität von Handarbeit und harter Arbeit und wie wir dies...

Ruth Bloch, Paar im Fenster, Wandskulptur, Bronzeskulptur, zwei Aktfiguren mit einem Buch, klassische Figuren, verliebtes Paar, israelische Kunst, israelische Künstlerin, Kunst

Magdalena II ist eine elegante figurative Bronzeskulptur von Nando Kallweit. Groß und langgestreckt, mit Überwürfen, die an den ausgestreckten Armen hängen, ist dies ein schönes Stü...

Ich lebe an der Küste einer kleinen Insel im Südpazifik - Waiheke, umgeben von grünem, blauem Meer und einer Fülle von Meeresbewohnern und Vögeln. Dieses reiche Umfeld beeinflusst me...

Roberto Estopinan, Kubaner, 1920 - 2015 Abmessungen: 24,5" breit x 13" hoch plus 6" hoher Sockel. Roberto Estopiñán (1921-2015) war ein kubanisch-amerikanischer Bildhauer, der für...

Bronze-Skulptur Dencing Ballerinas. Victor Salmones (Mexikaner, 1938-1989) "'Pas de Quatre" Auflage 1 von 10, 1976, 26 x 11 3/4 x 9 7/8 Zoll. Diese Skulptur wurde ursprünglich 1976...

jd Hansen ist ein amerikanischer Bildhauer, der in seinen Werken die Spannung und das Wechselspiel zwischen Verletzlichkeit und Stärke erforscht, indem er menschliche und tierische F...

HIPPOLYTE FRANÇOIS MOREAU Französisch, (1832-1927) traufenknick" und "Trost Patinierte Bronze; signiert 'Moreau' 25 x 11 Zoll

lazy Summer on Sphere" von Carl Payne ist eine atemberaubende zeitgenössische Nacktskulptur aus Bronze. Nach einer erfolgreichen Karriere in England und Irland trat Carl Anfang 2004...

Teil der Serie "Reisende" von Ser Uang Huang. Huang hat die Gabe, flüchtige und doch tiefgründige Momente des täglichen Lebens einzufangen, und Midst of Waiting ist ein solches Beisp...

Bronze - Durchreisende, 2022

Bronzeskulptur mit Originaletui

Eingeschnittene Unterschrift, Datum und Nummer auf der Unterseite,

Unterschrift auf dem Zertifikat...

Die dynamischen und vielseitigen Skulpturen von Galina Stetco finden bei Kritikern und Sammlern auf der ganzen Welt große Anerkennung. Sorgfältig von Hand geschmiedet und von einer f...

Eulen der Komplizenschaft möchte eine tiefe alte Weisheit widerspiegeln, einen gelassenen Seelenfrieden. Alles wird seinen Platz finden, wenn wir uns von unserer inneren Stimme leite...

Unity II, ist eine Bronzeskulptur der französischen Künstlerin Delphine Brabant. 25 cm × 12 cm × 12 cm. Limitierte Auflage von 8 + 4 A.P. Fasziniert vom Konzept der Konstruktion, k...

Geschweißte Stahlskulptur mit geometrischen Mustern und federartigen Motiven. Die Skulptur befindet sich auf einem goldenen Sockel. Der Künstler hat das Werk signiert und datiert. Biographie des Künstlers: Robert Roesch...

Apfeltänzerin von Jean-Léon GEROME (1824-1904) Bronzeskulptur mit einer doppelten Patina, braun und vergoldet signiert auf dem Sockel "JL. GEROME" gegossen von "Siot-Decauville Fondeur Paris" (Gießereistempel) Erhoben auf seinem originalen Onyx-Sockel Frankreich um 1890-1900 Gesamthöhe 65 cm Breite 22 cm Tiefe 30 cm Ähnliches Modell reproduziert in "Jean-Léon Gérôme, catalogue raisonné", Gerald Ackerman, ACR Edition, 2000, Seite 388. Biographie : Jean-Léon Gérôme (1824-1904) war ein französischer Maler und Bildhauer und Mitglied der Académie des Beaux-Arts. Er komponierte orientalische, mythologische, historische und religiöse Szenen. Ab 1878 schuf er Skulpturen, vor allem polychrome Skulpturen, die oft Genreszenen, Figuren oder Allegorien darstellten. Er wurde zum Großoffizier der Ehrenlegion befördert und zeichnete sich auf verschiedenen Weltausstellungen aus, an denen er teilnahm und wurde zum offiziellen Maler des späten neunzehnten Jahrhunderts. Er war fast vierzig Jahre lang Professor an der Hochschule für Bildende Künste und bildete mehr als 2000 Studenten aus. Jean-Léon Gérôme gilt als einer der berühmtesten französischen Künstler seiner Zeit und ist einer der führenden Vertreter der akademischen Malerei des Zweiten Kaiserreichs. Nachdem er zu Lebzeiten beachtliche Erfolge und Berühmtheit erlangt hatte, geriet seine heftige Feindseligkeit gegenüber den Avantgardisten, vor allem den Impressionisten, nach seinem Tod in Vergessenheit. Sein Werk wurde im späten zwanzigsten Jahrhundert wiederentdeckt. Schon in jungen Jahren zeigte Jean-Léon Gérôme ein natürliches Talent zum Zeichnen. 1841 setzte er sein Studium in Paris fort. Später wird er ein Schüler des Malers Paul Delaroche, den er einige Jahre später nach Italien begleitet. Nach seiner Rückkehr aus Italien wurde er auf dem Salon von 1847 durch die mit Hähnen kämpfenden jungen Griechen bekannt, eine Leinwand, die bereits seine Liebe zum authentischen Detail zeigt und für die er die Goldmedaille erhielt. Er wurde Anführer einer neuen Bewegung, der Neogriechen. Gerome unternahm Reisen in die Türkei, 1854 auf der Donau und 1857 in Ägypten, während er seine zahlreichen Zeichenhefte fertigstellte. Im Jahr 1855 schickte er an die Expo Pifferaro, Herden Gardeur, Russisches Konzert und ein großes Gemälde von Das Zeitalter des Augustus und die Geburt Jesu Christi, erworben durch das Staatsministerium. Sein Bekanntheitsgrad stieg im Salon von 1857 stark an, wo er sieben Gemälde einer populäreren Art ausstellte, darunter Der Maskenball Exit und Das Duell Pierrot. 1859 schickt er dem Salon einen Tod des Cäsar. Im Jahr 1861 veröffentlichte er Phryne vor dem Areopag. Im gleichen Raum sendet er eine orientalische Szene, ägyptische Strohhäcksler. Seine besten Werke wurden von der orientalistischen Strömung inspiriert, die auf ägyptischen und osmanischen Motiven basiert. Im Jahr 1862 erfahren seine Gemälde eine weite Verbreitung, vor allem aufgrund der Tatsache, dass er am 17. Januar 1863 Marie Goupil heiratet, Tochter von Adolphe Goupil, einem Redakteur und renommierten Kunsthändler, die ihm vier Töchter schenkt, Jeanne (1863-1914), Ehefrau des Kunsthändlers Stephen Boussod, Suzanne (1867-1941), Ehefrau des Malers Aimé Morot, Madeleine (1875-1907), Ehefrau des Verlegers Pierre Masson, White (1878-1918), und einen Sohn, John (1864-1891). Gérôme kam zu spät zur Bildhauerei. Seine offizielle Karriere als Bildhauer begann er auf der Weltausstellung von 1878 mit seiner Gruppe Die Gladiatoren, inspiriert von der Kerngruppe seines Gemäldes Pollice verso (1872), dem ersten Beispiel für ein ständiges Hin und Her zwischen seinen Gemälden und seinen Schnitzereien. Seine Gruppen Anakreon, Bacchus und Liebe, die Statuen von Omphale (1887) und Bellona (1892) (diese polychrome Skulptur aus Elfenbein, Metall und Edelsteinen wurde in der Royal Academy in London ausgestellt und erregte viel Aufmerksamkeit), Tanagra . Die Farben sind ein technisches Merkmal seiner Skulpturen, die Gérôme entweder durch die Verwendung verschiedener MATERIALIEN, wie z. B. Bellone, oder durch die direkte Bemalung des Steins mit einem getönten Wachs (Sarah Bernhardt, 1894-1901) erreicht. Er begann auch eine Serie von Eroberer-Skulpturen, die er in Gold, Silber und Edelsteinen arbeitete: Bonaparte beim Einzug in Kairo (1897), Timur (1898) und Friedrich der Große...

Tisch mit Vasen aus vergoldeter Bronze und Malachit Malachit-Tisch 42 "H x 34.5 "W Malachit-Vasen-Paar 27,75 "H x 8,5 "B x 8 "T Ein außergewöhnlicher Guéridon-Tisch aus vergoldet...

"Girl in White Dress" ist eine kleine, freistehende Bronzeskulptur einer jungen Frau, die in einem weißen Kleid ausgestreckt liegt, von der etablierten Bildhauerin Susanne Kraißer. A...

Diese elegante und fein ausbalancierte Bronzeskulptur von Georges Flamand (1866 - ca. 1931) stellt eine Danseuse dar - eine Tänzerin, die in einem Moment lyrischer Bewegung verharrt,...

Grand Tour Bronze aus dem 19. Jahrhundert - Neapolitanischer Fischer Nach der Antiquität Fonderia Giorgio Sommer, Neapel, Italien Diese außergewöhnliche Grand-Tour-Bronze des neapol...

Die kleinen figurativen Bronzeskulpturen von Mireia Serra fangen Gefühle und Empfindungen des täglichen Lebens ein. Sie verwandelt alltägliche Dilemmas in etwas Schönes, das die Schö...

Dieses Werk zeigt Zuras tiefgreifende Erforschung der menschlichen Form, die mit roher Unmittelbarkeit und emotionaler Resonanz wiedergegeben wird. Die sinnlichen Kurven und die raue...

Elefantenlauf Bronzestatue eines "großen indischen Elefanten beim Gehen" nach Rembrandt Bugatti (Italiener, 1884-1916). Diese Bronze wurde nach dem Wachsausschmelzverfahren gegossen...

Frau hält eine Harke. Max Lindenberg (1873-1910), Deutscher. Kleine Bronzefigur einer jungen Frau aus dem späten 19. Jahrhundert, die eine Harke hält. Signiert auf dem Sockel, mon...

Antoine-Louis Barye (1795 - 1875) Basset debout (tête tournée à droite, second modèle) Bronze mit brüner Schale nuanciert H. : 15,5 cm; L. : 23,5 cm; P. (terrasse) : 9,6 cm Signé...

Alan Johnston (Schotte, geboren 1945), Ohne Titel, 1988, Bronzeguss, Auflage: 2, Guss Nr. 2 Auf der Unterseite eingeschnitten A.J. 2/2 88 Provenienz: Jack Tilton Gallery, NY Dies ist eine gewichtige, massive Bronzeskulptur, die auf einen Sockel aus klarem Lucit, Acryl oder Plexiglas montiert ist. Alan Johnston, einer der führenden britischen geometrisch-abstrakten Künstler seiner Generation. Bekannt für seine großformatigen architektonischen Interventionen und Wandzeichnungen, darunter Kollaborationen mit Architekten wie Diener & Diener in Basel, Reiach & Hall Architekten Edinburgh, Shinichi Ogawa Architekten Tokio und Hiroshima und Shinichi Ogawa in Japan, wurde er 2013 beauftragt, eine große Deckenzeichnung als Teil der Renovierung der Tate Britain zu schaffen. Seine Arbeit hat ihre Wurzeln in der Praxis der Kunst, der Architektur und des visuellen Denkens im Westen und im Osten und bezieht sich auf Konzepte und Praktiken wie Wabi Sabi und Minimalismus. Seine Arbeit ist auch mit der Arbeit von Patrick Geddes verwandt. Er hat in Zusammenarbeit mit Professor Shinichi Ogawa, Tokio, und Neil Gillespie, Edinburgh, Initiativen im Bereich Kunst und Architektur durchgeführt. Lebt und arbeitet in Edinburgh, Schottland BILDUNG 1972 - 73 Kunstakademie, Düsseldorf 1969 - 72 Royal College of Art, London 1964 - 69 Edinburgh College of Art, Edinburgh AUSGEWÄHLTE EINZELAUSSTELLUNGEN 2015 Alan Johnston, H-I-C-A, Inverness-shire, Schottland, UK 2015 SAFN, Berlin, Deutschland Mies van der Rohe Haus, Berlin, Deutschland 2013 Bartha Contemporary, London, Großbritannien Wandzeichnung, Tate Britain, London, UK 2012 Drawing A Shadow: No Object. Henry Moore Institut, Leeds, UK 2011 Spazio attivo ovvero struttura: Renata Fabbri Zeitgenössische Kunst, Mailand, Italien 2010 Zeichnungshaus der Kunst. Budejovice, Tschechische Republik Ausstellung 2010 im Henry Moore Institute 2009 Wandzeichnung Peloton, Sydney Australien 2008 Wandzeichnung U8, Nagoya, Japan Tanizakis Berge. Konzept Raum. Gunma, Japan 2007 Ummanteltes A.P.U.F.A.M. Museum, Aichi, Japan Schatten ohne Objekt, NSA Gallery, Hiroshima, Japan Wandzeichnung, New Bedford Art Museum. New Bedford, USA 2005 Cairn Gallery Pittenweem Fife, Schottland, UK 1999 Northern Mirror Bury Museum, Bury, Greater Manchester, UK. Ausstellung und Installation Two Cubes, I.A.V.A Akiyoshidai Internationale Akademie für zeitgenössische Kunst und Architektur. Eine Architektonische Collaboration mit Shinichi Ogawa, Akiyoshidai, Japan 1998 Die Norwich-Galerie, S.N.S.A.N. Norwich Jack Tilton Gallery, NYC, USA 1996 Die Lisson Gallery, London. 1994 Jack Tilton Gallery, NYC, USA Haus Wittgenstein, Wien, Österreich 1993 Shimada Gallery, Yamaguchi, Japan 1979 Graeme Murray Gallery, Edinburgh, Schottland, UK 1978 Museum für Moderne Kunst, Oxford, UK 1977 Graeme Murray Gallery, Edinburgh, Schottland, UK 1975 Nigel Greenwood Gallery, London, UK 1974 Von Der Heydt-Museum, Wuppertal, Deutschland AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2012 A Parliament of Lines, CAC Edinburgh, UK. Darunter Charles Avery, Paul Chiappe, Layla Curtis, Nathalie De Briey, Moyna Flanagan, Luca Frei, Euan Gray, Sam Griffin, Marie Harnett, Callum Innes, Andrew MacKenzie, David Shrigley, Graeme Todd, Ainslie Yule 2011 Faster and Slower Lines - From the Collection of Pétur Arason and Ragna Róbertsdóttir, The Reykjavik Art Museum, Reykjavik, Island. Kuratiert von Birta Gudjondottir und Petur Arason. Darunter Ingolfur Arnarsson, Birgir Andresson, Stanley Brouwn, Helmut Federle, Ian Hamilton Finlay, Roni Horn, Kristjan Gudmundsson, Donald Judd, Richard Long, Dieter Rot, Karin Sander, Lawrence Weiner Presente Futuro, Bordarier, Renata Fabbri arte contemporanea, Mailand, IT. Einschließlich McLune, Radi, Sartorio, Shanahan, Thurston 2010 IFF, Marseille, FR. kuratiert von Gavin Morrison. einschließlich Douglas Gordon, Sean Shanahan, Fraser Stables 2009 Tactile Vision, Slewe Gallery, Amsterdam, Niederlande. Kuratierte und beteiligte sich an einer Gruppenausstellung mit Roger Ackling, David Connearn, Yoko Terauchi, Thomas Clark, Andreas Karl Schulze, Eiji Watanabe, Taka Iwasaki, Ragna Robertsdottir, Ian Hamilton Finlay, Takaya Fujii, Thomas Struth, Hideo Shimada, Richard Tuttle, Adam Barker-Mill, On Kawara, Tom Benson, Takashi Suzuki, John McLaughlin, Atsuo Hukuda, Kenzo Onada, Shinichi Ogawa, Yasuko Otsuka, Masayuki Yasuhara SNO Zeitgenössische Kunstprojekte. 48, Sydney, Australien. Kuratiert von Richard Dunn. Darunter Mark Brown, Richard Dunn, Marita Fraser, Manya Ginori, Alex Lawler, Adrian McDonald's, Ragna Robertsdottir, Tsong Eng Tan 2007 Die geheime Theorie des Zeichnens, The Drawing Room, London Niland Gallery Model Arts Sligo Irland. Darunter David Austen, Trisha Donnelly, Olafur Elliasson, Ceal Floyer, Ellen Gallagher, Dominique Gonzalez-Foerster, Douglas Gordon, Patrick Ireland, Alan Johnston, John Latham, Mark Manders, Matt Mullican, Anri Sala, Bojan Šarčević, Joelle Tuerlinckx, Cathy Wilkes IRRATIONALE GEDANKEN. In Erinnerung an Sol Le Witt. Sol LeWitt, Lolly Batty, David Bellingham, Pavel Buchler, Thomas A Clark, David Connearn, Kenneth Dingwall, Alec Finlay, Alan Johnston, Jonathan Monk, Bernardo Ortiz, Adrian Piper, John Shankie, Lawrence Weiner, Ian Whittlesea. 2005 Exposed-Contemporary Art from the City'S Collection, City Art Centre Edinburgh, Feiern, Jack Tilton Gallery. NYC, USA. Darunter Rickrit Tiravanija, Nancy Spero, Kiki Smith, Ernst Caramelle, Fabrice Hybert, Douglas Gordon, David Hammons, Marlene Dumas, Francis Alys, Wim Delvoye, Fred Tomaselli. Evergreen, Inverleith House, RBGE, Edinburgh, UK. Kuratiert von Paul Nesbitt. Darunter Carl Andre, Cy Twombly, Lawrence Weiner, Thomas Struth, Franz West, Douglas Gordon, Rory McEwan, Richard Wright, Agnes Martin, Ruth Vollmer Per La Musica, Begegnungen in der Erde von Siena, Casteluccio. Kuratiert von Peter Moser...

Sogno di Parole Bronzeskulptur Nackte männliche Figur Klassische zeitgenössische Mythologie Die Skulpturen von Margot Homan (1956, Oss, Niederlande) zeigen eine perfekte Beherrschun...

Junghans (1956, Recklinghausen) schafft abstrakte Skulpturen in Stein, Holz und Bronze, meist Torsi und Urporträts, in einer primitiven, kubischen und expressionistischen Bildsprache...

Chester L. Williams Label am Boden, signiert. Titel: Promethium Medium: Bronze, Aluminium und Holz. Ungefähre Abmessungen: 12 X 11 X 4 Zoll. Chester Lee Williams (1944-1919) wurde...

Bronze-Skulptur 'O.T.I' von Carola Eggeling Abstrakte Skulptur mit schönen geschwungenen Linien. Deutsche Bronzeskulptur Bronze poliert Echtheitszertifikat Nummerierte und signiert...

"Metaphern, Symbole, die materielle Welt, das kollektive Unbewusste und die spirituelle Welt sind die Quellen, aus denen ich Bilder schöpfe, mit denen der Betrachter interagieren kann. Da meine Arbeiten Kompositionen innerhalb jeder dreidimensionalen Form darstellen, werden dem Betrachter viele Teile oder Ideen innerhalb des integrierten Ganzen angeboten. Alles im manifesten Universum scheint eine Komplexität der Einheit zu sein, und diese Beobachtung spiegelt sich in meiner Arbeit als Bildhauerin von rekombinierten Formen und Bildern einer erkennbaren, aber unbekannten Struktur wider." James Lloyd...

Caput Bronzeskulptur Kopf Portrait Figur Kubismus Abstrakt Vorrätig Junghans (1956, Recklinghausen) schafft abstrakte Skulpturen in Stein, Holz und Bronze, meist Torsi und Urporträts...

Ivars Miķelsons (1962)

Auflage von 25 Stück Eine patinierte Bronzeskulptur des "Shaggy Ink Cap Mushroom" von Richard Smith auf einem strukturierten Waldboden fängt die zarte, vergängliche Schönheit dieses...

John Bennett (Geboren 1952) Fredericksburg, Texas Künstler Bildgröße: 26 x 12 x 8 Medium: Bronze-Skulptur "La Dolce Vita" Das süße Leben! John Bennett (geboren 1952) John Bennett wur...

Original-Bronzeskulptur des Künstlers George Walbye. Ausgabe 11/50.

Giorgio Zennaro - Große italienische Bronze-Skulptur der Moderne Sequinze Plurime Ausstellung, Signiert 1972, Italien Diese auffällige, großformatige modernistische Bronzeskulptur vo...

Eine sehr große und fein modellierte antike italienische kalt bemalte orientalistische Bronze eines jungen arabischen Mädchens, von dem italienischen Bildhauer Ferdinando de Luca, um 1900. Ferdinando de Luca (auch bekannt als Francesco de Luca) war ein italienischer Bildhauer, der in der zweiten Hälfte des 19. und in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts, wobei er hauptsächlich hochwertige figürliche Motive des Jugendstils und des Art déco ausführte. Diese große Bronze zeigt ein schönes junges arabisches Mädchen, das einen mit Münzen verzierten Kopfschmuck trägt, der als "Schatweh" bekannt ist; ein traditioneller palästinensischer oder osmanischer Kopfschmuck...

Yves Louis Castel, französischer Bildhauer Lionne und sein Löwenherz Bronzen mit brüner Oberfläche Lionne - H. : 9,2 cm ; L. : 18,7 cm ; P. : 12 cm Lionceau - H. : 3,4 cm ; L. : 5,2 ...

Vom Künstler an zwei Stellen signiert und nummeriert: auf der Rückseite des Sockels und unterhalb des Sockels.

Ferdinand Preiss (Deutscher, 1882 - 1943) Hoop Girl & Sonny Boy Kaltbemalte Bronze CIRCA 1930, Art Deco Periode Abmessungen: 8,18 Zoll hoch x 4,65 Zoll breit x 2,75 Zoll tief. (...

Kräftige und skulpturale Tischleuchte mit einem Pantherkopf aus Bronzeguss, der mit einer dunklen, natürlich gealterten Patina versehen ist, die seine komplizierte Modellierung und a...

Auffällige, dekorative Pantherkopf-Skulptur aus Bronze mit einer detailreichen Form und einer dunklen, natürlich gealterten, patinierten Oberfläche, die ihre Tiefe und Präsenz verstä...

La Fuite du Temps, Atelier spiegelt MacDonalds lebenslange kreative Erkundung der Natur der menschlichen Realität wider und ist eine kraftvolle Aussage über das Vergehen der Zeit, wi...

Balance V ist eine Bronzeskulptur mit grüner Patina, die mit einem Stahlsockel verbunden ist. Die Auflage beträgt 50 Stück. Diese Skulptur kann sowohl auf einem Regal stehen als auch...

Ruth Bloch, Blühende Liebe, blaue Handtasche, Fliegen, Bronzeskulptur

Cuba Salsa ist eine Bronzeskulptur mit grüner Patina, die mit einem Stahlsockel verbunden ist. Die Auflage beträgt 7 Stück. Die Skulptur wird in einer Holzkiste versandt, um sie beim...

Sandy Graves wurde in Colorado geboren und wuchs in Nebraska auf. Ihre ersten Schritte in der Kunstwelt machte sie als Kind und 4-H-Mitglied auf den örtlichen Bezirksmessen. Während ...

Die kleinen figurativen Bronzeskulpturen von Mireia Serra fangen Gefühle und Empfindungen des täglichen Lebens ein. Sie verwandelt alltägliche Dilemmas in etwas Schönes, das die Schö...

Skulptur aus Bronze mit Patina. Eingeschnittene Signatur des Künstlers und nummerierter Stempel mit Gießerei und Datum. Aus der Auflage von 350. Größe einschließlich Marmorsockel: c...

Bronze mit Blattgold Basierend auf dem Self-Portrait von Boky Hackel-Ward geht es in dieser Skulptur nicht nur darum, was mit uns passieren kann, wenn wir uns in einer Liebe verlier...