Kunst nach Medium: Papier

Dieses lebendige Kunstwerk fängt eine heitere ländliche Landschaft ein, in der rustikaler Charme auf lebendige Farben trifft. Eine Ansammlung von Scheunen, deren Dächer in auffällige...

Diese ätherische Unterwasserfotografie fängt eine Figur ein, die über den Stufen eines untergetauchten Schwimmbeckens schwebt und in sanften Aquamarin- und Perlentönen gehalten ist. ...

aus einer Serie fotografischer Arbeiten, die die blaue Farbpalette des Ozeans einfangen Seestück III von Frank Schott 48 x 64 Zoll / 122cm x 163cm signierte Auflage von 7 Stück 30...

nOMAD III (Filmrabatt)", New York. Richard Heeps hat das ikonische Empire State Building im Nebel fotografiert. Die NOMAD-Fotoserie fängt die von wechselnden Farben beleuchtete Art-D...

Dieses Gemälde erforscht eine intime und phantasievolle Beziehung zur Natur, indem es die tropische Flora in ausdrucksstarke, lebendige Formen verwandelt. Der Künstler stellt keine b...

ÜBER DIESEN KÜNSTLER: Merve Türkan und Ulaş Kesebir sind ein autodidaktisches Fotografen-Duo mit Sitz in London. Sie sind seit 2014 berufstätig und Ende 2020 sind sie von der Türkei ...

Eine fein gezeichnete, moderne Figurenstudie aus den 1940er Jahren (sitzendes junges weibliches Modell) des bekannten Chicagoer Künstlers Harold Haydon (Am. 1909-1994). Eine außerge...

Dies ist ein zeitgenössisches abstraktes Aquarell des Künstlers David Ruth. Diese Gemäldeserie zeichnet sich oft durch leuchtende Farben und lebendige Layouts aus, die den Betrachter...

„Versuchung“, Akt, Ultramarin-Tempera auf farbigem Papier, inspiriert von Matisse. Teil der Serie Nude in Interior. Eine ausdrucksstarke Linie, die das Wesentliche des weiblichen si...

„Der Parade-Ring bei den Pferderennen“, Gouache und Pastell auf Kunstdruckpapier, von Maurice Empi (CIRCA 1970). Der Parade-Ring, auch als Paddock bekannt, ist der Ort, an dem die Pf...

ÜBER DIESES WERK: Julio Larraz ist ein erfahrener Zeichner, der seine Sujets geschickt skizziert und sie mit lebendigen Farben belebt. Larraz ist bekannt für seine präzise und detail...

Max Manning ist ein in Houston ansässiger Maler, dessen Praxis er als "algorithmische Abstraktion" beschreibt. Im Studio aufgebaute Systeme unterbricht er absichtlich, um Komposition...

ÜBER DIESE KÜNSTLERIN: Natasha Martin ist eine in Los Angeles ansässige Fotografin, die Farben liebt und verträumte Nostalgie in ihre Arbeit einfließen lässt. Sie hat Arbeiten für Pr...

Aquarell mit Graphit auf Aquarellpapier, 4 1/2 x 6 1/2 Zoll (115 x 165 mm), das gesamte Blatt. Mit Bleistift rechts unten auf der Vorderseite paraphiert, datiert und betitelt. In seh...

Foto von Swim-in-Pool Supply Co. aus Richard Heeps Serie "Dream in Color". Diese lustigen Originalkunstwerke zeigen Richards einzigartiges Auge als Fotograf. Es wurde 2003 in Las Veg...

Lithographie auf Papier von Alberto Mastroianni aus den 1970er Jahren. Mit Bleistift handsigniert und nummeriert. Auflage: 150 Stück. Guter Zustand.

großformatige Strandfotografie des italienischen Fotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist Cala Conta Abend (2016) 61.25" x 80.95" 155.60 cm x 205,60 cm limitierte Auflage von 6 + 2AP verso signiert, betitelt und datiert originaler archivierter fotodruck mit diasec (acrylglas) passepartout in modernem weißen galerierahmen Jedes Originalfoto in limitierter Auflage wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt Haftungsausschluss für die Authentizität: obwohl es möglich ist, (kleinformatige) Einzelblatt-Offsetdrucke aus dem Buch "A Portfolio of Landscapes and Figures" (erschienen bei Steidl) auf dem Sekundärmarkt zu erwerben, rät das Künstleratelier Sammlern dringend davon ab, diese Einzelblattdrucke außerhalb des Kontexts und der Authentizität des gesamten Portfolios zu erwerben. Künstler-Bio: Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren. Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, aber Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs. Er arbeitete als Kameramann für Film und Fernsehen, bevor er 1995 eine Praxis für bildende Kunst eröffnete. Im Laufe der nächsten zwei Jahrzehnte werden Vitalis großformatige Werke für seine hochdetaillierten, epischen Panoramen bekannt, soziopolitische Beobachtungen des natürlichen Lebensraums der Menschheit in der Freizeit. Seine ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnahm, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien. Inspiriert von den Meistern der Renaissance und Altflanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft zum Hintergrund wird, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter durch die detailgetreue Beobachtung der Erholungsräume der modernen Zivilisation. Vitalis Werk wurde in sechs Monografien zusammengefasst: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und die gerade erschienene Entering A New World. Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato. Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland). __________________________ EINZELAUSSTELLUNGEN 2020 Menschliche Konstellationen Museo Ettore Fico, Turin 2019 Massimo Vitali: Kurzgeschichten Mazzoleni, London 2018 Kolonien an der Küste Spirale, Tokio 2017 gestörte Küstensysteme" Benrubi-Galerie (New York, USA) 2016 landschaften mit Figuren Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien) 2016 massimo Vitali Kronengalerie (Knokke-Zoute, Belgien) 2016 massimo Vitali Ronchini-Galerie (London, UK) 2015 neue Drucke Hilger Next (Wien, Österreich) 2014 massimo Vitali Studio La Citta (Verona, Italien) 2014 ins Weiße Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz) 2014 'Sempre più pallide. Auf dem Weg zu Achrom Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien) 2013 zwischen den Normalitäten Bonni Benrubi Galerie (New York, USA) 2012 fotografia Europea" Reggio Emilia, Italien 2012 'PhotoMed' Sanary Sur Mer, Frankreich 2011 arkadische Überreste" Bonni Benrubi Galerie (New York, USA) 2011 massimo Vitali' Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK) 2011 massimo Vitali' Baro Galeria (Sao Paulo, Brasilien) 2011 massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3 Festival der Photographen (Charlottesville, USA) 2010 ein Hauch von Sommer Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich) 2010 massimo Vitali' M&B Galerie (Los Angeles, USA) 2010 ein/Aus Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien) 2009 massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2 Bonni Benrubi Galerie (New York, USA) 2009 menschliche Landschaften Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland) 2009 störungen der Realität Hilger Contemporary (Wien, Österreich) 2009 massimo Vitali' FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande) 2009 vintage Grün Core Club (New York, USA) 2008 massimo Vitali' Bonni Benrubi Galerie (New York, USA) 2008 massimo Vitali mit Mike Figgis: Piazza di Spagna' Somerset House (London, UK) 2008 massimo Vitali' Galeria Senda (Barcelona, Spanien) 2008 neue Fotografien: Massimo Vitali' Kronengalerie (Brüssel, Belgien) 2008 massimo Vitali' M&B Fine Art (Los Angeles, USA) 2007 'Vistas: Massimo Vitali' ArtCore Galerie (Toronto, Kanada) 2007 massimo Vitali Jackson Fine Art (Atlanta, USA) 2007 alte Konzepte, neue Werke" The Columns (Seoul, Südkorea) 2006 massimo Vitali: Neue Arbeiten' MBFA (Los Angeles, USA) 2006 massimo Vitali' Hilger Contemporary (Wien, Österreich) 2006 massimo Vitali' M&B Galerie (Los Angeles, USA) 2006 eine neue Serie über amerikanische Strände Brancolini Grimaldi Art Contemporanea (Rom, Italien) 2006 playa, Discotecas y Supermercados" Galeria Senda (Barcelona, Spanien) 2006 Internationale Fotokongresse Arles, Frankreich 2005 massimo Vitali: Neue Arbeiten' Bonni Benrubi Galerie (New York, USA) 2005 fotografien 1995 - 2005: Vitali' Lentos Kunstmuseum (Linz, Österreich) 2005 massimo Vitali' La Fabrica (Madrid, Spanien) 2004 massimo Vitali' Aula de Cultura BBK (Bilbao, Spanien) 2004 massimo Vitali' Centro per L'Arte Contemporanea Luigi Pecca (Prato, Italien) 2004 massimo Vitali' Galerie Hilger (Wien, Österreich) 2004 landschaft mit Figuren Bonni Benrubi Galerie (New York, USA) 2004 im Licht MB Fine Art (Los Angeles, USA) 2003 la Cour d'Ecole" Cinametique de Corse (Porto Vecchio, Italien) 2003 la Cour d'Ecole" Cite Pietramarina (Ville di Pietrabugno, Frankreich) 2002 öffentliche Orte - Öffentliches Leben" The Photographers Gallery (London, UK) 2001 la Cour d'Ecole" Kulturzentrum Una Volta (Bastia, Korsika) 1999 Internationale Fotokongresse Arles, Frankreich 1995 spiagge Italiane Galerie ConsArc (Chiasso, Schweiz) 1994 'Ostdeutsche Panoramen' Historisches Archiv der Stadt Köln (Köln, Deutschland) __________________ AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2017 La Sono Persona Centro Internazionale di Fotografia (Palermo, Italien) 2017 zeitgenössisches Leben Guidi Schoen Contemporenea (Genf, Italien) 2017 domenica Marcello Farabegoli Projekte @ Italienische Botschaft Schloss Metternich (Wien, Österreich) 2017 nach Süden Der Delaware Contemporary (Delaware, USA) 2016 panorama Musée d'Art de la Province d'Hainaut (Charleroi, Belgien) 2016 außergewöhnliche Visionen L'Italiaci Guarda, MAXXI (Rom, Italien) 2015 "Com'è Viva la Città 1913-2014 Villa Omo e Como (Como, Italien) 2015 antropia Eduardo Secci Zeitgenössisch (Firenzi, Italien) 2015 foto London...

ÜBER DIESE KÜNSTLERIN: Jessica Brillie (Sayville, NY 1977) zeichnet und malt seit ihrer Kindheit. In einem Stil, der den amerikanischen Realismus und die Ästhetik des Grafikdesigns d...

Dot's Diner" aus Richard Heeps "Dream in Colour"-Serie, die ein klassisches amerikanisches Diner zeigt, hat herrliche Farben der leuchtenden Neonlichter in der Dämmerung und eine coo...

Im Reich der Vergänglichkeit ist alles vorübergehend und unterliegt einem ständigen Wandel. Alles ist unbeständig und flüchtig wie der Wind. Die Ungewissheit unserer Existenz erinner...

David Shrigley Preen Yourself, 2023 13-farbiger Siebdruck mit zwei Lacküberzügen, gedruckt auf Somerset Satin Tub, 410 g/m² 29 1/2 × 22 Zoll 75 × 56 cm Vom Künstler signiert und num...

DIESES WERK IST GERAHMT ERHÄLTLICH. Für weitere Informationen wenden Sie sich bitte an die Galerie. ÜBER DIESES STÜCK: Wir sollten nicht so tun, als ob wir die Musik der 80er Jahre...

Dieses zeitgenössische abstrakte Acrylgemälde auf Papier ist von Milly Ristvedt. Nur wenige Künstlerinnen und Künstler erlangen jemals die Art von Bekanntheit und Anerkennung, die ...

Albert Goltyakov (1924–2016) Geboren in einer Familie von Arbeitern. Studium an der Technischen Schule für künstlerische Metallbearbeitung in Krasnoselsk (1948–52), Abschluss an de...

Diese Serie von Cyanotypie-Triptychen zeigt die Schönheit von Naturszenen, darunter atemberaubende Strände und Ozeane sowie die komplizierten Texturen von Wasser, Wäldern und Himmel....

Bedeutendes Werk eines der größten Künstler der italienischen Kunstavantgarde Fausto Pirandello Es zeigt eines seiner ikonischen Motive "Badende" mit fünf Figuren in seinem unverwec...

Hibiscus Oasis ist ein Originalgemälde von Romina Milano, das die Natur in voller Ausdehnung feiert. Exotische Blumen, die überlebensgroß dargestellt werden und mit Farbe, Bewegung ...

„IX“ – ein Werk im Stil des abstrakten Expressionismus, geschaffen mit Ölkreide und Acrylfarbe, Original von David Ronce Ein mitreißendes und dynamisches Werk von David Ronce (ameri...

Cyd Fontaine (Lausanne, 1992) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die für ihren fesselnden Einsatz von verträumten, atmosphärischen Farbverläufen bekannt ist, mit denen sie sich ein...

Mid-Century Shapes X ist eine fesselnde Cyanotypie-Monotypie, die sich auf die visuelle Sprache der Abstraktion der Mitte des Jahrhunderts stützt. Die fließenden, ineinander greifend...

Dies ist eine exklusive handgedruckte Cyanotypie in limitierter Auflage. "Rolling Waves off Sidney" ist ein wunderschönes Diptychon in Cyanotypie, das energiegeladene Wellen an der ...

Dieses Kunstwerk "Warten auf die Ruhe auf den Wellen des Ozeans" "ist eine lebendige und dynamische Darstellung einer Meereslandschaft, die das Wesen eines lebhaften und stürmischen...

Dieses Werk aus Blattgold und Öl auf Papier mit dem Titel „Benton Irises in Starry Night“ ist Teil der „Le Bleu“-Serie der preisgekrönten britischen Künstlerin Shizico Yi. Sie schuf...

Diese Serie von Cyanotypie-Triptychen zeigt die Schönheit von Naturszenen, darunter atemberaubende Strände und Ozeane sowie die komplizierten Texturen von Wasser, Wäldern und Himmel....

„Capri Holiday“, 1958, von Slim Aarons 16 x 20" Druck. Limitierte Auflage von Estate Stamped Print. Auflage: 150 Stück. Später gedruckt. Capri Holiday, 1958" von Slim Aarons ist ei...

großformatiges Originalfoto eines alten TV-Sets mit einer Westernfilm-Ikone in einer amerikanischen Wildwestlandschaft Cowboy TV von Frank Schott ist in drei Auflagenhöhen erhältlich: 48 x 64 Zoll (122 x 162cm) signierte Auflage von 7 Stück 30 x 40 Zoll (76 x 102cm) signierte Auflage von 25 Stück 58 x 77,25 Zoll (148 x 148cm) signierte Auflage von 7 Stück archivfähiger Pigmentdruck signiert & nummeriert vom Künstler auf dem Label des Zertifikats _____________________________________ Frank Schott wuchs in Deutschland auf und besuchte die renommierte Kunsthochschule in Köln, wo er bei Professor Arno Jansen studierte, der ihn schon früh beeinflusste. Nach seinem Umzug nach Kalifornien im Jahr 1998 hat sich Schotts Werk weiterentwickelt und umfasst nun die epischen Landschaften und Wüsten des amerikanischen Westens sowie architektonische, konzeptionelle und eher formale Umgebungen aus seiner Heimat und von seinen Reisen. Beeinflusst von einer Reihe fotografischer Kollegen und Vorläufer wie Candida Höfer, Andreas Gursky, Thomas Struth, Jeff Wall...

Dieses Werk mit dem Titel "Washington Square" ist ein Originalkunstwerk von Tom Haugomat, das im Rahmen seines Aufenthalts als reisender Künstler bei The Jaunt entstand. Durch das Pr...

Vetyver Pool, Foto aus Richard Heeps Indien-Serie, The Ambassador's Window. Auf einer Reise durch Indien, einer Pilgerfahrt von Kerala im Süden zum Geburtsort seines Großvaters, Meer...

ÜBER DIESES STÜCK: Der französische Fotograf Ludwig Favre setzt seine Serie über leere architektonische Räume an der Sorbonne fort. Unsere Kuratoren empfehlen, die Arbeiten großforma...

Utopisches Foyer IV", italienisches Design Brutalistische Architekturfotografie aus Richard Heeps Serie A Short History of Milan. Ein lineares, strukturelles Thema zieht sich wie ei...

ÜBER DIESES WERK: Julio Larraz ist ein erfahrener Zeichner, der seine Sujets geschickt skizziert und sie mit lebendigen Farben belebt. Larraz ist bekannt für seine präzise und detail...

Arbeit auf Papier Größe der Stütze 20 x 15 x 0.4 cm

Original-Stillleben mit Blumenmotiv der zeitgenössischen Kunst, 29,7 × 42 cm (11,7 × 16,5 Zoll), Acrylfarbe und Acrylstift auf schwerem, säurefreiem Profi-Papier, lackiert, von der f...

Kindertheater, 1934, Aquarell auf Papier, signiert und datiert unten rechts, 10 ¾ x 12 5/8 Zoll (Bild) Children's Theater ist ein gutes Beispiel für Berlandinas modernistischen Ansa...

Dieses atemberaubende abstrakte Kunstwerk wurde 1966 von der bekannten italienischen Künstlerin Ermete Lancini geschaffen. Das Kunstwerk ist ein Gemälde und eine Collage mit Zeitungs...

„Porträt eines Mädchens“, Gouache und Pastellkreide auf Feinpapier (1966), von Raymond Debiève (1931–2011). Hier malt der Künstler in seinem postkubistischen Stil ein junges Mädchen ...

„Über der Provence“ ist ein originelles französisches Landschaftsgemälde, das von der sommerlichen Natur der Provence mit ihren Zypressen, der üppig blühenden Vegetation und der leuc...

Der aus Los Angeles stammende Straßenkünstler Gary John tauchte erstmals während der Art Basel Miami im Jahr 2013 in der internationalen Kunstszene auf. Johns spielerisch kühne Arbei...

Keith Haring Original handschriftlicher, handsignierter Brief, ca. 1987 Tinte auf Harings privatem Briefpapier, handgeschrieben und handsigniert von Keith Haring Einzigartiges Origin...

Children, Harlem, New York, USA 1963 von Leonard Freed ist ein signierter Pigmentdruck im Format 19" x 13" in einer Auflage von 10 Stück. Signiert vom Nachlass auf der Rückseite des ...

"Thinking About Cy" ist ein abstraktes expressionistisches Gemälde von Romina Milano, in dem sich ein Tanz schwarzer und orangefarbener Gesten auf türkisfarbenen vertikalen Pinselstr...

Der aus Los Angeles stammende Straßenkünstler Gary John tauchte erstmals während der Art Basel Miami im Jahr 2013 in der internationalen Kunstszene auf. Johns spielerisch kühne Arbei...

Douglas M. Olsen (geb. 1960). #Nr. 38, After the Rains, 1980. Aquarell auf Hadernpapier, 22 x 22 Zoll. Im unteren Rand und verso signiert.

Graphit und gräulich lavierte Tinte auf bläulichem Velin, 7 x 10 1/2 Zoll (177 x 265 mm) (Matrix). Vereinzelte Oberflächenverschmutzungen, Klebstoffreste, Eselsohren an den Ecken und...

Waage, von Deming King Harriman; Collage, Druck, figurativ, Gold, Tarot, Horoskop, Metallic-Goldrand, auf glänzendem schwerem Karton mit rosafarbenem Muster auf der Rückseite.

Dies ist eine exklusive handgedruckte Cyanotypie in limitierter Auflage. "Pacific Ocean Currents (Blue Border)" ist ein handgefertigter Cyanotypie-Druck mit einer rauen Wasserstruktu...

Mutter Indien, Foto aus Richard Heeps Serie "The Ambassador's Window", eine Pilgerreise von Kerala im Süden nach Meerut im Norden, dem Geburtsort seines Großvaters. Da Bücher in phy...

Agnes Martin Ohne Titel #10, 1990 Lithographie auf Vellum-Transparentpapier Unsigniert, aus einer Auflage von 2500 Exemplaren, unnummeriert, wie erschienen. Herausgeber: Nemela & Len...

Mit dem filmreifen Glass Pool Motel, das es leider nicht mehr gibt, und einem ikonischen Chevy Bel Air ist es ein perfektes Beispiel für ein verlorenes Vegas. Dies ist eine der klass...

Es handelt sich um eine exklusive, handgedruckte, einzigartige Cyanotypie, die von den modernen Formen der Mitte des Jahrhunderts inspiriert ist. Es wurde durch Überlagerung von Papi...