Figurative Gemälde auf Archivpapier

Insubrien Italienische Schule, 18. Jahrhundert Tusche und lavierte Zeichnung auf Papier, gerahmt in einem hellen Eichenholzrahmen (hinter Glas) Bildgröße: 10,5 x 7 Zoll insgesamt ger...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Sergio Valenzuela "Valenz" ist ein zeitgenössischer guatemaltekischer Künstler, der mit Alltagsgegenständen Geschichten erzählt, die er hauptsächlich mit Graphit und Acryl auf Leinwa...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

P Salomon Raj Anbetung Aquarell auf Papier 2006 Blattgröße: 19cm x 24,6cm Bildgröße: 14,6cm x 19,6cm

Sichuan Forest (2019), Ölgemälde, Ökosystem, Tiere, Panda, Affe, Fauna "Der Wald von Sichuan" von Alexis Kandra. Figurative Ölmalerei mit pigmentierter Metallfolie in metallischem G...

Dieses Gemälde gehört zu der Gemäldeserie "Blau". Lange vor 2022 fand in meinem Leben ein spiritueller Transformationsprozess statt, insbesondere ein Umdenken in Bezug auf das weibli...

Dieses Werk ist 6 x 8 Zoll groß und 13 x 15 Zoll gerahmt, verdrahtet und hängefertig. Erklärung des Künstlers: "Das Thema ist für mich ein Mittel, um zu erkunden, wie ich das Leben ...

Dan Hughes huldigt den klassischen Maltechniken mit einer lockeren Hand. Kräftige, modulierte Farbpinselstriche lassen die formale Komposition in einem neuen und erfrischenden Licht ...

Amerika Martin "Frau und Vogel" Tinte auf Papier 11,5 x 7,5 Zoll America Martin ist eine international vertretene kolumbianisch-amerikanische Künstlerin mit Sitz in Los Angeles. Am...

Mgnaminia Italienische Schule, 18. Jahrhundert Tusche und lavierte Zeichnung auf Papier, gerahmt in einem hellen Eichenholzrahmen (hinter Glas) Bildgröße: 10,5 x 7 Zoll insgesamt ger...

Abstraktes figuratives Gemälde auf Karton. Carl Bredemier Label auf der Rückseite. Gerahmt. Öl auf Karton

'Providenza' Italienische Schule, 18. Jahrhundert Tusche und lavierte Zeichnung auf Papier, gerahmt in einem hellen Eichenholzrahmen (hinter Glas) Bildgröße: 10,5 x 7 Zoll insgesamt ...

Eine seltene original signierte Art Deco Gouache auf Papier von Erte (Romain de Tirtoff) . Dieser atemberaubende Theaterkostümentwurf ist unten rechts mit Erte signiert. Das Werk i...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Dieses Stück ist 8 x 6 Zoll groß und gerahmt 12,87 x 10,87 Zoll, verdrahtet und bereit zum Aufhängen. Erklärung des Künstlers: "Das Thema ist für mich ein Mittel, um zu erkunden, wi...

Eine skurrile Innenszene, die zwei Figuren im Wohnzimmer zeigt, eine ältere Person und einen kleinen Jungen, vielleicht Vater und Sohn, mit einer offenen Tür im Hintergrund, die Pari...

"Coyote Wreath" von Johanna Mueller ist ein einzigartiges und detailliertes Werk, das einen Kojoten darstellt, der sich inmitten der Ikonographie des Waldes windet, strukturiert in e...

Kasperletagebuch - 8 Monate, Erreichen Tusche auf georgischem Ölpapier Shizico Yi Teil der Kasperletagebuch-Serie, die seit 2026 fortgesetzt wird Shizico Yis zeichnerische Praxis ko...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Ein Teil jedes Verkaufserlöses wird an die ACLU und die NAACP gespendet Die JoAnne Artman Gallery stellt stolz America Martins neue Serie "I See Heroes Everywhere" vor. Bei der Beh...

AMERIKA MARTIN "Jackie Robinson Nr.1 ungerahmt" Tinte auf Papier 14" x 11" Ein Teil jedes Verkaufserlöses wird an die ACLU und die NAACP gespendet. JoAnne Artman Gallery stellt sto...

Der italienische Künstler Fabio Coruzzi verschmilzt Malerei und Fotografie zu einem phantasievollen Bild, das eine neue Perspektive auf eine ansonsten gewöhnliche Stadtszene bietet. ...

Grundlegende Studien 25(E) Die Komposition Foundational Studies 25(E) ist ein raffinierter Einstieg in die Praxis des Studios und eine bewusste Erkundung von Form und Versen. Dieses...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Dieses Gemälde zeigt Bruno Surdos tiefe Verwurzelung in der klassischen figurativen Tradition, während er die Intimität in einem eindeutig zeitgenössischen Register anspricht. Die di...

Dieses zeitgenössische surrealistische Gemälde zeigt einen blauen Vogel, der auf einer runden Teekanne in Silber und Blau thront. Die Reflexion eines Raumes in einer runden Stahltee...

Die international anerkannte Künstlerin Martina Niederhauser präsentiert eine neue Kollektion, die neue Perspektiven auf Frauen bietet, indem sie in die Bereiche Emotionen, Schönheit...

Aquarell auf Papier auf Karton aufgezogen: Ein außergewöhnliches Aquarell in Bezug auf Qualität und Präsentation. In dieser frühen Phase von Days Karriere stellte er ausgiebig aus u...

Amerika Martin "Blau und Gold" Tinte auf Papier 11,5 x 10 Zoll America Martin ist eine international vertretene kolumbianisch-amerikanische Künstlerin mit Sitz in Los Angeles. Amer...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Val Edwin Lewton (23. Mai 1937 - 24. April 2015) war ein Maler und Gestalter von Museumsausstellungen. Als Künstler schuf er realistische Acrylbilder und Aquarelle von Stadt- und Vor...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

"Girl with Balloons" entstand aus einer Vision, die die Künstlerin Cindy Shaoul auf dem Höhepunkt der Pandemie hatte. Sie wollte ein Stück mit ein...

Flying Alinga Double Jump, Rauch auf Papier, gerahmt in einem zeitgenössischen Kastenrahmen - alle Materialien archiviert. Größe des Kunstwerks: 40x30 Zoll Rahmengröße: 48x37x2,5 Zo...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Abstraktes expressionistisches Gemälde der Bay Area Hills von Honora Berg Berkeley Abstrakte expressionistische Landschaft aus der San Francisco Bay Area von Honora Berg (Amerikaner...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Dieses Gemälde stellt eine Innenraumszene in Paris dar. Es sind die witzigen Details, die dieses Gemälde so attraktiv und begehrenswert machen; das Wohnzimmer öffnet sich zur Terrass...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Abstrahierter, expressionistischer, figurativer Akt. Figur in halbfötaler Haltung vor einem abstrakten Feld aus Grautönen und gedeckten Farben. Leistungsstarke Direktmarkierung.

Robert Lebsack schafft Kunstwerke in Mischtechnik mit Tinte, Acryl und Kohle auf Archivkopien von Zeitungen, Schulbüchern und Notenblättern. Als visionärer Künstler entwirft Lebsack ...

Figuratives Stillleben mit blauen und goldenen Blumen auf einem indigoblauen und geometrisch gemusterten Hintergrund "Cyanotype Painting (Gold Flora Full Circle/Day/Night)", hergestellt von der Künstlerin Julia Whitney Barnes aus dem Hudson Valley im Jahr 2022 Aquarell, Gouache und Cyanotypie auf Arches-Baumwollpapier 30 x 30 Zoll ungerahmt, 33 x 33 Zoll in einem individuellen Rahmen Handgefertigter Ahornrahmen mit verzahnten Ecken, auf der Vorderseite goldfarben lackiert, Seiten aus natürlich gewachstem Ahornholz. Das Kunstwerk ist auf archiviertem Museumskarton aufgezogen und mit UV-filtrierendem und antireflektierendem Museumsglas verglast. Ausgezeichneter Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Wird mit zwei Aufhängeoptionen geliefert (Draht und französische Klampe) Dieses Stillleben wurde von der Hudson Valley Malerin Julia Whitney Barnes im Jahr 2022 gemalt. Die geisterhaften Silhouetten von geschnittenen Blumen, Blättern und Unkraut werden auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Silhouetten der Blumen bleiben auf dem Papier zurück und werden dann mit reichhaltigen Goldtönen in Aquarell und Gouache verziert. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Der Rahmen wird von der Künstlerin in enger Collaboration mit ihrem Einrahmer entworfen. Das Gemälde ist auf einem archivtauglichen Museumskarton aufgezogen und mit entspiegeltem und UV-geschütztem Museumsglas geschützt. Das Stück ist in ausgezeichnetem Zustand und kann aufgehängt werden. Auf der Rückseite ist Draht zum einfachen Aufhängen angebracht, und es gibt auch ein französisches Klammersystem, wenn Sie es vorziehen. Mehr über die Arbeit: Julia Whitney Barnes hat einen einzigartig zärtlichen Umgang mit den Pflanzen, die ihre Malerei prägen. Jede Komposition beginnt als blaue und weiße Cyanotypie auf Aquarellpapier. Die geisterhaften Silhouetten von arrangierten Schnittblumen, Blättern und Unkraut werden mit dieser kameralosen Technik auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Komposition erfährt in dieser Phase eine sublime Transformation. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Julia Whitney Barnes arbeitet an "Planting Utopia", einer dreiteiligen, ortsspezifischen Ausstellung, die diesen Sommer in der Shaker Heritage Site und am Albany International Airport eröffnet wird. Die Ausstellung wird von einem Buch begleitet, das im August veröffentlicht wird. Erklärung des Künstlers: "In dieser Serie nähere ich mich jedem wachsenden Ding mit gleicher Wichtigkeit, unabhängig davon, ob es sich um ein Unkraut, eine seltene Art, eine Wildblume oder eine kultivierte Blume handelt. In den meisten Werken sind mehrere Arten zu einer Komposition verschmolzen, wobei die genauen Pflanzen oft interpretationsbedürftig sind. Jede Komposition beginnt als blau-weißer Druck auf Aquarellpapier, dann arbeite ich mit Aquarell, Gouache und Tinte. Selbst die Werke, die ganz in Blau und Weiß gehalten sind, werden in der Regel durch aufgetragene Medien ergänzt. Mein größtes Interesse gilt der Gestaltung von Objekten, die sowohl schön als auch geheimnisvoll sind. Ich möchte, dass sie vertraut und doch ein wenig außerhalb der Zeit sind. Im Sommer 2015 zog ich zusammen mit meinem Mann Sean Hemmerle von Brooklyn in ein hundert Jahre altes Haus im Hudson Valley. Vier Wochen später brachte ich unsere Tochter Magnolia zur Welt. Statt einer Taufe für das Baby organisierten wir eine Baumpflanzungszeremonie und pflanzten einen Magnolienbaum in unserem Vorgarten, einschließlich der Plazenta als Dünger. Dieser kleine Akt war der Beginn meiner innigen Verbindung zu den Pflanzen in unserem Garten. Nach der Geburt unseres Sohnes August im Jahr 2018 hatten wir eine ähnliche Zeremonie mit einem Hartriegelbaum in unserem Garten. Während der achtzehn Jahre, die ich in New York City lebte, fehlte mir vor allem eine direkte Beziehung zur Natur. Nachdem ich nach Poughkeepsie gezogen war, begann sich der Einfluss der Tatsache, dass ich zum ersten Mal in meinem Erwachsenenleben eine eigene Grünfläche hatte, in meinen Atelierprozess einzuschleichen. Die einfache Handlung, häufig nach draußen, dann nach drinnen und wieder nach draußen zu gehen, brachte mich dazu, über Innen und Außen auf formale und metaphorische Weise nachzudenken. Es ist zutiefst befriedigend, etwas, das vergänglich ist, auf eine Weise darzustellen, die für immer Bestand haben kann. Über den Künstler: Geboren in Newbury, VT, verbrachte Julia Whitney Barnes zwei Jahrzehnte in Brooklyn, bevor sie ins Hudson Valley zog, wo sie heute mit ihrem Fotografen-Ehemann und zwei Kindern lebt. Whitney Barnes erhielt ihren BFA von der Parsons School of Design und ihren MFA vom Hunter College. Ihre Arbeiten werden in einer Vielzahl von Medien ausgeführt, von Cyanotypien, Aquarellen, Ölgemälden, Keramikskulpturen, Wandmalereien und ortsspezifischen Installationen. Whitney Barnes hat in den Vereinigten Staaten und international ausgestellt, unter anderem in der Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY; Front Room Gallery, Brooklyn, NY/New York, NY; Brooklyn Historical Society, The Old Stone House, und Trestle Gallery, alle Brooklyn, NY; Mattaewan Gallery, Beacon, NY; Cunneen Hackett Arts Center und WomensWork Gallery, beide Poughkeepsie, NY; ArtsWestchester, White Plains, NY Institute of Contemporary Art und International Crytopzoology Museum, beide Portland, ME, und Siena Art Institute, Italien, neben vielen anderen. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der New York Times, USA Today, The Village Voice, Chronogram, Brooklyn Daily Eagle und Hyperallergic veröffentlicht. Sie erhielt Stipendien u. a. vom New York State Council on the Arts, verwaltet durch Arts Mid-Hudson, vom Lower Manhattan Cultural Council, vom Abbey Memorial Fund for Mural Painting/National Academy of Fine Arts und von der Gowanus Public Art Initiative. Sie ist Dozentin am Marist College in Poughkeepsie, NY. Whitney Barnes hat ortsspezifische Installationen für Brookfield Place/Winter Garden, New York, NY; Arts Brookfield, Brooklyn, NY; Dorsky Museum, New Paltz, NY; die Wilderstein Sculpture...

'Neapel' Italienische Schule, 18. Jahrhundert Tusche und lavierte Zeichnung auf Papier, gerahmt in einem hellen Eichenholzrahmen (hinter Glas) Bildgröße: 10,5 x 7 Zoll insgesamt gera...

Atemberaubendes Aquarell der New Yorker Stadtmoderne mit dem Titel "Summer Afternoon Stroll" des Society of Six-Künstlers Bernard Von Eichman (Amerikaner, 1899-1990), 1936. In lebend...

Die figurativen surrealistischen Gemälde von Carlos Gamez de Francisco sind stark von seiner kubanischen Erziehung in einem russisch geprägten akademischen Umfeld beeinflusst. Durch ...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Amerika Martin "Frau mit erhobenen Knien" Tinte auf Papier 11,5 x 7,5 Zoll America Martin ist eine international vertretene kolumbianisch-amerikanische Künstlerin mit Sitz in Los A...

Dieses Kunstwerk wurde von dem Künstlerduo Hunter & Gatti (2010-2023) geschaffen. Diese Werke sind Teil des Archivs, das von Cristian Hunter verwaltet und ausgestellt wird. Die Techn...

Wunderschönes Pastell auf Archivpapier von dem bekannten amerikanischen Pastellmaler Gene Sparkman. In ausgezeichnetem Zustand und sehr schön benutzerdefinierte Galerie Rahmen. Sign...

Motiviert durch kräftige Farben und schnelle Pinselführung, sind wir von der Einfachheit und der dicken Struktur der Acryl- und Ölfarben in diesen Werken begeistert. Shaouls "My Hear...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Kühne abstrakte und figurative Komposition in blauem und rotem Acryl auf Papier Helle und farbenfrohe abstrahierte figurale Malerei des in Kalifornien lebenden Künstlers Ricardo de...