Figurative Gemälde aus den 2010er Jahren

Akt 1, 40x20cm, Öl, Leinwand auf Karton

Calvin Lais (USA) "A Dream" ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das eine nackte weibliche Figur in einer dem Betrachter abgewandten Contrapposto-Haltung zeigt, die sich mit i...

Sheri Farabaughs "Running the Rapids" ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das einen Kajakfahrer zeigt, der der Wildwasserströmung trotzt. Statement und Bio des Künstlers: I...

Künstler: Ara Harutyunyan Werk: Original Ölgemälde, Handgemachtes Kunstwerk, Unikat Medium: Öl auf Leinwand Jahr: 2024 Stil: Zeitgenössische Kunst, Titel: Mitternächtliches Mondl...

Künstler: Vadim Zang Titel: Unordentliches Zimmer Medium: Öl auf Leinen Jahr: 2022 Stil: Figurativer Impressionismus Abmessungen: 8" x 10" x 0,8" Zoll (20 x 25 x 2cm) Präsentation: U...

Dieses abstrahierte Figurenbild von Juniper Briggs wurde mit gemischten Medien auf kaltgepresstem Papier mit Büttenrand gemalt. Es zeigt eine lebhaft kontrastierende orange-blaue Far...

Das Gemälde "Tag der Beichte" vermittelt das Gefühl von Verletzlichkeit und innerer Stärke, das im Moment der Offenbarung entsteht. Die Frau im Vordergrund hält nicht nur Champagner ...

Motiviert durch kräftige Farben und schnelle Pinselstriche, sind wir von der Einfachheit und der dicken Struktur der Ölfarben in diesen Werken begeistert. Shaouls "My Heart Collectio...

Der 1982 in Manzanillo, Kuba, geborene Künstler Darwin Estacio Martinez hat seine künstlerischen Fähigkeiten an der Berufsakademie der Schönen Künste "El Alba" in Holguin verfeinert ...

Eine abstrakte, skurrile und kühne Darstellung einer Frau, die anmutig in einem weißen Kleid vor einem meerschaumgrünen und prupelroten Hintergrund mit zarten Details steht. Dieses S...

Sunrise Tunnel (2022), Ölgemälde auf Leinwand, Erdtöne und Pastellfarben, Gewächshaus im Freien, Bauernhoflandschaft, Silos und grüne Hügel im Hintergrund, Himmelslandschaft, Sonnena...

Die Stille nach dem jüngsten Regen gibt den Blick frei auf eine ruhige Landschaft. Ein Oldtimer-Cabrio und eine einsame Figur an einer Eismaschine evozieren eine nostalgische, zeitlo...

Als antike Skulptur schafft Dario Moschetta in diesem Kunstwerk Kraft und Bewegung. Außerdem verleiht die experimentelle Technik der Figur eine einzigartige Textur. Die Haare wehen ...

Katrina Revenaugh Aus dem eigenen Garten kommen, Nr. 1 Archivierungspigmenttinte, Acryl, Sprühfarbe und Blattgold auf Birkenholzplatte Jahr: 2024 Größe: 10 x 8 x 1,75 Zoll Signiert: ...

Katherine Bello Blumenarrangieren Öl auf Leinwand 2023 Größe: 20x20x1.5in Signiert, datiert und betitelt von Hand COA bereitgestellt Ref.: 924802-1870 *auf Keilrahmen - fertig zum A...

Dieses zeitgenössische, abstrakte, ausdrucksstarke, impressionistische Blumengemälde wurde von der französischen Künstlerin Natalya Mougenot als Teil ihrer neuesten kleinen Kollektio...

Ulrich Gleiters (EUR) "Winter in Lappland" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde auf Leinen, das eine verschneite Waldszene mit grauen Wolken am Himmel zeigt. Dieses Werk mis...

Der geheime Ort Öl auf Platte (Dibond) 85 x 160 cm Gerahmt 95 x 170 cm Dieses Gemälde ist ein Werk des niederländischen Impressionisten Erik van Elven. Dieser junge Künstler mal...

"Summer Delight" ist ein fesselndes florales Kunstwerk, das die Essenz des Sommers durch einen einfachen Strauß lebendiger Blumen in einer Vase wunderbar einfängt. Dieses Werk verbindet den modernen Impressionismus mit Elementen der Brut Art und schafft eine lebendige Darstellung, die den Betrachter einlädt, sich mit der Schönheit der Jahreszeit zu verbinden. Natalya Mougenot...

Als antike Skulptur schafft Dario Moschetta in diesem Kunstwerk Kraft und Bewegung. Außerdem verleiht die experimentelle Technik der Figur eine einzigartige Textur. Die Haare wehen ...

Es heißt, dass die Marmorierung (seine Maltechnik) im 12. Jahrhundert in Japan entstanden ist. Mikael ist es gelungen, die seit Hunderten von Jahren existierende Technik neu zu erfi...

Landschaft Ölfarbe auf Leinwand 30x42 cm 2023 Original Kunst zum Aufhängen Marilina Marchica, Jahrgang 1984, wurde in Agrigento geboren, wo sie lebt und arbeitet. Sie schloss ihr ...

Shana Levensons "Ohne Titel" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das das Porträt eines weiblichen Modells in Nahaufnahme zeigt. Es handelt sich um ein Zweitmarktwerk mit...

Jeanine Donkers Feuer IV 20 x 20 cm (gerahmt im Preis inbegriffen) Maße mit mitgeliefertem Rahmen: 24 x 24 cm Öl auf Holzplatte Die Gemälde von Jeanine Donkers bieten eine Welt vol...

Dominika Krechowicz ist Professorin am Gdansker GUT-Institut Fahnen 1, 175 x 170 cm, Acryl, Pigment auf Papier, 1999, bestehend aus 20 Elementen, ein einzelnes Teil ist 30 x 40 cm g...

Artodyssee "Julita Malinowskas Bilder gehören zu denen, die man - einmal gesehen - nie wieder vergisst. Die offenen Räume, manchmal kühl und hell, manchmal stark gesättigt mit kontra...

"A Date at 4 O'Clock" ist ein exquisit detailliertes zeitgenössisches Stillleben von Karina Rodríguez, das 2024 in Öl auf einer Aluminiumplatte gemalt wurde und zwei mit einer Schnur...

Blau ist im Stil des amerikanischen Realismus gemalt. Das Gemälde ist eine gegenständliche, figurative Kunst, die besonders bei porträts und figurative Kunst. Der Rahmen ist ein h...

Bei Escat Gallery sind wir bestrebt, die höchsten Standards des Vertrauens und der Professionalität für unsere Sammler zu wahren. Jedes Kunstwerk in unserer Collection'S wird mit ein...

Öl auf Leinwand, signiert und datiert auf der Rückseite. Teil einer Serie des Künstlers über Menschen und Tiere ÜBER Stephen Basso Stephen Bassos höchst originelle Pastell- und Ölge...

Wenn man an einen Ort zurückkehrt, an dem man lange nicht mehr war, erscheint alles kleiner und nicht ganz real. Ich erinnere mich gut an dieses Gefühl. Und wenn Sie nach Hause zurüc...

Nirvana, 2018 Öl auf Leinwand (Signiert auf der Rückseite) 27 9/16 H x 19 11/16 W in. 70 H x 50 B cm In seinen Gemälden spricht Radu Rodideal über das Konzept der Einsamkeit. Jeder ...

Künstler: Alexander Litwinow Werk: Original-Ölgemälde, handgefertigtes Kunstwerk, ein Unikat Medium: Öl auf Karton Stil: Klassisch figurativ Jahr: 2010 Titel: Italienischer Tanz Grö...

Dieses Stück ist mit Bildern und Icons gespickt. Auf diesem Gemälde sind die Freiheitsstatue und die Schutzengel sofort zu erkennen, aber es gibt auch andere, subtilere Bilder in die...

Dynamische und abstrakte Stillleben sind die Spezialität der in Georgia lebenden Künstlerin Kellie Newsome. Ihre Arbeiten zeichnen sich durch einen lockeren und ausdrucksstarken Stil...

Ludwig XVI. #2 Teil der Einzelausstellung "Mixed Moods", bis 29. September. Originalgemälde. Größe 27.5x19.5in / 70x50cm . Acryl auf Leinwand. Der Sessel im Stil Ludwigs XVI. ist G...

Tauchen Sie ein in die rhythmische Welt von Amadou Opa Bathily, in der Tradition auf zeitgenössische Kunst trifft. Dieses 35 Zoll hohe und 36 Zoll breite Original-Mischtechnik-Kunstw...

"Mit unheimlicher Brillanz durchlaufen wir die Highlights der Kunstgeschichte anhand der Arbeiten von Ta Byrne. Mit dem wiederkehrenden Motiv des Eies und Edward Burra-ähnlichen, ges...

Eine einsame Gestalt steht mit gesenktem Kopf auf einem Feld und denkt über das nach, was gerade geschehen ist oder noch geschehen wird. "Ein großes Schlachtfeld" kanalisiert den Ge...

Rick Sindt nutzt Pornografie als Vehikel zum Verständnis und erforscht die Entdeckung und Entwicklung queerer Anziehung. Sindt verwandelt pornografische Standbilder in Bilder der Int...

Artodyssee "Julita Malinowskas Bilder gehören zu denen, die man - einmal gesehen - nie wieder vergisst. Die offenen Räume, manchmal kühl und hell, manchmal stark gesättigt mit kontra...

Kerry Smith Aretha Franklin - Dame Seele Gemischte Medien auf Crescent Board Jahr: 2022 Größe: 21x22 Zoll Gerahmt Signiert, handschriftlich datiert COA bereitgestellt Ref.: 924802-16...

Kunst und Natur kollidieren in diesem ätherischen abstrakten Gemälde, das zu einer Serie gehört, die Viktor Mitic en plein air geschaffen hat. Die "Regenbilder" sind stimmungsvolle L...

"Obscurity" ist ein Gemälde von Maestro Sertap Yeğin. Über das Gemälde: Stil und Technik: Romantisch, Zeitgenössisch, Öl auf Leinwand Über das Kunstwerk: Auflage : Einmalig, signier...

"Airloc" (2024) von Adam Shaw ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das das Porträt eines Astronauten zeigt, der in der Luftschleuse eines Raumschiffs wartet. Über den Künstl...

Suzy Smiths "Pink" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das das Porträt einer weiblichen Figur in einem formellen dunkelrosa Kleid mit rosa Hintergrund zeigt. Über den Kü...

In diesem Ölgemälde wollte ich das Wesen der Freude und den Geist des Gebens einfangen. Der Schneemann mit seinem breiten Grinsen und den offenen Armen steht für die Wärme des Feiern...

Vor einiger Zeit unterhielt sich Evgeniy Monahov mit einem guten Freund darüber, welche der Leonardos der Eremitage ihm am besten gefällt - die Benois-Madonna oder die Litta-Madonna....

Figuratives Stillleben mit blauen und goldenen Blumen auf einem indigoblauen und geometrisch gemusterten Hintergrund "Cyanotype Painting (Gold Flora Full Circle/Day/Night)", hergestellt von der Künstlerin Julia Whitney Barnes aus dem Hudson Valley im Jahr 2022 Aquarell, Gouache und Cyanotypie auf Arches-Baumwollpapier 30 x 30 Zoll ungerahmt, 33 x 33 Zoll in einem individuellen Rahmen Handgefertigter Ahornrahmen mit verzahnten Ecken, auf der Vorderseite goldfarben lackiert, Seiten aus natürlich gewachstem Ahornholz. Das Kunstwerk ist auf archiviertem Museumskarton aufgezogen und mit UV-filtrierendem und antireflektierendem Museumsglas verglast. Ausgezeichneter Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Wird mit zwei Aufhängeoptionen geliefert (Draht und französische Klampe) Dieses Stillleben wurde von der Hudson Valley Malerin Julia Whitney Barnes im Jahr 2022 gemalt. Die geisterhaften Silhouetten von geschnittenen Blumen, Blättern und Unkraut werden auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Silhouetten der Blumen bleiben auf dem Papier zurück und werden dann mit reichhaltigen Goldtönen in Aquarell und Gouache verziert. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Der Rahmen wird von der Künstlerin in enger Collaboration mit ihrem Einrahmer entworfen. Das Gemälde ist auf einem archivtauglichen Museumskarton aufgezogen und mit entspiegeltem und UV-geschütztem Museumsglas geschützt. Das Stück ist in ausgezeichnetem Zustand und kann aufgehängt werden. Auf der Rückseite ist Draht zum einfachen Aufhängen angebracht, und es gibt auch ein französisches Klammersystem, wenn Sie es vorziehen. Mehr über die Arbeit: Julia Whitney Barnes hat einen einzigartig zärtlichen Umgang mit den Pflanzen, die ihre Malerei prägen. Jede Komposition beginnt als blaue und weiße Cyanotypie auf Aquarellpapier. Die geisterhaften Silhouetten von arrangierten Schnittblumen, Blättern und Unkraut werden mit dieser kameralosen Technik auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Komposition erfährt in dieser Phase eine sublime Transformation. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Julia Whitney Barnes arbeitet an "Planting Utopia", einer dreiteiligen, ortsspezifischen Ausstellung, die diesen Sommer in der Shaker Heritage Site und am Albany International Airport eröffnet wird. Die Ausstellung wird von einem Buch begleitet, das im August veröffentlicht wird. Erklärung des Künstlers: "In dieser Serie nähere ich mich jedem wachsenden Ding mit gleicher Wichtigkeit, unabhängig davon, ob es sich um ein Unkraut, eine seltene Art, eine Wildblume oder eine kultivierte Blume handelt. In den meisten Werken sind mehrere Arten zu einer Komposition verschmolzen, wobei die genauen Pflanzen oft interpretationsbedürftig sind. Jede Komposition beginnt als blau-weißer Druck auf Aquarellpapier, dann arbeite ich mit Aquarell, Gouache und Tinte. Selbst die Werke, die ganz in Blau und Weiß gehalten sind, werden in der Regel durch aufgetragene Medien ergänzt. Mein größtes Interesse gilt der Gestaltung von Objekten, die sowohl schön als auch geheimnisvoll sind. Ich möchte, dass sie vertraut und doch ein wenig außerhalb der Zeit sind. Im Sommer 2015 zog ich zusammen mit meinem Mann Sean Hemmerle von Brooklyn in ein hundert Jahre altes Haus im Hudson Valley. Vier Wochen später brachte ich unsere Tochter Magnolia zur Welt. Statt einer Taufe für das Baby organisierten wir eine Baumpflanzungszeremonie und pflanzten einen Magnolienbaum in unserem Vorgarten, einschließlich der Plazenta als Dünger. Dieser kleine Akt war der Beginn meiner innigen Verbindung zu den Pflanzen in unserem Garten. Nach der Geburt unseres Sohnes August im Jahr 2018 hatten wir eine ähnliche Zeremonie mit einem Hartriegelbaum in unserem Garten. Während der achtzehn Jahre, die ich in New York City lebte, fehlte mir vor allem eine direkte Beziehung zur Natur. Nachdem ich nach Poughkeepsie gezogen war, begann sich der Einfluss der Tatsache, dass ich zum ersten Mal in meinem Erwachsenenleben eine eigene Grünfläche hatte, in meinen Atelierprozess einzuschleichen. Die einfache Handlung, häufig nach draußen, dann nach drinnen und wieder nach draußen zu gehen, brachte mich dazu, über Innen und Außen auf formale und metaphorische Weise nachzudenken. Es ist zutiefst befriedigend, etwas, das vergänglich ist, auf eine Weise darzustellen, die für immer Bestand haben kann. Über den Künstler: Geboren in Newbury, VT, verbrachte Julia Whitney Barnes zwei Jahrzehnte in Brooklyn, bevor sie ins Hudson Valley zog, wo sie heute mit ihrem Fotografen-Ehemann und zwei Kindern lebt. Whitney Barnes erhielt ihren BFA von der Parsons School of Design und ihren MFA vom Hunter College. Ihre Arbeiten werden in einer Vielzahl von Medien ausgeführt, von Cyanotypien, Aquarellen, Ölgemälden, Keramikskulpturen, Wandmalereien und ortsspezifischen Installationen. Whitney Barnes hat in den Vereinigten Staaten und international ausgestellt, unter anderem in der Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY; Front Room Gallery, Brooklyn, NY/New York, NY; Brooklyn Historical Society, The Old Stone House, und Trestle Gallery, alle Brooklyn, NY; Mattaewan Gallery, Beacon, NY; Cunneen Hackett Arts Center und WomensWork Gallery, beide Poughkeepsie, NY; ArtsWestchester, White Plains, NY Institute of Contemporary Art und International Crytopzoology Museum, beide Portland, ME, und Siena Art Institute, Italien, neben vielen anderen. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der New York Times, USA Today, The Village Voice, Chronogram, Brooklyn Daily Eagle und Hyperallergic veröffentlicht. Sie erhielt Stipendien u. a. vom New York State Council on the Arts, verwaltet durch Arts Mid-Hudson, vom Lower Manhattan Cultural Council, vom Abbey Memorial Fund for Mural Painting/National Academy of Fine Arts und von der Gowanus Public Art Initiative. Sie ist Dozentin am Marist College in Poughkeepsie, NY. Whitney Barnes hat ortsspezifische Installationen für Brookfield Place/Winter Garden, New York, NY; Arts Brookfield, Brooklyn, NY; Dorsky Museum, New Paltz, NY; die Wilderstein Sculpture...

Christopher Clarks (USA) "Looking for Breakfast" ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das einen Vogel zeigt, der in einem überschwemmten Grasfeld hockt. Bio/Künstlerische Erklärung: Christopher ist seit seiner frühen Kindheit ein Künstler, als er Bob Ross...

Ich arbeite in Öl, Goauche, Kohle, Bleistift, Feder und Tinte und seltener in Acryl und Aquarell. Meine Arbeit ist eine figurative Annäherung an den Raum und dreht sich um die Erkund...

"Die Freude-Serie: Eine Reise zum inneren Glück". In dieser Serie von Kunstwerken beschäftige ich mich mit dem Thema Glück und Freude in ungewöhnlichen Zeiten, in denen die ganze Wel...

Das Kunstwerk auf Papier wird Ihnen ungerahmt zugesandt. Maciej Olekszy wurde 1982 in Polen geboren. Abschluss an der Akademie der Schönen Künste in Poznan, Polen im Jahr 2007. Fak...

Sherrys Gemälde vereinen Figuration und Abstraktion, wobei eine Reihe von Farben und abstrakten Formen zu einem Bild von Menschen in Gruppen kombiniert werden. Czekus' Arbeit untersu...

Motiviert durch kräftige Farben und schnelle Pinselstriche, sind wir von der Einfachheit und der dicken Struktur der Ölfarben in diesen Werken begeistert. Shaouls "My Heart Collectio...

Wir freuen uns, Werke im Auftrag von Anna Malikowska zu verkaufen. Geboren 1985 in Warschau. Sie ist Absolventin des Studiengangs Architektur und Stadtplanung an der Technischen Un...

Dieses Stillleben wurde von der niederländischen Malerin Ingrid Smuling gemalt. Die heute 77-jährige Künstlerin ist immer noch am meisten in ihrem Element, wenn sie in ihrem schönen...

Dieses Stillleben ist ein Werk des niederländischen Malers Erik Zwaga. Der Maler begann im Stil der romantischen Schule, Erik Zwaga suchte mehr und mehr nach seiner eigenen Bilds...

Ulrich Gleiters (Europa) "Winter Sunset" ist ein pastoses Ölgemälde, das einen blau gefärbten Wintersonnenuntergang zeigt, der hinter kahlen, schneebedeckten Bäumen hervorschaut. Bi...

Amit Bhar - Banaras Ghat Öl auf Leinwand, 32 x 24 Zoll (Versand in Rollenform) Über den Künstler : Der 1973 in Hoogly, Chinsurah, geborene und aufgewachsene Amit Bhar ist ein Künstl...