Muster Figurative Gemälde

Titel: Französische Pastell-Botanische Studie mit roten Blumen und grünem Laub aus der Jahrhundertmitte von Anne-Marie Migette Perard (Französisch 1902-1977) Medium: Pastell auf unge...

Inspiriert von den Gemälden alter Meister und der eindringlichen Natur, die sie im Schwarzwald erlebt hat, malt die deutsche Künstlerin Katharina Husslein in einer gegenständlichen, ...

ÜBER DAS KUNSTWERK Das Gemälde "For the first time I see myself so clearly" aus der "Inner Garden Series" zeigt den tiefgreifenden Prozess der Selbstfindung, bei dem ein Mensch die F...

Das Gemälde ist in ausgezeichnetem Zustand und wurde nur in einer Galerie ausgestellt. Mariana Intense Pink enthält ein antikes Taschentuch und einen Kragen, die beide bestickt sind...

Bountiful Bloom Blumenarrangement, Kontinentale Schule, Ende des 20. Jahrhunderts höchstwahrscheinlich ein Nachahmungswerk nach einer früheren Komposition Öl auf Leinwand, ungerahmt ...

Carlos Gamez de Franciscos "The House at the End of the Road" ist eine beeindruckende Mischung aus Hyperrealismus, figurativem Surrealismus und fantasievoller Erzählkunst. Dieses run...

Fred Wessels "Weiße Orchidee" ist ein atemberaubendes Eitemperagemälde auf Blattgold. Dieses im Jahr 2023 geschaffene Stück zeigt einen blühenden Zweig weißer Orchideen, der auf eine...

Tanvi Pathare Erinnerungen an Sevilla Zeitgenössisches Stillleben aus Florenz 45 x 60 cm Öl auf Leinen (Rahmen im Preis inbegriffen) Größe mit Rahmen: 55 x 70 cm Tanvi Pathare aus ...

Mit einer zeitgenössischen Perspektive auf die Landschaftsmalerei und inspiriert von Gemälden alter Meister, malt die deutsche Künstlerin Katharina Husslein in einer gegenständlichen...

Dieses zeitgenössische abstrakt-impressionistische Blumengemälde, angereichert mit einem Hauch von Expressionismus und lebendiger Kunst, zeigt einen strahlenden Blumenstrauß in volle...

Will Beger verfolgt mit seinen zeitgenössisch-minimalistischen Gemälden einen ganz eigenen Ansatz in der Kunst des Südwestens. Beeinflusst von seiner Jugend und inspiriert von der Na...

Dieses Werk, "Flourishing", ist ein 39,5x39,5 großes Gemälde auf Leinwand des Künstlers Francisco Bartus. Es handelt sich um ein Lebensbaumsymbol, das aus einzelnen Farbklecksen best...

Carlos Gamez de Franciscos Original-Kunstwerk "Der Hase und seine Blume" ist eine Verschmelzung von originellem Hyperrealismus, figurativem Surrealismus und erzählerischer Kunst. Die...

Öl Malen auf Karton Originalgrafik von Grigori Ivanov. Begründer des Kunststils "Svetizm" heilende Gemälde mit Licht und Farbe. Hängefertig. Versand aus Belarus, Minsk.

Original-Porträtgemälde des deutschen Künstlers Ljubow Jung. Jung ist ein professioneller Künstler und Bekleidungsdesigner. Romantische Frauenbilder, Natur, Blumen und Vögel - das i...

Carlos Gamez de Franciscos "The House at the End of the Road" ist eine beeindruckende Mischung aus Hyperrealismus, figurativem Surrealismus und fantasievoller Erzählkunst. Dieses run...

Ungerahmt misst dieses Werk 12 x 9. Stephanie ist auf Long Island, NY, geboren und aufgewachsen. Nachdem sie sich zunächst für die Programmierung von Computern entschieden hatte, en...

Künstlerin: Florence Hasenflug, Amerikanerin (1914 - 2010) Titel: Abstrahierter Blumenstrauß Jahr: um 1970 Medium: Öl auf Leinwand, signiert l.r. und verso Größe: 37,75 x 54 Zoll (95...

Die kanadische Künstlerin Virginie Schroeder spielt mit der Interaktion zwischen positivem und negativem Raum, kräftigen Farben auf neutralem Hintergrund und schafft Pop-Art-Porträts...

Sarah Robertson, Blauer Vogel Garten auf Golden #2, 36 x 24 in, Gemischte Medien auf Leinwand Das Pendant zu #1, Blue Bird Garden on Golden #2, zeigt ähnliche fröhliche Töne von Gold...

Inspiriert von den Gemälden alter Meister und der eindringlichen Natur, die sie im Schwarzwald erlebt hat, malt die deutsche Künstlerin Katharina Husslein in einer gegenständlichen, ...

Die bezaubernden Blumenporträts der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. sind sowohl faszinierend als auch ermutigend. Ihre pop-realistischen Gemälde sind von starken, weib...

Die bezaubernden Blumenporträts der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. sind sowohl faszinierend als auch ermutigend. Ihre pop-realistischen Gemälde sind von starken, weib...

Die in Georgia lebende Künstlerin Kellie Newsome hat sich auf dynamische und abstrakte Stillleben spezialisiert. Ihr ausdrucksstarker Stil betont die Linienstruktur und schafft leben...

„Mary's Friends“ – Original 1992 Acryl auf Papier Original Pop-Art-Acrylgemälde mit dem Titel "Mary's Friends" von Sarah Lucas (20. Jh.). Zwölf geometrische Jungen und Mädchen stehe...

Josine Vignon (Französisch 1922-2022) ...

Bei Escat Gallery sind wir bestrebt, die höchsten Standards des Vertrauens und der Professionalität für unsere Sammler zu wahren. Jedes Kunstwerk in unserer Collection'S wird mit ein...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Die bezaubernden Blumenporträts der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. sind sowohl faszinierend als auch ermutigend. Ihre pop-realistischen Gemälde sind von starken, weib...

Die großformatigen Stillleben des englischen Künstlers Jonjo Elliot sind eine Kollision mit dem expressionistischen Fauvismus, und seine Kollektionen ermutigen zu einer jugendlichen ...

Die bezaubernden Blumenporträts der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. sind sowohl faszinierend als auch ermutigend. Ihre pop-realistischen Gemälde sind von starken, wei...

Dieses Werk mit dem Titel "Won't Take the Easy Road" ist ein Originalkunstwerk von Crystal Latimer und besteht aus Acryl, Pastell, Tinte, Flock, 24-karätigem Gold und Baumwollquasten...

"Höre auf deine innere Natur... denn sie ist eine tiefe und mächtige Quelle der Weisheit, Schönheit und Wahrheit, die immer durch dich fließt... Lerne, ihr zu vertrauen, vertraue dei...

Sarah Robertson, Blauer Vogel Garten auf Golden #1, 36 x 24 in, Gemischte Medien auf Leinwand Goldene Farbtöne und saphirblaue Vögel bringen Wärme und Helligkeit in Blue Bird Garden...

Victoria Novaks Öl auf Leinwand aus dem Jahr 2020, "Diversity", ist ein wunderschön komponiertes botanisches Gemälde, das die Lebendigkeit der Palett...

Victoria Novaks "Flame" aus dem Jahr 2018 ist ein Original in Öl auf Leinwand, das vor der Energie tropischer Blüten nur so strotzt. Dieses gerahmte ...

Fred Wessels "Fritillaria Imperialis" ist ein atemberaubendes Gemälde aus Eitempera auf Blattgold. Dieses im Jahr 2023 geschaffene Stück zeigt einen Stängel der Fritillaria Imperiali...

Auf dem Weg zur Verwirklichung der angestrebten Träume stellt uns das Leben vor verschiedene Herausforderungen. Diese Herausforderungen sind Grenzen, keine Grenzen, die überschritten...

Dieses Gemälde vermittelt den Enthusiasmus für die Freiheit der Selbstdarstellung ungeachtet der Beschränkung, zu entscheiden, was man ist und was man durch die Art, wie man sich kle...

Versandverfahren Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat. Ei...

Timothy Berry (geb. 1948). Savage Garden, 1996. Öl auf Leinwand, 34 x 32 Zoll. Seufzer auf der Rückseite. Verso aufgeklebtes Original-Galerie-Label. Leinwand auf Holzplatte gespannt....

Original-Mode-Design-Illustration von Roz Jennings, Britin aquarell und Tinte auf Karton, ungerahmt größe: 12 x 8,25 Zoll zustand: sehr gut Ein wunderschönes, farbenfrohes und chara...

Dies ist ein einzigartiges kubistisches Originalporträt des Künstlers Alexander Arshansky aus San Diego. Seine Abmessungen sind 20 "x24 "x1,5". Es ist ungerahmt. Ein Echtheitszertifi...

Dieser Artikel wurde nur in der Galerie ausgestellt und ist in ausgezeichnetem Zustand. Gemischte Medien auf Leinwand. Maria Torroba wurde 1963 in Madrid geboren und studierte in ihr...

Dieses Werk mit dem Titel "Grounding" ist ein Originalkunstwerk von Crystal Latimer und besteht aus Acryl, Pastell, Tinte, Flock, 24-karätigem Gold und Baumwollquasten auf einer Plat...

"Abend in Frieden" (Tarde en calma). Acryl und Mischtechnik auf Holzplatte. Abmessungen: Zentimeter (H) 45 x (B) 60 (T) 6 / Zoll: 17.72 x 23,62 x 2,36 Die Bilder von Raquel Fariña...

Claudine Loquen ist eine 1965 geborene französische Künstlerin, die in Paris, Frankreich, lebt und arbeitet. Sie stellt Porträts dar, insbesondere Frauengesichter wie Colette für die...

Pegah Samaies (CA) "Fading" ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das ein Frauengesicht zeigt, dessen Gesichtszüge teilweise von einem transparenten Schleier mit schwarzen Stof...

Diese Zeichnung gehört zu einer Serie von botanischen Strichzeichnungen, die die saisonalen Blumen in englischen Gärten und auf dem Lande darstellen. ZUSÄTZLICHE INFORMATIONEN: Farb...

Bellissima Natura morta con i primi fiori della primavera Colori tenui come viola ,verde,bianco e un tocco di arancione

Worauf gründet sich die Exklusivität dieser Landschaft? Erstens die Muster: Sie können für Textilien, Keramik und Schmuck verwendet werden. Zweitens: die Farbe! Eine sehr interessant...

Figuratives Stillleben mit blauen und goldenen Blumen auf einem indigoblauen und geometrisch gemusterten Hintergrund "Cyanotype Painting (Gold Flora Full Circle/Day/Night)", hergestellt von der Künstlerin Julia Whitney Barnes aus dem Hudson Valley im Jahr 2022 Aquarell, Gouache und Cyanotypie auf Arches-Baumwollpapier 30 x 30 Zoll ungerahmt, 33 x 33 Zoll in einem individuellen Rahmen Handgefertigter Ahornrahmen mit verzahnten Ecken, auf der Vorderseite goldfarben lackiert, Seiten aus natürlich gewachstem Ahornholz. Das Kunstwerk ist auf archiviertem Museumskarton aufgezogen und mit UV-filtrierendem und antireflektierendem Museumsglas verglast. Ausgezeichneter Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Wird mit zwei Aufhängeoptionen geliefert (Draht und französische Klampe) Dieses Stillleben wurde von der Hudson Valley Malerin Julia Whitney Barnes im Jahr 2022 gemalt. Die geisterhaften Silhouetten von geschnittenen Blumen, Blättern und Unkraut werden auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Silhouetten der Blumen bleiben auf dem Papier zurück und werden dann mit reichhaltigen Goldtönen in Aquarell und Gouache verziert. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Der Rahmen wird von der Künstlerin in enger Collaboration mit ihrem Einrahmer entworfen. Das Gemälde ist auf einem archivtauglichen Museumskarton aufgezogen und mit entspiegeltem und UV-geschütztem Museumsglas geschützt. Das Stück ist in ausgezeichnetem Zustand und kann aufgehängt werden. Auf der Rückseite ist Draht zum einfachen Aufhängen angebracht, und es gibt auch ein französisches Klammersystem, wenn Sie es vorziehen. Mehr über die Arbeit: Julia Whitney Barnes hat einen einzigartig zärtlichen Umgang mit den Pflanzen, die ihre Malerei prägen. Jede Komposition beginnt als blaue und weiße Cyanotypie auf Aquarellpapier. Die geisterhaften Silhouetten von arrangierten Schnittblumen, Blättern und Unkraut werden mit dieser kameralosen Technik auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Komposition erfährt in dieser Phase eine sublime Transformation. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Julia Whitney Barnes arbeitet an "Planting Utopia", einer dreiteiligen, ortsspezifischen Ausstellung, die diesen Sommer in der Shaker Heritage Site und am Albany International Airport eröffnet wird. Die Ausstellung wird von einem Buch begleitet, das im August veröffentlicht wird. Erklärung des Künstlers: "In dieser Serie nähere ich mich jedem wachsenden Ding mit gleicher Wichtigkeit, unabhängig davon, ob es sich um ein Unkraut, eine seltene Art, eine Wildblume oder eine kultivierte Blume handelt. In den meisten Werken sind mehrere Arten zu einer Komposition verschmolzen, wobei die genauen Pflanzen oft interpretationsbedürftig sind. Jede Komposition beginnt als blau-weißer Druck auf Aquarellpapier, dann arbeite ich mit Aquarell, Gouache und Tinte. Selbst die Werke, die ganz in Blau und Weiß gehalten sind, werden in der Regel durch aufgetragene Medien ergänzt. Mein größtes Interesse gilt der Gestaltung von Objekten, die sowohl schön als auch geheimnisvoll sind. Ich möchte, dass sie vertraut und doch ein wenig außerhalb der Zeit sind. Im Sommer 2015 zog ich zusammen mit meinem Mann Sean Hemmerle von Brooklyn in ein hundert Jahre altes Haus im Hudson Valley. Vier Wochen später brachte ich unsere Tochter Magnolia zur Welt. Statt einer Taufe für das Baby organisierten wir eine Baumpflanzungszeremonie und pflanzten einen Magnolienbaum in unserem Vorgarten, einschließlich der Plazenta als Dünger. Dieser kleine Akt war der Beginn meiner innigen Verbindung zu den Pflanzen in unserem Garten. Nach der Geburt unseres Sohnes August im Jahr 2018 hatten wir eine ähnliche Zeremonie mit einem Hartriegelbaum in unserem Garten. Während der achtzehn Jahre, die ich in New York City lebte, fehlte mir vor allem eine direkte Beziehung zur Natur. Nachdem ich nach Poughkeepsie gezogen war, begann sich der Einfluss der Tatsache, dass ich zum ersten Mal in meinem Erwachsenenleben eine eigene Grünfläche hatte, in meinen Atelierprozess einzuschleichen. Die einfache Handlung, häufig nach draußen, dann nach drinnen und wieder nach draußen zu gehen, brachte mich dazu, über Innen und Außen auf formale und metaphorische Weise nachzudenken. Es ist zutiefst befriedigend, etwas, das vergänglich ist, auf eine Weise darzustellen, die für immer Bestand haben kann. Über den Künstler: Geboren in Newbury, VT, verbrachte Julia Whitney Barnes zwei Jahrzehnte in Brooklyn, bevor sie ins Hudson Valley zog, wo sie heute mit ihrem Fotografen-Ehemann und zwei Kindern lebt. Whitney Barnes erhielt ihren BFA von der Parsons School of Design und ihren MFA vom Hunter College. Ihre Arbeiten werden in einer Vielzahl von Medien ausgeführt, von Cyanotypien, Aquarellen, Ölgemälden, Keramikskulpturen, Wandmalereien und ortsspezifischen Installationen. Whitney Barnes hat in den Vereinigten Staaten und international ausgestellt, unter anderem in der Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY; Front Room Gallery, Brooklyn, NY/New York, NY; Brooklyn Historical Society, The Old Stone House, und Trestle Gallery, alle Brooklyn, NY; Mattaewan Gallery, Beacon, NY; Cunneen Hackett Arts Center und WomensWork Gallery, beide Poughkeepsie, NY; ArtsWestchester, White Plains, NY Institute of Contemporary Art und International Crytopzoology Museum, beide Portland, ME, und Siena Art Institute, Italien, neben vielen anderen. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der New York Times, USA Today, The Village Voice, Chronogram, Brooklyn Daily Eagle und Hyperallergic veröffentlicht. Sie erhielt Stipendien u. a. vom New York State Council on the Arts, verwaltet durch Arts Mid-Hudson, vom Lower Manhattan Cultural Council, vom Abbey Memorial Fund for Mural Painting/National Academy of Fine Arts und von der Gowanus Public Art Initiative. Sie ist Dozentin am Marist College in Poughkeepsie, NY. Whitney Barnes hat ortsspezifische Installationen für Brookfield Place/Winter Garden, New York, NY; Arts Brookfield, Brooklyn, NY; Dorsky Museum, New Paltz, NY; die Wilderstein Sculpture...

"Un soplo de aire fresco" (Ein Hauch von frischer Luft. Symbolische Acrylfarbe. Bunte Volkskunst-Landschaft mit Figur. Abmessung Art cm: (H) 43 x (B) 53 x (D) 6 cm. In Zoll: 16.93...

Dieses Werk mit dem Titel "Go Your Own Way" ist ein Originalkunstwerk von Crystal Latimer und besteht aus Acryl, Pastell, Tinte, Flock, 24-karätigem Gold und Baumwollquasten auf eine...

Original-Mode-Design-Illustration von Roz Jennings, Britin aquarell und Tinte auf Karton, ungerahmt größe: 12 x 8,25 Zoll zustand: sehr gut Ein wunderschönes, farbenfrohes und chara...

Original-Mode-Design-Illustration von Roz Jennings, Britin Aquarell und Tinte auf Karton, ungerahmt Größe: 12 x 8,25 Zoll Zustand: sehr gut Ein wunderschönes, farbenfrohes und chara...

Die bezaubernden Blumenporträts der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. sind sowohl faszinierend als auch ermutigend. Ihre pop-realistischen Gemälde sind von starken, wei...

Rote Äpfel, Fuchsia Pink, Grün Label auf der Rückseite Galleria Pirra Torino Veröffentlicht in einem monographischen Katalog Georgij MOROZ (Dneprodzerzinsk, Ukraina, 1937 - St. Pe...