Muster Figurative Gemälde

Meredith Walkers "Sun Fern" ist ein strahlendes Werk der zeitgenössischen Volkskunst, das mystische Symbolik mit organischer Abstraktion verbindet. Dieses Originalgemälde in Acryl un...

Das Fragment eines Feigenbaums, das im Geiste von Matisse dargestellt ist, erscheint in einfachen Linien und tiefblauen Silhouetten. Vor dem hellen Hintergrund, der an ein sonnendurc...

Originelle und einzigartige Kunstwerke von Hunt Slonem. Öl auf Leinwand, 2025 Signiert Verso Kaninchen von Hunt Slonem Wenn Hunt Slonem jeden Morgen sein Studio betritt, wärmt er ...

Jesses Bilder vereinen oft verspielte und düstere Elemente, indem sie florale Muster, Vintage-inspirierte Designs und kühne Konturen mit einem Hauch von Laune verbinden. Seine Kunstw...

Eine stilvolle Modestudie im Vintage-Stil der 1940er Jahre mit einem farbenfrohen Design für Damen-Loungewear und Pyjamas. Größe des Kunstwerks: 11 x 8 1/4 Zoll. Archivmattiert a...

Carlos Gamez de Franciscos "The House at the End of the Road" ist eine beeindruckende Mischung aus Hyperrealismus, figurativem Surrealismus und fantasievoller Erzählkunst. Dieses run...

Die bezaubernden Blumenporträts der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. sind sowohl faszinierend als auch ermutigend. Ihre pop-realistischen Gemälde sind von starken, wei...

Originelle und einzigartige Kunstwerke von Hunt Slonem. Öl auf Holz Gerahmte Größe: 31 x 27 Zoll Das Gemälde ist gerahmt, wie auf den Bildern zu sehen. Verso signiert, betitelt un...

Originelle und einzigartige Kunstwerke von Hunt Slonem. Öl auf Holz weiße, gelbe, violette, blaue, grüne, rote und orangefarbene Schmetterlinge auf geritztem Goldgrund, gerahmt. 2025...

Dieses farbenfrohe Triptychon erinnert an einen abstrakten Korallengarten, in dem verzweigte Formen und Primärfarben die delikate Komplexität mariner Ökosysteme widerspiegeln. Geschi...

Mit einer zeitgenössischen Perspektive auf die Landschaftsmalerei und inspiriert von Gemälden alter Meister, malt die deutsche Künstlerin Katharina Husslein in einer gegenständlichen...

Die Blumenserie zeigt ein klassisches Motiv mit einem subtilen Augenmerk auf die subtile Bewegung und den Rhythmus der Flora, mit Hilfe von Farbe, abstrakter Vision und ausdrucksstar...

Gartengeist Nr. 2 von Agnese Negriba [2022] Bitte beachten Sie, dass die Insitu-Bilder lediglich einen Hinweis darauf geben, wie ein Stück aussehen könnte. Dieses Gemälde auf handges...

Die bezaubernden Blumenporträts der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. sind sowohl faszinierend als auch ermutigend. Ihre pop-realistischen Gemälde sind von starken, wei...

Die bezaubernden Blumenporträts der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. sind sowohl faszinierend als auch ermutigend. Ihre pop-realistischen Gemälde sind von starken, weib...

Timothy Berry (geb. 1948). Savage Garden, 1996. Öl auf Leinwand, 34 x 32 Zoll. Seufzer auf der Rückseite. Verso aufgeklebtes Original-Galerie-Label. Leinwand auf Holzplatte gespannt....

Floral Daydream von Jan Rogers [2022] original Acryl auf Leinwand Bildgröße: H:61 cm x B:45,5 cm Gesamtgröße des ungerahmten Werks: H:1,5 cm x B:61 cm x T:45,5cm Ungerahmt verkau...

Die bezaubernden Blumenporträts der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. sind sowohl faszinierend als auch ermutigend. Ihre pop-realistischen Gemälde sind von starken, weib...

Ginger Williams Cook sagt über ihre Arbeit... Meine vorherige Einzelausstellung mit dem Titel Abundance of Apollo: Die himmlischen Götter, Göttinnen und Helden der griechischen Myth...

ÜBER DAS KUNSTWERK Das Gemälde "For the first time I see myself so clearly" aus der "Inner Garden Series" zeigt den tiefgreifenden Prozess der Selbstfindung, bei dem ein Mensch die F...

Signiert, betitelt und datiert auf der Rückseite. Wird direkt vom Künstler erworben. Kostenloser Versand weltweit Inspiriert von der Natur und seinen 60 Ziervögeln, ist Hunt Slonem...

Carlos Gamez de Franciscos "The House at the End of the Road" ist eine beeindruckende Mischung aus Hyperrealismus, figurativem Surrealismus und fantasievoller Erzählkunst. Dieses run...

Fred Wessels "Fritillaria Imperialis" ist ein atemberaubendes Gemälde aus Eitempera auf Blattgold. Dieses im Jahr 2023 geschaffene Stück zeigt einen Stängel der Fritillaria Imperiali...

Acryl auf Holzplatte Lee Yu Min ist ein 1987 geborener koreanischer Künstler, der in Daejeon, Südkorea, lebt und arbeitet. Sie hat sich auf die koreanische Malerei spezialisiert un...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Diese indische Miniaturmalerei aus dem 19. Jahrhundert ist im Mogul-Stil komponiert und zeigt eine Begegnung des Hindu-Gottes Krishna mit seiner Shakti Radha, auch bekannt als die hö...

"Höre auf deine innere Natur... denn sie ist eine tiefe und mächtige Quelle der Weisheit, Schönheit und Wahrheit, die immer durch dich fließt... Lerne, ihr zu vertrauen, vertraue dei...

Die bezaubernden Blumenporträts der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. sind sowohl faszinierend als auch ermutigend. Ihre pop-realistischen Gemälde sind von starken, wei...

Gemischte Medien & Acryl auf Leinwand Kusbudiyanto ist ein 1969 geborener indonesischer Künstler, der in Jogjakarta, Indonesien, lebt und arbeitet. Er begann seine künstlerische Lau...

Mary Elizabeth Price Dahlien und Lüster, um 1925 Signiert in einer Kartusche rechts unten, verso betitelt Öl und Blattgold auf Masonit Oval 16 1/4 x 22 Zoll Provenienz Der Künstler ...

Wir können die Gegenwart vorhersagen, ohne alles über die Vergangenheit wissen zu müssen. Versandverfahren Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unik...

"Samba des weißen Schmetterlings" ist ein Gemälde voller Bewegung, Leidenschaft und Geheimnis. Ein lodernder Feuerwirbel auf schwarzem Grund scheint im Rhythmus des Samba zu tanzen u...

Acryl auf Leinwand. Originalgrafik von Daria Kusto. Wird in einer Rolle in einer Tube geliefert

Öl Malen auf Karton Originalgrafik von Grigori Ivanov. Begründer des Kunststils "Svetizm" heilende Gemälde mit Licht und Farbe. Hängefertig. Versand aus Belarus, Minsk.

Öl & Acryl auf Leinwand Hiromi Sengoku ist eine 1982 geborene japanische Künstlerin, die in London, Großbritannien, lebt und arbeitet. Seit 2008 nimmt sie regelmäßig an Einzelausste...

"Day Dream" ist eine Welt, in der Fantasien und Träume die Realität formen. In einem Fluss aus weichen Linien und durchscheinenden Ornamenten entsteht ein Raum der Einsamkeit - ein O...

Die in Georgia lebende Künstlerin Kellie Newsome hat sich auf dynamische und abstrakte Stillleben spezialisiert. Ihr ausdrucksstarker Stil betont die Linienstruktur und schafft leben...

Sun Flower ist ein Gemälde von Claude Decamps aus den 1970er Jahren. Ölgemälde auf Leinwand aus Karton. Handsigniert auf der Unterseite. Gute Bedingungen. Das Kunstwerk ist durch...

Figuratives Stillleben mit blauen und goldenen Blumen auf einem indigoblauen und geometrisch gemusterten Hintergrund "Cyanotype Painting (Gold Flora Full Circle/Day/Night)", hergestellt von der Künstlerin Julia Whitney Barnes aus dem Hudson Valley im Jahr 2022 Aquarell, Gouache und Cyanotypie auf Arches-Baumwollpapier 30 x 30 Zoll ungerahmt, 33 x 33 Zoll in einem individuellen Rahmen Handgefertigter Ahornrahmen mit verzahnten Ecken, auf der Vorderseite goldfarben lackiert, Seiten aus natürlich gewachstem Ahornholz. Das Kunstwerk ist auf archiviertem Museumskarton aufgezogen und mit UV-filtrierendem und antireflektierendem Museumsglas verglast. Ausgezeichneter Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Wird mit zwei Aufhängeoptionen geliefert (Draht und französische Klampe) Dieses Stillleben wurde von der Hudson Valley Malerin Julia Whitney Barnes im Jahr 2022 gemalt. Die geisterhaften Silhouetten von geschnittenen Blumen, Blättern und Unkraut werden auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Silhouetten der Blumen bleiben auf dem Papier zurück und werden dann mit reichhaltigen Goldtönen in Aquarell und Gouache verziert. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Der Rahmen wird von der Künstlerin in enger Collaboration mit ihrem Einrahmer entworfen. Das Gemälde ist auf einem archivtauglichen Museumskarton aufgezogen und mit entspiegeltem und UV-geschütztem Museumsglas geschützt. Das Stück ist in ausgezeichnetem Zustand und kann aufgehängt werden. Auf der Rückseite ist Draht zum einfachen Aufhängen angebracht, und es gibt auch ein französisches Klammersystem, wenn Sie es vorziehen. Mehr über die Arbeit: Julia Whitney Barnes hat einen einzigartig zärtlichen Umgang mit den Pflanzen, die ihre Malerei prägen. Jede Komposition beginnt als blaue und weiße Cyanotypie auf Aquarellpapier. Die geisterhaften Silhouetten von arrangierten Schnittblumen, Blättern und Unkraut werden mit dieser kameralosen Technik auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Komposition erfährt in dieser Phase eine sublime Transformation. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Julia Whitney Barnes arbeitet an "Planting Utopia", einer dreiteiligen, ortsspezifischen Ausstellung, die diesen Sommer in der Shaker Heritage Site und am Albany International Airport eröffnet wird. Die Ausstellung wird von einem Buch begleitet, das im August veröffentlicht wird. Erklärung des Künstlers: "In dieser Serie nähere ich mich jedem wachsenden Ding mit gleicher Wichtigkeit, unabhängig davon, ob es sich um ein Unkraut, eine seltene Art, eine Wildblume oder eine kultivierte Blume handelt. In den meisten Werken sind mehrere Arten zu einer Komposition verschmolzen, wobei die genauen Pflanzen oft interpretationsbedürftig sind. Jede Komposition beginnt als blau-weißer Druck auf Aquarellpapier, dann arbeite ich mit Aquarell, Gouache und Tinte. Selbst die Werke, die ganz in Blau und Weiß gehalten sind, werden in der Regel durch aufgetragene Medien ergänzt. Mein größtes Interesse gilt der Gestaltung von Objekten, die sowohl schön als auch geheimnisvoll sind. Ich möchte, dass sie vertraut und doch ein wenig außerhalb der Zeit sind. Im Sommer 2015 zog ich zusammen mit meinem Mann Sean Hemmerle von Brooklyn in ein hundert Jahre altes Haus im Hudson Valley. Vier Wochen später brachte ich unsere Tochter Magnolia zur Welt. Statt einer Taufe für das Baby organisierten wir eine Baumpflanzungszeremonie und pflanzten einen Magnolienbaum in unserem Vorgarten, einschließlich der Plazenta als Dünger. Dieser kleine Akt war der Beginn meiner innigen Verbindung zu den Pflanzen in unserem Garten. Nach der Geburt unseres Sohnes August im Jahr 2018 hatten wir eine ähnliche Zeremonie mit einem Hartriegelbaum in unserem Garten. Während der achtzehn Jahre, die ich in New York City lebte, fehlte mir vor allem eine direkte Beziehung zur Natur. Nachdem ich nach Poughkeepsie gezogen war, begann sich der Einfluss der Tatsache, dass ich zum ersten Mal in meinem Erwachsenenleben eine eigene Grünfläche hatte, in meinen Atelierprozess einzuschleichen. Die einfache Handlung, häufig nach draußen, dann nach drinnen und wieder nach draußen zu gehen, brachte mich dazu, über Innen und Außen auf formale und metaphorische Weise nachzudenken. Es ist zutiefst befriedigend, etwas, das vergänglich ist, auf eine Weise darzustellen, die für immer Bestand haben kann. Über den Künstler: Geboren in Newbury, VT, verbrachte Julia Whitney Barnes zwei Jahrzehnte in Brooklyn, bevor sie ins Hudson Valley zog, wo sie heute mit ihrem Fotografen-Ehemann und zwei Kindern lebt. Whitney Barnes erhielt ihren BFA von der Parsons School of Design und ihren MFA vom Hunter College. Ihre Arbeiten werden in einer Vielzahl von Medien ausgeführt, von Cyanotypien, Aquarellen, Ölgemälden, Keramikskulpturen, Wandmalereien und ortsspezifischen Installationen. Whitney Barnes hat in den Vereinigten Staaten und international ausgestellt, unter anderem in der Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY; Front Room Gallery, Brooklyn, NY/New York, NY; Brooklyn Historical Society, The Old Stone House, und Trestle Gallery, alle Brooklyn, NY; Mattaewan Gallery, Beacon, NY; Cunneen Hackett Arts Center und WomensWork Gallery, beide Poughkeepsie, NY; ArtsWestchester, White Plains, NY Institute of Contemporary Art und International Crytopzoology Museum, beide Portland, ME, und Siena Art Institute, Italien, neben vielen anderen. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der New York Times, USA Today, The Village Voice, Chronogram, Brooklyn Daily Eagle und Hyperallergic veröffentlicht. Sie erhielt Stipendien u. a. vom New York State Council on the Arts, verwaltet durch Arts Mid-Hudson, vom Lower Manhattan Cultural Council, vom Abbey Memorial Fund for Mural Painting/National Academy of Fine Arts und von der Gowanus Public Art Initiative. Sie ist Dozentin am Marist College in Poughkeepsie, NY. Whitney Barnes hat ortsspezifische Installationen für Brookfield Place/Winter Garden, New York, NY; Arts Brookfield, Brooklyn, NY; Dorsky Museum, New Paltz, NY; die Wilderstein Sculpture...

Die bezaubernden Blumenporträts der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. sind sowohl faszinierend als auch ermutigend. Ihre pop-realistischen Gemälde sind von starken, wei...

Rocca Luis César Ocelote, 2023, (1/3) Acryl auf Leinwand 24.40 x 24.40 in Dieses Originalgemälde wird gerahmt geliefert, wie auf einem der Bilder gezeigt. Rocca Luis César (geb. 19...

Das abstrakte Diptychon Petunia ist eine visuelle Metapher für Leichtigkeit, Bewegung und Wärme. Inspiriert vom natürlichen Schwingen der Petunienblüten im Wind, verwandelt dieses Ku...

Französisch Innen von Y. Blanchon, französischer Impressionist der 1950er Jahre Aquarell auf Künstlerpapier, ungerahmt Gemälde: 15 x 22 Zoll Provenienz: aus einer großen Privatsamml...

Amanda Joy Brown ist bildende Künstlerin und Pädagogin und lebt in Nashville, TN. Brown erwarb ihren MFA im Malereiprogramm am Savannah College of Art and Design. Während ihrer Zeit ...

Will Beger verfolgt mit seinen zeitgenössisch-minimalistischen Gemälden einen ganz eigenen Ansatz in der Kunst des Südwestens. Beeinflusst von seiner Jugend und inspiriert von der Na...

"I Have the Trump Card" (1991) ist ein beeindruckendes Original-Ölgemälde auf Sackleinen, das der berühmte Denver-Künstler des 20. Jahrhunderts Edward Marecak (1919-1993) auf Karton ...

Dieses Blumenbild "Das warme Glühen der Sonne am Morgen" ist Teil meiner "Floral"-Serie, die meine Liebe zu Blumen zelebriert. Dieses Kunstwerk unterstreicht auch, wie wichtig es i...

"Chichen" nach "Jaguar, der das Herz isst" Tempel der Adler Detailliertes Gemälde eines skulpturalen Reliefs von der Plattform der Adler und Jaguare in Chichen Itza von Walter Henry...

Original-Mode-Design-Illustration von Roz Jennings, Britin Aquarell und Tinte auf Karton, ungerahmt Größe: 12 x 8,25 Zoll Zustand: sehr gut Ein wunderschönes, farbenfrohes und chara...

Magdalena Nałęcz (geb. 1970) Sie schloss 1995 ihr Studium an der Akademie der Bildenden Künste in Krakau ab. Sie erhielt zahlreiche Stipendien und Preise: 1997 das Stipendium der Sta...

Künstler: Michael Knigin, Amerikaner (1942 - 2011) Titel: Externe Wahl Jahr: 1984 Medium: Acryl und Emaille auf Leinwand, signiert l.l. und verso Größe: 34 x 96 in. (86,36 x 243,84 c...

Troisemmè Dame aus dem Jahr 1919 ist ein Gouache-Gemälde auf Papier, 12 x 9,5 Zoll, gerahmt in einem maßgefertigten Art-Déco-Rahmen mit geschlossenen Ecken, 20,25 x 18 Zoll. Rekto si...

Blumenkonfetti [2022] original Acryl auf Leinwand Bildgröße: H:60 cm x B:60 cm Gesamtgröße des ungerahmten Werks: H:60 cm x B:60 cm x T:4,5cm Ungerahmt verkauft Bitte beachten S...

Pegah Samaie's (CA) "Masked" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das das Gesicht einer Frau mit schwebenden Stoffblumen darstellt, die teilweise ihre Gesichtszüge verdecke...

Geheimnisvoller Künstler Ohne Titel (Blumenstillleben), ca. 20. Jahrhundert Öl (?) auf Leinwandkarton Bildformat: 14 3/4 x 20 1/2 Zoll. Gerahmt: 20 1/2 x 26 1/3 x 1 Zoll.

Original-Mode-Design-Illustration von Roz Jennings, Britin aquarell und Tinte auf Karton, ungerahmt größe: 12 x 8,25 Zoll zustand: sehr gut Ein wunderschönes, farbenfrohes und chara...

Grace Ramsey (Amerikanerin, geb. 1985) Grace Ramsey ist eine autodidaktische Malerin mit Sitz in Charlotte, North Carolina. Bevor sie sich als bildende Künstlerin etablierte, verbrac...

Original-Acrylgemälde auf Leinwand. Handsigniert unten links von Peter Max. Größe der Leinwand: 10 x 10 Zoll. Rahmengröße: 17,5 x 17,5 Zoll. Katalognummer und Datum des Studios a...