Enkaustik-Gemälde

Vielschichtige und komplexe abstrahierte Landschaft von Lauren Ohlgren (Amerikanerin, geb. 1959). Auf der unteren Ebene ist dieses Werk eine abstrahierte Landschaft mit satten lila und grünen Bäumen. Darüber werden Skizzen von Früchten, Blättern und Kreuzschraffuren gelegt, die abschließend mit weißem Farbstift hervorgehoben werden. Signiert "Lauren S Olgren" in der unteren rechten Ecke. Verso signiert, betitelt und datiert. Kein Rahmen. Lauren Ohlgren (Amerikanerin, geb. 1959) begann ihre künstlerische Laufbahn Mitte der 1990er Jahre mit handbemalter Seide und Art-to-Wear. Dann begann sie mit Enkaustik zu arbeiten und bezog später verschiedene Mischtechniken in ihre Kunstwerke ein. Ohlgren war Kuratorin von Journal 365, dem Gemeinschaftsprojekt A Page A Day (2015) und The She Project (2005-2013). Ohlgren ist auch die Autorin des 2005 preisgekrönten Buches The She Project; How 'She' Inspired a Community. Ausstellungen und Unterricht: 1999 - "Rags 99 Wearable Art Show", Tacoma, Washington 2005 - Red Horse...

Les Thomas erkennt seit langem die Malerei als eigenständige Sprache und ihre Vielfalt an poetischen und konzeptionellen Botschaften, die sich in jedem einzelnen Bild zeigen. Die Au...

Dies ist ein einzigartiges Original-Enkaustik-Mischtechnik-Kunstwerk von Tiffany Bociek. Seine Abmessungen betragen 6,2 x 6,2 x 2 Zoll. Nach der Lieferung wird ein Echtheitszertifika...

Cayo Romano ist eine farbenfrohe abstrahierte Landschaft, Enkaustikmalerei auf Holzplatte. Es ist 18x60. Sie ist gefüllt mit Gelb, Blau, Grün, Grau und Weiß. Es ist inspiriert von...

Serie: Bienenstöcke Bienenstöcke, Encaustic Bienenwachs, Stoff, Bienenstöcke Größe: 18" x 46"/ 46" x 18" Mit unkonventionellen Mitteln - einem Brenner, Bügeleisen und anderen erhi...

Francis, Shingo (Japaner/Amerikaner, geboren 1969), W3 , 1999 Enkaustik und Aquarellmalerei auf Arches-Papier, 23,5 x 22,5 Zoll, Verso handsigniert und datiert Provenienz: Werkstatt Garner Tullis Shingo Francis ist ein Maler, Zeichner und Fotograf, der in seinem Werk einen minimalen und abstrakten Ansatz verfolgt und sich mit Farbe, Zeit und Raum auseinandersetzt. Dies geschah in der Werkstatt von Garner Tullis. Francis wurde 1969 in Santa Monica, Kalifornien, geboren. Im Alter von drei Jahren zog er mit seiner japanischen Mutter nach Japan und besuchte bis zu seinem dreizehnten Lebensjahr eine internationale Schule in Tokio. Anschließend zog er zurück nach Kalifornien, um während des Studienjahres bei seinem Vater, dem abstrakten Expressionisten Sam Francis, zu leben und die Sommer- und Winterferien in Tokio zu verbringen. Francis erhielt 1992 den Bachelor of Arts vom Pitzer College in Claremont, Kalifornien. Im Jahr 2001 verlegte er sein Studio von Los Angeles nach Japan, wo er sich mit der traditionellen und populären Kultur des Landes auseinandersetzte und sich in sie vertiefte. Francis lebt und arbeitet derzeit in New York City und Yokohama, Japan. Shingo Francis wuchs in Los Angeles auf und genoss das intensive Licht und die weiten Ausblicke auf den Ozean, die das Leben in Südkalifornien bietet. Wie viele Künstler in LA war Francis fasziniert von den sich ständig verändernden Eigenschaften des Lichts und davon, wie es die Wahrnehmung und Erfahrung der Welt beeinflusst. Als Sohn des Malers Sam Francis wuchs Shingo im Herzen der aufstrebenden Kunstwelt von Los Angeles auf, wo Künstler wie Larry Bell, Robert Irwin, James Turrell, Craig Kauffman und Peter Alexander neue Materialien nutzten, um die Phänomenologie unserer Wahrnehmung zu erforschen. Diese Bestrebungen wurden lose als kalifornische Licht- und Raumfahrtbewegung bekannt (John McCracken, Bruce Nauman, Eric Orr, James Turrell). Dieses Werk weist stilistische Ähnlichkeiten mit Anish Kapoor und Joe Novak auf. Ausgewählte Ausstellungen: 1993 und 1994 mehrere Gruppenausstellungen in der renommierten Minna Street Gallery (San Francisco); 1999 eine Einzelausstellung "Generations" in der Galerie Kornfeld (Bern, Schweiz); 2004 eine Einzelausstellung "Blue's Silence" in der Hino Gallery (Tokyo); 2006 die Einzelausstellung "Blue's in Light" in der Galerie Paris (Yokohama), 2007 die Gruppenausstellung "Art x Dance" auf dem Art Forum Festival (Yokohama) und 2010 die Drei-Personen-Ausstellung "Across Dimensions" in der ISE Cultural Foundation (New York). Francis wurde 2003 mit dem Fumio Nanjo Award bei Spiral, Tokio, ausgezeichnet. Im Jahr 2008 wurde er von Tsutomu Mizusawa als Solokünstler für die ARCO 08 in Madrid, Spanien, ausgewählt und wurde als Gastkünstler zur Art OMI im Bundesstaat New York und zum Montalvo Arts Center in Saratoga, Kalifornien, eingeladen. Im Jahr 2010 schuf Francis eine Außeninstallation für KKprojects in New Orleans, arbeitete als Artist-in-Residence für das Swing Space Program des Lower Manhattan Cultural Council auf Governors Island, installierte ein ortsspezifisches Kunstprojekt für das Casa del Mar Hotel in Santa Monica, Kalifornien, und nahm an seiner ersten Ausstellung in Seoul, Korea, bei Taekwung Industries teil. EINZELAUSSTELLUNGEN 2020 Shining Star: Wahrnehmung von Licht - GALERIE PARIS, Japan 2019 Subtile Eindrücke - MISA SHIN GALLERY, Tokio Japan Kaleidoskop: Momente in der Zeit - Sam Francis Gallery in der Crossroads School, Santa Monica CA USA 2018 PAINTing - Los Angeles CA USA, LA Artcore Farbe und Schatten - K. Imperial Fine Art, San Francisco CA USA Stille Anwesenheit - LA Artcore, Los Angeles CA USA 2017 Interferenz - Galerie Paris, Yokohama Kanagawa Japan 2016 Silent Presence - Space bm, Seoul Republik Korea Helios - LAX Terminal 3, Los Angeles CA GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2021 Reflexion - MISA SHIN GALLERY, Japan CrossCurrents - William Turner Gallery, Santa Monica, CA, Casper Brindle - Alex Couwenberg - Shingo Francis - Jimi Gleason - Peter Lodato - Andy Moses - Nellie King Solomon - Jennifer Wolf 20. Jahresausstellung des 21. Jahrhunderts - GALERIE PARIS, Japan 2019 Miyuki Yokomizo x Shingo Francis - Lee & Bae, Busan, Südkorea ART MACAO: Garten des irdischen Vergnügens - Wynn Palace, Cotai Macau China Sommerdestination - Schmalfuss Berlin Contemporary Art, Berlin Deutschland 2018 LIMINIMAL - JAUS, Los Angeles CA USA Layers of Nature: Jenseits der Linie - Sezon Museum of Modern, Karuizawa Nagano Japan 2017 Abrakadabra der Zeichnung, - Ichihara Lakeside Museum, Ichihara Chiba Japan Julio Rondo...

Braun, Orange, Blau, Rosa, Grün, Gelb, Rot Mary wurde in Ohio geboren und lebt seit Mitte der 1990er Jahre in Memphis, Tennessee. Nach einem Studium des Grafikdesigns und der Malere...

Enkaustik und Öl mit Acrylrahmen 24x79,5 jedes, $6500 jedes (2 Platten) Dieses Gemälde wird direkt vom Studio des Künstlers verschickt.

Mary wurde in Ohio geboren und lebt seit Mitte der 1990er Jahre in Memphis, Tennessee. Nach einem Studium des Grafikdesigns und der Malerei begann sie 2001, mit Enkaustik zu arbeit...

Meine Arbeit ist ein visueller und zunehmend buchstäblicher Patchwork-Quilt, der kleine und große Teile meiner selbst und der archetypischen Bilder enthält, die ich im Laufe meiner P...

64 x 44 Zoll

Meine Arbeit ist ein visueller und zunehmend buchstäblicher Patchwork-Quilt, der kleine und große Teile meiner selbst und der archetypischen Bilder enthält, die ich im Laufe meiner P...

Braun, Orange, Blau, Rosa, Grün, Gelb, Rot Mary wurde in Ohio geboren und lebt seit Mitte der 1990er Jahre in Memphis, Tennessee. Nach einem Studium des Grafikdesigns und der Malere...

1/1, Öl und Enkaustik Größe: 36x48 (2 Tafeln) In Andrea's Diptychon CONVERGENCE wird die Leinwand von einem verträumten Schleier aus Blau-, Gold- und Violetttönen beherrscht. Diese...

Tracy Spadaforas "Seek Higher Ground" stammt aus ihrer Serie "Left Behind: Visual Histories". Dieses zeitgenössische Enkaustik- und Ölgemälde besteht aus hellbraunen, grauen, blauen,...

Tracy Spadaforas "A Place for Thought" stammt aus ihrer Serie "Left Behind: Visuelle Historien". Dieses zeitgenössische Enkaustik- und Ölgemälde besteht aus blauen, braunen, rosafarb...

Serie: Unbetitelt 1 Enkaustik und Öl auf Holzplatte Größe: 30" x 40" Mit unkonventionellen Mitteln - einem Brenner, Bügeleisen und anderen erhitzten Werkzeugen - sowie mit Papier,...

Marti Somers Surrealistische Traumbilder mit Fischen 24 x 24 Zoll Die kalifornische Künstlerin erhielt ihren BFA an der Universität von Hawaii. Sie kehrte nach Kalifornien zurück un...

In diesem zeitgenössischen Gemälde auf Tafel wird die blass lavendelfarbene, rosa-violette Enkaustik (pigmentiertes Bienenwachs) mit helllila Details im Inneren und hellem Teeblau en...

In diesem zeitgenössischen Gemälde wird dunkelrote Enkaustik (pigmentiertes Bienenwachs) mit subtilen fliederfarbenen, grauen und lavendelfarbenen Details und einem leicht violetten ...

In diesem zeitgenössischen abstrakten Gemälde wird leuchtendes metallisches Silber und helles Tealblau in Enkaustik (pigmentiertes Bienenwachs) mit hellem Blau am Rand akzentuiert. V...

Mary wurde in Ohio geboren und lebt seit Mitte der 1990er Jahre in Memphis, Tennessee. Nach einem Studium des Grafikdesigns und der Malerei begann sie 2001, mit Enkaustik zu arbeiten...

Mary wurde in Ohio geboren und lebt seit Mitte der 1990er Jahre in Memphis, Tennessee. Nach einem Studium des Grafikdesigns und der Malerei begann sie 2001, mit Enkaustik zu arbeit...

"Here to There Triptych" (2018) von Victoria Eubanks ist ein handgefertigtes Enkaustik-Gemälde auf drei Birkentafeln, das eine bunte abstrakte Szene darstellt. Über den Künstler: V...

Braun, Orange, Blau, Rosa, Grün, Gelb, Rot Mary wurde in Ohio geboren und lebt seit Mitte der 1990er Jahre in Memphis, Tennessee. Nach einem Studium des Grafikdesigns und der Malere...

Les Thomas erkennt seit langem die Malerei als eigenständige Sprache und ihre Vielfalt an poetischen und konzeptionellen Botschaften, die sich in jedem einzelnen Bild zeigen. Die Au...

Die wiederkehrende Ausstellerin Laura Moriarty wurde in Beacon, New York, geboren und absolvierte eine Lehre als Papiermacherin (1986-1990), ansonsten ist sie Autodidaktin. Seit 1992...

Hazel Z Weckbachs (USA) "Long Run" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das eine schneebedeckte Waldlichtung im frühen Winter zeigt. Erklärung des Künstlers: "Das Thema is...

Künstler: Juhachiro Takada Titel: Unbenannt IV Medium: Enkaustik, Sand auf Leinwand, mit Bleistift signiert Papierformat: 10,5 x 12,5 Zoll Rahmengröße: 19,5 x 20,5 Zoll

Mary wurde in Ohio geboren und lebt seit Mitte der 1990er Jahre in Memphis, Tennessee. Nach einem Studium des Grafikdesigns und der Malerei begann sie 2001, mit Enkaustik zu arbeit...

Dies ist ein einzigartiges Original-Enkaustik-Mischtechnik-Kunstwerk von Tiffany Bociek. Seine Abmessungen sind 12 x 6 x 1.6 in. Nach der Lieferung wird ein Echtheitszertifikat ausg...

Ich dokumentiere die Essenz der Landschaft jeden Tag. Ich interessiere mich für diese unberührten Ansichten unserer Landschaft - das Beste, weshalb wir alle nach New Mexico kommen:...

Linden Godloves neueste Enkaustikserie "The Muses" feiert sowohl unsere gemeinsamen Farben als auch unsere Vielfalt Die Gemälde sind Ikonen nachempfunden, mit einem direkten Blick, d...

Hazel Z Weckbachs (USA) "Long Run" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das eine schneebedeckte Waldlichtung im frühen Winter zeigt. Erklärung des Künstlers: "Das Thema is...

Ein abstraktes, helllilafarbenes Enkaustik-Gemälde (pigmentiertes Bienenwachs) mit blassblauen Akzenten und hellen Korallenrändern auf einer Birkenplatte. Verso signiert, datiert und...

Mary wurde in Ohio geboren und lebt seit Mitte der 1990er Jahre in Memphis, Tennessee. Nach einem Studium des Grafikdesigns und der Malerei begann sie 2001, mit Enkaustik zu arbeit...

Serie: Santa-Fe-Tag 1/1 Öl und Enkaustik mit silbernem Schweberahmen Größe: 91,44 x 119,38 cm (36" x 47") mit silbernem Schweberahmen Mit unkonventionellen Mitteln - einem Brenne...

Serie: Tiefe Wälder Enkaustiköl und Schellack Größe: 28" x 58" Mit unkonventionellen Mitteln - einem Brenner, Bügeleisen und anderen erhitzten Werkzeugen - sowie mit Papier, Enkau...

Ich dokumentiere die Essenz der Landschaft jeden Tag. Ich interessiere mich für diese unberührten Ansichten unserer Landschaft - die besten Gründe, warum wir alle nach New Mexico k...

Mary wurde in Ohio geboren und lebt seit Mitte der 1990er Jahre in Memphis, Tennessee. Nach einem Studium des Grafikdesigns und der Malerei begann sie 2001, mit Enkaustik zu arbeiten...

Helle aqua- und grünfarbene Enkaustikmalerei (pigmentiertes Bienenwachs) auf Birkentafel mit leuchtend gelbem Rand. Verso signiert, datiert und betitelt. Die Gemälde von Joanne Matt...

Braun, Orange, Blau, Rosa, Grün, Gelb, Rot Mary wurde in Ohio geboren und lebt seit Mitte der 1990er Jahre in Memphis, Tennessee. Nach einem Studium des Grafikdesigns und der Malere...

Dies ist ein leuchtend rot-orangefarbenes Enkaustik-Gemälde (pigmentiertes Bienenwachs) mit leicht rötlich-orangefarbenen und schwachen gelben Akzenten auf Birkenholzplatte. Verso si...

Dale O Roberts' "Green Between" ist ein originales, handgefertigtes Enkaustik-Gemälde, das eine metallene Überführungsbrücke darstellt, die tiefe Schatten wirft. Über den Künstler: ...

Francis, Shingo (Japaner/Amerikaner, geboren 1969), W3 , 1999 Enkaustik und Aquarellmalerei auf Arches-Papier, 23,5 x 22,5 Zoll, Verso handsigniert und datiert Provenienz: Werkstatt Garner Tullis Shingo Francis ist ein Maler, Zeichner und Fotograf, der in seinem Werk einen minimalen und abstrakten Ansatz verfolgt und sich mit Farbe, Zeit und Raum auseinandersetzt. Dies geschah in der Werkstatt von Garner Tullis. Francis wurde 1969 in Santa Monica, Kalifornien, geboren. Im Alter von drei Jahren zog er mit seiner japanischen Mutter nach Japan und besuchte bis zu seinem dreizehnten Lebensjahr eine internationale Schule in Tokio. Anschließend zog er zurück nach Kalifornien, um während des Studienjahres bei seinem Vater, dem abstrakten Expressionisten Sam Francis, zu leben und die Sommer- und Winterferien in Tokio zu verbringen. Francis erhielt 1992 den Bachelor of Arts vom Pitzer College in Claremont, Kalifornien. Im Jahr 2001 verlegte er sein Studio von Los Angeles nach Japan, wo er sich mit der traditionellen und populären Kultur des Landes auseinandersetzte und sich in sie vertiefte. Francis lebt und arbeitet derzeit in New York City und Yokohama, Japan. Shingo Francis wuchs in Los Angeles auf und genoss das intensive Licht und die weiten Ausblicke auf den Ozean, die das Leben in Südkalifornien bietet. Wie viele Künstler in LA war Francis fasziniert von den sich ständig verändernden Eigenschaften des Lichts und davon, wie es die Wahrnehmung und Erfahrung der Welt beeinflusst. Als Sohn des Malers Sam Francis wuchs Shingo im Herzen der aufstrebenden Kunstwelt von Los Angeles auf, wo Künstler wie Larry Bell, Robert Irwin, James Turrell, Craig Kauffman und Peter Alexander neue Materialien nutzten, um die Phänomenologie unserer Wahrnehmung zu erforschen. Diese Bestrebungen wurden lose als kalifornische Licht- und Raumfahrtbewegung bekannt (John McCracken, Bruce Nauman, Eric Orr, James Turrell). Dieses Werk weist stilistische Ähnlichkeiten mit Anish Kapoor und Joe Novak auf. Ausgewählte Ausstellungen: 1993 und 1994 mehrere Gruppenausstellungen in der renommierten Minna Street Gallery (San Francisco); 1999 eine Einzelausstellung "Generations" in der Galerie Kornfeld (Bern, Schweiz); 2004 eine Einzelausstellung "Blue's Silence" in der Hino Gallery (Tokyo); 2006 die Einzelausstellung "Blue's in Light" in der Galerie Paris (Yokohama), 2007 die Gruppenausstellung "Art x Dance" auf dem Art Forum Festival (Yokohama) und 2010 die Drei-Personen-Ausstellung "Across Dimensions" in der ISE Cultural Foundation (New York). Francis wurde 2003 mit dem Fumio Nanjo Award bei Spiral, Tokio, ausgezeichnet. Im Jahr 2008 wurde er von Tsutomu Mizusawa als Solokünstler für die ARCO 08 in Madrid, Spanien, ausgewählt und wurde als Gastkünstler zur Art OMI im Bundesstaat New York und zum Montalvo Arts Center in Saratoga, Kalifornien, eingeladen. Im Jahr 2010 schuf Francis eine Außeninstallation für KKprojects in New Orleans, arbeitete als Artist-in-Residence für das Swing Space Program des Lower Manhattan Cultural Council auf Governors Island, installierte ein ortsspezifisches Kunstprojekt für das Casa del Mar Hotel in Santa Monica, Kalifornien, und nahm an seiner ersten Ausstellung in Seoul, Korea, bei Taekwung Industries teil. EINZELAUSSTELLUNGEN 2020 Shining Star: Wahrnehmung von Licht - GALERIE PARIS, Japan 2019 Subtile Eindrücke - MISA SHIN GALLERY, Tokio Japan Kaleidoskop: Momente in der Zeit - Sam Francis Gallery in der Crossroads School, Santa Monica CA USA 2018 PAINTing - Los Angeles CA USA, LA Artcore Farbe und Schatten - K. Imperial Fine Art, San Francisco CA USA Stille Anwesenheit - LA Artcore, Los Angeles CA USA 2017 Interferenz - Galerie Paris, Yokohama Kanagawa Japan 2016 Silent Presence - Space bm, Seoul Republik Korea Helios - LAX Terminal 3, Los Angeles CA GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2021 Reflexion - MISA SHIN GALLERY, Japan CrossCurrents - William Turner Gallery, Santa Monica, CA, Casper Brindle - Alex Couwenberg - Shingo Francis - Jimi Gleason - Peter Lodato - Andy Moses - Nellie King Solomon - Jennifer Wolf 20. Jahresausstellung des 21. Jahrhunderts - GALERIE PARIS, Japan 2019 Miyuki Yokomizo x Shingo Francis - Lee & Bae, Busan, Südkorea ART MACAO: Garten des irdischen Vergnügens - Wynn Palace, Cotai Macau China Sommerdestination - Schmalfuss Berlin Contemporary Art, Berlin Deutschland 2018 LIMINIMAL - JAUS, Los Angeles CA USA Layers of Nature: Jenseits der Linie - Sezon Museum of Modern, Karuizawa Nagano Japan 2017 Abrakadabra der Zeichnung, - Ichihara Lakeside Museum, Ichihara Chiba Japan Julio Rondo...

Francis, Shingo (Japaner/Amerikaner, geboren 1969), W3 , 1999 Enkaustik und Aquarellmalerei auf Arches-Papier, 23,5 x 22,5 Zoll, Verso handsigniert und datiert Provenienz: Werkstatt Garner Tullis Shingo Francis ist ein Maler, Zeichner und Fotograf, der in seinem Werk einen minimalen und abstrakten Ansatz verfolgt und sich mit Farbe, Zeit und Raum auseinandersetzt. Dies geschah in der Werkstatt von Garner Tullis. Francis wurde 1969 in Santa Monica, Kalifornien, geboren. Im Alter von drei Jahren zog er mit seiner japanischen Mutter nach Japan und besuchte bis zu seinem dreizehnten Lebensjahr eine internationale Schule in Tokio. Anschließend zog er zurück nach Kalifornien, um während des Studienjahres bei seinem Vater, dem abstrakten Expressionisten Sam Francis, zu leben und die Sommer- und Winterferien in Tokio zu verbringen. Francis erhielt 1992 den Bachelor of Arts vom Pitzer College in Claremont, Kalifornien. Im Jahr 2001 verlegte er sein Studio von Los Angeles nach Japan, wo er sich mit der traditionellen und populären Kultur des Landes auseinandersetzte und sich in sie vertiefte. Francis lebt und arbeitet derzeit in New York City und Yokohama, Japan. Shingo Francis wuchs in Los Angeles auf und genoss das intensive Licht und die weiten Ausblicke auf den Ozean, die das Leben in Südkalifornien bietet. Wie viele Künstler in LA war Francis fasziniert von den sich ständig verändernden Eigenschaften des Lichts und davon, wie es die Wahrnehmung und Erfahrung der Welt beeinflusst. Als Sohn des Malers Sam Francis wuchs Shingo im Herzen der aufstrebenden Kunstwelt von Los Angeles auf, wo Künstler wie Larry Bell, Robert Irwin, James Turrell, Craig Kauffman und Peter Alexander neue Materialien nutzten, um die Phänomenologie unserer Wahrnehmung zu erforschen. Diese Bestrebungen wurden lose als kalifornische Licht- und Raumfahrtbewegung bekannt (John McCracken, Bruce Nauman, Eric Orr, James Turrell). Dieses Werk weist stilistische Ähnlichkeiten mit Anish Kapoor und Joe Novak auf. Ausgewählte Ausstellungen: 1993 und 1994 mehrere Gruppenausstellungen in der renommierten Minna Street Gallery (San Francisco); 1999 eine Einzelausstellung "Generations" in der Galerie Kornfeld (Bern, Schweiz); 2004 eine Einzelausstellung "Blue's Silence" in der Hino Gallery (Tokyo); 2006 die Einzelausstellung "Blue's in Light" in der Galerie Paris (Yokohama), 2007 die Gruppenausstellung "Art x Dance" auf dem Art Forum Festival (Yokohama) und 2010 die Drei-Personen-Ausstellung "Across Dimensions" in der ISE Cultural Foundation (New York). Francis wurde 2003 mit dem Fumio Nanjo Award bei Spiral, Tokio, ausgezeichnet. Im Jahr 2008 wurde er von Tsutomu Mizusawa als Solokünstler für die ARCO 08 in Madrid, Spanien, ausgewählt und wurde als Gastkünstler zur Art OMI im Bundesstaat New York und zum Montalvo Arts Center in Saratoga, Kalifornien, eingeladen. Im Jahr 2010 schuf Francis eine Außeninstallation für KKprojects in New Orleans, arbeitete als Artist-in-Residence für das Swing Space Program des Lower Manhattan Cultural Council auf Governors Island, installierte ein ortsspezifisches Kunstprojekt für das Casa del Mar Hotel in Santa Monica, Kalifornien, und nahm an seiner ersten Ausstellung in Seoul, Korea, bei Taekwung Industries teil. EINZELAUSSTELLUNGEN 2020 Shining Star: Wahrnehmung von Licht - GALERIE PARIS, Japan 2019 Subtile Eindrücke - MISA SHIN GALLERY, Tokio Japan Kaleidoskop: Momente in der Zeit - Sam Francis Gallery in der Crossroads School, Santa Monica CA USA 2018 PAINTing - Los Angeles CA USA, LA Artcore Farbe und Schatten - K. Imperial Fine Art, San Francisco CA USA Stille Anwesenheit - LA Artcore, Los Angeles CA USA 2017 Interferenz - Galerie Paris, Yokohama Kanagawa Japan 2016 Silent Presence - Space bm, Seoul Republik Korea Helios - LAX Terminal 3, Los Angeles CA GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2021 Reflexion - MISA SHIN GALLERY, Japan CrossCurrents - William Turner Gallery, Santa Monica, CA, Casper Brindle - Alex Couwenberg - Shingo Francis - Jimi Gleason - Peter Lodato - Andy Moses - Nellie King Solomon - Jennifer Wolf 20. Jahresausstellung des 21. Jahrhunderts - GALERIE PARIS, Japan 2019 Miyuki Yokomizo x Shingo Francis - Lee & Bae, Busan, Südkorea ART MACAO: Garten des irdischen Vergnügens - Wynn Palace, Cotai Macau China Sommerdestination - Schmalfuss Berlin Contemporary Art, Berlin Deutschland 2018 LIMINIMAL - JAUS, Los Angeles CA USA Layers of Nature: Jenseits der Linie - Sezon Museum of Modern, Karuizawa Nagano Japan 2017 Abrakadabra der Zeichnung, - Ichihara Lakeside Museum, Ichihara Chiba Japan Julio Rondo...

Enkaustik und Öl mit Acrylrahmen 1/1, Wenn man das Fließen und Tropfen von geschmolzenem Bienenwachs und die teilweise Vermischung von Blau, Cyan und Violett in Pool Lights erlebt, ...

Das abstrakte Enkaustik-Stillleben "A Jar" (2023) von Dale O Roberts zeigt ein durchsichtiges Glas mit grünem Deckel, das auf einer Küchenzeile steht, die in ein kontinuierlich flie...

1/1, Stahlrahmen, Kann vertikal oder horizontal aufgehängt werden Öl und Enkaustik Größe: 30" x 40" Dieses Gemälde wird direkt vom Studio des Künstlers verschickt.

Enkaustik auf Platte

Künstler: Garner Tullis, Amerikaner (1939 - ) Titel: Ohne Titel I Jahr: 2001 Medium: Enkaustische Malerei auf handgeschöpftem Papier, signiert l.c. Größe: 17 x 15 Zoll [43,18 x 38,1...

Serie: Eintauchen Triptychon Öl und Enkaustik Größe: 80" x 108" (36" x 80" pro Platte) Mit unkonventionellen Mitteln - einem Brenner, Bügeleisen und anderen erhitzten Werkzeugen -...

Lisa Pressman erwarb ihren BA in Kunst am Douglas College der Rutgers University und einen MFA am Bard College. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Ausstellungen in den USA und im Au...

Dina Recanati Kosmos-Serie (sie sehen aus wie das Weltall oder abstrakte Wüstenlandschaften) 2003 Metallische Farbe, Ätzung auf Aluminium, Holz Handsigniert und datiert auf der Seit...

"Als Enkaustikmaler habe ich die Art und Weise, wie das heiße Wachs mich über die Präzision hinaus antreibt, schätzen und genießen gelernt. Ich bin ein sehr ordentlicher Mensch und d...

Meine Arbeit ist ein visueller und zunehmend buchstäblicher Patchwork-Quilt, der kleine und große Teile meiner selbst und der archetypischen Bilder enthält, die ich im Laufe meiner P...

Dale O Roberts' "Flotsam" ist ein originelles, handgefertigtes Enkaustikgemälde, das Wasser mit verschiedenen Muscheln und buntem Müll darstellt. Über den Künstler: Dale O. Roberts...

Lisa Pressman erwarb ihren BA in Kunst am Douglas College der Rutgers University und einen MFA am Bard College. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Ausstellungen in den USA und im Au...

Dina Recanati Kosmos-Serie (sie sehen aus wie das Weltall oder abstrakte Wüstenlandschaften) 2003 Metallische Farbe, Ätzung auf Aluminium, Holz Handsigniert und datiert auf der Seit...

Serie: Unbetitelt 2 1/1 Enkaustik und Öl auf Holzplatte Größe: 30" x 40" x 2" Mit unkonventionellen Mitteln - einem Brenner, Bügeleisen und anderen erhitzten Werkzeugen - sowie m...