Gemälde auf Papier

Das Gemälde auf Papier wird aufgerollt in einer Röhre verschickt. Urszula Wilk - Künstlerstatement: Ich habe mich schon immer für die Idee der Unendlichkeit eines Gemäldes und ihr G...

Rechts unten signiert "Murray" und gemalt um 1990. Eine große und lebendige Studie von drei bunten Fischen, die vertikal gestapelt sind.

Der aus Los Angeles stammende Straßenkünstler Gary John tauchte erstmals während der Art Basel Miami im Jahr 2013 in der internationalen Kunstszene auf. Johns spielerisch kühne Arbei...

Landschaft BW Original-Zeichnung Mineralisches Oxid auf Fabriano-Papier 50x70 cm 2024 handgefertigte Zeichnung Unikat nicht reproduzierbar ECHTHEITSZERTIFIKAT Optionen für die Ra...

Dieses zeitgenössische, lebendige und ausdrucksstarke Blumengemälde "Strauß weißer Gerbera-Gänseblümchen in einer blauen Vase" ist ein überschwängliches Fest der Blumen und fängt die...

Dieses Werk mit dem Titel "Wanderer Study 2" ist ein Originalkunstwerk von Seth Clark als Teil seiner neuesten Einzelausstellung "Passing Through". Es besteht aus Collage, Kohle, Pas...

From London with Love ist eine Zeichnungsserie von Shizico Yi, die aus Pleinair-Studien besteht, die ruhige und private Momente zwischen dem Künstler und der Stadt in Ecken Londons e...

Diese lebendige und doch sanft nuancierte Komposition lässt sich von Korallenökosystemen inspirieren und übersetzt die biologische Vielfalt unter Wasser in ausdrucksstarke, organisch...

Judd Mercers (USA) "081 - Plein Air-Clear Creek Canyon, CO" ist ein Gouache-Gemälde, das einen ruhigen Bach und ein auf einem Hügel geparktes Auto zeigt. Künstler-Bio/Statement Jud...

Melissa Chalhoub, die 2014 ihren Abschluss an der Saint Joseph University in Beirut gemacht hat, bewegt sich nahtlos zwischen den Bereichen Film und visuelle Kunst. Mit einem Hinterg...

John Hultberg (Amerikaner 1922-2005) New American Night 1967 Collage auf Karton, gerahmt Verso handsigniert, betitelt, datiert und mit "Collage 29" bezeichnet Abmessungen: gerahmt 31...

Air Tulips" ist eine immersive Reise in das Herz einer Blüte. In diesem großformatigen Werk in Mischtechnik (57x81 cm) sind die Tulpen nicht einfach nur Blumen, sondern eine lebendig...

Diese bezaubernde florale Kunstwerk "Sommerblüten in einer blauen Vase" ist eine überschwängliche Darstellung eines Blumenstraußes, der Lebendigkeit und strukturelle Komplexität au...

Mädchen mit Regenschirm 70x50 cm

Französische Schule von Barbizon Aquarell auf Papier Ansicht einer Kirche und ihres Turms in einer Landschaft von Henri Clamen. Das Gemälde ist unsigniert, wurde aber mit anderen sig...

Alexander Calder 1898-1976 Amerikanisch Lucioles (Glühwürmchen) Signiert und datiert "Calder 72" (unten rechts) Gouache und Tinte auf Papier Nur wenige Künstler haben die Bildspr...

Signiert unten rechts: Bradford

Bull VIII ist ein einzigartiges Gemälde des zeitgenössischen Künstlers Christophe Dupety in Acryl auf Papier mit den Maßen 65 × 50 cm (25,6 × 19,7 in). Das Kunstwerk ist signiert, wi...

Diese Serie von Werken des dänischen Künstlers Peter Kramer (Roskilde, 1959) mit zahlreichen Ausstellungen zwischen Spanien und Dänemark trägt den Titel "365 Urnen", in denen der Kün...

Dieses Werk mit dem Titel "First Bloom From the Ashes" (Erste Blüte aus der Asche) ist ein Originalwerk von Graham Franciose. Es besteht aus Aquarell auf Paneel, aufgezogen auf Rives...

Ein großes, dynamisches Aquarell der 1950er Jahre aus der Mitte des Jahrhunderts von Lower Manhattan, New York City von Francis Chapin (Am. 1899-1965), einem bekannten Künstler aus C...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

John von Wicht (Amerikaner, 1888-1970) Öl auf japanischem Reispapier. Handsigniert und datiert mit Bleistift unten rechts. Blattgröße: 21 x 29,25 Zoll. Johannes Von Wicht wurde a...

Die französische Künstlerin Natalya Mougenot präsentiert "Fusion", ein fesselndes Werk aus ihrer neuesten Serie, die der Essenz des Sommers gewidmet ist. Dieses lebhafte abstrakte Bl...

Die organische Ästhetik und die Texturen von Peter Kuttners originellen minimalistischen Boho-Kunstwerken sind das Ergebnis geduldiger Überlagerung und origineller Verwendung von Med...

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 200 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Blumen sind ein L...

In seiner Couture-Serie erkundet Peter Hoffer das Theater der Mode durch einen neu interpretierten Laufsteg. In diesem Gemälde mit gemischten Medien wird ein realistisch wiedergegebe...

Ein kubistisches Aquarell aus den 1950er Jahren mit einer farbenfrohen Hafenszene der Chicagoer und New Yorker Künstlerin Rita Duis (Astley-Bell). Archivmattiert auf 14" x 18". Die...

Gary Johns Pop-Street-Kunstwerke haben eine skurrile, aber dennoch aufregende und kühne Qualität, die von klassischen Cartoon-Figuren und Comic-Büchern inspiriert ist. Johns überschw...

Baobab N2, N6, N9 & N11 ist ein Satz von vier Graphitzeichnungen aus der Serie 'Baobab. La sombra de África" ("Baobab. Afrikas Schatten") des zeitgenössischen spanischen Künstlers Ca...

Dieses Werk mit dem Titel "Orvieto, Dämmerung" ist ein Originalkunstwerk von Dina Brodsky, das Teil ihrer gefeierten Zwei-Personen-Ausstellung "Little Italy" ist, einer Ausstellung, ...

Abstraktes impressionistisches Öl auf Papier auf Karton der französischen Künstlerin Chantal Payet. Auf der Rückseite signiert und datiert April '96. Ein interessantes und anspruchs...

Dieses abstrakte Gemälde in Schwarz, Rot und Beige mit dem Titel "breathe out" ist ein Originalkunstwerk von 108 aus Farbe auf Papier. Dieses Stück misst 12 " x 12 ". 108 ist ein it...

Meine künstlerische Praxis wird von meinem intuitiven Ansatz geleitet und basiert auf den Pinselstrichen des Expressionismus die sich in diesem zeitgenössischen Kunstwerk mit Bergen...

Titel: Palmen in Strandnähe Medium: Gouache auf Papier Stil: Impressionistisch Größe: 11" x 8" Rahmengröße: 19" x 16" Unterschrift: J. Boynton Hinweis: Die doppelte Seite bezi...

Dieses Werk mit dem Titel "Jake Yeager Untitled 7" ist ein Originalkunstwerk von Jake Yeager und wurde mit Sprühfarbe und Siebdruck hergestellt. Dieses Stück misst 24 "h x 18 "b. Üb...

Almo fragt sich nach seiner Identität, den Ländern, in denen er gelebt hat, seinem Tagesablauf und wie er sich selbst erschafft. Ein Außenseiter, der die Welt zu seiner Heimat, seine...

Bull XII ist ein einzigartiges Gemälde des zeitgenössischen Künstlers Christophe Dupety in Acryl auf Papier mit den Maßen 65 × 50 cm (25,6 × 19,7 in). Das Kunstwerk ist signiert, wir...

Dieses Werk mit dem Titel "The Meeting 29" ist ein Originalkunstwerk von Seth Clark als Teil seiner neuesten Einzelausstellung "Passing Through". Es besteht aus Tintentransfer, Kohle...

Gelb-schwarzes Gemälde im Stil des abstrakten Expressionismus, Mischtechnik auf Papier, signiert, 1999 – ein einzigartiges Originalgemälde – ein äußerst seltenes Frühwerk der führend...

Diese Serie von Enric Servera erforscht die Beziehung des Menschen zu Salz und Meerwasser. Diese Werke sollen uns in das Meer eintauchen lassen, einen salzigen Schatz, der uns umgibt...

Susan Englisch Kaskadierende Foldes (mit Fußzeile) Nr. 82, 2026 getöntes Polymer auf Yupo 32 x 26 Zoll. (eng303)

Schildkröte, ca. 1975-80. Gouache auf Arches Büttenpapier, Blattgröße 23 x 30 Zoll. Das Bild misst 22 x 29 Zoll. Signiert unten links. Ausgezeichneter Zustand. Ungerahmt.

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 300 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Zu verkaufen und un...

Figuratives Stillleben mit blauen und goldenen Blumen auf einem indigoblauen und geometrisch gemusterten Hintergrund "Cyanotype Painting (Gold Flora Full Circle/Day/Night)", hergestellt von der Künstlerin Julia Whitney Barnes aus dem Hudson Valley im Jahr 2022 Aquarell, Gouache und Cyanotypie auf Arches-Baumwollpapier 30 x 30 Zoll ungerahmt, 33 x 33 Zoll in einem individuellen Rahmen Handgefertigter Ahornrahmen mit verzahnten Ecken, auf der Vorderseite goldfarben lackiert, Seiten aus natürlich gewachstem Ahornholz. Das Kunstwerk ist auf archiviertem Museumskarton aufgezogen und mit UV-filtrierendem und antireflektierendem Museumsglas verglast. Ausgezeichneter Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Wird mit zwei Aufhängeoptionen geliefert (Draht und französische Klampe) Dieses Stillleben wurde von der Hudson Valley Malerin Julia Whitney Barnes im Jahr 2022 gemalt. Die geisterhaften Silhouetten von geschnittenen Blumen, Blättern und Unkraut werden auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Silhouetten der Blumen bleiben auf dem Papier zurück und werden dann mit reichhaltigen Goldtönen in Aquarell und Gouache verziert. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Der Rahmen wird von der Künstlerin in enger Collaboration mit ihrem Einrahmer entworfen. Das Gemälde ist auf einem archivtauglichen Museumskarton aufgezogen und mit entspiegeltem und UV-geschütztem Museumsglas geschützt. Das Stück ist in ausgezeichnetem Zustand und kann aufgehängt werden. Auf der Rückseite ist Draht zum einfachen Aufhängen angebracht, und es gibt auch ein französisches Klammersystem, wenn Sie es vorziehen. Mehr über die Arbeit: Julia Whitney Barnes hat einen einzigartig zärtlichen Umgang mit den Pflanzen, die ihre Malerei prägen. Jede Komposition beginnt als blaue und weiße Cyanotypie auf Aquarellpapier. Die geisterhaften Silhouetten von arrangierten Schnittblumen, Blättern und Unkraut werden mit dieser kameralosen Technik auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Komposition erfährt in dieser Phase eine sublime Transformation. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Julia Whitney Barnes arbeitet an "Planting Utopia", einer dreiteiligen, ortsspezifischen Ausstellung, die diesen Sommer in der Shaker Heritage Site und am Albany International Airport eröffnet wird. Die Ausstellung wird von einem Buch begleitet, das im August veröffentlicht wird. Erklärung des Künstlers: "In dieser Serie nähere ich mich jedem wachsenden Ding mit gleicher Wichtigkeit, unabhängig davon, ob es sich um ein Unkraut, eine seltene Art, eine Wildblume oder eine kultivierte Blume handelt. In den meisten Werken sind mehrere Arten zu einer Komposition verschmolzen, wobei die genauen Pflanzen oft interpretationsbedürftig sind. Jede Komposition beginnt als blau-weißer Druck auf Aquarellpapier, dann arbeite ich mit Aquarell, Gouache und Tinte. Selbst die Werke, die ganz in Blau und Weiß gehalten sind, werden in der Regel durch aufgetragene Medien ergänzt. Mein größtes Interesse gilt der Gestaltung von Objekten, die sowohl schön als auch geheimnisvoll sind. Ich möchte, dass sie vertraut und doch ein wenig außerhalb der Zeit sind. Im Sommer 2015 zog ich zusammen mit meinem Mann Sean Hemmerle von Brooklyn in ein hundert Jahre altes Haus im Hudson Valley. Vier Wochen später brachte ich unsere Tochter Magnolia zur Welt. Statt einer Taufe für das Baby organisierten wir eine Baumpflanzungszeremonie und pflanzten einen Magnolienbaum in unserem Vorgarten, einschließlich der Plazenta als Dünger. Dieser kleine Akt war der Beginn meiner innigen Verbindung zu den Pflanzen in unserem Garten. Nach der Geburt unseres Sohnes August im Jahr 2018 hatten wir eine ähnliche Zeremonie mit einem Hartriegelbaum in unserem Garten. Während der achtzehn Jahre, die ich in New York City lebte, fehlte mir vor allem eine direkte Beziehung zur Natur. Nachdem ich nach Poughkeepsie gezogen war, begann sich der Einfluss der Tatsache, dass ich zum ersten Mal in meinem Erwachsenenleben eine eigene Grünfläche hatte, in meinen Atelierprozess einzuschleichen. Die einfache Handlung, häufig nach draußen, dann nach drinnen und wieder nach draußen zu gehen, brachte mich dazu, über Innen und Außen auf formale und metaphorische Weise nachzudenken. Es ist zutiefst befriedigend, etwas, das vergänglich ist, auf eine Weise darzustellen, die für immer Bestand haben kann. Über den Künstler: Geboren in Newbury, VT, verbrachte Julia Whitney Barnes zwei Jahrzehnte in Brooklyn, bevor sie ins Hudson Valley zog, wo sie heute mit ihrem Fotografen-Ehemann und zwei Kindern lebt. Whitney Barnes erhielt ihren BFA von der Parsons School of Design und ihren MFA vom Hunter College. Ihre Arbeiten werden in einer Vielzahl von Medien ausgeführt, von Cyanotypien, Aquarellen, Ölgemälden, Keramikskulpturen, Wandmalereien und ortsspezifischen Installationen. Whitney Barnes hat in den Vereinigten Staaten und international ausgestellt, unter anderem in der Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY; Front Room Gallery, Brooklyn, NY/New York, NY; Brooklyn Historical Society, The Old Stone House, und Trestle Gallery, alle Brooklyn, NY; Mattaewan Gallery, Beacon, NY; Cunneen Hackett Arts Center und WomensWork Gallery, beide Poughkeepsie, NY; ArtsWestchester, White Plains, NY Institute of Contemporary Art und International Crytopzoology Museum, beide Portland, ME, und Siena Art Institute, Italien, neben vielen anderen. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der New York Times, USA Today, The Village Voice, Chronogram, Brooklyn Daily Eagle und Hyperallergic veröffentlicht. Sie erhielt Stipendien u. a. vom New York State Council on the Arts, verwaltet durch Arts Mid-Hudson, vom Lower Manhattan Cultural Council, vom Abbey Memorial Fund for Mural Painting/National Academy of Fine Arts und von der Gowanus Public Art Initiative. Sie ist Dozentin am Marist College in Poughkeepsie, NY. Whitney Barnes hat ortsspezifische Installationen für Brookfield Place/Winter Garden, New York, NY; Arts Brookfield, Brooklyn, NY; Dorsky Museum, New Paltz, NY; die Wilderstein Sculpture...

"Road to Castle Valley" von Lorenzo Chavez (USA) ist ein handgefertigtes, landschaftliches Pastellgemälde, das eine sich schlängelnde unbefestigte Straße darstellt, die von majestäti...

Künstler: Claude Lagouche (französisch 1943-2020), signiert und datiert 1986 Claude Lagouche wurde am 2. Januar 1943 in Naves geboren und starb am 16. Januar 2020. Er erlangte sch...

Der gebürtige Salvadorianer Victor Cartagena ist seit Ende der 80er Jahre in der Bay Area künstlerisch tätig. Die Arbeiten, die er Anfang bis Mitte der 1990er Jahre produzierte, kämp...

Einzelheiten: Titel: Traum eines Kleinkindes Medium: Acryl auf Aquarellpapier Größe: 70x70cm (28x28 Zoll) Jahr: 2023 * Der Rahmen dient nur zur Veranschaulichung, das Kunstwerk wird...

Eine futuristische Blumenhybride steht im Mittelpunkt dieser fantastischen Landschaft in Acryltusche auf Arches-Aquarellpapier von Peter Hamlin. Die akribisch detaillierte Blume ist ...

Dies ist eine exklusive handgedruckte Cyanotypie in limitierter Auflage. Einzelheiten: + Titel: Vintage Gepresste Blumen Nº4 + Jahr: 2022 + Auflagenhöhe: 20 + Gestempelt und mit Ech...

„Porträt eines Jungen auf einem Stuhl“, Gouache auf Kunstdruckpapier, von Raymond Debiève (CIRCA 1960). Hier malt der Künstler einen kleinen Jungen, höchstwahrscheinlich seinen Sohn ...

Spuren gelebter Erfahrungen tauchen in den Werken von On Hansen auf, der die Möglichkeiten der formalen Abstraktion auslotet und durch Malerei und Fotografie eine organische Erfahrun...

Collage aus Papier auf einer Platte. Das Kunstwerk wird ungerahmt angeboten. Kontaktieren Sie die Galerie für Einrahmungsmöglichkeiten in Schwarz, Weiß und Naturholz. BIO: Ray Bel...

Dieses architektonische Wandkunstwerk mit dem Titel "In Isolation Series II" ist ein Originalkunstwerk von Seth Clark aus Collage, Holzkohle, Pastell, Graphit und Acryl auf Holz. Die...

"Violet Art Nouveau Moulding" ist ein abstraktes Gemälde-Diptychon der spanischen Künstlerin Natalia Roman. Es ist eine schöne Serie rhythmischer Pinselstriche, kombiniert mit subtil...

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 300 Bildern) Papier 59x42cm Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. dickes Papier. Zu verkaufen und ...

"Life Long Friends Rooted In History" (2024) von Deb Komitor (Vereinigte Staaten) ist ein handgefertigtes Landschafts-Ölgemälde, das sofort aufgehängt werden kann. Deb Komitor ist ...

Die Serie Liquied ist inspiriert von der Verwandlung, der Geschwindigkeit, mit der sich die Dinge verändern, und der Fähigkeit des MATERIALs, sich an seine Umgebung anzupassen. Wie Z...

Details zum Kunstwerk Titel: Frau im Evil Eye Kleid Malerei Symbolische Mode Figurative Kunst Künstlerin: Marina Fisher Jahr: 2026 Medium: Acrylmalerei auf mattem Papier Art: Origi...