1940er Jahre Kunst

Dieser exquisite Stich von Pablo Picasso (1881-1973) mit dem Titel Sans titre (Ohne Titel) aus dem Folio Picasso, Carmen (Picasso, Carmen) stammt aus der Ausgabe von 1949, herausgege...

Das Originalplakat des französischen Designers Jean Carlu von ca. 1940 mit dem Titel V - Franklin D. Roosevelt ist ein eindrucksvolles Propagandastück aus der Kriegszeit, das die Unt...

Ein wichtiges Gemälde des amerikanischen Impressionismus von Isabella Howland (1895-1974), "Ocho Rios", Jamaika, 1940. Howland war sowohl in Boston als auch in New York tätig. Dieses...

Diese exquisite Lithographie nach Edgar Degas (1834-1917) mit dem Titel Danseur debout de profil (Tänzer im Profil stehend) stammt aus dem 1945 erschienenen Folio Degas, Zehn Ballettskizzen. Herausgegeben von The Studio Publications, Inc. in New York, gerendert und gedruckt von Albert Carman, City Island, 1945, spiegelt dieses Werk Degas' sensible Beherrschung der Linie, der Bewegung und der intimen Beobachtung wider und fängt die Anmut, das Gleichgewicht und die psychologische Unmittelbarkeit ein, die seine ikonischen Ballettbilder auszeichnen. In Danseur debout de profil (Tänzer im Profil) offenbart Degas Gesten und innere Emotionen durch sparsame Konturen und lyrische Nuancen. Dieses als Lithographie und Pochoir auf Velinpapier ausgeführte Werk misst 17 x 13 Zoll (43,18 x 33,02 cm). In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Gerendert und gedruckt von Albert Carman, City Island, einem der bedeutenden amerikanischen Ateliers, die sich Mitte des 20. Jahrhunderts auf Kunstlithografie spezialisiert hatten. Details zum Kunstwerk: Künstler: Nach Edgar Degas (1834-1917) Titel: Danseur debout de profil (Tänzer im Profil stehend), aus Degas, Zehn Ballettskizzen, 1945 Medium: Lithographie und Pochoir auf Velinpapier Abmessungen: 17 x 13 Zoll (43,18 x 33,02 cm) Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert wie ausgegeben Datum: 1945 Herausgeber: The Studio Publications, Inc. in New York Drucker: Albert Carman, City Island, 1945 Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus dem 1945 erschienenen Folio Degas, Ten Ballet Sketches, herausgegeben von The Studio Publications, Inc. in New York Anmerkungen: Auszug aus dem Album: Edgar Degas wurde 1834 in Paris geboren und hat die meiste Zeit seines Lebens in dieser Stadt gelebt und sicherlich auch geliebt. Diese setzten sich leider über die der meisten seiner Freunde hinaus fort - bis in das Debakel des Ersten Weltkriegs, in dem er 1917 starb. Nach der Häufigkeit zu urteilen, mit der er sie als Modelle benutzte, muss er eine besondere Bewunderung für die Ballettmädchen gehabt haben, die einen Beruf ausübten, der damals noch nicht den Ruhm und den Wohlstand brachte, der ihm heute zuteil wird. Neue Aspekte des menschlichen Körpers, die sich in der Bewegung zeigen, faszinierten ihn. Aber seine Beschäftigung mit der rein anatomischen Seite seiner Themen führte nie zu einer kalten Interpretation. Im Gegenteil, es gibt eine Wärme und Sympathie, die sein gesamtes Werk durchdringt. Die Zeichnungen stellen den Maler in einer wichtigen Phase seiner multisensiblen Lebensauffassung dar und gewähren einen Einblick, den ein ehrgeizigeres Werk nicht bieten kann - in die Funktionsweise des schöpferischen Prozesses, in die Verwandlung der Realität durch den Künstler, während sie durch das Netz seiner Empfindungen läuft. Die Ausgabe dieses Portfolios ist auf MMMD-Beispiele beschränkt. Gezeichnet von Albert Carman. Über die Veröffentlichung: Degas, Ten Ballet Sketches, veröffentlicht 1945 von The Studio Publications, Inc. in New York, ist eines der elegantesten und wissenschaftlichsten Folianten der amerikanischen bildenden Kunst der Jahrhundertmitte, die sich mit den Ballettbildern von Edgar Degas befassen. Das Album ist als hochwertiges Interpretationsportfolio konzipiert und präsentiert eine Reihe von Lithografien und Pochoiren, die auf den Originalzeichnungen von Degas basieren und mit außergewöhnlicher Aufmerksamkeit für Tonalität, Konturtreue und die emotionale Innerlichkeit, die die Zeichenkunst des Künstlers auszeichnet, ausgeführt wurden. Die von Albert Carman auf City Island gestaltete und gedruckte Publikation verkörpert das amerikanische Bestreben der Nachkriegszeit, europäische Meisterwerke durch sorgfältige Handarbeit und handwerklichen Farbauftrag zu restaurieren und zu zelebrieren, wobei Degas' unverwechselbare Linienführung und die atmosphärische Feinheit seiner im Studio entstandenen Studien gewürdigt werden. Die Mappe, die in einer hohen Auflage von MMMD-Exemplaren produziert wurde, bot dem Publikum einen seltenen Zugang zu Degas' privaten Arbeitszeichnungen - Bilder, die nur selten außerhalb institutioneller Sammlungen zu sehen sind - und veranschaulichte gleichzeitig die für Carmans Werkstatt charakteristische technische Raffinesse und interpretatorische Sorgfalt. Heute ist Degas, Ten Ballet Sketches eine begehrte historische Publikation, die wegen ihres handwerklichen Könnens, ihrer Treue zu Degas' Ästhetik und ihrer Rolle bei der Bewahrung und Verbreitung der intimen Ballettbilder des Künstlers in einem wunderschön ausgeführten Kunstformat aus der Mitte des Jahrhunderts geschätzt wird. Über den Künstler: Edgar Degas (1834-1917) war ein französischer Maler, Zeichner, Grafiker und Bildhauer, der mit seiner bahnbrechenden Verschmelzung von klassischer Zeichenkunst, modernen Experimenten und psychologischer Tiefe den Weg der westlichen Kunst mitbestimmte und zu einer der einflussreichsten Figuren des 19. und frühen 20; Jahrhunderts. Berühmt für seine Darstellungen von Balletttänzern, Rennpferden, Theaterszenen, Kaffeehausleben, häuslichen Interieurs, Hutmacherinnen, Wäscherinnen und Frauen bei der Toilette, erfand Degas den beobachtenden Realismus durch radikale kompositorische Innovationen neu - mit extremen Ausschnitten, asymmetrischen Rahmen, schrägen Blickwinkeln und dramatischer Beleuchtung, die die fotografische und filmische Sprache vorwegnahmen, lange bevor diese Technologien die visuelle Kultur prägten, Obwohl er mit dem Impressionismus in Verbindung gebracht wurde, lehnte er die Spontaneität der Pleinairmalerei zugunsten einer Studiodisziplin ab, die in der linearen Präzision von Jean-Auguste-Dominique Ingres, der expressiven Farbigkeit von Eugene Delacroix und der Modernität von Edouard Manet verwurzelt war, während er sich auch von japanischen Ukiyo-e-Drucken, klassischer Skulptur und früher Fotografie inspirieren ließ; Seine eigenständige künstlerische Philosophie steht im Einklang mit den Innovationen von Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray, deren Erkundungen von Bewegung, Form, Traumlogik, Abstraktion und Konzeptualismus allesamt Vorläufer von Degas' Untersuchungen zur Serialität sind und diese mitgestalten, Seine bahnbrechende Verwendung von Pastell, Monotypie und Wachsskulptur veränderte jedes Medium grundlegend und beeinflusste Künstler wie Henri Matisse, Francis Bacon, Lucian Freud und Giacomo Manzu bis hin zu Paula Rego, zeitgenössischen Realisten, experimentellen Fotografen und Choreographen; Seine Werke befinden sich in fast allen bedeutenden Museumssammlungen weltweit - darunter das Musee d'Orsay, der Louvre, das Metropolitan Museum of Art, die National Gallery of Art, das Art Institute of Chicago, das Courtauld Institute und die National Gallery, Der höchste Auktionsrekord für Degas wurde am 3. Februar 2015 bei Sothebys London erzielt, als Danseuses en Bleu für 37.033.000 GBP verkauft wurde, was seinen Status als einer der begehrtesten und dauerhaft bedeutendsten Künstler des westlichen Kanons festigte. Edgar Degas Lithographie...

Dies ist ein sehr stilisiertes und kraftvolles Porträt des bekannten Künstlers Frank Anderson Trapp. Es stammt aus dem Jahr 1940 und ist ganz im modernen Stil der französischen Maler Ferdinand Leger...

Dieses Plakat wurde während des Zweiten Weltkriegs vom Informationsministerium der Vereinigten Staaten herausgegeben und dient als Aufruf an alle Amerikaner, ihrem Land so gut wie mö...

Signiert oben links "Tosca" für Tosca Olinski (Amerikanerin, 1909-1984) und gemalt 1941. Provenienz: Mongerson Wunderlich Galleries, Chicago. Ausgestellt: New Directions in American...

Antike amerikanische impressionistische Landschaft Ölgemälde. Öl auf Leinwand, auf Karton aufgezogen. Gerahmt. Messen: 17 von 19 Zoll insgesamt, und 8 von 10 Malerei allein. Provenie...

Figur eines Pferdes, Französisch 1940er Jahre, auf einem Marmorsockel erscheint vorzeichenlos fein geschnitzt, schön verputzt, schöne Patina

Dieser exquisite Stich von Pablo Picasso (1881-1973) mit dem Titel Sans titre (Ohne Titel) aus dem Folio Picasso, Carmen (Picasso, Carmen) stammt aus der Ausgabe von 1949, herausgege...

THOMAS HART BENTON (1889-1975) ANLEITUNG 1940 (Fath 41) Lithographie, signierte Auflage von 250 Stück, herausgegeben von Associated American Artists. 10 ¼" x 12 ¼". Vollrandig, Bü...

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Que font ces gens ist ein wunderschönes modernes Kunstwerk von Salvador Dalì aus dem Jahr 1945. China Tinte Zeichnung auf Papier. Hervorragende Originalzeichnung zur Illustration ...

5-3537 Rückwärtsgang Ölgemälde auf Glas mit Goldverzierungen. Eingefasst in einen vergoldeten Holzrahmen Bildgröße 9.5x7.5"

Original World War Two, U. S. Military Poster: ME TRAVEL? ... NICHT DIESEN SOMMER, URLAUB ZU HAUSE. Künstler Albert Dorne. Dies ist der Großformatdruck (26" x 37") dieses Poste...

Dieser exquisite Kupferstich nach Marie Laurencin (1883-1956) mit dem Titel Sans titre (Ohne Titel) aus dem Folianten Dialogue sur la Danse (Dialog über den Tanz) stammt aus der Ausg...

Eine ruhige, sonnenbeschienene mexikanische Straßenszene aus den 1940er Jahren (Archway) des berühmten Chicagoer Modern-Künstlers Francis Chapin (Am. 1899-1965). Das Gemälde zeigt e...

Medium: Heliogravüre (nach der Radierung aus Goyas Tauromaquia-Serie). Gedruckt im Jahr 1947 in einer limitierten Auflage von 500 Exemplaren auf Guarro-Bütten und veröffentlicht in B...

Medium: Pochoir (nach dem Pastell). Ein weicher und zarter Abdruck, der 1948 in Paris gedruckt und in einer Auflage von 1200 Stück von Braun et Cie. veröffentlicht wurde. Größe: 6 1/...

Originales horizontales "Resilio Scotchspun"-Modeplakat im Vintage-Stil. Archival Leinen gesichert und präsentiert in ausgezeichnetem Zustand. Unten links steht "A Bonnie Heiland...

Rafael de Soto - Dorfstraße - Öl auf Leinwand Maße Öl 41x33 cm. Ohne Rahmen.

Oben links signiert, 'V. Isbrand" für Victor Isbrand (Däne, 1897-1989), gemalt um 1945. Ein lebhaftes postimpressionistisches Stillleben, das eine Ansicht eines Bauernhauses mit einem Porzellan-Schokoladentopf sowie Obst und Blumen auf einer bunt gemusterten Tischdecke neben einem feuerwehrroten, rustikalen Holzstuhl zeigt. Als frühreifes Kind malte Victor Isbrand schon in jungen Jahren professionell und wurde zwei Jahre vor seinem Abschluss an der Kopenhagener Akademie der Schönen Künste eingeladen, auf der Frühlingsausstellung 1915 in Charlottenborg auszustellen. Im Laufe seiner langen und erfolgreichen Karriere erhielt Isbrand mehrere angesehene nationale Stipendien, darunter den Ronge (1917), die Kunstakademie Charlottenborg (1919-1920) und das Stipendium der Staatlichen Kunststiftung (1978-1988). Er stellte regelmäßig in der Royal Academy of Fine Arts und in der Kunsthalle Charlottenborg aus, wo er über 70 Jahre lang jährlich ausstellte. Jahre. Isbrand erhielt außerdem zahlreiche Medaillen, Preise und Jurypreise, darunter die Charlottenborg-Goldmedaille für "Aphrodite und Eros" (1919). Anfänglich vom Kubismus beeinflusst, entwickelte Isbrand seinen Stil während eines längeren Aufenthalts auf Java, wo er die Wurzeln des Primitivismus und des Orientalismus erforschte. Er besuchte und malte auch in Siam, Malakka, China, Japan, Paris, Grönland und Südeuropa, bevor er einen Lehrauftrag an der Kunstgewerbeschule in Kopenhagen annahm, wo seine elegant formulierten Theorien der Moderne eine ganze Generation von dänischen Malern beeinflussten. Victor Isbrands Werke befinden sich weltweit in privaten und öffentlichen Sammlungen, darunter auch in der ständigen Sammlung des Museums für moderne Kunst in Aalborg, Dänemark. Referenz: Thieme-Becker Allgemeines Lexikon der Bildenden Künstler von der Antike bis zu Gengenwart, Ulrich Thieme und Felix Becker, Deutscher Taschenbuch Verlag...

Original Öl auf Holztafel Gemälde einer lebendigen Interieur-Szene von zwei bunt gekleideten Can Can-Mädchen, die vor einem vollen Haus mit interessierten Zuschauern auftreten. Sig...

"Crossroads, ca. 1940" von Sol Wilson (polnisch-amerikanisch, 1896-1974). Dieses ausdrucksstarke Gemälde von Wilson zeigt eine stimmungsvolle Dorfkreuzung, die er mit seinem charakt...

Ein beeindruckendes Ensemble von vier Originalillustrationen aus der Mitte des Jahrhunderts zu Herman Melvilles "Moby Dick". Diese Kohlezeichnungen eines unbekannten Künstlers haben ...

Ein kleiner Junge, der als Botschafter im Rathaus von Neu-Delhi, dem Sitz der verfassungsgebenden Versammlung, beschäftigt ist, sitzt in der Sonne. Originalveröffentlichung: Bildpost...

Diese exquisite Lithografie von Henri Matisse (1869-1954) mit dem Titel Symphonie chromatique (Chromatische Symphonie), aus Verve, Revue Artistique et...

ANTON REFREGIER (1905 - 1979) ENTDECKUNG VON GOLD, 1949. Farbserigrafie. Mit Bleistift signiert und nummeriert, Auflage: 90 Stück. Bild 23 ¼ x 21 ¾" Großes Blatt, 29 3/4 x 25 ¼". ...

Dieses exquisite Zinkbild von Pablo Picasso (1881-1973) mit dem Titel Femme assise et deux danseurs (Sitzende Frau und zwei Tänzer) aus dem Album Le Chevre-Feuille (Die Geißblattpfla...

Unbenannt Siebdruck, 1941 Signiert und datiert mit Bleistift unten rechts Aus einer nicht nummerierten Ausgabe von 6 Zustand: Ausgezeichnet Bildgröße: 7 1/4 x 5 3/4 Zoll Blattgröße: ...

Lithographie auf Vélin pur fil Papier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folio, Henri Matisse, Dessins, T...

Original mit Bleistift signierte Lithografie von Grant Wood, "Februar", geschaffen 1940. Ein schöner Abdruck und eine der bedeutendsten der 19 Lithografien des Malers der "American G...

Benton, Thomas Hart (Amerikaner, 1889-1975 SLOW TRAIN THROUGH ARKANSAS. Fath . Lithographie, 1941. Auflage von 250 Stück, herausgegeben von Associated American Artists (A.A.A.). 9 7/...

Das 1947 von André Bermond entworfene Originalplakat für die "Fêtes de l'Amitié Franco-Suisse" in Menton ist eine eindrucksvolle Darstellung der europäischen Einheit und der Feierlic...

Henri Pierre Fortier, Ohne Titel (Herbstlandschaft), Gouache, ca. 1940er Jahre. Mit Tinte signiert. Bezeichnet "Für meinen Freund CLINTON R. MULFORD". Ein feines, malerisches Aquarel...

Eine Radierung des Künstlers Nat Lowell von ca. 1940 mit einer Ansicht der Skyline von Manhattan. Signiert und betitelt mit Bleistift, ca. 1940. Größe der Kunstwerke: 4 1/4" x 5 1...

Taos Pueblo Siebdruck in Farben, um 1945 Signiert und betitelt mit Bleistift vom Künstler Gedruckt in Taos Taos ist die älteste durchgehend bewohnte Stadt bzw. das älteste durchgehen...

Reynaldo Maya Geboren 1911 Texas / Mexiko / Europa Künstler Medium: Öl CIRCA 1940er Jahre Bildgröße: 10 x 8 Rahmengröße: 18 1/2 x 16 1/2 "Mexikanische Straßenszene" mit Church's Biog...

James Houston McConnell, "Sister Kate", Farbserigrafie, 1947, Auflage 24. Mit Bleistift signiert, datiert, betitelt und nummeriert "24". Mit Bleistift vermerkt '10.00 - 19 Farben - 2...

Original-Lithographie: POINT BLEU RADIO. Künstler: Pierre. Baudouin (1921 - 1971). Die Größe ist 31" x 47". Archivierungsfähiges Leinen auf der Rückseite und bereit zum Einra...

Diese exquisite Lithographie nach Edgar Degas (1834-1917) mit dem Titel Danseur au bar (Tänzer an der Barre) stammt aus dem 1945 erschienenen Folio Degas, Zehn Ballettskizzen. Herausgegeben von The Studio Publications, Inc. in New York, gerendert und gedruckt von Albert Carman, City Island, 1945, spiegelt dieses Werk Degas' sensible Beherrschung der Linie, der Bewegung und der intimen Beobachtung wider und fängt die Anmut, das Gleichgewicht und die psychologische Unmittelbarkeit ein, die seine ikonischen Ballettbilder auszeichnen. In Danseur au bar (Tänzerin an der Barre) offenbart Degas Gesten und innere Emotionen durch sparsame Konturen und lyrische Nuancen. Dieses als Lithographie und Pochoir auf Velinpapier ausgeführte Werk misst 17 x 13 Zoll (43,18 x 33,02 cm). In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Gerendert und gedruckt von Albert Carman, City Island, einem der bedeutenden amerikanischen Ateliers, die sich Mitte des 20. Jahrhunderts auf Kunstlithografie spezialisiert hatten. Details zum Kunstwerk: Künstler: Nach Edgar Degas (1834-1917) Titel: Danseur au bar (Tänzerin an der Barre), aus Degas, Zehn Ballettskizzen, 1945 Medium: Lithographie und Pochoir auf Velinpapier Abmessungen: 17 x 13 Zoll (43,18 x 33,02 cm) Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert wie ausgegeben Datum: 1945 Herausgeber: The Studio Publications, Inc. in New York Drucker: Albert Carman, City Island, 1945 Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus dem 1945 erschienenen Folio Degas, Ten Ballet Sketches, herausgegeben von The Studio Publications, Inc. in New York Anmerkungen: Auszug aus dem Album: Edgar Degas wurde 1834 in Paris geboren und hat die meiste Zeit seines Lebens in dieser Stadt gelebt und sicherlich auch geliebt. Diese setzten sich leider über die der meisten seiner Freunde hinaus fort - bis in das Debakel des Ersten Weltkriegs, in dem er 1917 starb. Nach der Häufigkeit zu urteilen, mit der er sie als Modelle benutzte, muss er eine besondere Bewunderung für die Ballettmädchen gehabt haben, die einen Beruf ausübten, der damals noch nicht den Ruhm und den Wohlstand brachte, der ihm heute zuteil wird. Neue Aspekte des menschlichen Körpers, die sich in der Bewegung zeigen, faszinierten ihn. Aber seine Beschäftigung mit der rein anatomischen Seite seiner Themen führte nie zu einer kalten Interpretation. Im Gegenteil, es gibt eine Wärme und Sympathie, die sein gesamtes Werk durchdringt. Die Zeichnungen stellen den Maler in einer wichtigen Phase seiner multisensiblen Lebensauffassung dar und gewähren einen Einblick, den ein ehrgeizigeres Werk nicht bieten kann - in die Funktionsweise des schöpferischen Prozesses, in die Verwandlung der Realität durch den Künstler, während sie durch das Netz seiner Empfindungen läuft. Die Ausgabe dieses Portfolios ist auf MMMD-Beispiele beschränkt. Gezeichnet von Albert Carman. Über die Veröffentlichung: Degas, Ten Ballet Sketches, veröffentlicht 1945 von The Studio Publications, Inc. in New York, ist eines der elegantesten und wissenschaftlichsten Folianten der amerikanischen bildenden Kunst der Jahrhundertmitte, die sich mit den Ballettbildern von Edgar Degas befassen. Das Album ist als hochwertiges Interpretationsportfolio konzipiert und präsentiert eine Reihe von Lithografien und Pochoiren, die auf den Originalzeichnungen von Degas basieren und mit außergewöhnlicher Aufmerksamkeit für Tonalität, Konturtreue und die emotionale Innerlichkeit, die die Zeichenkunst des Künstlers auszeichnet, ausgeführt wurden. Die von Albert Carman auf City Island gestaltete und gedruckte Publikation verkörpert das amerikanische Bestreben der Nachkriegszeit, europäische Meisterwerke durch sorgfältige Handarbeit und handwerklichen Farbauftrag zu restaurieren und zu zelebrieren, wobei Degas' unverwechselbare Linienführung und die atmosphärische Feinheit seiner im Studio entstandenen Studien gewürdigt werden. Die Mappe, die in einer hohen Auflage von MMMD-Exemplaren produziert wurde, bot dem Publikum einen seltenen Zugang zu Degas' privaten Arbeitszeichnungen - Bilder, die nur selten außerhalb institutioneller Sammlungen zu sehen sind - und veranschaulichte gleichzeitig die für Carmans Werkstatt charakteristische technische Raffinesse und interpretatorische Sorgfalt. Heute ist Degas, Ten Ballet Sketches eine begehrte historische Publikation, die wegen ihres handwerklichen Könnens, ihrer Treue zu Degas' Ästhetik und ihrer Rolle bei der Bewahrung und Verbreitung der intimen Ballettbilder des Künstlers in einem wunderschön ausgeführten Kunstformat aus der Mitte des Jahrhunderts geschätzt wird. Über den Künstler: Edgar Degas (1834-1917) war ein französischer Maler, Zeichner, Grafiker und Bildhauer, der mit seiner bahnbrechenden Verschmelzung von klassischer Zeichenkunst, modernen Experimenten und psychologischer Tiefe den Weg der westlichen Kunst mitbestimmte und zu einer der einflussreichsten Figuren des 19. und frühen 20; Jahrhunderts. Berühmt für seine Darstellungen von Balletttänzern, Rennpferden, Theaterszenen, Kaffeehausleben, häuslichen Interieurs, Hutmacherinnen, Wäscherinnen und Frauen bei der Toilette, erfand Degas den beobachtenden Realismus durch radikale kompositorische Innovationen neu - mit extremen Ausschnitten, asymmetrischen Rahmen, schrägen Blickwinkeln und dramatischer Beleuchtung, die die fotografische und filmische Sprache vorwegnahmen, lange bevor diese Technologien die visuelle Kultur prägten, Obwohl er mit dem Impressionismus in Verbindung gebracht wurde, lehnte er die Spontaneität der Pleinairmalerei zugunsten einer Studiodisziplin ab, die in der linearen Präzision von Jean-Auguste-Dominique Ingres, der expressiven Farbigkeit von Eugene Delacroix und der Modernität von Edouard Manet verwurzelt war, während er sich auch von japanischen Ukiyo-e-Drucken, klassischer Skulptur und früher Fotografie inspirieren ließ; Seine eigenständige künstlerische Philosophie steht im Einklang mit den Innovationen von Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray, deren Erkundungen von Bewegung, Form, Traumlogik, Abstraktion und Konzeptualismus allesamt Vorläufer von Degas' Untersuchungen zur Serialität sind und diese mitgestalten, Seine bahnbrechende Verwendung von Pastell, Monotypie und Wachsskulptur veränderte jedes Medium grundlegend und beeinflusste Künstler wie Henri Matisse, Francis Bacon, Lucian Freud und Giacomo Manzu bis hin zu Paula Rego, zeitgenössischen Realisten, experimentellen Fotografen und Choreographen; Seine Werke befinden sich in fast allen bedeutenden Museumssammlungen weltweit - darunter das Musee d'Orsay, der Louvre, das Metropolitan Museum of Art, die National Gallery of Art, das Art Institute of Chicago, das Courtauld Institute und die National Gallery, Der höchste Auktionsrekord für Degas wurde am 3. Februar 2015 bei Sothebys London erzielt, als Danseuses en Bleu für 37.033.000 GBP verkauft wurde, was seinen Status als einer der begehrtesten und dauerhaft bedeutendsten Künstler des westlichen Kanons festigte. Edgar Degas Lithographie...

Schillerndes Aquarell einer kleinen Stadt an der glitzernden Mittelmeerküste von Stephane Magnard, um 1950. Einzigartiges Originalkunstwerk auf Papier, das auf einer weißen Matte m...

Diese stimmungsvolle Straßenszene aus dem frühen 20. Jahrhundert zeigt eine raffinierte Vision des städtischen Lebens in Dänemark, die wahrscheinlich im Zentrum Kopenhagens (Indre By...

Eine malerische, farbenfrohe moderne Hafenszene aus Saugatuck, Michigan, aus den 1930er Jahren von Francis Chapin, einem bedeutenden modernen Künstler aus Chicago. Zeigt eine lebha...

Im goldenen Zeitalter des Luftverkehrs erklomm Air France als Symbol für Eleganz und Abenteuer neue Höhen. Die Werbemaßnahmen der Fluggesellschaft wurden oft durch bezaubernde Reisep...

Schön gemaltes Porträt einer Flamenco-Tänzerin. Gerahmt. Öl auf Karton. Unterschrieben. Bildgröße: 20H x 16L.

Original "The 3rd Man", 1949, leinengebundenes Vintage-Filmplakat "The 3rd Man". NSS: # 49/452. Ausgezeichneter Zustand mit restaurierten originalen Falzspuren. Mit Leinen hin...

Das Geburtsjahr von Reynolds Beal, der in New York City geboren wurde, wird sowohl mit 1866 als auch mit 1867 angegeben. Folgt man der am ausführlichsten recherchierten Quelle, die ...

John Steuart Curry "Skizze von Wisconsin", 1946 Öl auf Leinwand 31,13 x 28 Zoll, Leinwand 39,75 x 36,75 x 2,5 Zoll, Rahmen Signiert und datiert unten rechts Insgesamt ausgezeichnete...

Everett Shinn (1873-1953). Porträt eines Clowns im Zirkus, 1947. Bleistift, Farbstift, Gouache auf Papier. Das Blatt misst 8 x 10 Zoll. Gerahmte Maße: 13 x 15 Zoll. Signiert un...

Medium: Lithographie (nach der Original-Lithographie von Edouard Vuillard). 1948 vom Atelier Mourlot auf Renage-Gewebe gedruckt und in einer Auflage von 2500 Stück veröffentlicht. Gr...

Eine stilvolle Modestudie aus den 1940er Jahren mit einem eleganten Entwurf für ein Frauenjackenkleid; Lucien Lelong "Indiskret". Größe des Kunstwerks: 11 x 8 1/2 Zoll. Archivm...

Herausragendes männliches Porträt des amerikanischen Künstlers Vito Tomasello aus dem 20. Jahrhundert. Porträt eines jungen Mannes, John Alcorn, Eliot House, Cambridge MA. Bleist...

Hinter den Kulissen der Scala (1948) Limitierter Nachlass gestempelt (Foto: Slim Aarons) Ein Chormädchen liest eine Filmzeitschrift in einer Garderobe in der Scala-Oper, Mailand...

Lange bevor er zum Vater der Op Art wurde, erforschte Victor Vasarely eine völlig andere Bildsprache, die tief im Surrealismus, im Symbolismus und in traumhaften Bildern verwurzelt i...

Rocky Inlet, Monhegan, Maine Öl auf Leinwand, auf Phenolharz aufgezogen, um 1940 Vorzeichenlos Rückseitig mit dem Nachlassstempel signiert (siehe Foto) Zustand: Ausgezeichnet, kürzli...

Eine stilvolle Modestudie im Stil der 1940er Jahre mit einem eleganten Design für Damenanzüge. Wahrscheinlich handelt es sich um eine Designstudie für eine Werbeanzeige für das berü...

porträt von Renée", Öl auf Karton, von Louis Latapie (1941). In Kombination mit den leidenschaftlichen Pinselstrichen des Künstlers entsteht auf der Holzplatte, auf der dieses Werk g...

Eine stilvolle Modestudie für Frauen aus den 1940er Jahren mit einem eleganten, farbenfrohen Design mit dem Titel "Personal Choice of Gertrude Lawrence, Star of Lady in the Dark". G...

Lake Tarryall, eine Lithografie von Adolf Dehn (1895-1968) aus dem Jahr 1941, entstand während seiner Lehrtätigkeit in Colorado. Der aus Waterville, Minnesota, stammende Dehn besucht...