Kunst der 1980er Jahre

Marilyn's Flowers II ist eine handgezeichnete Original-Lithografie von Peter Max, gedruckt in einer Auflage von 165 Exemplaren in traditioneller Handlithografie-Technik auf 100% säur...

MAURICE POZZETTO-Französisch Primitiv-Original Signiert Öl-Corniche Hafen Marseille Maurice Pozzetto (1911-?) Französischer primitiver Künstler des 20. Jahrhunderts, bekannt für ...

Aleksandr Rodin (1922-2001) Maler, geboren in einer Bauernfamilie. Ehefrau Rasma Lace - Kunstwissenschaftlerin. Studium an der Stalingrader Kunstschule, Kunstschule Saratow, Abschlu...

"Femme de luxe" (Bronze) von Erte Art: Skulptur Medien: Patina auf Bronze Abmessungen: 13 3/4" hoch Produktionsjahr: 1986 Auflagenhöhe: 500 nummeriert, 35 AP Auflagenhöhe: 13/500 In ...

Drei Gedichte: Mexiko-Stadt Persönlichkeiten I Robert Motherwell, Amerikaner (1915-1991) Portfolio: Octavio Paz Datum: 1988 Lithographie auf Japon mit Chine Colle Auflage von 750 Stü...

Young Woman ist eine Original-Litographie, die von Sandro Trotti in den 1980er Jahren realisiert wurde. Dieser Originaldruck zeigt eine junge Frau, die durch einen wunderbaren Farbk...

Radierung von Franco Marzilli aus den 1980er Jahren. Handsigniert mit Bleistift. Künstlernachweis. Erstklassiger Zustand.

On The Coast Of Brazil 1988 - Slim Aarons Nachlass gestempelt Gesamtansicht eines Anlegers und eines Schnellbootes neben einem Wohnhaus an der Küste Brasiliens, im Januar 1988. 30 ...

Yvon TAILLANDIER Vier Jahreszeiten 1988 Original-Siebdruck Handsigniert mit Bleistift Justified e.a. (Künstlernachweis) Auf Vellum 29 x 36,5 cm (ca. 11,4 x 14,3 in) Ausgezeichneter...

Eine Serigraphie von Pedro Friedeberg aus dem Jahr 1987. Ein optisch abstraktes Bild eines surrealistischen Interieurs. Künstler: Pedro Friedeberg, Mexikaner (1936 - ) Titel: Teat...

Sehr seltener, von der surrealistischen Künstlerin Leonor Fini handsignierter Künstlerabzug, der im Rahmen der Bewegung zur Wiederentdeckung der Kunst von Frauen immer mehr an Bedeut...

Dieses Foto des Gesellschaftsfotografen Slim Aarons aus der Mitte der 1980er Jahre zeigt eine ruhige Bucht in Conca dei Marini an der Amalfiküste in Italien. Dies ist eine vom Nachl...

Kay Ameche, Amerikaner (1904 - 2005) - Frühlingsgefühle, Jahr: 1981, Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 200, AP 40, Größe: 22 in. x 26 in. (55.88 ...

Texturierte, abstrakte Landschaft aus geschichteten Materialien von Annis Allen (Amerikanerin, 1922-2018). Signiert von der Künstlerin unten links: "Annis Allen". Präsentiert in ein...

George Best Bath Von Arthur Steel Papierformat: 44 x 33,5" / 112 x 85 cm Silber-Gelatine-Druck 1980 (später gedruckt) ungerahmt handsigniert limitierte Auflage von 30 Stück Hinw...

Signiert unten links "Davenport" für Jill Davenport (Amerikanerin, 1930-2019) und gemalt um 1985; betitelt verso "Attic Series- Yellow". Gerahmte Abmessungen: 28 x 1,5 x 25 Zoll. Ji...

Künstler: PHASE 2 (1955-2019) Titel: Graffiti-Zug Jahr: ca. 1980 Medium: Aerosolfarbe und Collage auf Plastikmodellbahn Größe: 4,5 x 20,5 Zoll Zustand: Ausgezeichnet Aufschrift: Unsi...

Papiergröße: 23,25 x 32 Zoll ( 59,055 x 81,28 cm )?Bildgröße: 15,25 x 22 Zoll ( 38,735 x 55,88 cm )?Gerahmt: Nein?Zustand: B: Sehr guter Zustand, mit Gebrauchs- oder Altersspuren?Zus...

Im Bereich der Sportwerbung und der Plakatkunst ist das Originalplakat von Nicola de Maria für das Tennisturnier von Roland Garros aus dem Jahr 1989 ein Meisterwerk an lebendiger Kre...

Laughing Waters von Charles Magistro, (Amerikaner, 1942) Datum: ca. 1980 Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage 300 Stück, AP 45 Bildgröße: 31 x 24 Zoll Größe: 39 Z...

Keith Haring Galerie Paul Maenz, Köln, Deutschland 1984: Sehr seltenes, dreifach gefaltetes Plakatheft zur Ankündigung von Harings Einzelausstellung 1984 in der Paul Maenz Gallery in...

"Men Who Are Men" ist ein Pseudo-Dokumentarfilm, geschrieben und inszeniert von Jeff Balsmeyer und Kirby Dick. Der Film wurde im Bleecker Street Cinema gezeigt, einem renommierten Ki...

Dieser 1989 entstandene Farbsiebdruck, Lithografie und Linolschnitt mit Handkolorierung, Marmorierung und Collage auf T.H. Das Saunders- und Somerset-Papier ist von Frank Stella (Mas...

Philippe Henri Noyer, Franzose (1917 - 1985) - ...Billing the Boss, Jahr: ca. 1980, Medium: Poster, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 201/325, Größe: 26 x 22 Zoll (...

Titel: Zion Thema: Verschiedene biblische Bilder, die die Schöpfung und das Gebet darstellen 1922 Medium: Holzschnitt Rahmen: 14" x 18" Bild: 12.5" x 16.75" Provenienz: im Besitz von Peter Keil und verso signiert. Die mittlere Tafel zeigt den Judenstern über einer Krone mit der hebräischen Inschrift: "Wenn Gott Zion tröstet, wird er alle seine Ruinen trösten und seine Wüsten wie Eden aussehen lassen" und "Du hast den siebten Tag geheiligt, das Ziel der Schöpfung von Himmel und Erde". Flankiert wird er von einem palästinensischen Pionierbauern auf der linken Seite und einem betenden Juden auf der rechten Seite. Die untere Ebene zeigt sechs Vignetten zu den Schöpfungstagen aus dem Buch Genesis. Hermann Fechenbach wurde 1897 in Württemberg, Deutschland, geboren. Er wuchs in Bad Mergentheim auf, wo seine Eltern einen Gasthof besaßen, der als Treffpunkt für die örtliche jüdische Gemeinde diente. Er verließ die Schule vorzeitig und erhielt durch familiäre Verbindungen zu Bekleidungshändlern eine Ausbildung als Schaufensterdekorateur. Seine Fähigkeit, mit dem Pinsel zu schreiben, wurde schnell von einer großen Firma in Dortmund erkannt, wo er für die Auslagen in 10 großen Fenstern verantwortlich war. Er erhielt 1916 seine Einberufungspapiere und erinnert sich, dass er "so patriotisch wie jeder andere Narr" war. Im August 1917 wurde er in einen Granatenangriff verwickelt, den er als einziger überlebte. Mit schweren Verletzungen an beiden Beinen kämpfte er sich in Sicherheit und wurde schließlich in ein "Schlachthaus" an der Front transportiert, wo die erste einer Reihe von Amputationen vorgenommen wurde, die zum Verlust seines linken Beins führte. Infolge seiner Verletzungen ließ sein Vater seinen Widerstand gegen eine künstlerische Laufbahn fallen. Seine formale künstlerische Ausbildung begann 1918 mit einer Ausbildung an einer Stuttgarter Handwerkerschule für Invaliden. Er besuchte die Akademien in Stuttgart und München, um 3 Jahre lang Malerei und Restaurierung zu lernen. Zu dieser Zeit wurde er von Max Liebermann beeinflusst. Er wurde mit Käthe Kollwitz verglichen und war ein Zeitgenosse von Jakob Steinhardt und Hermann Struck. Im Jahr 1923 ging er für ein Jahr nach Florenz. Während seines Aufenthalts in Florenz begann er mit der Herstellung einer Serie von Miniatur-Holzstichen, die die Geschichten der Genesis illustrieren sollten. Es folgten Aufenthalte in Pisa, Venedig, Wien und Amsterdam. 1924 kehrte er nach Stuttgart zurück, um im zeitgenössischen Stil "Die Neue Sachlichkeit" zu malen. (Die Neue Sachlichkeit war eine Bewegung in der deutschen Kunst, die in den 1920er Jahren in der Weimarer Republik als Reaktion auf den Expressionismus entstanden ist. Der Begriff wurde von Gustav Friedrich Hartlaub, dem Direktor der Kunsthalle in Mannheim, geprägt, der ihn 1925 als Titel für eine Kunstausstellung verwendete, die Künstler vorstellte, die in einem nachexpressionistischen Geist arbeiteten. Diese Künstler - darunter Max Beckmann, Otto Dix, George Grosz, Christian Schad, Rudolf Schlichter und Jeanne Mammen - stellten jedes Frühjahr und jeden Herbst im "Kunstgebit" aus, das als Schaufenster für alle ernsthaften Künstler dieser Zeit diente. Sein Berufsstatus "Kunstmaler und Grafiker" wurde 1926 von Berlin anerkannt. Praktisch alle seine Werke aus dieser Zeit wurden nach der Ausstellung verkauft. Im Jahr 1926 baute er zusammen mit einem befreundeten Architekten einen Bungalow in Hohenheim, einem nicht-jüdischen Viertel und Vorort von Stuttgart. Hermann lebte abwechselnd in seinem Bungalow auf dem Land und in seinem Studio in der Stadt und fertigte Porträts für den Verkauf oder Tausch und Holzstiche für sein eigenes Vergnügen. 1930 heiratete er eine nicht-jüdische Berufsfotografin - Greta Batze. Sie hatten ein Studio in Stuttgart, in dem eine Gruppe von 12 Studenten Kunstunterricht erhielt. 1933 strichen die Nationalsozialisten seinen Namen und das Ausstellungsrecht aus dem offiziellen Staatsregister. Da er die meiste Zeit in seinem Bungalow außerhalb des jüdischen Viertels verbrachte, entgingen die Fechenbachs für einige Jahre der Erfassung durch die Nazis. Sie wurden von ihren nichtjüdischen Nachbarn geächtet und beschimpft. Hermann besuchte wöchentlich Freunde in der Stadt, um ihnen die praktischen Fähigkeiten beizubringen, die sie im Falle einer Flucht aus Deutschland benötigen würden. Seine Energien waren auf Schutz und Überleben ausgerichtet. Schließlich zwang die nationalsozialistische Verfolgung die Fechenbachs zur Flucht aus ihrer Heimat. Sie zogen 1938 für drei Monate nach Palästina, fanden aber das politische und physische Umfeld untragbar. Greta kam im Januar 1939 mittellos in England an, um als Hausangestellte zu arbeiten und einen Bürgen für ihren Mann zu finden. Hermann kam im Mai 1939 an. Ein paar Monate später zogen sie nach Blackheath. Hermann nahm seine Malerei und Gravur wieder auf, um seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Er sammelte genug Geld, um seine Eltern aus Deutschland zu seinen Brüdern nach Argentinien zu bringen, konnte aber seine Zwillingsschwester Rosa nicht retten, die in einem Konzentrationslager der Nazis starb. Im Jahr 1940 wurde Hermann in Bury als verdächtiger Ausländer interniert. Er protestierte gegen seine Behandlung, indem er in den Hungerstreik trat. Aufgrund seiner Hartnäckigkeit wurde er in ein Gefängnis in Liverpool verlegt. Von Liverpool wurde er zusammen mit seinem Künstlerkollegen Kurt Schwitters in das Hutchinson Camp auf der Isle of Man gebracht. Es wurden Vorkehrungen getroffen, damit Greta in der Nähe untergebracht werden konnte. Während seines Praktikums begann er mit der Arbeit an "Refugee Impressions", einer Serie von Linoldrucken (es war kein Holz verfügbar). Als sie 1941 aus der Internierung entlassen wurden, kamen die Fechenbachs unter die Schirmherrschaft des österreichischen Kunstverlegers Dr. Bela Horovitz, der sie wiederum mit Professor Tancred Borenius bekannt machte. Ihnen wurde eine Unterkunft bei einer Familie in Oxford angeboten. Hermann hatte seine erste öffentliche Ausstellung seit vielen Jahren in einer kleinen Galerie in Oxford im Jahr 1942. Eine zweite Ausstellung mit Ölgemälden, Bleistiftzeichnungen, kolorierten Linolschnitten und Holzschnitten, die später im Jahr stattfand, wurde vom Bürgermeister von Oxford eröffnet und von der Kritik gelobt. 1944 fand die erste Londoner Ausstellung im Anglo-Palästinensischen Club in Piccadilly statt. In diesem Zeitraum fanden in der Ben Uri Art Galerie zwei Ausstellungen statt. 1948 wurde eine zweite Ausstellung im anglo-palästinensischen Club von einem Mitglied der Rothschild-Familie und mehreren Parlamentsmitgliedern eingeweiht. Dies war ein großer Erfolg. 1944 zogen die Fechenbachs in eine Studiowohnung im obersten Stockwerk von Colet Gardens. Von 1946 bis 1951 fanden in jedem Frühjahr offene Ausstellungen im Embankment statt. Movietone News produzierte ein kurzes Feature über den Künstler, das in Kinos in England und Deutschland gezeigt wurde. Im Jahr 1969 veröffentlichte er die Genesis-Geschichte in einem gebundenen Band mit 137 Drucken. In Zusammenarbeit mit dem Historiker Dr. Paul Sauer und dem Historiker und Theologen Professor Max Miller begann er, das Schicksal der gesamten jüdischen Gemeinde Bad Mergentheims während des Zweiten Weltkrieges zu erforschen. 1972 veröffentlichte Kohlhammer sein teilweise autobiographisches Buch "Die letzten Juden von Mergentheim". In den 1940er Jahren stellte er im Anglo-Palästinensischen Club und in der Ben Uri Gallery aus. Seine Werke wurden erst in seinem letzten Lebensjahr bekannt, als er bei Blond Fine Art ausstellte. Peter Keil gehört zu den Jungen Wilden. Der Malstil der Jungen Wilden entstand 1978 im deutschsprachigen Raum in Opposition zur etablierten Avantgarde, Minimal Art und Konzeptkunst. Sie knüpfte an die ähnliche Transavanguardia-Bewegung in Italien, USA (Neo-Expressionismus) und Frankreich (Figuration Libre) an. Sie waren auch als die Neue Wilde bekannt. Enthaltene Künstler; Österreich: Siegfried Anzinger, Erwin Bohatsch, Herbert Brandl...

Dieses Landschaftsfoto des Society-Fotografen Slim Aarons aus der Mitte der 1980er Jahre zeigt eine belebte Bucht in Conca dei Marini an der Amalfiküste in Italien, August 1984. Die...

Alan Sonfist, Amerikaner (1946 - ) - Baumstamm-Serie - Blau I, Jahr: 1980, Medium: Lithographie, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 300, Bildgröße: 20,5 x 20,5 Zoll,...

Heliogravüre auf Velinpapier. Aufschrift: unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folio, Man Ray, Electa Editrice Portfolios, 1980. Herau...

Diese zarte Zeichnung des Tanzes zwischen einem Faun und der Nimph, sieht aus wie die klaren Linienzeichnungen von Jean Cocteau. Wir können das in dieser Szene sehen, die Anmut und ...

WFUNA Marc Chagall Designed Etching - Hergestellt nach dem Tod des Künstlers mit Genehmigung seines Nachlasses Bildgröße 8,5" x 11" #215/1000 Perfekter Zustand Zertifizierungsdokum...

Öl auf Holz verkauft mit Rahmen Gesamtgröße mit Rahmen 94x114 cm Jean Krillé ist ein Schweizer Künstler aus Genf, der für seine bedeutenden Beiträge zur zeitgenössischen Kunst bekan...

Künstler: Dan May (Amerikaner, 1955-) Titel: "Warten" *Signiert und nummeriert von May mit Bleistift unten links Jahr: 1986 Medium: Original-Siebdruck auf markenfreiem, weichem Velin...

Als Teil von Richard Heeps Serie "Ordinary Places" (Gewöhnliche Orte) zeigt es Großbritannien an der Schwelle zum Wandel. Es war Richards erste Farbserie, die mit einer Ausstellung i...

Öl auf Leinwand Signiert, recto Dieses Kunstwerk wird von ClampArt mit Sitz in New York City angeboten Der in Kalifornien geborene John Button (1929-1982) wurde an der University o...

David Hockney (britisch, geb. 1937), „David Hockney – TATE Gallery – Reisen mit Feder, Bleistift und Tinte, Zeichnungen und Drucke, aber keine Gemälde, 1961–1979“ Für die Ausstellu...

Als Teil von Richard Heeps Serie "Ordinary Places" (Gewöhnliche Orte) zeigt es Großbritannien an der Schwelle zum Wandel. Es war Richards erste Farbserie, die mit einer Ausstellung i...

Vom Künstler handgedruckt. Passepartout auf säurefreier Archivierungsmatte. 16x20". Rekto rechts unten mit Bleistift signiert. Verso gestempelt und datiert.

Schwarz-Weiß-Foto aus den 1980er Jahren. Sehr guter Zustand.

Hank Laventhol, Amerikaner (1927 - 2001) - Kirschen, Jahr: ca. 1980, Medium: Aquatintaradierung, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 300, AP XXXV, Bildgröße: 24 x 16 ...

Man Walking Past Parking Lot ist ein Schwarz-Weiß-Fotodruck auf Hahnemuhle-Papier in einer Auflage von 10 Stück in dieser Größe von 24" x 34". States of America ist der fotografisch...

Abstrahiertes Porträt einer Frau aus der Renaissance von Sonia Gichner (20. Jahrhundert). Dieses Stück ist mit leuchtenden Farbspritzern bemalt, die einen schönen Kontrast zu Hauttön...

PHAEDRA'S VIGIL ist eine imaginäre architektonische Landschaft, die das Reale mit dem Surrealen verbindet. Der 1989 in Iowa geborene Künstler Jim Buckels (geb. 1948) ist bekannt für ...

Orange Personage ist eine Original-Lithografie des niederländischen Künstlers Karel Appel in limitierter Auflage, gedruckt im Handlithografie-Verfahren auf archivtauglichem Arches-Pa...

Eine großformatige abstrakte Innenraumszene mit kräftigen schwarzen, weißen, roten, rosa, grünen, weißen und orangefarbenen Mustern und Pinselstrichen, basierend auf einem abstrakten...

Papierformat: 40 x 22 Zoll (101,6 x 55,88 cm) Bildgröße: 40 x 22 Zoll (101,6 x 55,88 cm) Gerahmt: Nein Zustand: A-: Fast neuwertig, sehr leichte Gebrauchsspuren Zusätzliche Details: ...

Luciano Pavarotti & Frank Sinatra bei Konzert, Musiklegenden Grammys Litho Al Hirschfeld (1903-2003) Luciano Pavarotti und Frank Sinatra im Konzert Limitierte Auflage Radierung A...

Die Olympischen Winterspiele 1984 in Sarajewo, Jugoslawien, waren ein bedeutendes Ereignis in der olympischen Geschichte, und eines der ikonischsten Erinnerungsstücke an dieses Ereig...

Wunderschöne Aquarell-, Feder- und Tuschestudie von Tigerlilien, mit brillanter Liebe zum Detail und einem unverkennbar zarten Stil, von der kalifornischen Künstlerin Deborah Eddy (A...

Radierung handkoloriert realisiert von Franco Marzilli.  Handsigniert und nummeriert. Ausgabe von 82/99 Guter Zustand mit Ausnahme einiger Stockflecken. Diese zarte Radierung des ...

Jacques Soisson, Franzose (1928 - 2012) - Tete Flame, Jahr: 1981, Medium: Siebdruck auf Hochglanzpapier, signiert, nummeriert und datiert mit Bleistift, Auflage: EA I/XX, Größe: ...

Dieses faszinierende, farbenfrohe zeitgenössische Gemälde, das durch seine Größe und architektonische Form besticht, stammt von der Kanadierin Yvonne Lammerich. Dieses Gemälde, das s...

Dieses Werk ist Teil unserer Ausstellung Marina Stern Luminary, der ersten Retrospektive der Künstlerin seit 2007. Zuvor ausgestellt: 1) Marina Stern - New Paintings, Forum Gallery,...

Öl auf Tisch realisiert von Michele Ricciuti in den 1980er Jahren. Handsigniert. In gutem Zustand, mit einem zeitgenössischen Holzrahmen.

Künstler: Sam Francis (Amerikaner, 1923-1994) Titel: ³eUntitled (SF-229P) (Fondation Maeght)³c Jahr: 1983 Medium: Original Offset-Lithographie, Ausstellungsplakat auf leichtem Velinp...

Lebendiger Druck eines Kojoten von Daniel Stolpe (Amerikaner, 1939-2018). Betitelt, nummeriert ("Presentation Proof"), signiert und datiert am unteren Rand. Präsentiert in einem schw...

The Mountain and the Rose ist ein Vintage-Offsetdruck von Douglas Prince aus dem Jahr 1980. Gute Bedingungen.

Dieser bezaubernde Siebdruck von Richard McLean aus der Zeit um 1980 zeigt das Rennpferd Satin Doll mit der für den amerikanischen Fotorealismus charakteristischen fotografischen Gen...

Charles Hinman Minimalistische Zeichnung ohne Titel (Mitte des Jahrhunderts), 1980 Pastell auf cremefarbenem Velinpapier Vorderseite unten rechts mit Bleistift signiert und vom Künst...

Cortina d'Ampezzo' 1988 Slim Aarons Limitierte Nachlassausgabe Druck Snowboarding in Cortina d'Ampezzo, März 1988. 40 x 60" Zoll / 102 x 152 cm Papierformat Nachlassgestempelt...

Richard Heeps verführerische, stark gesättigte Farben und raffinierte Bildstrukturen zeugen von einer wahren Liebe und Empathie für seine Motive - seien es kühle, anschauliche Interi...