Kunst der 1980er Jahre

Giacomo Montegazza 1983 von Slim Aarons Slim Aarons Limited Estate Edition Giacomo und Stefania Montegazza begrüßen Gäste, die mit dem Boot in ihrer Villa La Cassinella am Comer S...

Keith Haring (ohne Titel) 1989 Zeichnung: Diese Originalzeichnung von Keith Haring aus den 1980er Jahren wurde von dem Künstler anlässlich der Art Cologne Deutschland 1989 angefertig...

Dieses farbenfrohe abstrakte Gemälde von Milly Ristvedt fängt die Energie und Innovation einer Jazzmelodie ein. Orangetöne, Violett, Türkis und Schwarz erscheinen in einem rhythmisch...

Farblithografie, auf Fabriano-Rosaspina-Papier. Papierformat 70cmx50cm, Arbeitsformat 53cmx40cm. Ausgezeichneter Zustand, leichte Gebrauchsspuren, keine Mängel. Ugo Attardi wurde 19...

Robert Kipness war ein amerikanischer Maler und Grafiker, der sich in seinem Werk auf Formen und eine ausgeprägte Stimmungslage konzentrierte. Dieser Druck ist mit Bleistift signiert...

Pool am Meer 1985 von Slim Aarons Slim Aarons Limited Estate Edition Ein Swimmingpool und ein Lounge-Deck über dem Meer in Angra Dos Reis, Brasilien, 1985. ungerahmt C Typ Druck...

20. Jahrhundert Ölgemälde einer impressionistischen Szene einer impressionistischen Landschaft. Moroney wurde am 14. Februar 1949 in Südlondon geboren. Sein Vater war typisch für s...

Prinzessin Caroline von Monaco 1981 von Slim Aarons Slim Aarons Limited Estate Edition Prinzessin Caroline von Monaco im Wintergartensaal ihres Hauses auf dem Palastgelände, Monte...

Scotti's Yacht 1981 von Slim Aarons Slim Aarons Limited Estate Edition Gäste an Bord der Yacht des italienischen Grafen Hannibal Scotti, "Scotland Cay", Hafen von Monte Carlo, Mon...

In The Forest ist ein modernes Kunstwerk, das der Maler Rolandi in den 1980er Jahren geschaffen hat. Gemischter farbiger Siebdruck. Handsigniert am unteren rechten Rand. Probedruc...

Françoise Juvin - Hügellandschaft über der Rhône in Frankreich Referenznummer FJ169 Gerahmt mit einem natürlichen Eichenholzrahmen. 23,5 x 34 cm inklusive Rahmen (18 x 26 cm ohne Rah...

Farblithografie nach einer Gouache von Georges Braque aus der 1988 bei Armand & Georges Israel erschienenen Auflage von 398 Exemplaren. Gedruckte Unterschrift. Kunstwerke, die voll...

Kombinierte Ausgabe 25 Auch erhältlich in 50 x 60 cm/ 20 x 24 inch und als kombinierte Ausgabe 10 in 76 x 101 cm / 30 x 40 Zoll 101 x 127 cm / 40 x 50 Zoll Porträt des amerikanische...

Serge Brunoni, Kanadier, 1938-2020 Quebec Öl auf Leinwand 20 x 24 Zoll Signiert unten rechts: S. Brunoni; Rückseitig signiert und betitelt gerahmt

Marilyn (Ankündigung)

Robert Gadomskis Gemälde, für die er verschiedene Techniken verwendet, zeigen natürliche und urbane Umgebungen, wobei er sich vor allem von Vierteln der South Side wie Marquette Park...

Terence La Noue wurde 1941 in Hammond, Indiana, geboren. Er erhielt 1964 einen Bachelor of Fine Arts von der Ohio Wesleyan University. Nachdem er 1964-65 als Fulbright-Meisterstudent...

In seinem Druck "Climbing" erforscht Mark Kostabi das Thema des unternehmerischen Ehrgeizes, indem er gesichtslose Figuren darstellt, die in seinem unverkennbaren Stil "die Karrierel...

Künstler: Gene Davis Titel: Königlicher Vorhang Medium: Siebdruck auf Arches-Papier Datum: 1980 Auflage: 185/250 Rahmen Größe: 35" x 26 1/2" Blattgröße: 29 3/4" x 21 3/4" Signatur: M...

Diese Original-Farblithografie ist in der rechten unteren Ecke im Stein signiert. Es stammt aus einer Auflage von 70 unsignierten und nicht nummerierten Abzügen. Diese Komposition i...

Künstlerin: Yasmin Brandolini d'Adda, Südafrikanerin/Italienerin (1929 - ) Titel: I Jahr: 1984 Medium: Tempera auf Papier, signiert und datiert Größe: 40 Zoll x 25 Zoll (101,6 cm x 6...

Main Street, U.S.A. ist ein Vintage-Farbfoto aus den 1990er Jahren. Das Foto zeigt die Main Street, U.S.A., im Euro Disneyland Park. Guter Zustand und gealtert. Es gehört zu einem...

Lebendiges, abstrahiertes Blumenstillleben mit rotem Tisch von Les (Leslie Luverne) Anderson (Amerikaner, 1928-2009). Aus dem Nachlass von Les Anderson in Monterey, Kalifornien. Sign...

Rosa Pfingstrosen in Vase. 1983, Leinwand, Öl, 60x70 cm Hellrosa Pfingstrosenstrauß im Tageslicht in brauner Vase auf dem Tisch

James Nares Springbrunnen, 1987 Monotypie auf Papier Vorderseite unten handsigniert und datiert Einzigartig Inklusive Rahmen Abmessungen: Gerahmt 41,5 x 34 Zoll Arbeit 30,25 x 22,2...

Abstrakte Komposition in Rot ist ein Gemälde in Tempera und Aquarell auf elfenbeinfarbenem Papier, das in den 1980er Jahren vom französischen Künstler Émile Marze (1930-2009) geschaf...

Acryl und Siebdruckfarbe auf Papier 101,5 x 151,5 cm. 40 x 59⅝ Zoll. Gerahmt: 112 x 161,6 cm. 44⅛ x 63⅝ cm. Hingerichtet im Jahr 1980. Gestempelt von The Estate of Andy Warhol und T...

Mitsuo Miura (Japan, 1946) Hako III, 1986 Radierung und Aquatinta auf Papier Bildgröße: 7,08 x 4,92 Zoll (18 x 12,5 cm.) Blattgröße: 14,96 x 11,22 Zoll (38 x 28,5 cm) Seriennummer: 5...

Dieser Eindruck ist #8 von 50 Der Mezzotinto-Künstler Mikio Watanabe wurde 1954 in Japan geboren und lebt heute in Frankreich. Er ist vor allem für seine eleganten, stimmungsvollen ...

Françoise Juvin - Kommissare in Istanbul, Türkei Referenznummer FJ148 Gerahmt mit einem schönen Gold und Silber Holzrahmen mit Alterungseffekt. 30,5 x 36,5 cm inklusive Rahmen (14 x...

Al Barnes (1937-2017) Cuero / Rockport Künstler Bildgröße: 36 x 48 Rahmengröße: 44 x 56 Medium: Öl auf Leinwand "Mission San Juan Capistrano" San Antonio's Mission Biografie Al Barne...

Hotel Cheyenne ist ein Vintage-Farbfoto aus den frühen 1990er Jahren. Das Foto zeigt das Hotel Cheyenne, das eine Westernfilmkulisse im Euro Disneyland darstellt. Guter Zustand und...

Old Days - Bookshops in 1980s ist ein Vintage-Schwarz-Weiß-Foto realisiert. Gute Bedingungen.

Ellsworth Kelly Zeichnung von Cyclamen III und Collage für Conques (ohne Titel), ausgestellt im Johnson Museum of Art, Cornell University, 1987 Graphitzeichnung und Mischtechnik-Coll...

Victor VASARELY Zebra auf einem Regenbogen (Op Art), 1984 Original-Lithographie Mit Bleistift signiert Nummeriert /75 Auf Arches Vellum 61 x 78 cm (ca. 24 x 31 Zoll) REFRENZ : Kata...

Igor Gabor Architektur", 1989 Siebdruck auf Papier 19,7 x 27,6 Zoll (50 x 70 cm) Auflage von 25 Stück ID: GAB1057-001-025 Ungerahmt Vom Autor handsigniert

Aus der Jon Gould Collection of Andy Warhol Photographs Jedes Foto ist ein Unikat mit der Blindprägung "Andy Warhol" in der rechten unteren Ecke Provenienz: Geschenk des Künstlers...

Gary Niblett (Geboren 1943) New Mexico Künstler Bildgröße: 24 x 36 Rahmengröße: 38 x 50 Medium: Öl "Ein schönes Willkommen" Nächtlicher Western Biografie Gary Niblett (geboren 1943) ...

Dieses eindrucksvolle Olympia-Plakat von Renato Guttuso zeigt das kraftvolle Bild eines Calciatore (Fußballspielers), der in einem Moment voller Bewegung eingefangen wurde. Der Athle...

Künstler: Thom Cooney-Crawford, Amerikaner (1944 - ) Titel: Umarmung Jahr: 1989 Medium: Acryl und Mischtechnik auf Papier, signiert Größe: 30 Zoll x 23 Zoll (76,2 cm x 58,42 cm) Rahm...

La casa delle cose ist ein Originalaquarell auf Papier des italienischen Künstlers Giuseppe Uncini aus dem Jahr 1980. Handsigniert und datiert am unteren rechten Rand. Gemischtes f...

Künstler: Victor Vasarely (1908-1997) Titel: Vertigo Jahr: 1982 Medium: Siebdruck auf Arches-Papier Auflage: 88/325, plus Probedrucke Größe: 26,75 x 22,75 Zoll Zustand: Gut Beschrift...

Vom Künstler handsigniert und mit Tinte betitelt, aus einer Auflage von 50 Stück (plus Probedrucke). Farbfoto, gedruckt im CVI-Labor von Meisterdrucker Guy Stricherz. Herausgegeben v...

James Rizzi Vier Jahreszeiten (Bildband, Pop Art, 3D Art, Urban Art, New Yorker Künstler, Zeitgenössische Kunst) Handsignierter und nummerierter Bildband Ja...

Unterwasser-Getränk 1972 von Slim Aarons Slim Aarons Limited Estate Edition Eine Frau trinkt aus einer Kokosnuss unter Wasser im Pool des Hotels Las Brisas in Acapulco, Mexiko, F...

Niagara Ellen Lanyon, Amerikanerin (1926-2013) Datum: 1989 Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Ausgabe 38/50 Größe: 31,5 x 47 Zoll (80,01 x 119,38 cm)

Diese lithografische Reproduktion von L'Oiseau Bleu wurde vom Nachlass von A.M. genehmigt. Cassandre, ein bekannter französischer Maler und Grafikdesigner, der für seinen ikonischen ...

"Mesa World" abstraktes Gemälde mit Pferden in Acryl auf Leinwand von der Künstlerin Jean Richardson. Signiert Richardson unten rechts recto. "Mesa World", 40 x 60, JR 917, 1987 auf ...

Cerceaux ist ein Linoldruck von Albert Flocon aus dem Jahr 1987. Gute Bedingungen. Gehört zu der Serie " aus der Reihe "Scénographies au Bauhaus. Hommage à Oskar Schlemmer en plusi...

Marc Chagall (1887-1985) Les Lilas, 1980 Original-Lithographie Mit Bleistift signiert Nummerierte Auflage von 50 Exemplaren (4/50) Auf Arches Vellum, 116 x 75 cm (ca. 46 x 30 Zoll) ...

Shiva Asilah ist ein Aquarell auf Papier des italienischen Künstlers Lucio Pozzi. Das Papier ist vom Künstler selbst signiert, und das Werk befindet sich derzeit in der Hal Bromm Gal...

New York City Street von Fernando Natalici: Manhattan 1984. Die Einfachheit und Anmut eines Metallschildes mit einem Cowboystiefel wiegt sich im Wind. Die Bäume schlängeln sich um di...

Waterline Fine Art, Austin, TX, freut sich, die folgenden Arbeiten zu präsentieren: Acryl auf Leinwand. Verso signiert, datiert und betitelt. 52,25 x 52,75 Zoll. 54 x 54,25 Zoll (g...

Ohne Titel, 1983, Lithographie in Sepiatinte gedruckt, Rechts unten handsigniert und datiert, mit Bleistift nummeriert und links unten mit dem Häckselzeichen des Künstlers versehen, bezeichnet vom Künstler. Aus einer Serie von experimentellen abstrakten Linolschnitten aus dem Jahr 1983. Es handelt sich um sehr kleine Auflagen, die einem Freund des Künstlers geschenkt wurden. Sie sind auf französischem Arches Art-Papier mit Büttenrand gedruckt. Hans Gustav Burkhardt (1904 - 1994) war ein schweizerisch-amerikanischer Künstler des abstrakten Expressionismus. Hans Burkhardt wurde im Industrieviertel von Basel, Schweiz, geboren. Von der germanischen Kunst fasziniert, begann er sich in seiner Freizeit mit Kunst zu beschäftigen und lernte, wie man Möbel im antiken Stil dekoriert. Er wurde Vorarbeiter in der Dekorationsabteilung des Möbelhauses. Von 1925 bis 1928 besuchte er die Cooper Union School of the Arts, wo er mit seinem Mentor Arshile Gorky und Willem de Kooning befreundet war und von 1928 bis 1937 Gorkys Studio teilte. Burkhardts Gemälde aus den 1930er Jahren sind Teil der Entstehung des amerikanischen abstrakten Expressionismus. Im Jahr 1937 zog er nach Los Angeles und bildete die wichtigste Brücke zwischen New York und Los Angeles. Sein experimenteller, investigativer Ansatz verlief parallel zur Entwicklung der modernen und zeitgenössischen Kunst in New York und Europa, einschließlich der Arbeiten von Mark Rothko, Jackson Pollock und Barnett Newman, und nahm diese in vielen Fällen sogar vorweg. Burkhardt hatte 1939 seine erste Einzelausstellung in der Stendahl Gallery in Los Angeles, die von Lorser Feitelson arrangiert wurde, und als Reaktion auf den Spanischen Bürgerkrieg malte er seine ersten Antikriegswerke. Ab den späten 1930er Jahren begann er, apokalyptische Antikriegskompositionen zu schaffen, ein Thema, das nach dem Atombombenabwurf auf Hiroshima und Nagasaki am Ende des Zweiten Weltkriegs in einem abstrakten expressionistischen Stil besonders ausgeprägt war. In den Jahren nach einer gefeierten Einzelausstellung (1945) im Los Angeles County Museum setzte Burkhardt seine künstlerische Reaktion auf den Zweiten Weltkrieg fort. Nach Gorkis Selbstmord im Jahr 1948 vertiefte sich Burkhardt in seine Trauer und feierte Gorkis Leben, indem er mehrere Versionen von "Burial of Gorky" und eine Serie mit dem Titel "Journey into the Unknown" schuf. Burkhardt besuchte Mexiko zum ersten Mal 1950 und verbrachte die nächsten zehn Jahre die Hälfte des Jahres in und um Guadalajara. Stark beeinflusst von der mexikanischen Einstellung zu den Toten, den Farben, der Sinnlichkeit und den spirituellen Qualitäten des Landes, malte Burkhardt "die Seele Mexikos", wobei mexikanische Themen und Farben - insbesondere die von Begräbnissen und Zeremonien rund um den Tod - sein abstraktes Werk durchdringen. Sein mexikanisches Werk flirtete mit dem Surrealismus, obwohl er nie wirklich als surrealistischer Künstler angesehen wurde. Die Kunstkritiker jener Zeit betrachteten ihn als "großen mexikanischen Meister" neben Orozco, Diego Rivera und Siqueiros, und Rufino Tamayo bewunderte sein Werk. Insgesamt hatte Burkhardt in den 1950er Jahren 23 Einzelausstellungen in Los Angeles und Mexiko und nahm an Gruppenausstellungen in über dreißig Museen weltweit teil. Er war mit June Wayne von Tamarind Press befreundet. In den 1960er Jahren schuf er aus Protest gegen den Vietnamkrieg Gemälde, die zum Teil menschliche Schädel enthielten, die er auf mexikanischen Friedhöfen gesammelt hatte. Wie der Kunsthistoriker Donald Kuspit feststellte, war Burkhardt "ein Meister - ja sogar der Erfinder des abstrakten Memento mori". 1964 kehrte Burkhardt zum ersten Mal seit vierzig Jahren nach Basel zurück und begann mit jährlichen Sommerbesuchen, bei denen er sich mit Mark Tobey anfreundete - er druckte Linolschnitte für den Künstler und sammelte dessen Werke. In den 1970er Jahren setzte Burkhardt seine Anti-Kriegs-Bilder fort - er integrierte vorstehende Holzspieße in die Leinwand - und malte gleichzeitig während seiner Sommeraufenthalte in Basel Abstraktionen von ineinander übergehenden Liebenden und Stadtlandschaften. Seine Serien "Small Print" (Protest gegen das Rauchen), "Graffiti" und "Northridge" zeigen die Entwicklung seines Symbolismus, und seine Serie "Desert Storms" als Reaktion auf die irakische Invasion in Kuwait wurde von dem Kritiker Peter Selz in einem Vortrag auf dem Internationalen Kongress der Kunstkritiker besprochen. In den letzten Jahrzehnten seines Lebens hatte sich Burkhardts Werk von Bildern des Ungleichgewichts zu einer Studie der menschlichen Tragödie entwickelt, die er in dem Bestreben, Schönheit zu entdecken und Verständnis zu fördern, annahm. Der Kritiker Peter Frank nannte Burkhardt "...einen der vitalsten abstrakten expressionistischen Maler Amerikas, jemanden, der die Saat der Bewegung aufnahm und sie auf eine ganz andere Art und Weise in einem ganz anderen Boden kultivierte." Burkhardt lehrte an zahlreichen Colleges und Universitäten und ging als emeritierter Professor der California State University, Northridge, in den Ruhestand. 1992 wurde Burkhardt mit dem Jimmy Ernst (Sohn von Max Ernst) Award der American Academy and Institute of Arts and Letters für sein Lebenswerk ausgezeichnet. Ebenfalls 1992 gründete er die Hans G. und Thordis W. Burkhardt Stiftung. Im Jahr 1993, dem letzten Jahr seiner Karriere, kanalisierte seine letzte Serie "Black Rain" Schmerz und Entbehrungen, bot aber auch ergreifende, symbolische Leuchtfeuer der Hoffnung und Wünsche für eine bessere Zukunft der Menschheit. Seine einzigartige Rolle als bedeutender amerikanischer Maler wird durch das ständige Interesse und die kontinuierliche Neubewertung seines Werks bestätigt. Ausgewählte Einzelausstellungen 1939: Stendahl Gallery, Los Angeles, 27. März - 17. April 1945: Hans Burkhardt, Los Angeles County Museum of Art 1951: Museo de Bellas Artes, Guadalajara, Mexiko: Exhibición de Pinturas Modernas; Comara Gallery, Los Angeles 1953: Fisher Gallery, Universität von Südkalifornien, Los Angeles 1957: Pasadena Art Museum, Kalifornien: Zehn-Jahres-Retrospektive, 14. Juni - 14. Juli; 1968: San Diego Museum of Art: Vietnam-Gemälde 1977: Santa Barbara Museum of Art, Kalifornien, Linolschnitte und Pastelle, 5. März - 20. April; 1978: Laguna Beach Museum of Art, Kalifornien: Mark Tobey / Hans Burkhardt, 12. September - 23. Oktober 1982: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Arshile Gorki und Hans Burkhardt, 9. Januar - 27. Februar 1983: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Hans Burkhardt: Basler Graffiti-Serie; 1984: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Pastellbilder: 50 Jahre figurativer Expressionismus, 7. April - 12. Mai 1985: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Hans Burkhardt: Die Kriegsgemälde, 2. Februar - 23. März 1990-91 Portland Kunstmuseum, Oregon: Mark Tobey und Hans Burkhardt: Arbeiten auf Papier Permanente Collection'S Gruppenausstellungen 1947-48: Art Institute of Chicago: Abstrakte und surrealistische amerikanische Kunst, 6. November 1947 - 11. Januar 1948; Modern Institute of Art, Beverly Hills: Modern Art...

Es handelt sich um ein Originalaquarell über einem politischen Plakat in limitierter Auflage. Es ist handsigniert, datiert und nummeriert und hat Ähnlichkeit mit Werken von Alexander...

Liebende Figurative Bronze-Skulptur Signiert Unleserlich Ausgabe 2/10 Große Bronzeskulptur signd unleserlich möglich in Hebräisch.

Dieses Porträtfoto aus den späten 1980er Jahren, aufgenommen vom Society-Fotografen Slim Aarons, zeigt Principe DOM Pedro De Orleans E Braganca, Enkel des brasilianischen Kaisers Ped...

Französischer Postimpressionist, um 1968 Joysne Gallet verso beschriftet Öl auf Leinwand, gerahmt 14,5 x 22 Zoll Privatsammlung, Frankreich Das Gemälde ist insgesamt in einem sehr g...

Porträt eines Jungen ist eine Original-Federzeichnung von Anthony Roaland aus dem Jahr 1981. Vom Künstler am rechten unteren Rand handsigniert und datiert. Im Vordergrund ist der ...

Siebdruck in Farben auf Velin. Handsigniert, datiert und nummeriert von Keith Haring. Blattgröße 42 x 50 Zoll. Bildgröße 40 x 47 Zoll. Rahmengröße ca. 52 x 60 Zoll. Aus der Auflage ...