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Oversized Aktfotografie

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Größe: Oversized
Flüssische Lichtstudie #1068 – rosafarbener Korpus mit violetter Farbe
Klassische Flüssiglichtstudie eines weiblichen Torsos und ihres Rückens. PREISS FINE ARTS ist eine der weltweit führenden Galerien für Kunstfotografie und vertritt die renommiertest...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Aktfotografie

Materialien

Archivalisches Pigment

Diptychon: Vorlude zur Liebe, nackte Frau auf Sofa mit Absätzen und Malerei
Andere Größen auf Anfrage. PREISS FINE ARTS ist eine der weltweit führenden Galerien für Fine Art Photography und vertritt die bekanntesten zeitgenössischen Künstler. Guido Argenti...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie

Materialien

Archivalisches Pigment

Diptychon: Nur das, was wir in unserem sind verloren gegangen sind – Kaffeebüffel undckede schwarze Frau
Andere Größen auf Anfrage. PREISS FINE ARTS ist eine der weltweit führenden Galerien für Kunstfotografie und vertritt die berühmtesten zeitgenössischen Künstler. Guido Argentini i...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie

Materialien

Archivalisches Pigment

Diptychon: Liebe kam zu diesen verwundeten Lippen - nackte Frau bei Nacht mit roten Lichtern
Frau in der Nacht nackt im roten Licht PREISS FINE ARTS ist eine der weltweit führenden Galerien für Fine Art Photography und vertritt die bekanntesten zeitgenössischen Künstler. G...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie

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Archivalisches Pigment

Beauty & Beast, Tatjana mit Schlange - Nackt in der Wüste, Kunstfotografie
Das Kunstwerk wird in einer streng limitierten Auflage von 3 Stück hergestellt und vom Künstler signiert. Andere Größen und High-End-Rahmen auf Anfrage. Michel Comte fotografiert se...
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2010er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

Materialien

Archivalisches Pigment

protector of Odin
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

Materialien

Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...

Die Blume und die Weide
"Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

Materialien

Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...

Kuss von meinem Kettlingr
"Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

Materialien

Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment

Mimi Love 02 - The Painters Project, von Eric Ceccarini
Eine auf Aluminium aufgezogene Fotografie, geschützt durch eine Passepartoutkaschierung und eingefasst in einen schwarzen Float-Rahmen. Dieses Kunstwerk in limitierter Auflage wird i...
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2010er, Abstrakt, Farbfotografie

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Fotofilm, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Edmundo Solari 03
Eine auf Aluminium aufgezogene Fotografie, geschützt durch eine Passepartoutkaschierung und eingefasst in einen schwarzen Float-Rahmen. Dieses Kunstwerk in limitierter Auflage wird i...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

Materialien

Fotofilm, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Airmid (Argentum-Serie von Guido Argentini)
Guido Argentini Serie Argentum DAMARA 40 x 80 Zoll Auflage von 7 Archivalischer Pigmentdruck FRAMED Signierter Druck in limitierter Auflage von Guido Argentini. Guido Argentini wu...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Aktfotografie

Materialien

Archivalisches Pigment

Thalia (Argentum-Serie von Guido Argentini)
Guido Argentini Serie Argentum SULIS 40 x 80 Zoll Auflage von 7 Archivalischer Pigmentdruck FRAMED Signierter Druck in limitierter Auflage von Guido Argentini. Guido Argentini wur...
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2010er, Zeitgenössisch, Aktfotografie

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Archivalisches Pigment

Sulis (Argentum-Serie von Guido Argentini)
Guido Argentini Serie Argentum SULIS 40 x 100 Zoll Auflage von 7 Archivalischer Pigmentdruck FRAMED Signierter Druck in limitierter Auflage von Guido Argentini. Guido Argentini wu...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Aktfotografie

Materialien

Archivalisches Pigment

Sulis (Argentum-Serie von Guido Argentini) GRÖSSE Formation
Guido Argentini Serie Argentum SULIS 60 x 152 Zoll Auflage von 1 - Unikat Archivalischer Pigmentdruck FRAMED Signierter Druck in limitierter Auflage von Guido Argentini. Guido Arg...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Aktfotografie

Materialien

Archivalisches Pigment

Damara (Argentum-Serie von Guido Argentini) GRÖSSE Formation
Guido Argentini Serie Argentum DAMARA 60 x 100 Zoll Auflage von 1 - Unikat Archivalischer Pigmentdruck FRAMED Signierter Druck in limitierter Auflage von Guido Argentini. Guido Ar...
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2010er, Zeitgenössisch, Aktfotografie

Materialien

Archivalisches Pigment

Damara (Argentum-Serie von Guido Argentini)
Guido Argentini Serie Argentum DAMARA 40x66in Auflage von 7 Archivalischer Pigmentdruck FRAMED Signierter Druck in limitierter Auflage von Guido Argentini. Guido Argentini wurde 1...
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2010er, Zeitgenössisch, Aktfotografie

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Archivalisches Pigment

Airmid, Argentum
30x60in ed.12 Archivalischer Pigmentdruck Montiert auf Plexiglas Signierter Druck in limitierter Auflage von Guido Argentini. Guido Argentini wurde 1966 in Florenz, Italien, gebore...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Archivalisches Pigment

Nir Hadar, Die Prinzessin von Jaffa, Druck auf Holz
Hadar nimmt euphorische Momente auf und versucht, mit jedem Bild ein dreidimensionales Gefühl zu erzeugen, das den Betrachter einlädt, in das Spiel einzutauchen und Teil davon zu sei...
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2010er, Pop-Art, Figurative Fotografie

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Holzschnitt

Mimiloveart 02
Eine auf Aluminium aufgezogene Fotografie, geschützt durch eine Passepartoutkaschierung und eingefasst in einen schwarzen Float-Rahmen. Dieses Kunstwerk in limitierter Auflage wird i...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

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Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Javier Ens 04
Eine auf Aluminium aufgezogene Fotografie, geschützt durch eine Passepartoutkaschierung und eingefasst in einen schwarzen Float-Rahmen. Dieses Kunstwerk in limitierter Auflage wird i...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

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Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Lina Redford 01
Eine auf Aluminium aufgezogene Fotografie, geschützt durch eine Passepartoutkaschierung und eingefasst in einen schwarzen Float-Rahmen. Dieses Kunstwerk in limitierter Auflage wird i...
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2010er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

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Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Helen Roeten 01, Helen
Eine auf Aluminium aufgezogene Fotografie, geschützt durch eine Passepartoutkaschierung und eingefasst in einen schwarzen Float-Rahmen. Dieses Kunstwerk in limitierter Auflage wird i...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

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Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Die Truhe des toten Mannes / Josie Canseco Pirat
Digitaler Pigmentdruck auf 315gsm Hahnemuhle Photo Rag Baryta Papier LEICHENKASTEN Anguilla, Karibik 2022 Dieses Werk wurde direkt von der Künstlerin bezogen. Ich hoffe, dass diese...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Fotopapier, Archivalisches Pigment

Patricia Sartori 09
Dieses Kunstwerk wird in 3 Größen angeboten. Der Preis des Kunstwerks wächst mit der Auflage. Bitte kontaktieren Sie uns, um sich über die aktuelle Auflagennummer, die Verfügbarkeit ...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

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Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Mädchen mit Schlange – Aktmodell mit Tier, Kunstfotografie, 2017
Minimalistischer Akt mit Schlange in Schwarz und Weiß, fotografiert von Sylvie Blum im Jahr 2017. Alle Drucke sind in limitierter Auflage erhältlich. Erhältlich in mehreren Größen. ...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

Materialien

Archivalisches Pigment

Mann, Schatten, Tisch, Ventilator, Fels
Von Michele Abeles
Michele Abeles Mann, Schatten, Tisch, Ventilator, Stein, 2009 Signiert und nummeriert auf dem Label, verso Archivpigmentdruck (Auflage: 5 Stück) Preis auf Anfrage in der Galerie...
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Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Fotografie

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Archivalisches Pigment

Lina Redford 02
Dieses Kunstwerk wird in 3 Größen angeboten. Der Preis für das Kunstwerk steigt mit der Auflage. Bitte erkundigen Sie sich bei uns nach der aktuellen Auflagenhöhe, der Verfügbarkeit ...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

Materialien

Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Liebeslied
Dieses Kunstwerk wird in 3 Größen angeboten. Der Preis für das Kunstwerk variiert und steigt mit der Auflage. Bitte erkundigen Sie sich bei uns nach der aktuellen Auflagenhöhe, der V...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

Materialien

Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Audrey Hepburn II, Italien, 1955, C-Typ-Druck
"Audrey Hepburn II, Italy, 1955, C-Type Print" ist eine nachlassgestempelte und nummerierte Fotografie von Norman Parkinson. Es handelt sich um einen posthumen Gelatinesilberdruck au...
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2010er, Aktfotografie

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Fotopapier

Wenda und Ostriches, 1981, Gelatinesilberdruck
"Wenda und Strauße, 1981" ist eine nachlassgestempelte und nummerierte Fotografie von Norman Parkinson. Es handelt sich um einen posthumen Gelatinesilberdruck aus dem Nachlass. Die ...
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2010er, Aktfotografie

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Fotopapier

First Vogue Nudefarbener, C-Typ-Druck
"First Vogue Nude in Colour" ist ein nachlassgestempeltes und nummeriertes Foto von Norman Parkinson. Es handelt sich um einen posthumen Nachlassabzug vom Typ C. Die Auflage beträgt...
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2010er, Aktfotografie

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Fotopapier

Jacqueline Bozon 03
Eine Fotoausstellung über die Collaboration zwischen dem Fotografen, dem eingeladenen Künstler und dem Modell. Dieses Kunstwerk wird in 3 Größen angeboten. Der Preis für das Kunstwer...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

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Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Sexy erotische Buchlandschaft, farbenfrohe Fotografie / Max Steven Grossman
Erotik BuchSzene von Max Steven Grossman Individuell fotografierte Bücher und Bücherregale. In seiner Fotoserie "Bookscapes" existieren die versamme...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Aktfotografie

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Fotopapier, Digitalpigment

Die Sheriff s Daughter / Sexy gerahmtes Western-Foto Josie Canseco
Gerahmter digitaler Pigmentdruck auf 315gsm Hahnemuhle Photo Rag Baryta Papier Die Bewohner Montana, USA - 2022 Das komplizierte Layout für dieses Bild habe ich mir bereits am Aben...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Fotofilm, Fotopapier, Archivalisches Pigment

Maurice Denis Meyers Maurice 03
Dieses Kunstwerk wird in 3 Größen angeboten. Der Preis für das Kunstwerk steigt mit der Auflage. Bitte erkundigen Sie sich bei uns nach der aktuellen Auflagenhöhe, der Verfügbarkeit ...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

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Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Alvari 01
Dieses Kunstwerk wird in 3 Größen angeboten. Der Preis für das Kunstwerk steigt mit der Auflage. Bitte erkundigen Sie sich bei uns nach der aktuellen Auflagenhöhe, der Verfügbarkeit ...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

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Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Charlize Theron, New York City, Kunstfotografie, 2008
Dieses atemberaubende Schwarz-Weiß-Porträt von Charlize Theron, aufgenommen von Vincent Peters im Jahr 2008, ist eine meisterhafte Mischung aus klassischem Hollywood-Glamour und mode...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Archivalisches Pigment

Strandpenner
Strandpenner Anguilla, Karibik - 2022 Digitaler Pigmentdruck auf 315gsm Hahnemuhle Photo Rag Baryta Papier Größen Groß - 56" x 97" Ungerahmt, 71" x 112" Gerahmt - Auflage: 12 Standar...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Fotopapier, Archivalisches Pigment

Beach Bums / Sexy Pirate Thema gerahmtes Schwarz-Weiß-Foto
Digitaler Pigmentdruck auf 315gsm Hahnemuhle Photo Rag Baryta Papier Strandpenner Anguilla, Karibik - 2022 Größen Groß - 56" x 97" Ungerahmt, 71" x 112" Gerahmt - Auflage: 12 Standa...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Fotopapier, Archivalisches Pigment

Dead Man's Chest / Josie Canseco Piratentruhe
Digitaler Pigmentdruck auf 315gsm Hahnemuhle Photo Rag Baryta Papier LEICHENKASTEN Anguilla, Karibik 2022 Dieses Werk wurde direkt von der Künstlerin bezogen. Ich hoffe, dass diese...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

Materialien

Fotopapier, Archivalisches Pigment

Die Truhe des toten Mannes / Josie Canseco Piratenschiff
Digitaler Pigmentdruck auf 315gsm Hahnemuhle Photo Rag Baryta Papier LEICHENKASTEN Anguilla, Karibik 2022 Das Werk wurde direkt von der Künstlerin bezogen Ich hoffe, dass dieses Bi...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Fotopapier, Archivalisches Pigment

The Bribe / The Wolf of Wall Street Jordan Belfort und Josie Canseco auf Yacht
Digitaler Pigmentdruck auf 315gsm Hahnemuhle Photo Rag Baryta Papier Die Bestechung Erhältlich in zwei Größen Groß 71 X 116 Zoll (gerahmt) Medium 52 X 82 Zoll (gerahmt) Über David ...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Archivalisches Pigment

Patricia Sartori 08
Dieses Kunstwerk wird in 3 Größen angeboten. Der Preis für das Kunstwerk steigt mit der Auflage. Bitte erkundigen Sie sich bei uns nach der aktuellen Auflagenhöhe, der Verfügbarkeit ...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

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Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Italienischer Daze – Modell auf dem Balkon beim Lesen von Zeitungen
Druck von David Drebin erhältlich im Format 48x72 Zoll, Andere Größen auf Anfrage und hochwertige Rahmungen auf Anfrage. Von New York, Miami und Jerusalem bis hin zu Istanbul, Berli...
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2010er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

Materialien

Archivalisches Pigment

Italienische Daze – schöne Ansicht auf Rom, nacktes Modell, das Zeitung lesen
Druck von David Drebin erhältlich im Format 48x72 Zoll, Andere Größen auf Anfrage und hochwertige Rahmungen auf Anfrage. Von New York, Miami und Jerusalem bis hin zu Istanbul, Berli...
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2010er, Zeitgenössisch, Aktfotografie

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Archivalisches Pigment

Etiy 12
Dieses Kunstwerk wird in 3 Größen angeboten. Der Preis für das Kunstwerk steigt mit der Auflage. Bitte erkundigen Sie sich bei uns nach der aktuellen Auflagenhöhe, der Verfügbarkeit ...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

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Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Evart 01
Dieses Kunstwerk wird in 3 Größen angeboten. Der Preis für das Kunstwerk steigt mit der Auflage. Bitte erkundigen Sie sich bei uns nach der aktuellen Auflagenhöhe, der Verfügbarkeit ...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

Materialien

Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Gisele Bündchen - Halbnackt im Dessous auf einer Couch, Kunstfotografie, 2005
Alle Drucke sind in limitierter Auflage erhältlich. Erhältlich in mehreren Größen. Hochwertige Einrahmung auf Anfrage. Alle Drucke werden von der Künstlerin oder dem Künstler angefe...
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2010er, Zeitgenössisch, Aktfotografie

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Archivalisches Pigment

Brigitte Nataf 02
Dieses Kunstwerk wird in 3 Größen angeboten. Der Preis für das Kunstwerk steigt mit der Auflage. Bitte erkundigen Sie sich bei uns nach der aktuellen Auflagenhöhe, der Verfügbarkeit...
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2010er, Abstrakt, Aktfotografie

Materialien

Fotopapier, Farbe, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

JARDIN: „LEUCHTER“
Der Druck ist auch in der Größe Medium erhältlich: 40'' x 56'' und kostet: $14.000. Es handelt sich um einen Schwarz-Weiß-Fotodruck mit einzigartigen handgefertigten Punktionsmustern des Künstlers, der in einen schwarzen Schattenboxrahmen eingefasst ist. Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories". "Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung untersuchen. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können. Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie "Punctured Ink" (punktierte Tinte) durch das Einstechen botanisch anmutender Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland einen großen Block Papier neben dem Telefon hatten, und ich benutzte die Nähnadeln meiner Mutter, um Muster in das Papier zu stechen". Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche eines jeden Drucks hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, so wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde. Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, in jedes Porträt naturbasierte Muster einzubringen, eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", sagte sie Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, ist es eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird, wenn man der Haut eine persönliche Geschichte hinzufügt. Sie vermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche ihrer Werke eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed". -------------------------------------------- Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Dort studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihrem Werk das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der gestärkten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

Materialien

Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Archivalisches ...

DANDELION
Der Druck ist auch in einem großen Format erhältlich: 63'' x 50'' und kostet: $16,000. Ein Schwarz-Weiß-Fotodruck mit einzigartigen handgefertigten Punktionsmustern des Künstlers in einem schwarzen Schattenboxrahmen. Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories". "Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung untersuchen. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können. Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie "Punctured Ink" (punktierte Tinte) durch das Einstechen botanisch anmutender Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland einen großen Block Papier neben dem Telefon hatten, und ich benutzte die Nähnadeln meiner Mutter, um Muster in das Papier zu stechen". Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche eines jeden Drucks hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, so wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde. Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, in jedes Porträt naturbasierte Muster einzubringen, eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", sagte sie Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, erhält die Haut, wenn man ihr eine persönliche Geschichte hinzufügt, eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird. Sie vermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche ihrer Werke eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed". -------------------------------------------- Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Hier studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihrem Werk das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der ermächtigten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Pigment, Archiv...

VENATION
Der Druck ist auch im Großformat erhältlich: 63'' x 50'' und hat einen Preis von $16.000 Jedes Werk ist ein einzigartiges, von Hand gestochenes Unikat. Das Werk wird außerdem mit einem schwarzen, schwebenden Rahmen geliefert. Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories". "Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung untersuchen. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können. Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie "Punctured Ink" (punktierte Tinte) durch das Einstechen botanisch anmutender Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland einen großen Block Papier neben dem Telefon hatten, und ich benutzte die Nähnadeln meiner Mutter, um Muster in das Papier zu stechen". Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche eines jeden Drucks hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, so wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde. Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, in jedes Porträt naturbasierte Muster einzubringen, eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", erklärte sie Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, erhält die Haut, wenn man ihr eine persönliche Geschichte hinzufügt, eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird. Sie vermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche ihrer Werke eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed". ———————————————————————————————————————————— Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Dort studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihrem Werk das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der ermächtigten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Pigment, Pigment, Archivalisches Pigment, Digitalpigment, Plexiglas, Arc...

Breaunna in Katzenmaske - Modell in einem Katzenanzug, der auf dem Boden eines Hotelzimmers wohnt
Breaunna mit Katzenmaske Dieses Kunstwerk wird in einer streng limitierten Auflage hergestellt und vom Künstler signiert. Hochwertig gerahmt mit schwarzem Hartholzkasten und 99% UV-b...
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2010er, Zeitgenössisch, Aktfotografie

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Archivalisches Pigment

Breauna auf Bett - Modell, das nackt in einem Hotelzimmer auf einem Bett sitzt
Breaunna im Bett Dieses Kunstwerk wird in einer streng limitierten Auflage hergestellt und vom Künstler signiert. Hochwertig gerahmt mit schwarzem Hartholzkasten und 99% UV-beständig...
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2010er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

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Archivalisches Pigment

PATRONNE
Der Druck ist auch in der Größe Medium erhältlich: 50'' x 40'' und kostet $13.000. Ein Schwarz-Weiß-Fotodruck mit einzigartigen handgefertigten Punktionsmustern des Künstlers in einem schwarzen Schattenboxrahmen. Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories". "Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung erkunden. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können. Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie Punctured Ink durch das Einstechen von botanischen Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland ein großes Pad Papier neben dem Telefon hatten und ich die Nähnadeln meiner Mutter benutzte, um Muster in das Papier zu stechen". Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche der einzelnen Drucke hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, ähnlich wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde. Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, jedes Porträt mit naturbasierten Mustern zu versehen, auch eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", sagte sie. Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, erhält die Haut, wenn man ihr eine persönliche Geschichte hinzufügt, eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird. Sie übermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit zur Bedeutung ihrer Werke hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed". ———————————————————————————————————————————— Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Dort studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihren Arbeiten das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der ermächtigten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

Materialien

Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Papier, Pigment...

FLEURS SAUVAGES
Der Druck ist auch in einem kleinen Format erhältlich: 50'' x 40'' und kostet: 13.000 $. Jedes Werk ist ein einzigartiges, von Hand gestochenes Unikat. Das Werk wird außerdem mit einem schwarzen, schwebenden Rahmen geliefert. Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories". "Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung untersuchen. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können. Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie "Punctured Ink" (punktierte Tinte) durch das Einstechen botanisch anmutender Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland einen großen Block Papier neben dem Telefon hatten, und ich benutzte die Nähnadeln meiner Mutter, um Muster in das Papier zu stechen". Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche eines jeden Drucks hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, so wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde. Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, in jedes Porträt naturbasierte Muster einzubringen, eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", sagte sie Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, erhält die Haut, wenn man ihr eine persönliche Geschichte hinzufügt, eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird. Sie vermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche ihrer Werke eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed". -------------------------------------------- Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Dort studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihrem Werk das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der gestärkten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Klebstoff, Digi...

EFFECT-PAILLON-PELZ
Der Druck ist gerahmt und hat eine Gesamtgröße von 50 x 40. Das Werk ist in einem schwarzen schwebenden Rahmen mit konservierendem Acryl gerahmt. Der Druck ist auch im Großformat erhältlich: 63'' x 50'' und kostet: $16.000 Jedes Werk ist ein einzigartiges, von Hand gestochenes Unikat. Das Werk wird außerdem mit einem schwarzen, schwebenden Rahmen geliefert. Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories". "Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung untersuchen. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können. Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie Punctured Ink durch das Einstechen von botanischen Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland einen großen Block Papier neben dem Telefon hatten, und ich benutzte die Nähnadeln meiner Mutter, um Muster in das Papier zu stechen". Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche eines jeden Drucks hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, so wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde. Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, in jedes Porträt naturbasierte Muster einzubringen, eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", erklärte sie Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, ist es eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird, wenn man der Haut eine persönliche Geschichte hinzufügt. Sie erzählt den Zuhörern eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche ihrer Werke eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed". -------------------------------------------- Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Dort studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihrem Werk das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der gestärkten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Digital, Pigmen...

Edmundo Solari 06
Dieses Kunstwerk wird in 3 Größen angeboten. Der Preis für das Kunstwerk steigt mit der Auflage. Bitte erkundigen Sie sich bei uns nach der aktuellen Auflagenhöhe, der Verfügbarkeit ...
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2010er, Sonstige Kunststile, Farbfotografie

Materialien

Archivpapier, Fotopapier, Digital, Archivalisches Pigment, Digitalpigment

Touch - Friedliche Begegnung von Aktmodell und Gepard, Fine Art Photography, 2020
Aktmodell, das sich in der Wüste anmutig hinhockt, um einen Geparden zu streicheln, fotografiert von David Yarrow im Jahr 2020. Alle Drucke sind in limitierter Auflage erhältlich. E...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

Materialien

Silber-Gelatine

L'ARTISTE (KÜNSTLER
Der Druck ist auch in einem großen Format erhältlich: 50'' x 40'' und kostet: 13.000 $. Ein Schwarz-Weiß-Fotodruck mit einzigartigen handgefertigten Punktionsmustern des Künstlers in...
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2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

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Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Plexiglas, Digi...

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