Medium Abstrakte Drucke

Helle bunte abstrakte Zirkusszene mit Luftballons. Geboren 1941 in Sanandaj, Iran, und im Alter von 17 Jahren nach Israel eingewandert. Elie Abrahami begann sein Kunststudium an der ...

Der Buchstabe V aus der Serie Alphabet ist eine Lithographie von Rafael Alberti aus dem Jahr 1972. Handsigniert und datiert am unteren rechten Rand.  Links unten nummeriert. Ausgab...

ÜBER DIESES WERK: Farbe ist die Grundlage für die Arbeit dieses kanadischen Künstlers. Ihre Kreise beginnen mit einer Stimmung oder einer Idee, die sich schließlich zu einem farbigen...

Mystische Bilder, Dan Namingha Lithographie Hopi zeitgenössische abstrakte Kachina-Bilder limitierte Auflage einer handgezogenen Farblithographie

Christo Das MCA (Museum für zeitgenössische Kunst) Wrapped, Chicago, 1969, 2019 Limitierte Auflage Vierfarbige Offsetlithografie auf 110 lb. Crane Lettra Umschlagmaterial, mit elega...

Künstler: Roy Ahlgren, Amerikaner (1927 - 2011) Titel: Sicherer Hafen Jahr: 1988 Medium: Serigraphie, signiert, betitelt, datiert und nummeriert mit Bleistift Ausgabe: 11/100 Größe: ...

Auflage 60, Satz von 5 74.9 x 56,5 cm (29,5 x 22,25 ins)

Dieses Kunstwerk "Sans Titre II" um 1980 ist eine Original-Farbradierung mit Aquatinta auf Arches-Papier des bekannten französischen Künstlers des abstrakten Expressionismus Francois...

Ein lithografiertes Plakat von Alexander Calder für das Los Angeles County Museum of Art (LACMA) aus dem Jahr 1965. Die dynamische Komposition ist auf der Platte signiert und datiert...

Dieses signierte Originalplakat mit dem Titel Expo de Gravures de la Guilde Graphique wurde vom französisch-kanadischen Künstler Julien Lacroix für eine Ausstellung geschaffen. Das 1...

Künstler: Jurgen Peters, Deutscher (1936 - ) Titel: Imaginäres Dreieck Jahr: 1981 Medium: Serigraphie, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 250 Bildgröße: 23,5 x 23,5...

Dieses Kunstwerk "Untitled #1" um 1980I ist ein originaler Farbserigrafie mit Prägung des bekannten Künstlers Charles Hinman, geb. 1932. Es ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und nummeriert (52/100). Die Größe des Kunstwerks ist 20,5 x 22 Zoll, die Größe des Blattes ist 25,15 x 25,15 Zoll, die Größe des Rahmens ist 25,5 x 25,5 Zoll. Individuell gerahmt in einem silbernen Metallrahmen. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand, der Rahmen ist in gutem Zustand, er hat einige Kratzer. Es kann gerahmt oder auf Wunsch auch ohne Rahmen geliefert werden. Über den Künstler: Charles Hinman ist ein New Yorker Minimal-Maler, der durch seinen innovativen Einsatz von Schatten, Licht und Formen mit komplexen mathematischen Formeln Pionierarbeit für geformte Leinwandbilder geleistet hat. Geboren und aufgewachsen in Syracuse, New York, machte Hinman seinen BFA an der Syracuse University und zog später nach New York City, um an der Arts Student League of New York zu studieren. Sein erstes Studio teilte er sich Anfang der 1960er Jahre mit James Rosenquist in einer alten Segelfabrik im Coenties Slip in Lower Manhattan, und später teilte er sich ein Studio mit Robert Indiana in der Spring Street. 1965 bezog er sein eigenes Studio und seine eigenen Wohnräume in 231A Bowery im selben Gebäude wie die Künstler Will Insley...

Dieses abstrakte Landschaftsbild in limitierter Auflage von Ken Elliott zeichnet sich durch eine helle, lebendige Farbpalette und einen impressionistischen Stil aus. Die Waldszene is...

Lone Boat At Dusk – Serigraphiedruck Original-Serigrafie, die eine Landschaftsszene mit Kontrasten von Schwarz, Blau und Grün darstellt. Blaue Farbtöne bilden den Nachthimmel, währe...

Lithographie, 1989 Auflage : /200 Herausgeber : Galerie Maurice Garnier (Paris) Drucker : Mourlot (Paris) 75,50 cm. x 57,50 cm. 29,72 Zoll x 22,64 Zoll (Papier) 66,00 cm. x 50,00 cm...

DAVID SALLE (Amerikaner, 1952- ) Glücklich 1992 Fotogravur Heliogravüre auf Lana-Papier Ausgabe Julie Sylvester, New York Handsigniert und datiert mit Bleistift unten rechts, nummeri...

Ein sehr guter Abdruck dieser seltenen Lithografie auf Arches-Papier. Mit Bleistift signiert, datiert und nummeriert 17/60 von de Kooning. Gedruckt von Hollander's Workshop, Inc. in ...

Künstler: (nach) Josef Albers (Deutsch-Amerikaner, 1888-1976) Titel: ³eStaatliche Werkkunstschule Kassel (Prefatio)³c Jahr: 1957 Medium: Original-Reliefdruck (Buchdruck), Ausstellung...

Die Drucke von Mukesh Sharma, die die Rajastani-Gemeinschaften seiner Heimatstadt im ländlichen Indien abbilden und von ihnen beeinflusst sind, zeichnen sich durch ein natürliches un...

The Mouth of the Time ist ein zeitgenössisches Kunstwerk, das 1971 von Nani Tedeschi realisiert wurde. Schwarz-Weiß-Lithographie. Am unteren Rand handsigniert und datiert. Künstle...

Die Drucke von Mukesh Sharma, die die Rajastani-Gemeinschaften seiner Heimatstadt im ländlichen Indien abbilden und von ihnen beeinflusst sind, zeichnen sich durch ein natürliches un...

Künstler: Gene Davis Titel: Grüner Riese Jahr: 1980 Medium: Lithographie auf Arches, verso mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 250 Papierformat: 26 x 28,5 Zoll

Künstler: Tony Bechara, Puerto Ricaner (1942 - ) Titel: Cuernavaca Jahr: 1979 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 250 Papierformat: 30 x 22 Zoll

SALVADOR DALÍ I DOMÉNECH, (Figueras, Gerona, 1904 - 1989). "Hommage an Albrecht Dürer", 1971. Litografía papel. Ejemplar 236/300. Firmada y numerada a lápiz. Medaillen: 77 x 56 cm. ...

Rosenquist Exhibition Poster ist ein originales zeitgenössisches Kunstwerk aus dem Jahr 1970. Offset-Poster anlässlich der James Rosenquist-Ausstellung, die 1970 in der Leo Castelli...

ÜBER DIESES WERK: In der angegebenen Bildgröße (B x H) ist auf Wunsch des Künstlers ein 1 Zoll breiter weißer Rand enthalten. Inspiriert vom warmen Licht, den weiten Ausblicken und ...

Lithographie, 1976 Vom Künstler mit Bleistift signiert und nummeriert 71/99 70,00 cm. x 50,00 cm. 27,56 Zoll x 19,69 Zoll (Papier) Lithographie und Karborundum Diese Lithografie ba...

Diese atemberaubende Lithographie wurde 1969 von dem berühmten italienischen Künstler Marino Marini geschaffen. Als Teil der Serie "From Color to Form" von Marino Marini (Italiener, ...

Ein sehr guter Abdruck dieser Farblithographie. Signiert und nummeriert 38/50 in Bleistift von Chagall. Katalognummer: Mourlot 541

Auf diesem gedämpften, aber stark abstrahierten Druck stellt Pablo Picasso eine liegende weibliche Figur dar. Der Künstler konzentriert sich nur auf die notwendigen Elemente des Moti...

Wunderschöne abstrakte Landschaftslithografie einer Picknickszene im Freien mit Drachen von Katherine Chang Liu, (Amerikanerin, 20. Jahrhundert). Handsigniert unten rechts. Nummerier...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Cosmic Explosion" (ca. 2000) ist ein originaler Farbholzschnitt auf dünnem Reispapier der bekannten amerikanischen Künstlerin Ruth Leaf (1923-2015). E...

Vintage Offset-Plakat nach Lucio Del Pezzo für die Ausstellung des Künstlers in der Galleria Rondanini, Rom. Ausgezeichneter Zustand.

GARDEN FLOWERS ist eine handgezeichnete Original-Lithografie, die von dem bekannten amerikanischen Pop-Art-Künstler Peter Max handkoloriert wurde. GARDEN FLOWERS wurde 1979 in tradit...

Die Theaterbühne ist ein originales zeitgenössisches Kunstwerk von Antoni Tapies (Barcelona, 1923 - 2012) aus dem Jahr 1976. Original kolorierte Lithographie. Blattabmessungen: 490...

Pablo Picasso L'Atelier (Das Atelier), 1948 Lithographie Vom Künstler handsigniert und nummeriert 45/50 aus einer Auflage von 50 Stück. Maße: 25,...

Christo und Jeanne-Claude, Christo, Javacheff Christo Eingewickelte Bäume, Schweiz (handsigniert von Christo und Jeanne-Claude), 1998 Offsetlithographie-Poster (handsigniert) Signier...

Werk des spanischen Künstlers SALVADOR DALI. Auflage von 195 Exemplaren + mehrere E.A. ej 149/195 Zertifikat DALÍ, Salvador (Figueras, Gerona, 1904-1989). In den ersten Jahren en...

Künstler: Kyohei Inukai, Amerikaner (1913 - 1985) Titel: Ei 2 (Lila) Jahr: ca. 1970 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 45 Bildgröße: 20 x 26 Zoll Größ...

Manuel Velasco (Spanien, 1966) S/T 1", 1991 Siebdruck, Collage auf Papier 27,6 x 19,7 Zoll (70 x 50 cm) Auflage von 50 Stück Ungerahmt ID: VEL1400-001-050 Vom Autor handsigniert

Abstrakte Komposition ist eine Lithographie von Piero Sadun aus den 1970er Jahren. Der Erhaltungszustand der Kunstwerke ist gut.

CORAL 3 ist eine handgezeichnete Original-Lithografie, die 1979 von der New Yorker Künstlerin Joan Melnick geschaffen wurde. Inspiriert von der zerbrechlichen Schönheit der Korallenr...

Donald Sultan Gelbe Rosen, April aus Früchte und Blumen II, 1992 Farbiger Siebdruck Signiert mit Bleistift, DS und 34/100 Gedruckt von Watanabe Studio, Brooklyn Veröffentlicht von Pa...

Victor VASARELY Zebra auf einem Regenbogen (Op Art), 1984 Original-Lithographie Mit Bleistift signiert Nummeriert /75 Auf Arches Vellum 61 x 78 cm (ca. 24 x 31 Zoll) REFRENZ : Kata...

Joan Miró - Maravillas con variaciones acrósticas en el jardín de Miró V Datum der Gründung: 1975 Medium: Lithographie auf Gvarro-Papier Auflage: 1500 Größe: 49,5 x 71 cm Beobachtung...

Lithographie, handsigniert. Der Beweis des Künstlers. Abmessungen des Bildes: 32x25 cm. Gute Bedingungen.

Farbenfrohe moderne abstrakte Lithografie des texanischen Künstlers Allan Otho Smith. Das Werk besteht aus einer Reihe geometrischer Formen in Rot-, Rosa- und Grüntönen. Die Verwendu...

Künstler: Arthur Boden, Amerikaner Titel: T-Serie (Orange) Jahr: um 1970 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 100 Größe: 29 Zoll x 23 Zoll (73,66 cm ...

Das Bild ist ein Fine Art Print, Auflage 10, kann auch in anderen Größen geliefert werden.

Seltenes Ausstellungsplakat des puerto-ricanischen Künstlers Eduardo Vera Cortes (1926-2006). Ausstellung der Gemälde von Antonio Maldonado, 1965. Siebdruck auf Papier, 17,5 x 25 Zol...

Ohne Titel, 1983, Lithographie in Sepiatinte gedruckt, Rechts unten handsigniert und datiert, mit Bleistift nummeriert und links unten mit dem Häckselzeichen des Künstlers versehen, bezeichnet vom Künstler. Aus einer Serie von experimentellen abstrakten Linolschnitten aus dem Jahr 1983. Es handelt sich um sehr kleine Auflagen, die einem Freund des Künstlers geschenkt wurden. Sie sind auf französischem Arches Art-Papier mit Büttenrand gedruckt. Hans Gustav Burkhardt (1904 - 1994) war ein schweizerisch-amerikanischer Künstler des abstrakten Expressionismus. Hans Burkhardt wurde im Industrieviertel von Basel, Schweiz, geboren. Von der germanischen Kunst fasziniert, begann er sich in seiner Freizeit mit Kunst zu beschäftigen und lernte, wie man Möbel im antiken Stil dekoriert. Er wurde Vorarbeiter in der Dekorationsabteilung des Möbelhauses. Von 1925 bis 1928 besuchte er die Cooper Union School of the Arts, wo er mit seinem Mentor Arshile Gorky und Willem de Kooning befreundet war und von 1928 bis 1937 Gorkys Studio teilte. Burkhardts Gemälde aus den 1930er Jahren sind Teil der Entstehung des amerikanischen abstrakten Expressionismus. Im Jahr 1937 zog er nach Los Angeles und bildete die wichtigste Brücke zwischen New York und Los Angeles. Sein experimenteller, investigativer Ansatz verlief parallel zur Entwicklung der modernen und zeitgenössischen Kunst in New York und Europa, einschließlich der Arbeiten von Mark Rothko, Jackson Pollock und Barnett Newman, und nahm diese in vielen Fällen sogar vorweg. Burkhardt hatte 1939 seine erste Einzelausstellung in der Stendahl Gallery in Los Angeles, die von Lorser Feitelson arrangiert wurde, und als Reaktion auf den Spanischen Bürgerkrieg malte er seine ersten Antikriegswerke. Ab den späten 1930er Jahren begann er, apokalyptische Antikriegskompositionen zu schaffen, ein Thema, das nach dem Atombombenabwurf auf Hiroshima und Nagasaki am Ende des Zweiten Weltkriegs in einem abstrakten expressionistischen Stil besonders ausgeprägt war. In den Jahren nach einer gefeierten Einzelausstellung (1945) im Los Angeles County Museum setzte Burkhardt seine künstlerische Reaktion auf den Zweiten Weltkrieg fort. Nach Gorkis Selbstmord im Jahr 1948 vertiefte sich Burkhardt in seine Trauer und feierte Gorkis Leben, indem er mehrere Versionen von "Burial of Gorky" und eine Serie mit dem Titel "Journey into the Unknown" schuf. Burkhardt besuchte Mexiko zum ersten Mal 1950 und verbrachte die nächsten zehn Jahre die Hälfte des Jahres in und um Guadalajara. Stark beeinflusst von der mexikanischen Einstellung zu den Toten, den Farben, der Sinnlichkeit und den spirituellen Qualitäten des Landes, malte Burkhardt "die Seele Mexikos", wobei mexikanische Themen und Farben - insbesondere die von Begräbnissen und Zeremonien rund um den Tod - sein abstraktes Werk durchdringen. Sein mexikanisches Werk flirtete mit dem Surrealismus, obwohl er nie wirklich als surrealistischer Künstler angesehen wurde. Die Kunstkritiker jener Zeit betrachteten ihn als "großen mexikanischen Meister" neben Orozco, Diego Rivera und Siqueiros, und Rufino Tamayo bewunderte sein Werk. Insgesamt hatte Burkhardt in den 1950er Jahren 23 Einzelausstellungen in Los Angeles und Mexiko und nahm an Gruppenausstellungen in über dreißig Museen weltweit teil. Er war mit June Wayne von Tamarind Press befreundet. In den 1960er Jahren schuf er aus Protest gegen den Vietnamkrieg Gemälde, die zum Teil menschliche Schädel enthielten, die er auf mexikanischen Friedhöfen gesammelt hatte. Wie der Kunsthistoriker Donald Kuspit feststellte, war Burkhardt "ein Meister - ja sogar der Erfinder des abstrakten Memento mori". 1964 kehrte Burkhardt zum ersten Mal seit vierzig Jahren nach Basel zurück und begann mit jährlichen Sommerbesuchen, bei denen er sich mit Mark Tobey anfreundete - er druckte Linolschnitte für den Künstler und sammelte dessen Werke. In den 1970er Jahren setzte Burkhardt seine Anti-Kriegs-Bilder fort - er integrierte vorstehende Holzspieße in die Leinwand - und malte gleichzeitig während seiner Sommeraufenthalte in Basel Abstraktionen von ineinander übergehenden Liebenden und Stadtlandschaften. Seine Serien "Small Print" (Protest gegen das Rauchen), "Graffiti" und "Northridge" zeigen die Entwicklung seines Symbolismus, und seine Serie "Desert Storms" als Reaktion auf die irakische Invasion in Kuwait wurde von dem Kritiker Peter Selz in einem Vortrag auf dem Internationalen Kongress der Kunstkritiker besprochen. In den letzten Jahrzehnten seines Lebens hatte sich Burkhardts Werk von Bildern des Ungleichgewichts zu einer Studie der menschlichen Tragödie entwickelt, die er in dem Bestreben, Schönheit zu entdecken und Verständnis zu fördern, annahm. Der Kritiker Peter Frank nannte Burkhardt "...einen der vitalsten abstrakten expressionistischen Maler Amerikas, jemanden, der die Saat der Bewegung aufnahm und sie auf eine ganz andere Art und Weise in einem ganz anderen Boden kultivierte." Burkhardt lehrte an zahlreichen Colleges und Universitäten und ging als emeritierter Professor der California State University, Northridge, in den Ruhestand. 1992 wurde Burkhardt mit dem Jimmy Ernst (Sohn von Max Ernst) Award der American Academy and Institute of Arts and Letters für sein Lebenswerk ausgezeichnet. Ebenfalls 1992 gründete er die Hans G. und Thordis W. Burkhardt Stiftung. Im Jahr 1993, dem letzten Jahr seiner Karriere, kanalisierte seine letzte Serie "Black Rain" Schmerz und Entbehrungen, bot aber auch ergreifende, symbolische Leuchtfeuer der Hoffnung und Wünsche für eine bessere Zukunft der Menschheit. Seine einzigartige Rolle als bedeutender amerikanischer Maler wird durch das ständige Interesse und die kontinuierliche Neubewertung seines Werks bestätigt. Ausgewählte Einzelausstellungen 1939: Stendahl Gallery, Los Angeles, 27. März - 17. April 1945: Hans Burkhardt, Los Angeles County Museum of Art 1951: Museo de Bellas Artes, Guadalajara, Mexiko: Exhibición de Pinturas Modernas; Comara Gallery, Los Angeles 1953: Fisher Gallery, Universität von Südkalifornien, Los Angeles 1957: Pasadena Art Museum, Kalifornien: Zehn-Jahres-Retrospektive, 14. Juni - 14. Juli; 1968: San Diego Museum of Art: Vietnam-Gemälde 1977: Santa Barbara Museum of Art, Kalifornien, Linolschnitte und Pastelle, 5. März - 20. April; 1978: Laguna Beach Museum of Art, Kalifornien: Mark Tobey / Hans Burkhardt, 12. September - 23. Oktober 1982: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Arshile Gorki und Hans Burkhardt, 9. Januar - 27. Februar 1983: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Hans Burkhardt: Basler Graffiti-Serie; 1984: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Pastellbilder: 50 Jahre figurativer Expressionismus, 7. April - 12. Mai 1985: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Hans Burkhardt: Die Kriegsgemälde, 2. Februar - 23. März 1990-91 Portland Kunstmuseum, Oregon: Mark Tobey und Hans Burkhardt: Arbeiten auf Papier Permanente Collection'S Gruppenausstellungen 1947-48: Art Institute of Chicago: Abstrakte und surrealistische amerikanische Kunst, 6. November 1947 - 11. Januar 1948; Modern Institute of Art, Beverly Hills: Modern Art...

Die abstrakte Komposition ist eine farbige Radierung von Hsiao Chin aus dem Jahr 1977. Das Kunstwerk ist rechts unten mit Bleistift handsigniert und datiert. Links unten nummeriert....

Zur Feier des ultimativen New Yorker Festivals "Summer for the City" im Lincoln Center schuf der in Brooklyn lebende Künstler Rico Gatson ein dynamisches Bild mit kräftigen Farben, d...

Mangold, der mit der minimalistischen Kunstbewegung der 1960er Jahre assoziiert wird, entwickelte ein reduziertes Vokabular, das auf geometrischen Formen, monochromen Farben und eine...

Buchstabe E aus der Serie Alphabet ist eine Original-Lithographie von Rafael Alberti aus dem Jahr 1972. Handsigniert. Nummeriert. Auflage, 22/99 Drucke. Der Erhaltungszustand is...

"Stimmen XII" Aquatinta-Radierung - • Monoprint Bild: 12 "x 14" - • Papier: 30 "x 22" - • 2001 Handsigniert und nummeriert 1/1 auf BFK Rives Papier. Joe Novak (1930-2019) Zeitgenös...

"Abstrakt in Gold und Schwarz" ist ein ausgewogenes, ruhiges Werk. Die Anordnung von Gold und Weiß kann als eine entfernte Landschaft gelesen werden, die dem schwereren schwarzen Ber...

Künstler: Miro, Joan Titel: Tafel 20 aus Album 21 (Maeght 1135) Serie: Album 21 Datum: 1978 Medium: Farblithographie auf Arches Ungerahmt Abmessungen: 25.5" x 19.5" Signatur: Rechts ...

Kenny Scharf Ohne Titel aus der Umweltmappe "Columbus: Auf der Suche nach einem neuen Morgen", 1992 Farbserigrafie auf Fabriano-Papier mit Blindstempel, in der Original-Mappenhülle B...

Jean DUBUFFET Zwei Zeichen, 1970 Originales lithografisches Plakat für die Ausstellung "Das logologische Kabinett" 1970 im Centre National d'Art Contemporain Abmessungen: 69 x 48 cm