Abstrakte Skulpturen aus Karton

Diese quadratische Wandskulptur zeigt eine hochreliefierte Oberfläche aus dicht gepackten, von Hand modellierten Tonformen, die in nicht-hierarchischen Clustern angeordnet sind und a...

Diese quadratische Wandskulptur besteht aus einer dichten Oberfläche aus handgeformten Tonkugeln in verschiedenen Größen und Farben, die in kompakten, blumenartigen Gruppen angeordne...

"Cascata" ist eine lebendige, abstrakte Wandskulptur, die dem Gefühl der Bewegung durch eine dynamische Kaskade von handgeformten Tonkugeln Gestalt verleiht. Das Werk besteht aus unz...

Sean Thornhill ist ein in Cambridgeshire ansässiger Künstler und Designer, der in der Gelassenheit seines Gartenstudios arbeitet. Inspiriert von der kühnen Geometrie des Bauhauses un...

"Fake Gum" ist eine fesselnde runde Wandskulptur von Elizabeth Art Candy, die die verführerische Spannung zwischen Weichheit und Künstlichkeit erforscht. Dieses Werk besteht aus Hund...

Lisa Pressmans Serie Shape of Memory verwandelt Karton, Faden, Rauch und Letraset in stimmungsvolle Wandarbeiten, die an antike Relikte oder abgenutzte Buchumschläge erinnern. Jede g...

Pink Pleasure (von Textilien inspirierte abstrakte Wandskulptur aus Holz in Rosa und Gelb), hergestellt von Susan Stover im Jahr 2024 Holz, Ölfarbe, Lack, gewachster Leinenfaden 54 x...

Mnemonic Rhythm (helle, mehrfarbige, von Textilien inspirierte abstrakte Wandskulptur), hergestellt von Susan Stover im Jahr 2025 Holz, Ölfarbe, Lack, gewachster Leinenfaden 30 x 30 ...

Linda Stein, All Letters Rest on a Base Line 3 - Mischtechnik und Stein auf Karton, skulpturales Diorama All Letters Rest on a Base Line 3 stammt aus der Serie Missives von Linda S...

Abstrakte modernistische, minimale, von Brancusi inspirierte dreidimensionale Wandskulptur in Hellgrau. Hergestellt aus geschnitztem hochdichtem Schaumstoff, Epoxidharz, Pigment und ...

Sean Thornhill ist ein in Cambridgeshire ansässiger Künstler und Designer, der in der Gelassenheit seines Gartenstudios arbeitet. Inspiriert von der kühnen Geometrie des Bauhauses un...

Abstrakte geometrische, minimalistische, dreidimensionale Wandskulptur in Hellgrau Präzisionskarton, venezianischer Gips, Pigmente und Bienenwachs Trotz ihres steinähnlichen Ausseh...

Dieses strukturierte, abstrakte Diptychon von Teodora Guererra zeichnet sich durch eine helle blau-grüne Farbpalette mit warmen, gelben Akzenten aus. Der Künstler schichtet mit einem...

Diese grüne, lila und graue abstrakte Wandskulptur mit dem Titel "All the same" ist ein Originalkunstwerk von Joey Slaughter aus Acryl auf geschnittenem MDF. Dieses Stück misst 19,5 ...

Alfred Reth (1884-1966) Gemischte Medienkomposition auf Platte Körnige, sandartige Textur Handsigniert und datiert 1952 in der rechten unteren Ecke Rahmen: H 26,5 in X W 20,5 in. Pan...

Carlos Cruz Diez (1923-2019) "Physichromie Nr. 1354" 2002 Kunststoffeinlagen und Digitaldruck auf Karton Ed. 2/3 11 7/8 x 12 in Provenienz: Galerie Mark Hachem, Paris. Private Colle...

"She Carried Water", 2019 (Abstrakte freistehende Tischskulptur in Weiß-, Grau- und Schwarztönen) 31 x 12 x 8 Zoll Präzisionskarton, venezianischer Gips, Pigmente, Bienenwachs Der j...

Abstrakte minimalistische dreidimensionale Wandskulptur in Hellgrau und Schwarz "Bitte lassen Sie uns in Ruhe" von Dai Ban, 2020 29 x 24 x 10 Zoll Präzisionskarton, venezianischer ...

"All Over 3" von Elizabeth Gregory-Gruen Freihand geschnittener 2-lagiger Museumskarton, gerahmt Cut Work - Elizabeth Gregory-Gruens abstrakte Papierskulpturen sind tonal, akribisch...

Künstler: Chuck Krause (1949) Titel: Daumenabdruck (Rot) Jahr: 2020 Medium: Acrylfarbe auf modellierter Verbundplatte Größe: 23 x 18 Zoll Zustand: Ausgezeichnet Beschriftung: Verso v...

"Frucht des Dichters" von Dai Ban, 2021 42" X 22" X 12" Schaumstoffplatte, venezianischer Gips, Bienenwachs, Pigment Dai Ban entwarf diese dynamische, abstrakte Wandskulptur in sei...

Atemberaubende Originaltafel aus 9 handgefertigten Reliefskulpturen aus Fiberglas aus dem Haus des Künstlers. Jede Skulptur ist ein Unikat, mit schönen Rost- und Kupfertönen, und ein...

"Auch weiß gewaschen" von Joan Giordano Gemischte Medien, Archivzeitungen, Fotografien, Wellpappe Die im Museum ausgestellte und gesammelte Künstlerin Joan Giordano ist bekannt für ...

Ein skulpturales Gemälde von Elaine De Kooning. "Untitled (Totem Pole)" ist ein Gemälde des Abstrakten Expressionismus mit kräftigen Pinselstrichen und leuchtenden Farben in Rot, Gel...

Künstler: Chuck Krause (1949) Titel: Daumenabdruck (Gray) Jahr: 2020 Medium: Acrylfarbe auf modellierter Verbundplatte Größe: 23 x 18 Zoll Zustand: Ausgezeichnet Beschriftung: Verso ...

"All Over 2" von Elizabeth Gregory-Gruen Freihand geschnittener 2-lagiger Museumskarton, gerahmt in einer Schattenbox aus weißem Holz Cut Work - Elizabeth Gregory-Gruens abstrakte P...

"Red White All Over - In" von Elizabeth Gregory-Gruen Handgeschnittener 2-lagiger Museumskarton, Gouche Dieses skulpturale Wandstück kann in einer Plexiglasbox montiert werden (Abme...

Diese kreisförmige, an der Wand montierte Komposition kombiniert Mischtechniken und skulpturale Reliefs, um das Erscheinungsbild von Süßigkeiten und Konfekt zu evozieren, die in eine...

Horst Egon Kalinowski (Deutscher, 1924-2013). Gemischte Medien, Assemblage, Collage Diwan Ophidian. Oben rechts handschriftlich signiert und datiert 82 Bagnols-en-Foret, Oben links betitelt. Verso zusätzlich betitelt und datiert. Abmessungen: 30" x 24 1/4" (mit Rahmen 27" x 32 3/4") Zoll. 1924 in Düsseldorf geboren, studierte er von 1945 bis 1948 an der Kunstakademie in Düsseldorf. In den Jahren 1949-1950 hielt er sich in Rom und Venedig, Italien, auf. Von 1950 bis 1952 studierte er in Paris, Frankreich, in der Werkstatt für abstrakte Kunst von Jean Dewasne und Edgard Pillet an der Académie de la Grande Chaumière. Er begann 1953, 1954 und 1956 auf dem Salon des Réalités Nouvelles in Paris auszustellen und nahm dann an zahlreichen Gruppenausstellungen teil, darunter: 1963 L'art de montage im Museum of Modern Art in New York und Mythologies daily im Museum of Modern Art der Stadt Paris; 1965 und 1968 im Carnegie Institute in Pittsburgh; 1967 beim Marzotto-Preis in Mailand und Second Decade 1955-1965 in der Fondation Maeght in Saint-Paul-de-Vence; 1968 Living art 1965-1968 in der Fondation Maeght; 1984 II nd European Biennial of Sculpture of Normandy in Jouy-sur-Eure; etc.etc. Er begann auch mit Einzelausstellungen in Paris in der Galerie Arnaud (1953, 1954, 1955), in der Galerie Creuze (1956), in der Galerie Daniel Cordier (1958, 1963), sowie in Frankfurt am Main, Wuppertal und Brüssel. Im Jahr 1964 unternahm er Reisen nach Griechenland und Amerika, 1965 nach Spanien und Amerika. Im Jahr 1966 wurde er mit dem Carl-Einstein-Preis in Essen ausgezeichnet und unternahm zwei Reisen nach Amerika. Im Jahr 1967 erhielt er den ersten Preis für Bildhauerei, den Prix Burda, des Kunsthauses in München. Im Jahr 1968 lehrte er an der Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe und wurde zum Mitglied der Preußischen Akademie in Berlin ernannt. Nach 1956 fanden zahlreiche Einzelausstellungen in verschiedenen Städten Deutschlands, in mehreren europäischen Ländern, in New York usw. statt, insbesondere 1967 in der Städtischen Kunsthalle in Mannheim, im Lehmbruck Museum in Duisburg, in den Städtischen Kunstsammlungen in Bonn, 1968 im Center National d'Art Contemporain in Paris, 1991 in der Galerie Chave de Vence. Von Dewasne und Pillet hat er gelernt, dass der Ausdruck von Gefühlen in die Strenge der Form einfließen kann. Bis 1956 schuf er ungegenständliche Bilder, die man als "ehebrecherische Kinder von Dewasne und Hans Hartung" bezeichnen könnte und die dem Purismus von Amedee Ozenfant und Pierre Jeanneret nahe stehen. 1956 gibt er die Malerei zugunsten von Collagen und Zusammenstellungen verschiedener Materialien auf, die wahlweise alle braun sind und dazu neigen, das Material von Leder zu imitieren oder akribisch überzogen werden, Äste, Stümpfe, Bretter, Kisten, Sättel, in den Paintings. -Objets et Tables-châsses von 1958 und bis zum Erscheinen von Caissons im Jahr 1960. Einige dieser Caissons haben das Aussehen von Türen oder Möbeln, ihre Stapel von verschiedenen Elementen sind dann nicht unähnlich den Altarbildern von Louise Nevelson. Ab 1980 geht er einen Schritt weiter: Er arbeitet nun direkt mit Leder, anstatt es zu imitieren und auf eine Struktur aus Holz und Metall zu montieren, und er führt seine Objekte entschlossen als Relief, als Skulptur aus, anstatt zu versuchen, flächige Äquivalenzen von Volumen und Raum herzustellen. Im Jahr 1961 entstehen Radierungen, 1964 Radierungen zur Illustration japanischer Gedichte. 1965 nehmen die Caissons das Aussehen von Stelen an, und er fertigt Radierungen zur Illustration des Sonnengesangs des Heiligen Franz von Assisi an; 1967 Illustrationen für Die sieben Tage der Schöpfung. 1972 wurde Kalinowski Professor an der Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe, eine Position, die er bis zu seiner Pensionierung innehatte. Ich habe auch gesehen, dass er als polnischer Künstler beschrieben wurde. Ich nehme an, dass seine Familie aus Polen stammt und er in Deutschland geboren wurde. Er war an mehreren Ausstellungen im Museum of Modern Art in NYC (MoMA) beteiligt, darunter Twentieth-Century Art from the Nelson Aldrich Rockefeller Collection'S, 1969 (mit Karel Appel, Alexander Archipenko, Jean (Hans) Arp, Lee Bontecou, Pol Bury, Herbert Ferber, Naum Gabo, Jasper Johns, Frederick Kiesler etc. Die Neuerwerbungen: Malerei und Bildhauerei, 1965 Die Kunst der Assemblage, 1961 Einzelausstellungen 1953: Galerie Arnaud, Paris 1958: Galerie Daniel Cordier, Paris 1969: Center National d'Art Contemporain, Paris 1969: Kestnergesellschaft, Hannover 1972: Kölnischer Kunstverein, Köln 1994: Forum Kunst, Rottweil 1995: Galerie Boisserée, Köln 1996: Frankfurter Dom-Museum 1997: Galerie Pro Arte, Freiburg 1998: Kunstverein Niebüll 1999: Galerie Rothe, Frankfurt am Main 2013: Stiftung Kunstfonds, Bonn Gruppenausstellungen 1998: "MATERIAL und Collage, Galerie Boisserée, Köln 1999: "Mit unseren Künstlern ins nächste Jahrtausend", Galerie Pro Arte, 2000: "Die Zeiten ändern sich - Auf dem Weg dorthin! Aus dem 20. Jahrhundert!", Kunsthalle Bremen 2001: "Druckgraphik aus Frankreich nach 45", Museum für Moderne Kunst, Stiftung Wörlen, Passau 2004: "Die Malerei ist tot - es lebe die Malerei", Städtische Galerie Karlsruhe , u.a. mit Karl Hubbuch...

Eine wandmontierte Stahlskulptur in limitierter Auflage aus rostfreiem Stahl auf Karton. Auflage 1/3

"Gelber Graphit - In" von Elizabeth Gregory-Gruen Handgeschnittener 2-lagiger Museumskarton, Gouche Dieses skulpturale Wandstück kann in einer Plexiglasbox montiert werden (Abmessun...

Künstler-Kommentar: Während der COVID-19-Pandemie beschloss ich, Kartons in meiner Nachbarschaft zu sammeln und das Kartonmaterial wiederzuverwenden. Durch die Verwendung von Materia...

Dieses gerahmte, gestische Werk stammt von Donald Martiny. Dieses charakteristische Werk besteht aus Emaille- und Polymerfarbe, Karton, Aluminium und Holz auf Holzplatte. Er schafft ...

Eine auffallende und völlig einzigartige abstrakte Glasfaserskulptur aus dem Haus des Künstlers. Jahr: unbekannt (Ron war von Mitte der 1960er bis Anfang der 2000er Jahre aktiv) Far...

Die künstlerische Zusammenarbeit von Kelly Bugden und Van Wifvat hat eine Reihe von Skulpturen, Gemälden und Konstruktionen hervorgebracht, die zum Nachdenken anregen. Natur, Kindhei...

Judy Chicago Logo-Pin und -Anhänger, 1993 Emaillierte Anstecknadel mit Anhängerschleife in originaler Präsentationsbox 2 1/2 × 2 1/2 × 1/5 Zoll Judy Chicagos eingeritzter Name und Da...

Die künstlerische Zusammenarbeit von Kelly Bugden und Van Wifvat hat eine Reihe von Skulpturen, Gemälden und Konstruktionen hervorgebracht, die zum Nachdenken anregen. Natur, Kindhei...

"Rot-Weiß-überall-raus" von Elizabeth Gregory-Gruen Handgeschnittener 2-lagiger Museumskarton, Gouche Dieses skulpturale Wandstück kann in einer Plexiglasbox montiert werden (Abmess...

Seymour Fogel Unbenannt Öl auf Illustrationskarton Konstruktion 10 x 7 1/2 Zoll Provenienz: Nachlass des Künstlers Charles und Faith McCracken Larry und Trish Heichel Private Collec...

"Es ist nie wirklich schwarz und weiß" von Joan Giordano Gemischte Medien, Zeitungen aus dem Archiv, Wellpappe Die im Museum ausgestellte und gesammelte Künstlerin Joan Giordano ist...

"Ein Leben voller Wunder" von Joan Giordano Gemischte Medien, Zeitungen aus dem Archiv, Wellpappe Die im Museum ausgestellte und gesammelte Künstlerin Joan Giordano ist bekannt für ...

Mehrfarbige Kupfer-Emaille-Kacheln Abstrakt von N.G. Blüte Emaillierte Kupfertafeln "Picasso" von einem unbekannten Künstler. N.G. Bloome (Amerikaner, 20. Jahrhundert). Einzigartige...

Minimalistische, New Brutalism abstrakte dreidimensionale Wandskulptur in weiß "Closing Gate Faster Than We Wished", von der in Japan geborenen Künstlerin Dai Ban, im Jahr 2019 75 x ...

"Gelber Graphit - Aus" von Elizabeth Gregory-Gruen Handgeschnittener 2-lagiger Museumskarton, Gouche Dieses skulpturale Wandstück kann in einer Plexiglasbox montiert werden (Abmessu...

Dieses Paar strukturierter abstrakter Gemälde von Teodora Guererra zeichnet sich durch eine helle, graue Farbpalette mit subtilen warmen Akzenten in der gesamten Komposition aus. Der...

Quadrant von Patricia Volk. Aus gebranntem Ton gefertigt, bemalt und auf MDF montiert, 27 cm × 42 cm × 18 cm. Patricia VOLK ist Mitglied der Royal Society of Sculptors (FRSS) und Aka...

Liam Gillick, Vertiefte Diskussion Stream Plexiglas und MDF Auflage von 30 Stück 12 x 50.1 x 20 cm (4.7 x 19.7 x 7.9 in) Signiert und nummeriert auf dem Echtheitszertifikat In neuwer...

Dieses Werk mit dem Titel "Rhombicuboctagedron" ist ein Originalkunstwerk von Mitgliedern von Space 1026 und besteht aus Karton, Papier, Acryl und Lack. Dieses Stück misst 32 "h x 32...

Eine abstrakte Skulptur des Nachkriegskünstlers Tim Hawkinson, die gelbe Schuhe in einem roten Schuhkarton aus Gips darstellt. Darunter signiert: "Tim Hawkinson, Tim Hawkinson 1933"....

Dieses Werk mit dem Titel "Octahedron" ist ein Originalkunstwerk von Mitgliedern des Space 1026 und besteht aus Karton und Papier, Acryl und Lacke. Dieses Stück misst 10 "h x 12 "b ...

Sean Thornhill ist ein in Cambridgeshire ansässiger Künstler und Designer, der in der Gelassenheit seines Gartenstudios arbeitet. Inspiriert von der kühnen Geometrie des Bauhauses un...

Original handgeschnittenes Papier und Tinte auf Illustration Board geschichteten Papier-Skulptur von Charles Clary Messung 15 "h x 9 "w. Dieses Stück wird in dem abgebildeten schwarz...

Original handgeschnittenes, geschichtetes Papier und Tinte auf Illustrationskarton von Charles Clary mit den Maßen 15 "h x 12 "w. Charles Clary wurde 1980 in Morristown, Tennessee, ...

Original mehrfarbiges handgeschnittenes Papier und Tinte auf Illustration Board geschichtet Papier Skulptur von Charles Clary Messung 16 "h x 21 "w. Dieses Stück wird in dem abgebild...

Original handgeschnittenes Papier und Tinte auf Illustrationskarton von Charles Clary mit den Maßen 9 "h x 11 "w. Charles Clary wurde 1980 in Morristown, Tennessee, geboren. Er erhi...

54 x 15 x 5,5 Zoll geschnitzte Präzisionsplatte & venezianischer Putz Diese zeitgenössische, abstrakte, minimalistische Wandskulptur wurde von dem japanischen Künstler Dai Ban im J...

Sean Thornhill ist ein in Cambridgeshire ansässiger Künstler und Designer, der in der Gelassenheit seines Gartenstudios arbeitet. Inspiriert von der kühnen Geometrie des Bauhauses un...

Sean Thornhill ist ein in Cambridgeshire ansässiger Künstler und Designer, der in der Gelassenheit seines Gartenstudios arbeitet. Inspiriert von der kühnen Geometrie des Bauhauses un...

32 x 12 x 6,5 geschnitzte Präzisionsplatte & venezianischer Putz Diese zeitgenössische, abstrakte, minimalistische Wandskulptur wurde von dem japanischen Künstler Dai Ban im Jahr 2...

84 x 24 x 10 Zoll Präzisionsplatte und venezianischer Putz Elegante, schlanke, moderne, minimalistische Wandskulptur, die extrem leicht ist. Lange vertikale Linien, die auf verschi...