Abstrakte figurative Skulpturen

Goldene kinetische Skulptur von Gianfranco Meggiato, Bronze. In seinem Werk lässt sich Meggiato von der geheimnisvollsten Stadt der Welt inspirieren, in der er geboren wurde, lebt u...

Geätzte Signatur unten signiert und datiert "Chaim Goldberg 61". Dieses Stück wurde aus dem Spertus Judaica Museum in Chicago entnommen. Chaim Goldberg (1917-2004) war ein polnisch-...

Inspiriert von Tanz und Schwerelosigkeit, geht es in Granville Beals' industriellen Metallskulpturen vor allem um Beziehungen. Er beschäftigt sich mit Form und Abstraktion und manipu...

Als Künstler und Schriftsteller war Philip Pavia während seiner langen und bedeutenden Karriere ein engagiertes Mitglied der Gemeinschaft der Abstrakten Kunst. Pavia war bis zu seinem Tod im Jahr 2005 in der Kunstwelt aktiv und wurde von der Kritik für seine künstlerischen und literarischen Beiträge hoch gelobt. Bekannt für sein Hauptwerk The Ides of March, schuf er monumentale Werke, die zwischen figurativen und abstrakten Stilen wechselten. Neben seiner Tätigkeit als Bildhauer widmete sich Pavia auch dem Schreiben und veröffentlichte It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. Der 1911 in Stratford, Connecticut, geborene Künstler provenzalisch-italienischer Abstammung wurde schon früh von seinem Vater, einem professionellen Steinmetz, inspiriert. Pavias Skulpturen sind von rauer, gemeißelter Bronze und Marmor geprägt, das Handwerk seines Vaters war zweifellos ein wichtiger Einfluss. Tatsächlich war sein Vater 1934 so begeistert von der Leidenschaft seines Sohnes, dass er den jungen Philip ermutigte, an der Academia delle Belle Arti in Florenz, Italien, zu studieren. Vor seinem Studium in Europa studierte Pavia für kurze Zeit an der Yale University, brach das Studium jedoch schnell ab und schrieb sich an der New Yorker Art Student League ein. Während seiner Schulzeit freundete er sich mit den Künstlern Jackson Pollock und Arshile Gorki an. Alle drei wurden zu wichtigen Akteuren der neuen abstrakten Kunstbewegung. Auf Anraten seines Vaters machte Pavia seine ersten Erfahrungen in Europa und lernte andere einflussreiche Künstler seiner Zeit kennen. Auf seinen Reisen zwischen Italien und Paris traf Pavia John Ferren, John Graham, Landes Lewitin und den Schriftsteller Henry Miller. In den 1940er Jahren nahm Pavias Karriere Gestalt an und er wurde Gründungsmitglied der Kunst- und Intellektuellengruppe The Club. Zu den Mitgliedern der Gruppe gehörten legendäre Künstler und Denker wie Willem und Elaine de Kooning, Franz Kline, John Cage, Robert Motherwell, Joseph Campbell, Barnett Newman, Hannah Arendt und Leo Castelli. Die Gruppe organisierte Diskussionen, die sich als entscheidend für die Verbreitung der abstrakten Kunst erwiesen. Diese Erfahrung sollte Pavia zu seinen späteren Schriften inspirieren. Während Pavia als Vermittler von Kunsttheorie aufblühte, stellte er 1946 auch seine Skulpturen in der Ausstellung "Five Americans: Sculpture Heads". Bis weit in die 1950er Jahre hinein beendete Philip Pavia seine Arbeit mit The Club und gründete 1956 die Zeitschrift It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. In der Publikation bekräftigte er sein Bekenntnis zur abstrakten Kunst und äußerte eine abweichende Meinung zum Surrealismus und anderen Kunststilen, die eine träumerische, phantasievolle Richtung bevorzugten. Während dieser Zeit des literarischen Fortschritts nahm er an einer Reihe von Ausstellungen teil, darunter die Jahresausstellung der Stable Gallery und zwei selbstbetitelte Ausstellungen in den Galerien Great Jones und Samuel Kootz in New York. Pavia hatte auch einen Fernsehauftritt in der Sendung Twelve Sculptors für NBC. Pavias künstlerischer Erfolg setzte sich in den 1960er Jahren mit einer Gruppenausstellung im New Yorker Museum of Modern Art fort. Außerdem war er 1963 in der BBC-Fernsehsendung Twentieth Century American Sculptors zu sehen. Pavia nahm an einer weiteren Gruppenausstellung in der New Yorker Green Gallery teil und kehrte für die Ausstellung "Continuity and Change" in seine Heimat Connecticut zurück: Alte und neue Arbeiten von zeitgenössischen Künstlern". Es gab keinen Mangel an Berichterstattung über Pavia, da er weitere Einzelausstellungen im Guggenheim Museum, im San Francisco Museum of Art und in der Gallery of Modern Art in Washington, D.C. hatte. Sein durchschlagender Erfolg in den 1960er Jahren ist jedoch nicht vollständig ohne die Produktion des berühmten Werks Die Iden des März. Dieses 1963 gefertigte Stück wurde vom New Yorker Hilton in Auftrag gegeben, um den Eingang seines Hotels zu schmücken. The Ides of March besteht aus vier rautenförmigen Skulpturen in den Größen von 6 bis 10 Fuß und glänzt in den natürlichen Bronzetönen von Moosgrün und rostigem Orange. Das epische Werk weist die für Pavia typische raue, gemeißelte Textur und den abstrakten Stil auf. Das Meisterwerk stand im Hilton, bis es schließlich 1988 in das Hippodrom-Gebäude verlegt wurde. Im Laufe seiner langen Karriere schuf Pavia eine Reihe unterschiedlicher Werke, darunter abstrahierte Köpfe in Bronze, Marmor und bemalter Terrakotta. Er fuhr fort, abstraktere Werke zu schaffen, die einfache, aber stark strukturierte Formen bevorzugten, und die Skulpturen waren so gemeißelt, dass sie ungeschliffen aussahen und das Zerbrechen von Teilen imitierten. Das Werk verlässt nie den Bereich des Abstrakten und des Figürlichen und beweist seine Hingabe an die Bewegung, die er mitgestaltet hat. Sein Karriereschub setzte sich in den 1970er Jahren mit der Enthüllung seines John F. Kennedy-Porträts im Metropolitan Museum of Art fort. Die unkonventionelle Porträtskulptur wurde als abstrahierter Kopf aus Bronze in einer Höhe von 1,80 m gefertigt. Pavia schuf weitere großformatige Werke, darunter das kolossale, 10 Fuß hohe Marmorwerk Wind, Sand und Sterne. Weitere Einzel- und Gruppenausstellungen folgten in den 1980er Jahren, und seine charakteristischen Bronzeköpfe wurden in einer eigenen Ausstellung, Five Bronze Heads...

Dieses Stück spielt mit unserer Wahrnehmung und stellt unsere Definition des Chaotischen und Perfekten in Frage. Von vorne betrachtet ist die wahrgenommene Silhouette die eines perfe...

Wunderschöne, kleinformatige, abstrakte, figurative Venus-Skulptur aus Stein von Doris Ann Warner (Amerikanerin, 1925-2010), 1975. Eine stark abstrahierte weibliche Form kommt durch...

Kim Seungwoo ist ein zeitgenössischer koreanischer Bildhauer und lebt in Seoul, Südkorea. Seungwoo ist berühmt für seine aus Münzen und Knöpfen gefertigten Skulpturen. Er schafft hy...

Handgeschnitzte Skulptur der Künstlerin Isabel Ritter. Schöne blaue Flügel sind perfekt geschnitzt. Wunderschön auf einem Sockel oder einem Regal. Üb...

Handgeschnitzte Skulptur der Künstlerin Isabel Ritter. Schöne umhüllte weibliche Skulptur. Wunderschön auf einem Sockel oder einem Regal. Über die Ga...

Diese hohe Skulptur mit dem Namen "Tokyo" ist eine akribische Flechtarbeit in dichten Maschen, die eine imaginäre Stadt darstellt. Es wurde von Delphine Grandvaux entworfen und ist ...

"Der Mann ohne Stab №3" Bronzeskulptur 26x20x9in Ed. 3/8 von Sergii Shaulis Limitierte Auflage 3/8 Aus der Serie "Der Mann ohne Stab". Ungefähres Gewicht 77 lbs. Der Künstler ve...

Diese intensive und einnehmende abstrakte Bronzeskulptur ist ein nicht nummeriertes Multiple in limitierter Auflage, schwarz lackiert. Der Titel lautet "Paesaggio con ombra", was so ...

(MADE TO ORDER) (Handbemalt, handgefertigt, Porzellan) *Die Vorlaufzeit kann zwischen 1-3 Wochen variieren. Melanie Sherman "Kleine Schüssel" Jahr: 2021 Porzellan, Glasur, ChinaPain...

KAWS Gefährte 2016: Set mit 2 KAWS Flayed Companions (Braun & Rot). Jedes Stück, neu und versiegelt in der Originalverpackung. Veröffentlicht von Medicom Japan in Verbindung mit der ...

Diese große, gewebte, luftige Skulptur mit dem Namen "Inside" wurde von Delphine Grandvaux in Anlehnung an die Zeit des Einschlusses geschaffen und ist vollständig von ihr aus grünem...

"№5" Aluminium-Skulptur Ausgabe von 5 von Sergii Shaulis Aus der Serie "Der Mann ohne Stab". Bronze. Ungefähres Gewicht 110lbs. * * * ACHTUNG: Die Bearbeitungszeit kann bis zu 4 ...

Von Mark P. Williamson 17" x 8" x 6" Kalkstein

Metall-Skulptur. Abschnitt 8cm. Paar Mann und Frau, interpretiert von der Künstlerin.

"Junge Blume" Skulptur 41" x 24,5 "x 13" Zoll Ed. 1/5 von Sergii Shaulis 2022 Aluminium Aus der Serie Schicksalsblumen Ungefähres Gewicht 33 lbs ÜBER KÜNSTLER Geboren am 27. Mai...

Wunderschöne Nachbildung einer Vase im Stil des "Mad Potter of Biloxi George Ohr" von Hamilton Achille Wolf (Amerikaner, 1883 - 1967). Größe: 6" H x 4" W. Hamilton Achille Wolf, ei...

"Symphonie II" Bronzeskulptur 14,5 x 17 Zoll von Ibrahim Abd Elmalak Bronze und Marmor Unterzeichnet und datiert Skulpturen, die zumeist seine charakteristischen Figuren weiblich...

Metall-Skulptur

"Symphonie I" Bronzeskulptur 28" x 15" Zoll von Ibrahim Abd Elmalak Bronze und Marmor Unterzeichnet und datiert Skulpturen, die zumeist seine charakteristischen Figuren weibliche...

Kinetische Bronzeskulptur

Dies ist eine Schattenbox-Konstruktion von ca. 13" x 9" x 2,5" mit bemalten und collagierten Materialien, einschließlich historischer Fotografien von Schwarzen Figuren und anderen ge...

Die 1953 kreierte Keramik Picador A.R. 200 ist ein runder Teller aus weißem Steingut mit oxidiertem Paraffindekor (braun, grün, weiß) in einem zinnhaltigen Emaille-Bad aus der Auflag...

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Skulptur in Mischtechnik auf Holzplatte gerahmt Sumit Mehndiratta ist ein 1986 geborener indischer Künstler, der in Neu-Delhi, Indien, lebt und arbeitet. Er hat an der Manchester Me...

Der deutsche Bildhauer Nando Kallweit fertigt figurative Bronzeskulpturen und -reliefs mit aquilinearer und anmutiger moderner Ausstrahlung. Kallweit lässt sich von scheinbar dispara...

"Variations" ist eine metallische, luftige Skulptur, die von ihrer Schöpferin Delphine Grandvaux aus einem schwarz und einem golden beschichteten Eisendraht handgestrickt wurde. Dies...

Kyoko SASAÏ Vénus 2021 Acrylgemälde auf Leinwand mit Innenverkleidung 15 x 5 x 1 Zoll, 38 x 14 x 2,5 cm Einzigartiges Stück

Kyoko SASAÏ Venus 2021 Acrylmalerei auf Leinwand mit Innenverkleidung 44 x 25 x 5 Zoll, 114 x 64 x 14cm Einzigartiges Stück

Astian Rey "SOLAR TOTEM"

Eleganz bei den Formen, Schlichtheit bei den Materialien: Diese sinnliche Skulptur mit dem Namen "Being" ist ein Geflecht aus gefilzter, dunkelroter Wolle, das von der Künstlerin Del...

"Renaissance" Bronze und Marmor Skulptur 13" x 9" von Ibrahim Abd Elmalak Singvogel, 2005 Bronze und Marmor 33 x 23 cm, Signiert und datiert Skulpturen, die zumeist seine charakt...

Diese abstrakte figurative Skulptur von Gal Melnick stammt aus ihrem neuesten Werk. Es handelt sich um eine lasergeschnittene Metallskulptur, die mit Autolack lackiert ist und zu ein...

Bronzeskulptur eines Musikers von Nathaniel Kaz, signiert und datiert 1952. Maße: 23" x 10" x 19" einschließlich des Sockels. Nathan Katz wurde 1917 in der Bronx, New York, geboren ...

Diese abstrakte figurative Skulptur von Gal Melnick stammt aus ihrem neuesten Werk. Es handelt sich um eine lasergeschnittene Metallskulptur, die mit Autolack lackiert ist und zu ein...

Skulptur in Mischtechnik auf Holzplatte gerahmt Sumit Mehndiratta ist ein 1986 geborener indischer Künstler, der in Neu-Delhi, Indien, lebt und arbeitet. Er hat an der Manchester Me...

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"Enigma" Bronze und Marmorskulptur 25" x 13" von Ibrahim Abd Elmalak Singvogel, 2007 Bronze und Marmor 64 x 33 cm, Signiert und datiert Skulpturen, die zumeist seine charakterist...

Acrylfarbe, Textilien und Metall auf Holztafel, Hrsg. 1/3

Diese 35,43" x 9,84" große Bronzeskulptur des armenischen Künstlers Arman Hambardzumyan zeigt eine gesichtslose figurale Form mit langen Beinen und kurzem Oberkörper. Der Torso öffne...

Die Bronzeskulpturen von Catherine Bohrman verbinden gestische Formen mit figurativen Elementen. Ihr internationaler Stil zeichnet sich durch weiche Kanten aus, die über die Größe ih...

Der deutsche Bildhauer Nando Kallweit fertigt figurative Bronzeskulpturen und -reliefs mit aquilinearer und anmutiger moderner Ausstrahlung. Kallweit lässt sich von scheinbar dispara...

Bronzeskulptur eines bekannten amerikanischen Künstlers - Shray Shray setzt die Erforschung ihrer Bronzearbeiten fort, indem sie eine schwarze Patina aufträgt, die die Wirkung ihre...

Metaphern von Zeit, Raum, Erde und ihren Elementen spiegeln sich in den eleganten und leuchtenden Glasskulpturen des kanadischen Künstlers John Paul Robinson wider. Dieses große, ate...

Ira Lujan (Taos Pueblo), Lila und grünes Glasgeweih, 2020

(AUF BESTELLUNG GEFERTIGT) (Sabbat, Kiddusch, Zeremoniengefäß) *Die Vorlaufzeit kann zwischen 1-3 Wochen variieren. Melanie Sherman "Tu Me Connais" - Yunomi Jahr: 2021 Porzellan, Gl...

Imposante und sehr großformatige Mischtechnik-"Assemblage" des französischen Künstlers Armand Avril. Das Werk umfasst die Farben der französischen Trikolore, seine symbolischen Katze...

Skulptur in Mischtechnik auf Holzplatte gerahmt

Diese abstrakte figurative Skulptur von Gal Melnick stammt aus ihrem neuesten Werk. Es handelt sich um eine lasergeschnittene Metallskulptur, die mit Autolack lackiert ist und zu ein...

Es handelt sich um eine weiße Gipsskulptur, die direkt an der Wand oder auf einem Regal aufgestellt werden kann. Es ist ein abstraktes Bild, das an das aufgewühlte Meer erinnert. Es...

Dies ist eine Schattenbox-Konstruktion von ca. 13" x 9" x 2,5" mit bemalten und collagierten Materialien und gefundenen Objekten. Eingefasst in einen dunklen Holzrahmen unter Glas. Es ist zweimal signiert und datiert, in unterschiedlichen Ausrichtungen. PROVENIENZ: Ausgestellt in "Portals + Revelations: Richard J. Watson", Afroamerikanisches Museum in Philadelphia, Oktober 2021 - März 2022. "Die meisten meiner Arbeiten stützen sich auf Erinnerungen an die Vergangenheit und an vermeintliche Realitäten. Sozialpolitische Themen, Bezüge zu den Vorfahren und astrale Projektionen werden mit fragmentarischen Elementen des "wirklichen Lebens" collagiert und zusammengefügt, wie es Träume zu tun pflegen. Wenn dabei Verbindungen entstehen, ist das umso besser. Ich finde, das Leben sollte uns an unsere Träume erinnern. - Richard J. Watson Richard J. Watson ist eine Ikone in der Kunstwelt von Philadelphia. Ein Großteil seines Werks bezieht sich auf seine Erfahrungen als schwarzer Afroamerikaner. Er ist Absolvent der Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1968), hat an seiner Alma Mater unterrichtet und ist seit den 1980er Jahren in der Ausstellungsabteilung des African American Museum in Philadelphia tätig. Er stellt seine Werke seit Jahrzehnten aus und verfügt über eine umfangreiche Bibliographie. Seine Werke befinden sich unter anderem in der Petrucci Family Foundation Collection of African American Art...

Schöne figurale Skulptur des amerikanischen Künstlers Ernest Tino Trova (1927-2009). Gehender Mann mit Scheibe (Arbeitsstudie), 1966. Messingplatte mit ausgeschnittener Figur im Prof...

Kim Seungwoo ist ein zeitgenössischer koreanischer Bildhauer und lebt in Seoul, Südkorea. Seungwoo ist berühmt für seine Skulpturen aus Münzen und Knöpfen. Er schafft hyperrealistis...

Künstler-Kommentar: Das Model erklärte während des Fotoshootings, dass sie sich schon seit der Grundschule stark mit der Erde verbunden fühlt und als Erwachsene die Identität der gri...

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Diese abstrakte figurative Skulptur von Gal Melnick stammt aus ihrem neuesten Werk. Es handelt sich um eine lasergeschnittene Metallskulptur, die mit Autolack lackiert ist und zu ein...

Künstler-Kommentar: Arbeitete mit einem Modell für erste fotografische Aufnahmen. Dann zeichnete ich anhand eines Fotos eine vereinfachte Version des Bildes, die ich zur Herstellung ...