Abstrakte Expressionistische Skulpturen

ha'apai" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. Es zeigt malerische Pinselstriche in Glas, sogenannte Trails. Die Spuren ...

sanawa" ist ein zeitgenössisches abstraktes Glas des Künstlers David Ruth. Es wurde 2008 erstellt und war Teil einer Serie über die Ansichten von David zur amerikanischen Invasion im...

Eine wunderbare große modernistische abstrakte Bronzeskulptur mit geometrischen Formen des amerikanischen Künstlers Rodger Allen Mack (1938-2002). Mack wurde in Barberton, Ohio, gebo...

al Safi" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. Dieser Teil der Serie wurde von der Astronomie und den fernen Galaxien u...

Cloud Study: House ist eine zeitgenössische abstrakte Glasskulptur von David Ruth aus seiner Cloud Study Serie. Es enthält weiße und blaue, malerische Pinselstriche in Glas, sogenann...

Diese einzigartige Murano-Glasskulptur von Paul Kostabi ist ein einzigartiges Beispiel für venezianische Handwerkskunst. Mundgeblasen und handgeschliffen in der Glasmanufaktur Hofmei...

anturan" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space & Standing Stones. Es zeigt malerische Pinselstriche in Glas, sogenannte T...

Cloud Study #6 ist eine zeitgenössische abstrakte Glasskulptur von David Ruth aus seiner Cloud Study Serie. Es enthält weiße, gelbe und schwarze, maleri...

Altair" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. David hat verschiedenfarbiges Glas verschmolzen, um einen geschichteten, ...

tikei" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. Es zeigt malerische Pinselstriche in Glas, sogenannte Trails. Die Spuren en...

Nathaniel Kaz Bronzeskulptur für Isaac Bashevis Singer für den Arts in Judaism Award, 1966 Bronze, quadratischer Holzsockel, Metallschild Signiert und datiert "66" auf der Rückseite ...

Kotu" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. David wollte die malerische Qualität seiner früheren Innenabgüsse einfangen,...

Ahe" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. Es zeigt malerische Formationen aus Pinselstrichen in Glas, sogenannte Trails...

gaji" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. Es zeigt malerische Pinselstriche in Glas, sogenannte Trails. Diese orangefa...

Mandul" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space & Standing Stones. Es zeigt malerische Formationen aus Pinselstrichen in Gl...

"Blaue Venedig-Vase", originelle handgefertigte Tonvase, originelle Wohnkultur, einzigartiges Kunstwerk - 14" x 9" x 9" Handbemalte dekorative Haushaltsvase aus Keramik. Die Vase ...

Waka Tupapaku" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. Über die Serie Innenraum: Davids Experimente mit Flachglas und Ve...

Fumio Otani (Japaner, 1929-1995). Ohne Titel und Ohne Titel, ca. 1965. Gegossener und polierter Stahl. Kleinere Zusammensetzung misst 14,75 x 7,75 x 1,5 Zoll. Größere Zusammensetz...

baquba" ist ein zeitgenössisches abstraktes Glas des Künstlers David Ruth. Es wurde 2008 erstellt und war Teil einer Serie über die Ansichten von David zur amerikanischen Invasion im...

Sylvia Schwartz Für ihre Strukturen werden Silikonformen sowohl aus natürlichen als auch aus handgefertigten Formen gegossen, darunter Tonspiralen, Muster aus Vulkangestein, Seegr...

Als Künstler und Schriftsteller war Philip Pavia während seiner langen und bedeutenden Karriere ein engagiertes Mitglied der Gemeinschaft der Abstrakten Kunst. Pavia war bis zu seinem Tod im Jahr 2005 in der Kunstwelt aktiv und wurde von der Kritik für seine künstlerischen und literarischen Beiträge hoch gelobt. Bekannt für sein Hauptwerk The Ides of March, schuf er monumentale Werke, die zwischen figurativen und abstrakten Stilen wechselten. Neben seiner Tätigkeit als Bildhauer widmete sich Pavia auch dem Schreiben und veröffentlichte It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. Der 1911 in Stratford, Connecticut, geborene Künstler provenzalisch-italienischer Abstammung wurde schon früh von seinem Vater, einem professionellen Steinmetz, inspiriert. Pavias Skulpturen sind von rauer, gemeißelter Bronze und Marmor geprägt, das Handwerk seines Vaters war zweifellos ein wichtiger Einfluss. Tatsächlich war sein Vater 1934 so begeistert von der Leidenschaft seines Sohnes, dass er den jungen Philip ermutigte, an der Academia delle Belle Arti in Florenz, Italien, zu studieren. Vor seinem Studium in Europa studierte Pavia für kurze Zeit an der Yale University, brach das Studium jedoch schnell ab und schrieb sich an der New Yorker Art Student League ein. Während seiner Schulzeit freundete er sich mit den Künstlern Jackson Pollock und Arshile Gorki an. Alle drei wurden zu wichtigen Akteuren der neuen abstrakten Kunstbewegung. Auf Anraten seines Vaters machte Pavia seine ersten Erfahrungen in Europa und lernte andere einflussreiche Künstler seiner Zeit kennen. Auf seinen Reisen zwischen Italien und Paris traf Pavia John Ferren, John Graham, Landes Lewitin und den Schriftsteller Henry Miller. In den 1940er Jahren nahm Pavias Karriere Gestalt an und er wurde Gründungsmitglied der Kunst- und Intellektuellengruppe The Club. Zu den Mitgliedern der Gruppe gehörten legendäre Künstler und Denker wie Willem und Elaine de Kooning, Franz Kline, John Cage, Robert Motherwell, Joseph Campbell, Barnett Newman, Hannah Arendt und Leo Castelli. Die Gruppe organisierte Diskussionen, die sich als entscheidend für die Verbreitung der abstrakten Kunst erwiesen. Diese Erfahrung sollte Pavia zu seinen späteren Schriften inspirieren. Während Pavia als Vermittler von Kunsttheorie aufblühte, stellte er 1946 auch seine Skulpturen in der Ausstellung "Five Americans: Sculpture Heads". Bis weit in die 1950er Jahre hinein beendete Philip Pavia seine Arbeit mit The Club und gründete 1956 die Zeitschrift It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. In der Publikation bekräftigte er sein Bekenntnis zur abstrakten Kunst und äußerte eine abweichende Meinung zum Surrealismus und anderen Kunststilen, die eine träumerische, phantasievolle Richtung bevorzugten. Während dieser Zeit des literarischen Fortschritts nahm er an einer Reihe von Ausstellungen teil, darunter die Jahresausstellung der Stable Gallery und zwei selbstbetitelte Ausstellungen in den Galerien Great Jones und Samuel Kootz in New York. Pavia hatte auch einen Fernsehauftritt in der Sendung Twelve Sculptors für NBC. Pavias künstlerischer Erfolg setzte sich in den 1960er Jahren mit einer Gruppenausstellung im New Yorker Museum of Modern Art fort. Außerdem war er 1963 in der BBC-Fernsehsendung Twentieth Century American Sculptors zu sehen. Pavia nahm an einer weiteren Gruppenausstellung in der New Yorker Green Gallery teil und kehrte für die Ausstellung "Continuity and Change" in seine Heimat Connecticut zurück: Alte und neue Arbeiten von zeitgenössischen Künstlern". Es gab keinen Mangel an Berichterstattung über Pavia, da er weitere Einzelausstellungen im Guggenheim Museum, im San Francisco Museum of Art und in der Gallery of Modern Art in Washington, D.C. hatte. Sein durchschlagender Erfolg in den 1960er Jahren ist jedoch nicht vollständig ohne die Produktion des berühmten Werks Die Iden des März. Dieses 1963 gefertigte Stück wurde vom New Yorker Hilton in Auftrag gegeben, um den Eingang seines Hotels zu schmücken. The Ides of March besteht aus vier rautenförmigen Skulpturen in den Größen von 6 bis 10 Fuß und glänzt in den natürlichen Bronzetönen von Moosgrün und rostigem Orange. Das epische Werk weist die für Pavia typische raue, gemeißelte Textur und den abstrakten Stil auf. Das Meisterwerk stand im Hilton, bis es schließlich 1988 in das Hippodrom-Gebäude verlegt wurde. Im Laufe seiner langen Karriere schuf Pavia eine Reihe unterschiedlicher Werke, darunter abstrahierte Köpfe in Bronze, Marmor und bemalter Terrakotta. Er fuhr fort, abstraktere Werke zu schaffen, die einfache, aber stark strukturierte Formen bevorzugten, und die Skulpturen waren so gemeißelt, dass sie ungeschliffen aussahen und das Zerbrechen von Teilen imitierten. Das Werk verlässt nie den Bereich des Abstrakten und des Figürlichen und beweist seine Hingabe an die Bewegung, die er mitgestaltet hat. Sein Karriereschub setzte sich in den 1970er Jahren mit der Enthüllung seines John F. Kennedy-Porträts im Metropolitan Museum of Art fort. Die unkonventionelle Porträtskulptur wurde als abstrahierter Kopf aus Bronze in einer Höhe von 1,80 m gefertigt. Pavia schuf weitere großformatige Werke, darunter das kolossale, 10 Fuß hohe Marmorwerk Wind, Sand und Sterne. Weitere Einzel- und Gruppenausstellungen folgten in den 1980er Jahren, und seine charakteristischen Bronzeköpfe wurden in einer eigenen Ausstellung, Five Bronze Heads...

Personnage Patinierte Bronze Vom Künstler signierte Ausgabe 7/24 JAMES COIGNARD (1925-2008) Maler von Stilleben; Maler von Mised Media; Collagen; Bildhauer; Graveur; expressionistis...

Die abstrakt-figurative Skulptur "Androgynous Nano" von Hans Van de Bovenkamp ist ein subtiles, feminines Werk mit einem sinnlichen Gleichgewicht zwischen runden und eckigen Formen. ...

Handgefertigte, stark glasierte, massive Keramikstruktur der New Yorker Künstlerin Judy Engels. Expressionistischer Stil, handgefertigt und stark glasiert in einer hohen metallische...

"Monochrome florale Malerei mit vielen Details. Dies ist ein elegantes Gemälde mit anmutigen, skulpturalen Pfingstrosen. Dies ist ein einzigartiges und einzigartiges Stück. Es ist e...

kulaykili" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Darfur-Serie. Es zeigt malerische Pinselstriche in Glas, sogenannte Trails. Diese Pfade sind ...

Abstraktes expressionistisches Ölgemälde mit montierten Objekten des Bay Area Künstlers Michael Pauker (Amerikaner, geb. 1957). Auf eine Holztafel werden goldene Farbspritzer und ein...

Es handelt sich um eine abstrakte Skulptur aus Bronze, die von dem italienischen Künstler Andrea Picini geschaffen wurde. Die Kunstwerke sind handgefertigt von der Technik der verl...

Organische abstrakte Skulptur von G. Krueger. Der Serpentine-Stein hat wunderschöne erdfarbene Grün-, Gelb- und Orangetöne, die im Stil der Herman Miller Sculptures in eine fließende...

Cloud Study #4 ist eine zeitgenössische abstrakte Glasskulptur von David Ruth aus seiner Cloud Study Serie. Es enthält weiße, gelbe und schwarze Pinselstriche in Glas, sogenannte Tra...

Ein schönes modernistisches Stück aus Bronze des 20. Jahrhunderts von Joachim Berthold. Hier finden wir diese stilvolle Figur, die in einer hüpfenden Position sitzt und nach oben sch...

yaroi" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. Es zeigt malerische Pinselstriche in Glas, sogenannte Trails. Diese Pfade s...

Dina Recanati Kosmos-Serie (sie sehen aus wie das Weltall oder abstrakte Wüstenlandschaften) Handsigniert und datiert 2002 Metallische Farbe, Ätzung auf Aluminium, Holz Dina Recana...

Die freistehenden Skulpturen in dieser Mappe werden aus den "Sticks" hergestellt: ein Stapel gefundenen Holzes, aus dem Sweibel seit etwa 2002 neue Arbeiten anfertigt. Der Stapel b...

Rapota" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. Es war die letzte vollendete Skulptur aus dieser Serie. Es zeigt malerisch...

Cloud Study #5 ist eine zeitgenössische abstrakte Glasskulptur von David Ruth aus seiner Cloud Study Serie. Es enthält weiße, gelbe und schwarze, maleri...

muthana" ist ein zeitgenössisches abstraktes Glas des Künstlers David Ruth. Es wurde 2008 erstellt und war Teil einer Serie über die Ansichten von David zur amerikanischen Invasion i...

Es handelt sich um eine Bronzeguss-Skulptur von Philip Pavia, die zu seiner Serie "Imaginary Portraits from the Club" gehört, einer Einzelausstellung in der Max Protetch Gallery, New York, 1982. Die Darstellung der Figur ist grotesk, und die Gesichtszüge sind so stark verzerrt, dass das Porträt zu einer abstrakten Interpretation der Person wird. Als Künstler und Schriftsteller war Philip Pavia während seiner langen und bedeutenden Karriere ein engagiertes Mitglied der Gemeinschaft der Abstrakten Kunst. Pavia war bis zu seinem Tod im Jahr 2005 in der Kunstwelt aktiv und wurde von der Kritik für seine künstlerischen und literarischen Beiträge hoch gelobt. Bekannt für sein Hauptwerk The Ides of March, schuf er monumentale Werke, die zwischen figurativen und abstrakten Stilen wechselten. Neben seiner Tätigkeit als Bildhauer widmete sich Pavia auch dem Schreiben und veröffentlichte It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. Der 1911 in Stratford, Connecticut, geborene Künstler provenzalisch-italienischer Abstammung wurde schon früh von seinem Vater, einem professionellen Steinmetz, inspiriert. Pavias Skulpturen sind von rauer, gemeißelter Bronze und Marmor geprägt, das Handwerk seines Vaters war zweifellos ein wichtiger Einfluss. Tatsächlich war sein Vater 1934 so begeistert von der Leidenschaft seines Sohnes, dass er den jungen Philip ermutigte, an der Academia delle Belle Arti in Florenz, Italien, zu studieren. Vor seinem Studium in Europa studierte Pavia für kurze Zeit an der Yale University, brach das Studium jedoch schnell ab und schrieb sich an der New Yorker Art Student League ein. Während seiner Schulzeit freundete er sich mit den Künstlern Jackson Pollock und Arshile Gorki an. Alle drei wurden zu wichtigen Akteuren der dynamischen neuen abstrakten Kunstbewegung. Auf Anraten seines Vaters machte Pavia seine ersten Erfahrungen in Europa und lernte andere einflussreiche Künstler seiner Zeit kennen. Auf seinen Reisen zwischen Italien und Paris traf Pavia John Ferren, John Graham, Landes Lewitin und den Schriftsteller Henry Miller. In den 1940er Jahren nahm Pavias Karriere Gestalt an und er wurde Gründungsmitglied der Kunst- und Intellektuellengruppe The Club. Zu den Mitgliedern der Gruppe gehörten legendäre Künstler und Denker wie Willem und Elaine de Kooning, Franz Kline, John Cage, Robert Motherwell, Joseph Campbell, Barnett Newman, Hannah Arendt und Leo Castelli. Die Gruppe organisierte Diskussionen, die sich als entscheidend für die Verbreitung der abstrakten Kunst erwiesen. Diese Erfahrung sollte Pavia zu seinen späteren Schriften inspirieren. Neben seiner Tätigkeit als Vermittler von Kunsttheorie stellte Pavia 1946 auch seine Skulpturen in der Ausstellung "Five Americans: Sculpture Heads". Bis weit in die 1950er Jahre hinein beendete Philip Pavia seine Arbeit mit The Club und gründete 1956 die Zeitschrift It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. In der Publikation bekräftigte er sein Bekenntnis zur abstrakten Kunst und äußerte eine abweichende Meinung zum Surrealismus und anderen Kunststilen, die eine träumerische, phantasievolle Richtung bevorzugten. Während dieser Zeit des literarischen Fortschritts nahm er an einer Reihe von Ausstellungen teil, darunter die Jahresausstellung der Stable Gallery und zwei selbstbetitelte Ausstellungen in den Galerien Great Jones und Samuel Kootz in New York. Pavia hatte auch einen Fernsehauftritt in der Sendung Twelve Sculptors für NBC. Pavias künstlerischer Erfolg setzte sich in den 1960er Jahren mit einer Gruppenausstellung im New Yorker Museum of Modern Art fort. Außerdem war er 1963 in der BBC-Fernsehsendung Twentieth Century American Sculptors zu sehen. Pavia nahm an einer weiteren Gruppenausstellung in der New Yorker Green Gallery teil und kehrte für die Ausstellung "Continuity and Change" in seine Heimat Connecticut zurück: Alte und neue Arbeiten von zeitgenössischen Künstlern". Es gab keinen Mangel an Berichterstattung über Pavia, da er weitere Einzelausstellungen im Guggenheim Museum, im San Francisco Museum of Art und in der Gallery of Modern Art in Washington, D.C. hatte. Sein durchschlagender Erfolg in den 1960er Jahren ist jedoch nicht vollständig ohne die Produktion des berühmten Werks Die Iden des März. Dieses 1963 gefertigte Stück wurde vom New Yorker Hilton in Auftrag gegeben, um den Eingang seines Hotels zu schmücken. The Ides of March besteht aus vier rautenförmigen Skulpturen in den Größen von 6 bis 10 Fuß und glänzt in den natürlichen Bronzetönen von Moosgrün und rostigem Orange. Das epische Werk weist die für Pavia typische raue, gemeißelte Textur und den abstrakten Stil auf. Das Meisterwerk stand im Hilton, bis es schließlich 1988 in das Hippodrom-Gebäude verlegt wurde. Im Laufe seiner langen Karriere schuf Pavia eine Reihe unterschiedlicher Werke, darunter abstrahierte Köpfe in Bronze, Marmor und bemalter Terrakotta. Er fuhr fort, abstraktere Werke zu schaffen, die einfache, aber stark strukturierte Formen bevorzugten, und die Skulpturen waren so gemeißelt, dass sie ungeschliffen aussahen und das Zerbrechen von Teilen imitierten. Das Werk verlässt nie den Bereich des Abstrakten und des Figürlichen und beweist seine Hingabe an die Bewegung, die er mitgestaltet hat. Sein Karriereschub setzte sich in den 1970er Jahren mit der Enthüllung seines John F. Kennedy-Porträts im Metropolitan Museum of Art fort. Die unkonventionelle Porträtskulptur wurde als abstrahierter Kopf aus Bronze in einer Höhe von 1,80 m gefertigt. Pavia schuf weitere großformatige Werke, darunter das kolossale, 10 Fuß hohe Marmorwerk Wind, Sand und Sterne. Weitere Einzel- und Gruppenausstellungen folgten in den 1980er Jahren, und seine charakteristischen Bronzeköpfe wurden in einer eigenen Ausstellung, Five Bronze Heads...

Abstraktes expressionistisches Ölgemälde mit montierten Objekten des Bay Area Künstlers Michael Pauker (Amerikaner, geb. 1957). Schwarze und leuchtend rote, ausdrucksstarke Pinselstr...

"Stürme" Bronze & Marmor Skulptur 12" x 8" in von Ibrahim Abd Elmalak Doppelgesichtige Bronze und Marmor Unterzeichnet und datiert Skulpturen, die zumeist seine charakteristisch...

Abstrakte Skulptur „Abstract Visage I“ 18" x 8" Zoll von Ibrahim Abd Elmalak Doppelgesichtige Fiberglas Unterzeichnet und datiert Skulpturen, die zumeist seine charakteristischen ...

"Herz und Seele" Holzskulptur 19" x 9" in von Ibrahim Abd Elmalak Skulpturen, die zumeist seine charakteristischen Figuren mit weiblichen Formen und Gefühlen darstellen - ein zentra...

Entdecken Sie mit diesem luxuriösen Gemälde wahre Pracht und Raffinesse. Dieses strukturierte Kunstwerk wird Sie in eine Welt der Eleganz und Harmonie entführen. Genießen Sie den ...

Sampalan" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. David hat verschiedenfarbiges Glas verschmolzen, um einen geschichteten...

Diese modernistische Keramikskulptur stellt eine abstrahierte und kubistische menschliche Form dar, die im Schneidersitz sitzt, den Rücken nach vorne gebogen und die Arme ausgestreck...

Diese intensive weiße Bronze abstrakte Skulptur, ist es ein Vielfaches in limitierter Auflage nicht nummeriert. Der Titel lautet "Paesaggio con ombra", übersetzt in "Landschaft mit ...

dar Zubi" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Darfur-Serie. Es zeigt malerische Pinselstriche in Glas, sogenannte Trails. Diese Pfade sind i...

Eine große abstrakte expressionistische Bodenvase des berühmten deutsch-amerikanischen Expressionisten Peter Robert Keil (geb. 1942), signiert und datiert 1985. Die Bodenvase ist gro...

Lekhoo Beshalom" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. David hat verschiedenfarbiges Glas verschmolzen, um einen geschi...

azair" ist ein zeitgenössisches abstraktes Glas des Künstlers David Ruth. Es wurde 2008 erstellt und war Teil einer Serie über die Ansichten von David zur amerikanischen Invasion im ...

Diese Serie von Skulpturen trägt den Titel Emotional States. Sie wurde im Jahr 2023 in Kiew (Ukraine) gegründet. Ich habe das ganze Jahr über in meiner Heimatstadt gelebt und gearbei...

Diese Serie von Skulpturen trägt den Titel Emotional States. Sie wurde im Jahr 2023 in Kiew (Ukraine) gegründet. Ich habe das ganze Jahr über in meiner Heimatstadt gelebt und gearbei...

Cloud Study #1 ist eine zeitgenössische abstrakte Glasskulptur von David Ruth aus seiner Cloud Study Serie. Es enthält Weiß- und Blautöne in malerischen Pinselstrichen in Glas, den s...

Von Duff Browne Abmessungen: 12" H x 17" W Kalkstein

pura Gede" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space & Standing Stones. Es zeigt malerische Pinselstriche in Glas, sogenannte...

Cloud Study #2 ist eine zeitgenössische abstrakte Glasskulptur von David Ruth aus seiner Cloud Study Serie. Es enthält weiße und schwarze, malerische Pinselstriche in Glas, sogenannt...

Ras Algethi" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. Dieser Teil der Serie wurde von der Astronomie und den fernen Galaxi...

mangaia" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Serie Internal Space. Es zeigt malerische Pinselstriche in Glas, sogenannte Trails. Die Spuren ...

Cloud Study: House ist eine zeitgenössische abstrakte Glasskulptur von David Ruth aus seiner Cloud Study Serie. Es enthält weiße und blaue, malerische Pinselstriche in Glas, sogenann...

Gabras" ist eine zeitgenössische abstrakte Gussglasskulptur von David Ruth aus seiner Darfur-Serie. Es zeigt malerische Formationen aus Pinselstrichen in Glas, sogenannte Trails. Die...