Monopoly-Druckgrafiken und Multiples von Alec

Originalplakat des Mudd Club, New York 1979: Ein Muss für jeden echten Jean-Michel-Basquiat- und Keith-Haring-Sammler - dieses Stück ist in der 2017 erschienenen Jean-Michel-Basquiat-Dokumentation "Boom For Real" zu sehen Werbeplakat. 1979. Abmessungen: 18x24 Zoll. Sehr guter Gesamtzustand; einige kleinere altersbedingte Ausbleichungen. Provenienz: Direkt vom ursprünglichen Kunstdesigner erworben. Der Mudd Club wurde 1978 von dem Filmemacher Steve Mass, dem Kunstkurator Diego Cortez und Anya Phillips aus der Downtown-Punkszene gegründet. Der Mudd Club verfügte über eine von Keith Haring kuratierte Kunstgalerie im Obergeschoss. Live-Auftritte von New Yorker No-Wave-Bands wie DNA, The Contortions, Talking Heads und Basquiats Band Gray. Auf der Tanzfläche spielten die DJs Anita Sarko und Johnny Dynell eine eklektische Mischung aus Punk, Funk und Kuriositäten. Von Anfang an fungierte es als Gegenpol zum Disco-Glanz des Studio 54. Ein halbes Jahr nach seiner Eröffnung wurde der Mudd Club in People erwähnt: "New York's fly-by-night crowd of punks, posers and the ultra-hip has discovered new turf on which to flaunt its manic chic. Es ist der Mudd Club ... . Seit der Kabarettszene im Berlin der 1920er Jahre hat es nichts Vergleichbares mehr gegeben, was die schiere Abartigkeit angeht. Nach den ersten Jahren des Studio 54 kamen Berühmtheiten wie Andy Warhol, Grace Jones und David Bowie. 1981 begann Steve Mass vom Mudd Club, in den informelleren Club 57 am St. Mark's Place zu gehen, und stellte Stammgäste des Club 57 ein, darunter Keith Haring, um die Kunst- und Musikszene der Innenstadt anzuziehen. Der Mudd Club wurde von vielen der aufstrebenden kulturellen Persönlichkeiten Manhattans besucht, wie Lou Reed, Johnny Thunders, David Byrne, Debbie Harry, Arto Lindsay, John Lurie, Nico mit Jim Tisdall, Lydia Lunch, X, den Cramps, den B-52's; Jean-Michel Basquiat und seine damalige Freundin Madonna; die Künstler Klaus Nomi...

Pop-Art-Szene mit abstrahierten griechischen Säulen und grünen Blättern. Zeichnungen in Schwarz-Weiß, Blassblau, Rot und Grau bilden diese farbenfrohe Grafik. Schichten aus Plexigla...

Siebdruck von Erté aus dem Jahr 1985. Auflage von L/CL (50 auf 150). Handsigniert mit Bleistift unten rechts.

Eine sehr seltene Serigrafie von Peter Max aus dem Jahr 1979 mit dem Titel "Talking to Karen". Dies ist eine der am meisten gesammelten Perioden und Werke von Max.

Moderner figurativer Siebdruck und Lithografie des bekannten Künstlers Alex Katz. Das Werk zeigt ein Porträt von Ada, Katz' Frau und Muse, das nach links gedreht ist. Das Werk ist Te...

Handsigniert und nummeriert. Limitierte Auflage von 350 Drucken. Aus der Suite "Alphabet". Nahezu perfekter Zustand. Lithographie/Siebdruck.

Donald Baechler Der Akkordeonspieler #1, 1995 Lithographie mit Serigraphie 30 x 22 1/4 Zoll Ausgabe 32 von 49 Unterzeichnet 1995 haben fünf bekannte amerikanische Künstler - Donald ...

"La Princesse Lointaine" ist eine 1984 von Erté geschaffene Serigrafie. Klassisches Art-Déco-Stück mit einer knallbunten Prinzessin in Gelb und Rosa mit einem Stern über dem Kopf, di...

Buchstabe A - aus der Suite Letters of the Alphabet ist ein modernes Kunstwerk von Erté (Romain de Tirtoff). Lithographie und Siebdruck. Das Kunstwerk stammt aus der Suite "Letters...

Eine klassische Rosenquist-Pop-Art-Komposition mit Gold, Türkis, Lila, Rosa, Blau, Grün und Gelb. Rainbow ist ein surreales und grafisches Werk, das kühne geometrische Formen mit mal...

Figures ist ein lithografiertes Kunstwerk des britischen Künstlers Henry Moore (Castleford, 1898 - Much Hadham, 1986). Rechts unten handsigniert. Nummerierte Auflage von 50 Exempla...

Eine bunte Pop-Art-Zeichnung einer skurrilen Landschaftsszene mit roten Blumen, grünen Bäumen, gelber Sonne, blauem Himmel und Wolken mit kubistischen Möbeln auf einer Veranda. Zwei ...