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Antonio Scordia Nackte Drucke

Antonio Scordia wurde 1918 in Santa Fe, Argentinien, geboren. Er war ein italienischer Maler. Im Jahr 1921 zog er mit seiner Familie nach Rom, wo er die Académie Française besuchte. Im Jahr 1945 stellte er zum ersten Mal in Rom aus und 1947 zog er nach Argentinien. 1949 ging er zurück nach Europa, nach Paris und London. 1952 nahm er zum ersten Mal an der Biennale von Venedig teil. In den 1950er und 60er Jahren nahm er an verschiedenen wichtigen internationalen Ausstellungen teil. Von 1965-70 lebte er in London und arbeitete mit Federico Fellini für das Bühnenbild des Satyricon zusammen. Im Jahr 1976 fand im Palazzo Barberini die erste große Retrospektive statt. In den 1980er Jahren stellte er in Rom aus und nahm an der Ausstellung Generazione Anni Dieci in Rieti, an der Ausstellung Index in Paternò und an der Ausstellung L'Astratto Italiano teil. Scordia starb 1988 in Rom.

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Künstler*in: Antonio Scordia
Die Flucht - Lithographie von Antonio Scordia - 1945
Von Antonio Scordia
The Escape ist eine Original-Lithografie von Antonio Scordia aus dem Jahr 1945. Auflage: 25/80 Exemplare. Rechts unten mit Bleistift handsigniert; links unten nummeriert. Gute Bedin...
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1940er Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Lithografie

Zugehörige Objekte
Jean Cocteau – Weißes Buch – Original handkolorierte Lithographie
Von Jean Cocteau
Jean Cocteau White Book - Autobiographie über Cocteaus Entdeckung seiner Homosexualität. Das Buch wurde zunächst anonym veröffentlicht und löste einen Skandal aus. Original handkolor...
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1930er Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Lithografie

Originale, handsignierte Lithographie "Pregnant - Original" von Leonor Fini
Von Leonor Fini
Leonor Fini - Schwanger - Original Handsignierte Lithographie Um 1982 Auf farbigem Papier Handsigniert und nummeriert Auflage: 275 Abmessungen: 69 x 52,5 cm Leonor Fini gilt neben Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo und Dorothea Tanning - von denen Fini die meisten gut kannte - als eine der bedeutendsten Künstlerinnen in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts. Ihre Karriere, die sich über etwa sechs Jahrzehnte erstreckte, umfasste Malerei, Grafikdesign, Buchillustration, Produktdesign (der berühmte torsoförmige Parfümflakon für Schiaparellis Shocking) sowie Bühnen- und Kostümdesign für Theater, Ballett, Oper und Film. In diesem fesselnd zu lesenden, gründlich recherchierten Bericht lässt der Autor Peter Webb Finis provokante Kunst und ihr unkonventionelles Privatleben sowie die pulsierende Avantgarde-Welt, in der sie sich bewegte, lebendig werden. Geboren 1907 in Buenos Aires (30. August - 18. Januar 1996, Paris) als Tochter italienischer und argentinischer Eltern, wuchs Leonor in Triest, Italien, bei ihrer willensstarken und unabhängigen Mutter Malvina auf. Sie war praktisch Autodidaktin, lernte die Anatomie direkt beim Studium von Leichen in der örtlichen Leichenhalle und nahm Komposition und Technik der alten Meister durch Bücher und Museumsbesuche auf. Die ersten Malversuche von Fini in Triest führen sie nach Mailand, wo sie 1929 an ihrer ersten Gruppenausstellung teilnimmt, und 1931 nach Paris. Ihre lebhafte Persönlichkeit und ihre extravagante Kleidung verschafften ihr sofort einen Platz in der Pariser Kunstwelt, und schon bald knüpfte sie enge Beziehungen zu den führenden surrealistischen Schriftstellern und Malern, darunter Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray und Max Ernst, der eine Zeit lang ihr Geliebter war. Der einzige Surrealist, den sie wegen seiner Frauenfeindlichkeit nicht ausstehen konnte, war André Breton. Obwohl sie wiederholt mit ihnen ausstellte, betrachtete sie sich nie als Surrealistin. Der amerikanische Händler Julien Levy, der von Finis Malerei sehr beeindruckt und von ihrem exzentrischen Charme hingerissen war, lud sie 1936 nach New York ein, wo sie an einer gemeinsamen Ausstellung mit Max Ernst teilnahm und viele amerikanische Surrealisten traf, darunter Joseph Cornell und Pavel Tchelitchew. Ihr Werk war in der bedeutenden MoMA-Ausstellung Fantastic Art, Dada and Surrealism zusammen mit De Chirico, Dali, Ernst und Yves Tanguy zu sehen. 1939 kuratierte sie in Paris eine Ausstellung mit surrealistischen Möbeln...
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1980er Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Lithografie

Jean Cocteau - Marin Berge - Original Lithographie
Von Jean Cocteau
Jean Cocteau - Marin Berge - Original Lithographie Abmessungen: 38 x 28 cm Auflage: 200 In Rives Von: COCTEAU. - VERDET (André). Die Marinen. S. l. (Paris), Les Messagers du Livre, 1...
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1960er Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Lithografie

Aktskulptur R.B. Kitaj Zeichnung einer nackten Frau auf handgefertigtem orangefarbenem Papierdruck
Von Ronald Brooks Kitaj
Hier zeigt Kitaj die Skulptur einer nackten Frau, zart schattiert in Schwarz, gedruckt auf wunderbar strukturiertem, handgeschöpftem Papier in gedämpftem Orange. Die Hand der Frau gr...
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Ende des 20. Jahrhunderts Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Jean Cocteau – Weißes Buch – Original handkolorierte Lithographie
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1930er Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Lithografie

Gerahmte Lithographie einer nackten Frau ohne Titel der Künstlerin Aristide Maillol
Von Aristide Maillol
Gerahmte Lithographie eines weiblichen Aktes in Pastelltechnik des Künstlers Aristide Maillol. Bildgröße: 12 1/2 x 9 1/2 Zoll. Gerahmt unter Glas in Holzrahmen.
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20. Jahrhundert Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Marc Chagall – Die Bibel – Originallithographie
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Marc Chagall, Original-Lithographie mit der Darstellung eines Augenblicks aus der Bibel. Die Technik: Originallithographie in Farben Jahr: 1956 Größen: 35,5 x 26 cm / 14" x 10.2" (Bl...
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1950er Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Blätter der Liebes-Orange Dame plus Meerjungfrau (zwei Probedrucke)
Von Alessandro Nastasio
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Mitte des 20. Jahrhunderts Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Jean Cocteau – Weißes Buch – Original handkolorierte Lithographie
Von Jean Cocteau
Jean Cocteau White Book - Autobiographie über Cocteaus Entdeckung seiner Homosexualität. Das Buch wurde zunächst anonym veröffentlicht und löste einen Skandal aus. Original handkolor...
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1930er Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Marc Chagall – Moses – Originallithographie
Von Marc Chagall
Marc Chagall, Original-Lithographie mit der Darstellung eines Augenblicks aus der Bibel. Die Technik: Originallithographie in Farben Jahr: 1956 Größen: 35,5 x 26 cm / 14" x 10.2" (Bl...
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1950er Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Lithografie

Nude lying Down gerahmte Lithographie einer Frau von der Künstlerin Aristide Maillol
Von Aristide Maillol
Gerahmte Lithographie eines weiblichen liegenden Aktes, ein Pastell des Künstlers Aristide Maillol. Bildgröße: 9 1/4 x 14 1/2 Zoll. Gerahmt unter Glas in Holzrahmen.
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20. Jahrhundert Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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Marc Chagall – Die Bibel – Adam und Eva – Originallithographie
Von Marc Chagall
Marc Chagall, Original-Lithographie mit der Darstellung eines Augenblicks aus der Bibel. Die Technik: Original-Farblithographie (Mourlot Nr. 234) Auf der Rückseite: eine weitere schw...
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1960er Moderne Antonio Scordia Nackte Drucke

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