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Charles Locke, Kunst

Amerikanisch, 1899-1983
Charles Wheeler Locke Geboren 1899, Cincinnati Ohio Gestorben 1983, Garrison New York Charles Wheeler Locke - Maler, Illustrator, Grafiker und Lehrer - wurde 1899 in Cincinnati, Ohio, geboren. Er studierte an der Cincinnati Art Academy und später bei Joseph Pennell an der Art Students League in New York City. Pennell erkannte Lockes Talente und stellte ihn als seinen ersten Assistenten ein, bevor er ihn zu seinem Nachfolger als Dozent für Lithografie wählte. Locke hatte dieses Amt zwischen 1922 und 1937 inne. Ab 1925 erlangten seine Lithografien von den Docks, Werften und Straßen von New York und Brooklyn internationale Anerkennung. Er war Mitglied der Society of American Etchers, der National Academy of Design, der American Print Makers und des Century Club.
(Biografie bereitgestellt von David Cook Galleries)
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Künstler*in: Charles Locke
Touristen, Garten der Götter, Colorado Springs, Colorado, Lithographiedruck aus den 1930er Jahren
Von Charles Locke
Photo Opportunity (Touristen, Garden of the Gods, Colorado Springs, Colorado; Auflage: 30) ist eine Lithographie um 1935 von Charles Wheeler Locke (1899-1983). Amerikanische modernis...
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1930er Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

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Lithografie, Papier

Charles Locke, McCosh Walk, Universität Princeton
Von Charles Locke
Die Lithografie ist rechts unten unter dem Bild mit Bleistift signiert. Direkt darüber stehen die Initialen des Künstlers und das Datum 1942. Dieser bekannte Spazierweg auf dem Prin...
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1940er Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

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Lithografie

Zugehörige Objekte
Burlesque Girl.
Lloyd William Wulff. Burlesque Girl. 1938. Lithographie. 10 1/4 x 11 3/8 (Blatt 12 1/2 x 15 1/8). Ausgabe 28, #16. Bundeskunstprojekt Blindstempel. Gedruckt auf cremefarbenem, vollra...
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Mitte des 20. Jahrhunderts Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

Materialien

Lithografie

Burlesque Girl.
Burlesque Girl.
H 24 in B 20 in T 0,5 in
Old Village, moderne Lithographie von Millard Sheets
Von Millard Sheets
Altes Dorf von Millard Owen Sheets, Amerikaner (1907-1989) CIRCA 1977 Lithographie auf Arches, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage 250 Stück, AP Bildgröße: 19,5 x 21,5 Zoll...
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1970er Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

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Lithografie

Vintage-Poster „Poteries Culinaires“, französisches Kochplakat
POTERIES CULINAIRES; Künstler: Eugene Vavasseur (1863 - 1949) antike französische Steinlithographie. Ausgezeichneter Zustand. Mit Leinen hinterlegt und rahmenfertig. Originale,...
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Mitte des 20. Jahrhunderts Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

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Lithografie

Zeit nach Zeit.
Von Ann Chernow
Lithographie mit Aquarell. 22 3/8 x 30 5/8. Auflage 56 (plus 5 Probedrucke des Künstlers). Ein heller Abdruck, gedruckt auf dem vollen Bogen des Arches-Papiers. Mit Bleistift signier...
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Ende des 20. Jahrhunderts Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

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Wasserfarbe, Farbe, Lithografie

Zeit nach Zeit.
H 30 in B 38 in T 2 in
Große Lithographie von George Grosz aus dem Jahr 1923, Die Rauber, Deutscher Expressionismus, WPA- Realismus
Von George Grosz
Aus Die Räuber. Lithografien von George Grosz für das gleichnamige Drama. Fotolithographie auf Papier mit Wasserzeichen. 19 X 25,5 Zoll (Blattgröße). ...
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1930er Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

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Lithografie

Original 'I Am Telling You vintage Uncle Sam Poster Kriegssparmarken
Von James Montgomery Flagg
Original I Am Telling You, Am 28. Juni erwarte ich, dass Sie sich für ein Vintage-Poster melden. James Montgomery Flagg, WW1 Originalplakat aus dem Ersten Weltkrieg. Self-Portrait...
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1910er Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

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Lithografie

Große Lithographie von George Grosz aus dem Jahr 1923, Die Rauber, Deutscher Expressionismus, WPA- Realismus
Von George Grosz
Aus Die Räuber. Lithografien von George Grosz für das gleichnamige Drama. Fotolithographie auf Büttenpapier. 19 X 25,5 Zoll (Blattgröße). Dieses Exemplar ist nicht handsigniert oder nummeriert. Limitierte Ausgabe. Berlin, Malik-Verlag, 1923. Dückers MV, 1-9 Dieses Angebot ist nur für die eine Lithographie, die Folio-Cover-Fotos sind nur für die Provenienz enthalten und ist nicht in diesem Verkauf enthalten. Die Mappe basiert auf Federzeichnungen, die mit Hilfe der Fotolithografie für den Druck übertragen wurden. Schillers "Räuber" diente als Vorlage, die Grosz auf seine Zeit übertrug und mit Zeichnungen aktualisierte. Mit scharfer Polemik bringt er die Typen der Gesellschaft zusammen und macht auf soziale Missstände aufmerksam: Finanzielle Ungleichheit, Raubritter mit Unmengen von Geld etc.etc. so der Militärkaplan, der die bereits eingetretene Kriegskatastrophe segnet; die wohlgenährten Fabrikanten, die in Anwesenheit der Arbeitslosen um das fehlende Geld spielen; oder die hohlgesichtige Kreatur, die um ein Almosen von der reich gedeckten Tafel des Bronzenen bettelt. Expressionismus Grosz, George Die Räuber: Neun Lithographien zu Sentenzen aus Schillers Räubern. Lithographien von George Grosz. Berlin, Der Malik-Verlag, 1922. George Grosz (26. Juli 1893 - 6. Juli 1959) war ein deutscher Künstler, der vor allem für seine satirischen und karikaturistischen Zeichnungen des Berliner Lebens in den 1920er Jahren bekannt war. Während der Weimarer Republik war er ein prominentes Mitglied der Berliner Dada- und New Objectivity-Gruppe, bevor er 1933 in die Vereinigten Staaten emigrierte. Er studierte an der Hochschule für Bildende Künste in Dresden, wo Richard Müller, Robert Sterl und Oskar Schindler seine Lehrer waren. Anschließend studierte er an der Berliner Hochschule für Kunst und Gewerbe bei Emil Orlik. Grosz trat 1922 aus der KPD aus, nachdem er fünf Monate in Russland verbracht und Lenin und Trotzki getroffen hatte, da er jede Form von diktatorischer Autorität ablehnte. Zusammen mit Otto Dix gilt er als einer der wichtigsten Künstler der Neuen Sachlichkeit. Grosz war ein erbitterter Gegner der Nazis und verließ Deutschland kurz vor Hitlers Machtübernahme. Im Juni 1932 nahm er eine Einladung an, im Sommersemester an der Art Students League of New York zu unterrichten. Im Oktober 1932 kehrte Grosz nach Deutschland zurück, doch am 12. Januar 1933 emigrierte er mit seiner Familie nach Amerika. 1946 veröffentlichte er seine Autobiografie A Little Yes and a Big No. In den 1950er Jahren eröffnete er eine private Kunstschule in seinem Haus und arbeitete auch als Artist in Residence am Des Moines Art Center. Grosz wurde 1950 als assoziierter Akademiker in die National Academy of Design gewählt. Im Jahr 1954 wurde er in die American Academy of Arts and Letters gewählt. Grosz arbeitete in einem Stil, der vom Expressionismus und Futurismus, aber auch von populären Illustrationen, Graffiti und Kinderzeichnungen beeinflusst war. 1916-17 entstand mit Die Stadt das erste seiner zahlreichen Gemälde, die das moderne Stadtbild zeigen. Weitere Beispiele sind die apokalyptische Explosion (1917), Metropolis (1917) und Das Begräbnis, ein Gemälde von 1918, das einen verrückten Leichenzug darstellt. Mit seinen Zeichnungen, meist in Feder und Tusche, die er manchmal mit Aquarellfarben weiterentwickelte, trug Grosz wesentlich zu dem Bild bei, das die meisten von Berlin und der Weimarer Republik in den 1920er Jahren haben. Beleibte Geschäftsleute, verwundete Soldaten, Prostituierte, Sexualverbrechen und Orgien waren seine großen Themen. Seine Zeichenkunst war ausgezeichnet, obwohl die Werke, für die er am bekanntesten ist, eine bewusst grobe Form der Karikatur verwenden. Sein Oeuvre umfasst einige absurdistische Werke und auch einige erotische Kunstwerke. ("Ecce Homo", bei dem er der Pornographie beschuldigt wurde) Meine Zeichnungen drückten meine Verzweiflung, meinen Hass und meine Desillusionierung aus, ich zeichnete Betrunkene; kotzende Männer; Männer mit geballten Fäusten, die den Mond verfluchten. ... Ich zeichnete einen Mann mit erschrockenem Gesicht, der sich das Blut von den Händen wusch ... Ich habe einsame kleine Männer gezeichnet, die wie verrückt durch leere Straßen fliehen. Ich habe einen Querschnitt durch ein Mietshaus gezeichnet: Durch ein Fenster sieht man einen Mann, der seine Frau angreift; durch ein anderes zwei Menschen, die sich lieben; aus einem dritten hängt ein Selbstmörder, dessen Körper von Fliegenschwärmen bedeckt ist. Ich zeichnete Soldaten ohne Nasen; Kriegskrüppel mit krebsartigen Stahlarmen; zwei Sanitätssoldaten, die einen gewalttätigen Infanteristen in eine Zwangsjacke aus einer Pferdedecke steckten ... Ich habe ein Skelett gezeichnet, das wie ein Rekrut gekleidet ist, der für den Militärdienst untersucht wird. Ich habe auch Gedichte geschrieben. -Grosz Im Jahr 1940 zeigt das Museum of Modern Art in New York eine Retrospektive seines Werks, die später durch die Vereinigten Staaten tourt. 1946 zeigt die AAA Gallery, New York, eine Ausstellung mit dem Titel A Piece of My World in a World without Peace. Später zeigt das Dallas Museum of Arts mehrere Werke von Grosz unter dem Titel Impressions of Dallas und auch das Whitney Museum in New York zeigt eine Retrospektive. Die Kunst von George Grosz beeinflusste andere Künstler der Neuen Sachlichkeit wie Heinrich Maria Davringhausen, Anton Räderscheidt und Georg Scholz...
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1930er Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

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Lithografie

Große Lithographie von George Grosz aus dem Jahr 1923, Die Rauber, Deutscher Expressionismus, WPA- Realismus
Von George Grosz
Aus Die Räuber. Lithografien von George Grosz für das gleichnamige Drama. Fotolithographie auf Papier mit Wasserzeichen. 19 X 25,5 Zoll (Blattgröße). ...
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1930er Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

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Lithografie

Cypriano (Ein Baskenjunge)
Von Gerald Leslie Brockhurst
Radierung auf cremefarbenem Velin. 6 5/16 x 3 3/4 Zoll (159 x 94 mm), voller Rand. Signiert mit Bleistift unten in der Mitte, aus einer Auflage von 111. Ein gut getuschter Abdruck mi...
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Mitte des 20. Jahrhunderts Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

Materialien

Büttenpapier, Radierung

Gateside Conversation, Original signierte Lithographie von Thomas Hart Benton, 1940er Jahre
Von Thomas Hart Benton
Gateside Conversation" ist eine signierte Original-Lithografie von Thomas Hart Benton (1889-1975) aus dem Jahr 1946. Vom Künstler am rechten unteren Rand gesigniert und verso betitel...
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1940er Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

Materialien

Papier, Lithografie

Arc de Triomphe im Schnee (Napoleons Triumphbogen)
Von Ellison Hoover
Arc de Triomphe im Schnee (Triumphbogen von Napoleon). ca. 1930. Lithographie mit grauer Tinte gedruckt. 11 1/4 x 9 7/16 (Blatt 16 x 12). Ein tonaler Abdruck auf cremefarbenem Velin ...
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1930er Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

Materialien

Lithografie

Französisches Vintage-Plakat „Vintage Vetements“, Forchic
Original lithograph, linen backed. Vetements Forchic. Pour Lui; Elle a Choise. Archival linen-backed vintage French fashion poster in fine cond...
Kategorie

1940er Amerikanische Moderne Charles Locke, Kunst

Materialien

Lithografie

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