Kane-Kunst aus Zinn
Die frühen Werke von Cindy Kane wurden von ihren Erinnerungen an diese Hieroglyphen beeinflusst und mit Symbolen aus ihren Träumen verziert. "Ich hoffe, dass die Betrachter das bekommen, was ich von meiner Arbeit bekomme, nämlich Freude, visuelle Befriedigung und eine Geschichte - was auch immer ihre eigene Geschichte ist", sagte sie. "Ich kann ihnen keine geben, aber ich kann meine eigene erzählen, und die Geschichte, die sie mitnehmen, ist etwas Persönliches." Ihre frühe Arbeit wurde von der Erfahrung beeinflusst, am Fuße des Grand Canyon National Park zu leben und zu arbeiten, wo sie die Gelegenheit hatte, Piktogramme der Anasazi-Indianer in Federzeichnungen zu dokumentieren. Diese Bilder sollten ihre Arbeit in den kommenden Jahren prägen. Während ihrer Arbeit im Grand Canyon National Park wurde sie mit den Ruinen der Anasazi-Indianer und den bildlichen Darstellungen ihres Lebens an den Canyonwänden vertraut. Ihre frühen Arbeiten wurden von ihren Erinnerungen an diese Hieroglyphen beeinflusst und mit Symbolen aus ihren Träumen verziert. Die primitiven Bilder, die sich in ihrer Kunst finden, stellen wesentliche und universelle Ereignisse der menschlichen Existenz dar: Fortpflanzung, Überleben, Stammesgemeinschaft, Anbetung und Rituale. Ausgehend von den Lehren der Jungschen Psychologie versucht sie, die universellen Archetypen darzustellen, die allen Systemen der Kunst und der Erzählung zugrunde liegen. Ihre Bilder beginnen mit einem schwarzen Hintergrund, in den sie Figuren einritzt. Sie malt um sie herum und fügt geschmolzenes Wachs hinzu, um den Eindruck von Figuren zu verstärken, die aus Urformen hervorgehen. Hieroglyphen, Schriftzeichen und andere Formen sind in die Oberfläche gekratzt und gemeißelt und tragen zu dem authentischen, urzeitlichen Gefühl bei, das ihre Arbeiten ausstrahlen. Sie ist der Meinung, dass das Abtragen von Wachs-, Sand- und Farbschichten mit dem Abblättern der vielen Schichten der menschlichen Psyche vergleichbar ist."
Seit 1986 stellt Cindy Kane ihre Werke landesweit in Galerien und Museen aus. Ihre Gemälde befinden sich in mehreren privaten und öffentlichen Sammlungen, darunter in den Botschaften der Vereinigten Staaten in Tijuana, Mexiko, und in Sarajevo, Bosnien und Herzegowina. Seit 1996 lebt sie mit ihrem Mann und ihren beiden Töchtern in Martha's Vineyard, Massachusetts.
(Biografie bereitgestellt von Robert Azensky Fine Art)1980er Postmoderne Kane-Kunst aus Zinn
Leinwand, Öl, Keilrahmenleisten
1980er Amerikanische Moderne Kane-Kunst aus Zinn
Sperrholz, Öl
2010er Postmoderne Kane-Kunst aus Zinn
Öl, Acryl, Permanentmarker
2010er Postmoderne Kane-Kunst aus Zinn
Öl, Acryl, Permanentmarker
2010er Postmoderne Kane-Kunst aus Zinn
Acryl, Permanentmarker, Sprühfarbe
1960er Amerikanische Moderne Kane-Kunst aus Zinn
Öl
Mitte des 20. Jahrhunderts Amerikanische Moderne Kane-Kunst aus Zinn
Öl, Masonit
2010er Postmoderne Kane-Kunst aus Zinn
Öl, Acryl, Permanentmarker
2010er Postmoderne Kane-Kunst aus Zinn
Holz, Öl
1950er Amerikanische Moderne Kane-Kunst aus Zinn
Masonit, Öl
1970er Amerikanische Moderne Kane-Kunst aus Zinn
Leinwand, Öl, Keilrahmenleisten
1960er Postmoderne Kane-Kunst aus Zinn
Öl
2010er Postmoderne Kane-Kunst aus Zinn
Öl, Acryl, Permanentmarker
2010er Postmoderne Kane-Kunst aus Zinn
Acryl, Permanentmarker