Getulio Alviani ist der unbestrittene Protagonist der Geschichte der Programm- und Gestaltkunst, die sich zwischen den 60er und 70er Jahren auch dank der kritischen und theoretischen Unterstützung von Giulio Carlo Argan durchsetzte. Seine vibrierenden, strukturierten Oberflächen aus dem Jahr 1960 zogen sofort die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich: Die Bearbeitung der Aluminium- und Stahlplatten ließ Strukturen entstehen, die sich je nach Lichtbrechung verändern. Nach Alviani wird die visuelle Konstruktion, die sich nach den Beziehungen der elementaren Geometrie entwickelt, zum Ausdruck einer IDEA einer rationalen Ordnung der Realität, einschließlich der sozialen Realität. Seine Forschungen, die ihn zwischen 1959-60 dazu brachten, Werke aus Aluminium oder Stahl zu schaffen, die er "Vibrating Textured Surfaces" nannte, bearbeiteten das metallische Material mit einer elektrischen Fräse mit einer Präzision, die durch eine vorher festgelegte Programmierung bestimmt wurde, oder bearbeiteten dasselbe Material manuell mit einer mechanischen Drehbank (im Fall von Discs) und erhielten am Ende der Prozedur eine Oberfläche, die sich kontinuierlich veränderte, je nach den Blickwinkeln des Betrachters und dem Lichteinfall, und so immer andere Bilder erzeugte. Im Jahr 1962 nahm er an der Ausstellung "Arte Programmata" in Venedig, Rom, Düsseldorf, Leverkusen und an der Ausstellung "Zero" in der Galerie Diogenes Berlin teil. Seine erste Einzelausstellung im Ausland hatte er 1963 in der Galerie Denise Renè in Paris, gefolgt von einer zweiten im selben Jahr im Museum Morsbroich in Leverkusen. Im Jahr 1964 wurde er zur Biennale von Venedig eingeladen und stellte in der Ausstellung "Nouvelles Tendences" im Pariser Louvre-Palast aus. Alviani will die Dinge der Welt durch Logik und Rationalität ordnen. Geometrie, Genauigkeit und Wesentlichkeit sind für den Künstler die wesentlichen Konstanten der Ideenfindung. Die Grundlage ist der Wunsch, das Chaos, das die Welt durchdringt, durch Logik und Rationalität zu vereinfachen. Im Gegensatz zu vielen Autoren und Designern, die sich in Gruppen zusammengeschlossen haben, hat Alviani immer allein gearbeitet und seiner Forschung die technischen und wissenschaftlichen Grundlagen zugrunde gelegt, die bereits von den Erfahrungen des historischen Konstruktivismus, des Bauhauses und der konkreten Kunst postuliert wurden.
Siebdruck in gutem Zustand des italienischen Op-Art-Künstlers Getulio Alviani.
VonGetulio Alviani
Siebdruck in gutem Zustand von dem italienischen Op-Art-Künstler Getulio Alviani. Getulio Alviani (1939-2018) war ein italienischer Maler, Objektkünstler und Vertreter der Op Art ode...
Papier
Op Art Kinetischer Siebdruck Getulio Alviani Galleria Del Deposito Italien
VonGetulio Alviani
1939 - 2018 Getulio Alviani war ein italienischer Maler, der für optische und kinetische Kunstwerke bekannt war. Dieses Werk ist ein gutes Beispiel für seine Ästhetik. Siebdruck auf ...
Farbe, Papier
Siebdruck des italienischen Op-Art-Künstlers Getulio Alviani, gelb-rot
VonGetulio Alviani
Siebdruck des italienischen Op-Art-Künstlers Getulio Alviani. Getulio Alviani (1939-2018) war ein italienischer Maler, Objektkünstler und Vertreter der Op Art oder kinetischen Kunst...
Papier
Italienische Op-Art- Paraventdrucke des 20. Jahrhunderts
VonGetulio Alviani
"FIFTY-FIFTY "Eine komplette Serie von fünf originalen Siebdrucken in Farben, 1962-1968 von Getulio Alviani, Italien (1939-2018), alle vom Künstler signiert und nummeriert mit 8 aus ...
Acryl, Papier
735 €
H 18,13 in B 16,94 in T 1,75 in
Op-Art-Künstlerin Anne Youkeles New Perspective Signierte 3-D-Serigraphie Collage, 1971
VonAnne Youkeles
Anne Youkeles (Österreicherin/Amerikanerin, geb. 1920) Op-Art Künstlerin 3-D Geometrische Serigraphie Collage mit dem Titel "New Perspective" signiert, Nummer 43/210 und datiert 1971...
Glas, Holz, Papier
Antiker Pferdedruck des östlichen preußischen Pferdes, 1898
Beschreibung: Antiker Druck, ohne Titel. Antiker Druck mit dem Titel: "Het Oost-Pruissische Paard". - Ein ostpreußisches Pferd. Es handelt sich um eine Original-Lithographie (mit Tex...
Papier
498 €Verkaufspreis|54 % Rabatt
H 22,05 in B 29,93 in T 0,99 in
Japanischer Schwarz-Weiß-Papierdruck eines antiken Raumteilers aus dem frühen 20. Jahrhundert
Japanischer Schwarz-Weiß-Papierdruck aus dem frühen 20. Jahrhundert mit Zeichnungen eines japanischen Paravents aus dem 18. Dieser schwarz-weiße Papierdruck ist sehr charmant; er ...
Papier
1.297 €
H 28,25 in B 26,25 in T 0,75 in
Victor Vasarely Op Art Tuz Signierter und nummerierter Siebdruck
VonVictor Vasarely
Sehr cooler Original Op Art Siebdruck in Blau und Silber, TUZ, von Victor Vasarely aus dem Jahr 1974. Signiert in der rechten unteren Ecke, nummeriert 291/340 unten links. Es hat den originalen silbernen Metallrahmen und Passepartout und wurde in Deutschland als Teil des Portfolios Responses a Vasarely (Antworten auf Vasarely) gedruckt. Der Rahmen ist 26 1/4 Zoll breit und 28 1/4 Zoll hoch und das Bild ist 17 Zoll mal 17 1/2 Zoll groß. Victor Vasarely (Franzose/Ungar, 1906-1997) ist als Vater der Op-Art-Bewegung bekannt. Als Maler schuf er komplizierte Abstraktionen, die mit einer Vielzahl von optischen Täuschungen Tiefe und Dimensionalität suggerierten, wobei die Oberflächen aus der Leinwand herauszuwachsen schienen. Seine Werke zeigen Farbe, Form und Muster als ein einziges, miteinander verbundenes Element - ein Konzept, das für die Gründung der Op-Art-Bewegung entscheidend war und im Mittelpunkt seiner reifen Werke steht. Mit Anfang 20 studierte Vasarely zunächst Medizin an der Budapester Universität, brach sein Medizinstudium jedoch ab, um an der Muhely-Akademie, dem Zentrum der Bauhaus-Bewegung in Budapest, zu studieren. Dort wurde er von den Arbeiten des Farbtheoretikers und Künstlers Josef Albers sowie von den konstruktivistischen Methoden von Künstlern wie Wassily Kandinsky tiefgreifend beeinflusst. Während sich Vasarelys frühere Arbeiten eher mit der Farbtheorie befassten, konzentrierte sich sein Werk in den 1950er und 1960er Jahren stärker auf das optische Potenzial der zweidimensionalen Oberfläche. Er begann, komplexe und farbenfrohe Muster zu verwenden, um das Auge des Betrachters aktiv einzubeziehen und ein Gefühl von kinetischer Energie auf der zweidimensionalen Oberfläche zu vermitteln. Vasarelys Werk wurde stark von seinem Aufenthalt am bretonischen Strand von Belle Isle...
Metall
3 bunte Jean Lurcat-Raumteilerdrucke
VonJean Lurçat
Angeboten wird ein Satz von drei sehr dekorativen Original-Siebdrucken von Jean Lurcat. Jedes Zeichen in der Matrix. Der größere: 23x27" und die beiden kleineren jeweils: 23x14". Jed...
Papier
1.297 €
H 35,5 in B 29,75 in T 1,5 in
Der Künstler Richard Anuszkiewicz Inward Eye #10 Op-Art Siebdruck, 1970, signiert
VonRichard Anuszkiewicz
Richard Anuszkiewicz (1930-2020) Inneres Auge #10 aus der Serie Inneres Auge, 1970. Spricht es ah-noo-SHKEV-ich aus. Siebdruck 25 19/20 × 19 3/4 Zoll Auflage von 100 Stück, #56/100....
Metall
204 €Verkaufspreis|20 % Rabatt
H 26,25 in B 18 in T 0,07 in
Original abstraktes Originalplakat aus der Mitte des Jahrhunderts, signiert vom Künstler Jacus
VonA. Jacus
Ein sehr dekoratives Originalposter der abstrakten Kunst der Jahrhundertmitte, signiert von dem aufgeführten Künstler A. Jacus. Dieses schöne Plakat wurde während der Ausstellung in ...
Papier
Im Garten von Gut und Böse Digitale Malerei
VonDaria Petrilli
Dieses digitale Gemälde im Pop-Surrealismus zeigt eine Frau, die im Garten Eden von einer Schlange in Versuchung geführt wird. Statt eines Apfels hält sie ein gebrochenes Herz in ihr...
Leinwand, Holz, Baumwolle
1.514 €Verkaufspreis|30 % Rabatt
H 18,25 in B 47 in T 1 in
Yaacov Agam Abstrakte kinetische Kunst Triptychon Agamograph Yardlong Print 47"
VonYaacov Agam
Mitte bis Ende des 20. Jahrhunderts gerahmtes kinetisches Agamograph-Triptychon von Yaacov Agam - ausdrucksstarke abstrakte geometrische Tafeln in Rosa, Lila, Blau und Weiß. Schwarz...
Papier
Victor Vasarely signiert Op Art Komposition in Blau und Grün
VonVictor Vasarely
Victor Vasarely (1906-1997) Ohne Titel (Op-Art-Komposition in Blau und Grün) Signierte und nummerierte Lithografie, Auflage 170/190 Größe: 71 × 67 cm (27,95 × 26,38 Zoll) Beschre...
Papier
241 €Verkaufspreis|30 % Rabatt
H 23 in B 30 in T 0,1 in
Stratification Op Art Serigrafie von Roy Ahlgren, 1980
VonRoy B. Ahlgren 1
Ausgezeichnete Serigraphie des amerikanischen Op-Art-Künstlers Roy Ahlgren (1927 - 2011). Dieses Werk mit dem Titel "Stratification" ist vom Künstler mit Bleistift signiert, datiert ...
Papier
270 € / Set
H 10,63 in B 14,57 in T 0,4 in
Japanische gerahmte Drucke Reproduktion 20. vergoldeten Rahmen 20 Jahrhundert Satz von 2
Sehr dekorative Satz von 2 Reproduktionen von japanischen Druck. Vergoldeter Rahmen. Japan 20. Jahrhundert.
Papier, Holz