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Bellang-Kunst aus Polyethylen

Französisch, 1800-1866
Hippolyte BELLANGÉ war ein Künstler, der 1800 in Frankreich geboren wurde und 1866 starb. Seine Werke wurden 388 Mal öffentlich versteigert, meist in der Kategorie Zeichnung-Aquarell. Die älteste auf Artprice.com verzeichnete Auktion ist "Die Schlacht von Alheim", die 1986 bei Christie's verkauft wurde (Zeichnung-Aquarell), und die jüngste ist "Military" aus dem Jahr 2023.
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Künstler*in: Hippolyte Bellangé
The four militaries von Hippolyte Bellangé - Antikes Öl auf Leinwand
Von Hippolyte Bellangé
Das Werk ist alt und stammt aus der Mitte des 19. Der Künstler wurde mehr als 300 Mal in Auktionshäusern verkauft, hauptsächlich in Frankreich (dem Herkunftsland des Malers), was sei...
Kategorie

Mittleres 19. Jahrhundert Realismus Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Öl

Vive le Vin
Von Hippolyte Bellangé
Medium: Lithographie mit Abtönstein Abmessungen: Blatt: 13 3/4 x 10 1/2" (34,80 x 26,70 cm); Matte: 20 x 16" Herausgeber: G. Engelmann Referenzen und Ausstellungen: Herausgegeben von...
Kategorie

1820er Romantik Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Lithografie

Napoleon und Bautzen
Von Hippolyte Bellangé
Napoleon und Bautzen Lithographie, 1822 Im Stein signiert (siehe Foto) von: Arnault, A.I.I. Politisches und militärisches Leben von Napoleon (120 Tafeln) Veröffentlicht, Paris, Libra...
Kategorie

1820er Romantik Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Lithografie

Napoleon Bonaparte in Toulon - Radierung von Hippolyte Bellangé - 1837
Von Hippolyte Bellangé
Napoleon Bonaparte in Toulon ist eine Radierung, die zu der Suite AtlasBatt gehört, die in Jacques Norvins 1837 veröffentlichter Histoire de Napoleon enthalten ist. Der Autor Jacqu...
Kategorie

1830er Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Radierung

Figur - Originalzeichnung in China-Tinte von Hippolyte Bellangé - Mitte des 19. Jahrhunderts
Von Hippolyte Bellangé
Die Figur ist ein Originalkunstwerk von Hippolyte Bellangé aus der Mitte des 19. Jahrhunderts. Originalzeichnung in China-Tinte. Gute Bedingungen. Joseph Louis Hippolyte Bellangé ...
Kategorie

Mittleres 19. Jahrhundert Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Papier, Tinte

Retour de L'Ile d'Elbe - Radierung von Hippolyte Bellangé - 1837
Von Hippolyte Bellangé
Retour de l'ile d'Elbe ist eine Radierung, die zu der Suite AtlasBatt gehört, die für Jacques Norvins Histoire de Napoleon, veröffentlicht 1837, realisiert wurde. Der Autor Jacques ...
Kategorie

1830er Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Radierung

Bonaparte in Toulon – Radierung von Hippolyte Bellange – 1837
Von Hippolyte Bellangé
Bonaparte in Toulon ist eine Radierung von H. Bellanger aus dem Jahr 1837. Gute Bedingungen. Das Kunstwerk ist in einer ausgewogenen Komposition realisiert. Das Kunstwerk gehört zu...
Kategorie

1830er Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Radierung

Rückkehr aus Elba – Radierung von Hippolyte Bellange – 1837
Von Hippolyte Bellangé
Rückkehr von Elba ist eine Radierung von P. Bellanger aus dem Jahr 1837. Gute Bedingungen. Das Kunstwerk ist in einer ausgewogenen Komposition realisiert. Das Kunstwerk gehört zu d...
Kategorie

1830er Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Radierung

Napoléon - Lithographie von Hippolyte Bellangé - 1846
Von Hippolyte Bellangé
Napoléon ist ein Kunstwerk von Hippolyte Bellangé aus dem Jahr 1846. Original-Lithographie auf Papier. Inklusive Passepartout: 34 x 49 cm. Der Titel und eine Inschrift erscheinen ...
Kategorie

1840er Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Lithografie

Napoléon à Montereau - Original Lithographie von H. Bellanger - 1828
Von Hippolyte Bellangé
Napoléon à Montereau ist ein Original-Kunstwerk von Hippolyte Bellangé aus dem Jahr 1828. Original-Lithographie auf Papier. Passepartout inklusive (cm 32,5 x 50). Der Titel und d...
Kategorie

1820er Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Lithografie

Ddi a Madame Vve. Charlet – Originallithographien von Hippolyte Bellang – 1846
Von Hippolyte Bellangé
Ddi a Madame Vve. Charlet ist ein Originalkunstwerk, das 1846 von Hippolyte Bellang entworfen wurde. Lithographie auf Papier, signiert. Der Titel erscheint am unteren mittleren Rand...
Kategorie

1840er Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Lithografie

Zugehörige Objekte
Primrose und Foal: Ein Brood-Mare, Ende des Besitzes seiner Grace, des Herzogs von Graf
Von James Ward
Von Celebrated Horses, Grundy 24. Ein feiner, vollrandiger Abdruck mit Chine-Applikation in gutem Zustand. Ein Beweis vor den Buchstaben. Ausgestellt im Marietta/Cobb Museum in der ...
Kategorie

19. Jahrhundert Romantik Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Lithografie

Kleine Mädchen und ihre neuen Freunde Genreszene 19. Jahrhundert Ölgemälde auf Holz
Sehr rührende Szene mit zwei kleinen Mädchen. Zwei Schwestern sind begeistert von ihren neuen Haustieren, die ihre Eltern gekauft haben. Die Aufrichtigkeit und Unmittelbarkeit der Ge...
Kategorie

Spätes 19. Jahrhundert Realismus Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Öl, Holzverkleidung

Die Prinzessin nach vielen Jahren im Glass Mountain von David Hockney, Märchen
Von David Hockney
Diese Radierung aus David Hockneys berühmter Mappe Six Fairy Tales from the Brothers Grimm zeigt das etwas obskure Märchen Old Rinkrank, das Hockney illustrieren wollte, weil es mit ...
Kategorie

1960er Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Radierung, Aquatinta

Porträt eines Hirten mit Hund, gerahmtes Ölgemälde, spätes 19. Jahrhundert
Dieser junge Hirte wollte offensichtlich nicht für den Künstler posieren, aber irgendetwas hat seine Aufmerksamkeit erregt, und in diesem Ausdruck und Blick hat der Künstler meisterh...
Kategorie

Spätes 19. Jahrhundert Realismus Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Leinwand, Holz, Öl

Italienische Genreporträt-Schönheit des Nahen Ostens in einem Ölgemälde aus dem 19. Jahrhundert
Beduinenmädchen posiert für den Maler im späten Sonnenlicht (Sonnenuntergang). Gemalt von Cavaliero Antonio Scognamiglio um 1870-1880, wahrscheinlich in Kairo, da ein ähnliches, klei...
Kategorie

Spätes 19. Jahrhundert Realismus Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Leinwand, Öl

Frau mit Vögeln
Von Sunol Alvar
Künstler: Alvar Titel: Frau mit Vögeln Jahr: c.1980 Medium: Farblithographie Papier: Woven Bildgröße: 18.5 x 24,5 Zoll Gerahmte Größe: 26.5 x 32,65 Zoll Unterschrift: Handsigni...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts Romantik Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Lithografie

Frau mit Vögeln
Frau mit Vögeln
1.047 €
H 26,5 in B 32,65 in T 1,5 in
Farblithographie, Aquarell, Landschaft, figurativer Tierdruck, 19. Jahrhundert
Von Nathaniel Currier
Die vorliegende handkolorierte Lithografie zeigt dem Betrachter eine Jagdszene in einer malerischen Landschaft. Im Vordergrund nähert sich ein Mann zwei Rebhühnern, während sich seine beiden Vorstehhunde darauf vorbereiten, sie aufzuscheuchen. Dahinter lenkt ein weißer Zaun unseren Blick auf das Gehöft in der Ferne. Bilder wie dieses zeigen, wie die Menschen in den Vereinigten Staaten versuchten, sich als neue Nation in der nordamerikanischen Landschaft zu identifizieren - als eine Nation, die sich von den Europäern unterscheidet, aber mit einer ähnlichen und spezifischen Tierwelt und Magie der Natur. Außerdem wird die Jagd in dieser Landschaft als ein amerikanischer Zeitvertreib bezeichnet. 9,25 x 12,5 Zoll, Kunstwerk 18,38 x 22 Zoll, Rahmen Unten in der Mitte betitelt "Rebhuhnjagd" mit der Nummer 174 Signiert im Stein unten links "Lith. and Pub. by N. Currier". Bezeichnet unten rechts "152 Nassau Street N.Y.". Copyright unten in der Mitte: "Eingetragen nach dem Gesetz des Kongresses im Jahr 1855 von N. Currier im Büro des Gerichtsschreibers des südlichen Bezirks von N.Y.". Mehrere Knicke und Oberflächenverluste im gesamten Bild, mit einigen Rissen, konzentriert in der oberen rechten Ecke, was zu einer flächigen Verzerrung der Oberfläche führt. Die Farbe der Pigmente bleibt lebendig. Siehe Bilder. Einige Vergoldung Verlust zu Frame. Ansonsten guter Zustand. Gerahmt nach konservatorischen Standards mit 100 Prozent Lappenpassepartout und TruVue Conservation Clear Glas, untergebracht in einer vergoldeten Leiste. Nathaniel Currier war ein großer, introspektiver Mann mit einer melancholischen Natur. Er konnte Menschen mit seinem durchdringenden Blick in seinen Bann ziehen oder sie mit seinen funkelnden blauen Augen bezaubern. Nathaniel wurde am 27. März 1813 in Roxbury, Massachusetts, als zweites von vier Kindern geboren. Seine Eltern, Nathaniel und Hannah Currier, waren entfernte Cousins, die ein bescheidenes und spartanisches Leben führten. Als Nathaniel acht Jahre alt war, ereignete sich eine Tragödie. Nathaniels Vater verstarb unerwartet und überließ Nathaniel und seinem elfjährigen Bruder Lorenzo die Versorgung der Familie. Neben ihrer Mutter mussten sich Nathaniel und Lorenzo auch um ihre sechsjährige Schwester Elizabeth und ihren zweijährigen Bruder Charles kümmern. Nathaniel arbeitete in einer Reihe von Gelegenheitsjobs, um die Familie zu unterstützen, und mit fünfzehn Jahren begann er, was zu einer lebenslangen Karriere werden sollte, als er in der Bostoner Lithografie-Werkstatt von William und John Pendleton in die Lehre ging. Ein bayerischer Herr namens Alois Senefelder erfand die Lithografie nur 30 Jahre vor der Ausbildung des jungen Nat Currier. Als er bei den Brüdern Pendleton angestellt war, wurde Nat vom Chefdrucker des Unternehmens, einem Franzosen namens Dubois, der das Lithografiehandwerk nach Amerika brachte, in die Kunst der Lithografie eingewiesen. Bei der Lithografie wird ein Stück Kalkstein flach und glatt geschliffen und dann mit einem speziellen Fettstift spiegelbildlich auf den Stein gezeichnet. Nach Fertigstellung des Bildes wird der Stein mit einer Aqua-Fortis-Lösung geätzt, so dass die gefetteten Stellen leicht erhaben erscheinen. Anschließend wird der Stein mit Wasser benetzt und die Fettfarbe auf die erhabenen Stellen gerollt. Da sich Fett und Wasser nicht vermischen, wird die Fetttinte von der Feuchtigkeit auf dem Stein abgestoßen und bleibt an den ursprünglichen Fettstiftlinien haften. Der Stein wird dann in eine Presse gelegt und als Druckstock verwendet, um Schwarz-auf-Weiß-Bilder auf Papier zu übertragen. 1833 verließ Nat Currier, inzwischen zwanzig Jahre alt und ein versierter Lithograf, Boston und zog nach Philadelphia, um für M.E.D. Brown, einen bekannten Graveur und Drucker, zu arbeiten. Mit dem Versprechen, gutes Geld zu verdienen, heuerte Currier an, um Brown bei der Erstellung von Lithografiesteinen wissenschaftlicher Bilder für das American Journal of Sciences and Arts zu helfen. Als Nat 1834 die Auftragsarbeiten beendete, reiste er nach New York City, um erneut für seinen Mentor John Pendleton zu arbeiten, der nun sein eigenes Geschäft am 137 Broadway betrieb. Bald nach der Wiedervereinigung bekundete Pendleton sein Interesse an einer Rückkehr nach Boston und bot Currier an, seine Druckerei zu verkaufen. Der junge NAT hatte nicht die finanziellen Mittel, um das Geschäft zu kaufen, aber da er einfallsreich war, fand er einen anderen lokalen Drucker namens Stodart. Gemeinsam kauften sie Pendletons Unternehmen. Die Firma 'Currier & Stodart' war auf den "Akzidenzdruck" spezialisiert. Sie produzierten viele verschiedene Arten von Druckerzeugnissen, vor allem Musikmanuskripte für lokale Verleger. 1835 war Stodart frustriert, dass das Geschäft nicht genug Geld einbrachte, und er beendete die Partnerschaft, wobei er seine Investition mitnahm. Mit wenig mehr als ein paar lithografischen Steinen und einem Talent für sein Handwerk ließ sich der zweiundzwanzigjährige Nat Currier in einem provisorischen Büro in der Wall Street 1...
Kategorie

Mittleres 19. Jahrhundert Romantik Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Wasserfarbe, Lithografie

Kopfstein aus dem 19. Jahrhundert mit Farblithographiefiguren auf dem Friedhof und Weidenbaum als Denkmal
Von Nathaniel Currier
Die vorliegende handkolorierte Lithografie wurde im Rahmen der Beerdigungs- und Trauerkultur in den Vereinigten Staaten im 19. Jahrhundert hergestellt. Bilder wie dieses waren beliebt, um an geliebte Menschen zu erinnern, eine Alternative zum Porträt des Verstorbenen. Diese Lithografie zeigt einen Mann, eine Frau und ein Kind in Morgenkleidung neben einem Steinmonument mit einer Urne. Dahinter befinden sich weitere aufgesetzte Grabsteine unter Trauerweiden, und dahinter steht eine turmartige Kirche. Das Denkmal enthält ein Feld, in das die Familie den Namen und die Sterbedaten eines geliebten Verstorbenen eintragen kann. In diesem Fall ist sie einem jungen Bürgerkriegssoldaten gewidmet: William W. Peabody Gestorben in Fairfax Seminary, VA 18. Dezember 1864 Im Alter von 18 Jahren Der junge Mr. Peabody starb wahrscheinlich im Dienst für die Union während des amerikanischen Bürgerkriegs. Das Farifax Seminary war ein Krankenhaus der Union und militärisches Hauptquartier in Alexandria, Virginia. Das Krankenhaus versorgte während des Krieges fast zweitausend Soldaten. Außerdem wurden fünfhundert Menschen auf dem Gelände des Seminars begraben. 13,75 x 9,5 Zoll, Kunstwerk 23 x 19 Zoll, Rahmen Veröffentlicht vor 1864 Beschriftet unten in der Mitte "Lith. & Pub. by N. Currier. 2 Spruce St. N.Y." Gerahmt nach konservatorischen Standards mit 100 Prozent Lappenpassepartout und TruVue Conservation Clear Glas, untergebracht in einer vergoldeten Leiste. Nathaniel Currier war ein großer, introspektiver Mann mit einer melancholischen Natur. Er konnte Menschen mit seinem durchdringenden Blick in seinen Bann ziehen oder sie mit seinen funkelnden blauen Augen bezaubern. Nathaniel wurde am 27. März 1813 in Roxbury, Massachusetts, als zweites von vier Kindern geboren. Seine Eltern, Nathaniel und Hannah Currier, waren entfernte Cousins, die ein bescheidenes und spartanisches Leben führten. Als Nathaniel acht Jahre alt war, ereignete sich eine Tragödie. Nathaniels Vater verstarb unerwartet und überließ Nathaniel und seinem elfjährigen Bruder Lorenzo die Versorgung der Familie. Neben ihrer Mutter mussten sich Nathaniel und Lorenzo auch um ihre sechsjährige Schwester Elizabeth und ihren zweijährigen Bruder Charles kümmern. Nathaniel arbeitete in einer Reihe von Gelegenheitsjobs, um die Familie zu unterstützen, und mit fünfzehn Jahren begann er, was zu einer lebenslangen Karriere werden sollte, als er in der Bostoner Lithografie-Werkstatt von William und John Pendleton in die Lehre ging. Ein bayerischer Herr namens Alois Senefelder erfand die Lithografie nur 30 Jahre vor der Ausbildung des jungen Nat Currier. Als er bei den Brüdern Pendleton angestellt war, wurde Nat vom Chefdrucker des Unternehmens, einem Franzosen namens Dubois, der das Lithografiehandwerk nach Amerika brachte, in die Kunst der Lithografie eingewiesen. Bei der Lithografie wird ein Stück Kalkstein flach und glatt geschliffen und dann mit einem speziellen Fettstift spiegelbildlich auf den Stein gezeichnet. Nach Fertigstellung des Bildes wird der Stein mit einer Aqua-Fortis-Lösung geätzt, so dass die gefetteten Stellen leicht erhaben erscheinen. Anschließend wird der Stein mit Wasser benetzt und die Fettfarbe auf die erhabenen Stellen gerollt. Da sich Fett und Wasser nicht vermischen, wird die Fetttinte von der Feuchtigkeit auf dem Stein abgestoßen und bleibt an den ursprünglichen Fettstiftlinien haften. Der Stein wird dann in eine Presse gelegt und als Druckstock verwendet, um Schwarz-auf-Weiß-Bilder auf Papier zu übertragen. 1833 verließ Nat Currier, inzwischen zwanzig Jahre alt und ein versierter Lithograf, Boston und zog nach Philadelphia, um für M.E.D. Brown, einen bekannten Graveur und Drucker, zu arbeiten. Mit dem Versprechen, gutes Geld zu verdienen, heuerte Currier an, um Brown bei der Erstellung von Lithografiesteinen wissenschaftlicher Bilder für das American Journal of Sciences and Arts zu helfen. Als Nat 1834 die Auftragsarbeiten beendete, reiste er nach New York City, um erneut für seinen Mentor John Pendleton zu arbeiten, der nun sein eigenes Geschäft am 137 Broadway betrieb. Bald nach der Wiedervereinigung bekundete Pendleton sein Interesse an einer Rückkehr nach Boston und bot Currier an, seine Druckerei zu verkaufen. Der junge NAT hatte nicht die finanziellen Mittel, um das Geschäft zu kaufen, aber da er einfallsreich war, fand er einen anderen lokalen Drucker namens Stodart. Gemeinsam kauften sie Pendletons Unternehmen. Die Firma 'Currier & Stodart' war auf den "Akzidenzdruck" spezialisiert. Sie produzierten viele verschiedene Arten von Druckerzeugnissen, vor allem Musikmanuskripte für lokale Verleger. 1835 war Stodart frustriert, dass das Geschäft nicht genug Geld einbrachte, und er beendete die Partnerschaft, wobei er seine Investition mitnahm. Mit wenig mehr als ein paar lithografischen Steinen und einem Talent für sein Handwerk ließ sich der zweiundzwanzigjährige Nat Currier in einem provisorischen Büro in der Wall Street 1...
Kategorie

Mittleres 19. Jahrhundert Romantik Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Wasserfarbe, Lithografie

Vier Figuren und ein Kopf, auf riesigem Phallus von Claes Oldenburg, erotische Aktszene
Von Claes Oldenburg
Diese sinnliche und verspielte Szene ist charakteristisch für Oldenburgs druckgrafisches Oeuvre: ein wahrer Haufen von Frauen, die verschiedene Ausdrücke der Freude und Koketterie ze...
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1970er Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Radierung

Ein Zimmer voller Stroh von David Hockney (Sechs Märchen der Brüder Grimm)
Von David Hockney
Diese Radierung aus David Hockneys berühmter Mappe Six Fairy Tales from the Brothers Grimm zeigt das Märchen "Rumpelstilzchen". Ein Raum voller Stroh verweist auf Magrittes Das Grab ...
Kategorie

1960er Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Radierung, Aquatinta

The Princesse in her tower David Hockney Sechs Märchen der Brüder Grimm
Von David Hockney
Eine von David Hockneys Sechs Märchen der Gebrüder Grimm, die der Geschichte "Der kleine Seehase" entnommen ist. Dieser Turm wurde wahrscheinlich von Hockneys Reisen durch Deutschlan...
Kategorie

1960er Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Radierung, Aquatinta

Inside the castle von David Hockney (Six Fairy Tales from the Brothers Grimm)
Von David Hockney
Aus David Hockneys berühmtem Portfolio Sechs Märchen der Gebrüder Grimm, ein Bild des Märchens "Der Junge, der von zu Hause wegging, um das Fürchten zu lernen". Hockney wählte dieses...
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1960er Moderne Bellang-Kunst aus Polyethylen

Materialien

Radierung, Aquatinta

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