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Hugó Scheiber Drucke und Multiples

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Künstler*in: Hugó Scheiber
Landschaft mit Bäumen und Häusern
Von Hugó Scheiber
HUGO SCHEIBER 1873-1950 1873 - Budapest-1950 (Hungarian) Title: Landscape with Tree and Houses, circa 1930's Technique: Signed Gouache and Pastel Painting on Paper Size: 67.5 x 48...
Kategorie

1930er Art déco Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Pastell, Gouache

Zugehörige Objekte
Original-Monogrammdruck „The Lamoille Project #63“ von Mickey Myers, signiert
Mickey Myers ist vielleicht am besten für ihre Pop-Art-Designs aus den 1970er und 80er Jahren bekannt, in denen sie lebhafte Kompositionen aus Crayola-Buntstiften schuf. In ihrer spä...
Kategorie

2010er Zeitgenössisch Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Pastell, Monoprint

St. Stephen's Cathedral in Wien - Handkolorierte Stadtlandschaft Lithographie
Von Luigi Kasimir
Detaillierte und dramatische handkolorierte Radierung von Luigi Kasimir (Österreicher, 1881-1962). Der Stephansdom erhebt sich über den Straßen von Wien, unter denen die Menschen ihr...
Kategorie

1920er Fotorealismus Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Papier, Wasserfarbe, Lithografie

St. Stephen's Cathedral in Wien - Handkolorierte Stadtlandschaft Lithographie
St. Stephen's Cathedral in Wien - Handkolorierte Stadtlandschaft Lithographie
972 € Angebotspreis
20 % Rabatt
H 29,75 in B 23,75 in T 0,75 in
Kopfstein aus dem 19. Jahrhundert mit Farblithographiefiguren auf dem Friedhof und Weidenbaum als Denkmal
Von Nathaniel Currier
Die vorliegende handkolorierte Lithografie wurde im Rahmen der Beerdigungs- und Trauerkultur in den Vereinigten Staaten im 19. Jahrhundert hergestellt. Bilder wie dieses waren beliebt, um an geliebte Menschen zu erinnern, eine Alternative zum Porträt des Verstorbenen. Diese Lithografie zeigt einen Mann, eine Frau und ein Kind in Morgenkleidung neben einem Steinmonument mit einer Urne. Dahinter befinden sich weitere aufgesetzte Grabsteine unter Trauerweiden, und dahinter steht eine turmartige Kirche. Das Denkmal enthält ein Feld, in das die Familie den Namen und die Sterbedaten eines geliebten Verstorbenen eintragen kann. In diesem Fall ist sie einem jungen Bürgerkriegssoldaten gewidmet: William W. Peabody Gestorben in Fairfax Seminary, VA 18. Dezember 1864 Im Alter von 18 Jahren Der junge Mr. Peabody starb wahrscheinlich im Dienst für die Union während des amerikanischen Bürgerkriegs. Das Farifax Seminary war ein Krankenhaus der Union und militärisches Hauptquartier in Alexandria, Virginia. Das Krankenhaus versorgte während des Krieges fast zweitausend Soldaten. Außerdem wurden fünfhundert Menschen auf dem Gelände des Seminars begraben. 13,75 x 9,5 Zoll, Kunstwerk 23 x 19 Zoll, Rahmen Veröffentlicht vor 1864 Beschriftet unten in der Mitte "Lith. & Pub. by N. Currier. 2 Spruce St. N.Y." Gerahmt nach konservatorischen Standards mit 100 Prozent Lappenpassepartout und TruVue Conservation Clear Glas, untergebracht in einer vergoldeten Leiste. Nathaniel Currier war ein großer, introspektiver Mann mit einer melancholischen Natur. Er konnte Menschen mit seinem durchdringenden Blick in seinen Bann ziehen oder sie mit seinen funkelnden blauen Augen bezaubern. Nathaniel wurde am 27. März 1813 in Roxbury, Massachusetts, als zweites von vier Kindern geboren. Seine Eltern, Nathaniel und Hannah Currier, waren entfernte Cousins, die ein bescheidenes und spartanisches Leben führten. Als Nathaniel acht Jahre alt war, ereignete sich eine Tragödie. Nathaniels Vater verstarb unerwartet und überließ Nathaniel und seinem elfjährigen Bruder Lorenzo die Versorgung der Familie. Neben ihrer Mutter mussten sich Nathaniel und Lorenzo auch um ihre sechsjährige Schwester Elizabeth und ihren zweijährigen Bruder Charles kümmern. Nathaniel arbeitete in einer Reihe von Gelegenheitsjobs, um die Familie zu unterstützen, und mit fünfzehn Jahren begann er, was zu einer lebenslangen Karriere werden sollte, als er in der Bostoner Lithografie-Werkstatt von William und John Pendleton in die Lehre ging. Ein bayerischer Herr namens Alois Senefelder erfand die Lithografie nur 30 Jahre vor der Ausbildung des jungen Nat Currier. Als er bei den Brüdern Pendleton angestellt war, wurde Nat vom Chefdrucker des Unternehmens, einem Franzosen namens Dubois, der das Lithografiehandwerk nach Amerika brachte, in die Kunst der Lithografie eingewiesen. Bei der Lithografie wird ein Stück Kalkstein flach und glatt geschliffen und dann mit einem speziellen Fettstift spiegelbildlich auf den Stein gezeichnet. Nach Fertigstellung des Bildes wird der Stein mit einer Aqua-Fortis-Lösung geätzt, so dass die gefetteten Stellen leicht erhaben erscheinen. Anschließend wird der Stein mit Wasser benetzt und die Fettfarbe auf die erhabenen Stellen gerollt. Da sich Fett und Wasser nicht vermischen, wird die Fetttinte von der Feuchtigkeit auf dem Stein abgestoßen und bleibt an den ursprünglichen Fettstiftlinien haften. Der Stein wird dann in eine Presse gelegt und als Druckstock verwendet, um Schwarz-auf-Weiß-Bilder auf Papier zu übertragen. 1833 verließ Nat Currier, inzwischen zwanzig Jahre alt und ein versierter Lithograf, Boston und zog nach Philadelphia, um für M.E.D. Brown, einen bekannten Graveur und Drucker, zu arbeiten. Mit dem Versprechen, gutes Geld zu verdienen, heuerte Currier an, um Brown bei der Erstellung von Lithografiesteinen wissenschaftlicher Bilder für das American Journal of Sciences and Arts zu helfen. Als Nat 1834 die Auftragsarbeiten beendete, reiste er nach New York City, um erneut für seinen Mentor John Pendleton zu arbeiten, der nun sein eigenes Geschäft am 137 Broadway betrieb. Bald nach der Wiedervereinigung bekundete Pendleton sein Interesse an einer Rückkehr nach Boston und bot Currier an, seine Druckerei zu verkaufen. Der junge NAT hatte nicht die finanziellen Mittel, um das Geschäft zu kaufen, aber da er einfallsreich war, fand er einen anderen lokalen Drucker namens Stodart. Gemeinsam kauften sie Pendletons Unternehmen. Die Firma 'Currier & Stodart' war auf den "Akzidenzdruck" spezialisiert. Sie produzierten viele verschiedene Arten von Druckerzeugnissen, vor allem Musikmanuskripte für lokale Verleger. 1835 war Stodart frustriert, dass das Geschäft nicht genug Geld einbrachte, und er beendete die Partnerschaft, wobei er seine Investition mitnahm. Mit wenig mehr als ein paar lithografischen Steinen und einem Talent für sein Handwerk ließ sich der zweiundzwanzigjährige Nat Currier in einem provisorischen Büro in der Wall Street 1...
Kategorie

Mittleres 19. Jahrhundert Romantik Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Wasserfarbe, Lithografie

Farblithographie, Aquarell, Landschaft, figurativer Tierdruck, 19. Jahrhundert
Von Nathaniel Currier
Die vorliegende handkolorierte Lithografie zeigt dem Betrachter eine Jagdszene in einer malerischen Landschaft. Im Vordergrund nähert sich ein Mann zwei Rebhühnern, während sich seine beiden Vorstehhunde darauf vorbereiten, sie aufzuscheuchen. Dahinter lenkt ein weißer Zaun unseren Blick auf das Gehöft in der Ferne. Bilder wie dieses zeigen, wie die Menschen in den Vereinigten Staaten versuchten, sich als neue Nation in der nordamerikanischen Landschaft zu identifizieren - als eine Nation, die sich von den Europäern unterscheidet, aber mit einer ähnlichen und spezifischen Tierwelt und Magie der Natur. Außerdem wird die Jagd in dieser Landschaft als ein amerikanischer Zeitvertreib bezeichnet. 9,25 x 12,5 Zoll, Kunstwerk 18,38 x 22 Zoll, Rahmen Unten in der Mitte betitelt "Rebhuhnjagd" mit der Nummer 174 Signiert im Stein unten links "Lith. and Pub. by N. Currier". Bezeichnet unten rechts "152 Nassau Street N.Y.". Copyright unten in der Mitte: "Eingetragen nach dem Gesetz des Kongresses im Jahr 1855 von N. Currier im Büro des Gerichtsschreibers des südlichen Bezirks von N.Y.". Mehrere Knicke und Oberflächenverluste im gesamten Bild, mit einigen Rissen, konzentriert in der oberen rechten Ecke, was zu einer flächigen Verzerrung der Oberfläche führt. Die Farbe der Pigmente bleibt lebendig. Siehe Bilder. Einige Vergoldung Verlust zu Frame. Ansonsten guter Zustand. Gerahmt nach konservatorischen Standards mit 100 Prozent Lappenpassepartout und TruVue Conservation Clear Glas, untergebracht in einer vergoldeten Leiste. Nathaniel Currier war ein großer, introspektiver Mann mit einer melancholischen Natur. Er konnte Menschen mit seinem durchdringenden Blick in seinen Bann ziehen oder sie mit seinen funkelnden blauen Augen bezaubern. Nathaniel wurde am 27. März 1813 in Roxbury, Massachusetts, als zweites von vier Kindern geboren. Seine Eltern, Nathaniel und Hannah Currier, waren entfernte Cousins, die ein bescheidenes und spartanisches Leben führten. Als Nathaniel acht Jahre alt war, ereignete sich eine Tragödie. Nathaniels Vater verstarb unerwartet und überließ Nathaniel und seinem elfjährigen Bruder Lorenzo die Versorgung der Familie. Neben ihrer Mutter mussten sich Nathaniel und Lorenzo auch um ihre sechsjährige Schwester Elizabeth und ihren zweijährigen Bruder Charles kümmern. Nathaniel arbeitete in einer Reihe von Gelegenheitsjobs, um die Familie zu unterstützen, und mit fünfzehn Jahren begann er, was zu einer lebenslangen Karriere werden sollte, als er in der Bostoner Lithografie-Werkstatt von William und John Pendleton in die Lehre ging. Ein bayerischer Herr namens Alois Senefelder erfand die Lithografie nur 30 Jahre vor der Ausbildung des jungen Nat Currier. Als er bei den Brüdern Pendleton angestellt war, wurde Nat vom Chefdrucker des Unternehmens, einem Franzosen namens Dubois, der das Lithografiehandwerk nach Amerika brachte, in die Kunst der Lithografie eingewiesen. Bei der Lithografie wird ein Stück Kalkstein flach und glatt geschliffen und dann mit einem speziellen Fettstift spiegelbildlich auf den Stein gezeichnet. Nach Fertigstellung des Bildes wird der Stein mit einer Aqua-Fortis-Lösung geätzt, so dass die gefetteten Stellen leicht erhaben erscheinen. Anschließend wird der Stein mit Wasser benetzt und die Fettfarbe auf die erhabenen Stellen gerollt. Da sich Fett und Wasser nicht vermischen, wird die Fetttinte von der Feuchtigkeit auf dem Stein abgestoßen und bleibt an den ursprünglichen Fettstiftlinien haften. Der Stein wird dann in eine Presse gelegt und als Druckstock verwendet, um Schwarz-auf-Weiß-Bilder auf Papier zu übertragen. 1833 verließ Nat Currier, inzwischen zwanzig Jahre alt und ein versierter Lithograf, Boston und zog nach Philadelphia, um für M.E.D. Brown, einen bekannten Graveur und Drucker, zu arbeiten. Mit dem Versprechen, gutes Geld zu verdienen, heuerte Currier an, um Brown bei der Erstellung von Lithografiesteinen wissenschaftlicher Bilder für das American Journal of Sciences and Arts zu helfen. Als Nat 1834 die Auftragsarbeiten beendete, reiste er nach New York City, um erneut für seinen Mentor John Pendleton zu arbeiten, der nun sein eigenes Geschäft am 137 Broadway betrieb. Bald nach der Wiedervereinigung bekundete Pendleton sein Interesse an einer Rückkehr nach Boston und bot Currier an, seine Druckerei zu verkaufen. Der junge NAT hatte nicht die finanziellen Mittel, um das Geschäft zu kaufen, aber da er einfallsreich war, fand er einen anderen lokalen Drucker namens Stodart. Gemeinsam kauften sie Pendletons Unternehmen. Die Firma 'Currier & Stodart' war auf den "Akzidenzdruck" spezialisiert. Sie produzierten viele verschiedene Arten von Druckerzeugnissen, vor allem Musikmanuskripte für lokale Verleger. 1835 war Stodart frustriert, dass das Geschäft nicht genug Geld einbrachte, und er beendete die Partnerschaft, wobei er seine Investition mitnahm. Mit wenig mehr als ein paar lithografischen Steinen und einem Talent für sein Handwerk ließ sich der zweiundzwanzigjährige Nat Currier in einem provisorischen Büro in der Wall Street 1...
Kategorie

Mittleres 19. Jahrhundert Romantik Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Wasserfarbe, Lithografie

Landscape #125
Von Renaud Allirand
Untitled landscape of trees against a stormy sky. Signed by the artist, with full information of signature on verso. RENAUD ALLIRAND was born in 1970, and currently lives and works ...
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2010er Zeitgenössisch Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Tusche, Gouache

Landscape #125
Landscape #125
173 € Angebotspreis
42 % Rabatt
H 9,5 in B 7 in
Seltene handkolorierte "Cabane Des Hold" - 1st Ed "Description de l'Univers" C. 1683
Von Alain Manesson Mallet
Seltener Kupferstich "Cabane Des Hold, Terres Artiques, Fig CII", 1. Auflage "Description de l'Univers", Seite 281 Dieses seltene Bild zeigt die Willem-Barentsz-Expedition von 1597 ...
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1680er Realismus Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Papier, Tinte, Gouache

Hüten der Schafe
Von Myles Birket Foster
Wunderschön ausgeführte handkolorierte Original-Lithografie mit Gouache und Aquarellfarben. Schauplatz in Surrey, England. Signiertxmit Monogramm in der Platte unten links, Myles Bir...
Kategorie

1880er Impressionismus Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Lithografie, Wasserfarbe, Gouache

Hüten der Schafe
Hüten der Schafe
972 € Angebotspreis
20 % Rabatt
H 9,25 in B 14,75 in T 1 in
Blumen pflücken
Von Myles Birket Foster
Wunderschön ausgeführte handkolorierte Original-Lithografie mit Gouache und Aquarellfarben. Schauplatz in Surrey, England. Signiertxmit Monogramm in der Platte unten links, Myles Bir...
Kategorie

1880er Impressionismus Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Lithografie, Wasserfarbe, Gouache

Blumen pflücken
Blumen pflücken
972 € Angebotspreis
20 % Rabatt
H 9,75 in B 14,25 in T 1 in
Buchenbäume
Von Henry William Burgess
Seltene Lithographie auf India-Papier, handkolorierter Aquatinta-Abzug mit dem Titel "Beech Trees in the Grounds of St. Leonards Hill, Berks, Seat of Field Marshall Earl Harcourt". ...
Kategorie

Frühes 19. Jahrhundert Realismus Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Wasserfarbe, Schwarz und Weiß

Buchenbäume
Buchenbäume
1.910 €
H 27 in B 22 in T 1 in
„Pueblos“ – handgeAugmentierte fauvistische Landschaft in Tinte und Pastell auf Papier
Von Margie Dickson
"Pueblos" - Handgemalte fauvistische Landschaft in Tusche und Pastell auf Papier Kräftige und satte Darstellung von Pueblo-Gebäuden von Margie Dickson (Amerikanerin, geb. 1938). Die...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts Fauvismus Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Papier, Pastell, Siebdruck

Original japanischer Aquarell- und Holzschnitt mit Lark-, Barley- und Bohnenmotiven
Gerste, Saubohnen und eine Lerche (Omugi, Soramame, Hibari). Originale vorbereitende Aquarelle neben dem fertigen japanischen Original-Holzschnitt. Es handelt sich um ein sehr gut au...
Kategorie

1890er Art déco Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Wasserfarbe, Holzschnitt

Japanisches Aquarell- und Holzschnitt mit Orchideen- und Schwalbenmotiv
Orchidee und kleine Schwalben (Hokuri, kotsubame). Originale vorbereitende Aquarelle neben dem fertigen japanischen Original-Holzschnitt. Es handelt sich um ein sehr gut ausgearbeite...
Kategorie

1890er Art déco Hugó Scheiber Drucke und Multiples

Materialien

Wasserfarbe, Holzschnitt

Japanisches Aquarell- und Holzschnitt mit Orchideen- und Schwalbenmotiv
Japanisches Aquarell- und Holzschnitt mit Orchideen- und Schwalbenmotiv
1.649 € Angebotspreis
32 % Rabatt
H 19,69 in B 26,78 in T 0,79 in

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