Figurative Gemälde von Jacques Zucker (Jakub)

Beschäftigt man sich heute mit dem Werk von Erich Waske, so stößt man zunächst auf eine ganze Reihe von Begründungen dafür, warum dieser herausragende Künstler so unverdient in Verge...

Dieser atemberaubende Ölstift auf Papier mit dem Titel "Barn Side with Sliding Doors" (Scheune mit Schiebetüren) des renommierten amerikanischen Künstlers George Vander Sluis (1915-1...

Der Blick auf die floralen Kunstwerke der libanesisch-amerikanischen Künstlerin Sally K. ist verzehrend und ermächtigend. Inspiriert von der unendlichen Vielfalt wunderschöner Blumen...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Donald Stacy "Eva" c.1950er Jahre Gouache und Ölpastell auf Papier 14x17" schwarzer Holzrahmen 14.75 "x17.75" Unsigniert, Eve in Farbe am rechten Rand geschrieben Stammt aus dem Nach...

Modernistisches Ölgemälde des späten 20. Jahrhunderts mit griechisch-römischen Ringern im klassischen Stil. Von David Loeb. Öl auf handgeschöpftem Papier. Rückseitig signiert und dat...

Guy Pene du Bois' "Zwei Figuren im Gerichtssaal" ist ein realistisches Ölgemälde aus der WPA-Ära mit einer amerikanischen Szene. Modernismus in seiner schönsten Form Das Werk wird von Heydenryk eingerahmt. Pène du Bois stammt von französischen Einwanderern ab, die sich 1738 in Louisiana niederließen, und wuchs in einem kreolischen Haushalt auf. Er wurde 1884 in Brooklyn, NY, geboren und studierte zunächst bei William Merritt Chase an der New York School of Art und setzte später seine Ausbildung bei Robert Henri fort. Pène du Bois war sehr beeindruckt von Henris Credo, dass das "wahre Leben" Gegenstand der Kunst sei, und sein ganzes Leben lang prägte eine realistische Philosophie sowohl seine Kunst als auch seine parallele Karriere als Kunstkritiker. Im Jahr 1905 besuchte Pène du Bois zum ersten Mal Paris, wo er Szenen mondäner Menschen in Cafés malte, die er in den dunklen Farbtönen und dem Impasto der Ashcan-Schule wiedergab. Um 1920 hatte er seinen reifen Stil erreicht, der sich durch stilisierte, runde, fast skulpturale Figuren auszeichnete, die mit unsichtbaren Pinselstrichen gemalt wurden. Die Sujets seiner Gemälde waren oft Mitglieder der Gesellschaft, die er sanft persiflierte. Im Jahr 1924 gingen Pène du Bois und seine Frau Floy nach Frankreich, wo sie bis 1930 blieben. Returning to America zeigt Bilder, die der Künstler nach dieser sehr produktiven Zeit im Ausland geschaffen hat. Nachdem sie fünf Jahre in Frankreich gelebt hatte, konnte Pène du Bois das amerikanische Leben mit neuen Augen sehen. Sein Werk wird psychologisch intensiver und weniger satirisch. In Girl at Table wird eine schlanke Blondine gezeigt, die auf eine kleine Statue starrt, die sie in Armeslänge hält. Die Bedeutung ist schwer zu fassen, aber es wird ein starkes Gefühl der Sehnsucht hervorgerufen. Auch Gemälde wie Dramatischer Moment und Jane sind von einem ungelösten Dialog geprägt. Beide Bilder zeigen geheimnisvolle Innenräume, in denen eine einsame Frau ängstlich auf den Ausgang einer spannungsgeladenen Szene wartet. Andere Bilder, zum Beispiel Chess Tables...

Donald Stacy "Mark" c.1950er Jahre Ölpastell und Gouachefarbe auf Papier 14x17" ungerahmt Vorzeichenlos Stammt aus dem Nachlass des Künstlers Donald Stacy (1925-2011) New Jersey S...

Abstraktes expressionistisches Gemälde, das ein figuratives Mädchen in voller Partylaune darstellt, von der figurativen Künstlerin Carol Bowie (Amerikanerin, 20. Jh.) aus der Bay Ar...

In "Moment of Reflections" entführt Olatunbosun das Publikum in eine Welt der Kontemplation und Selbstfindung. Im Mittelpunkt des Kunstwerkes steht ein junger Mann, der lässig und en...

Auf dem Weg", Pastell und Tinte auf Kunstdruckpapier, von Suzanne Tourte (ca. 1950er Jahre). Mit einer lebendigen Farbpalette ausgeführt, ist dies ein überraschend anspruchsvolles mo...

Verso unten links signiert "Isaac Mizrahi". Der Modedesigner und Kostümbildner Isaac Mizrahi besuchte die Parsons School of Design, bevor er 1987 in die Haute Couture eintauchte.