Interior-Gemälde von Jacques ROHAUT

"Sock Hop" Mid-Century American Modernism WPA Female Artist 20th Century Realism. 30 x 24 Zoll. Öl auf Leinwand. Signiert auf dem Keilrahmen, ca. 1940er Jahre. Der Rahmen ist wahrsch...

Ein fabelhaftes, 1950er Jahre Mitte-Jahrhundert-Moderne Stillleben Gemälde von einem bunten Strauß von Frühlingsblumen von namhaften Chicagoer Künstler, Francis Chapin (Am. 1899-1965...

Gerahmte Pegsdon von Tim Woodcock-Jones [2019] Signiert von der Künstlerin Öl auf Leinwand Bildgröße: H:91 cm x B:122 cm x T:2cm Rahmengröße: H:99 cm x B:130 cm x T:4cm Bitte beachte...

Sally Michel Biografie Amerikaner, 1902-2003 Sally Michel Avery war eine amerikanische Malerin, die für ihre lyrischen Darstellungen des täglichen Lebens bekannt war. Obwohl sie Tec...

Vom Künstler handsigniert „Die Party (Studie)“. Figurative, menschliche Figur, Realismus, Öl auf Tafel

Interieur mit Mann am Tisch Amerikanischer Modernismus WPA Sozialer Realismus Moderne Malerei Philip Evergood (1901 - 1973) Ohne Titel (Interieur mit Mann am Tisch), um 1932, Öl auf...

Bildabmessungen: 34,5 x 48 cm Ref: Veröffentlicht im Katalog "Vincenzo De' Stefani", Rizzoli Editore, Mailand, 1939, tav.III.

"Backstage, Ambassador" Broadway Theatre NYC Mid-century Modern Modernist CubistSigned unten links, betitelt auf dem Keilrahmen. Norkin war ein in Brooklyn, New York, geborener Kari...

Guy Pene du Bois' "Zwei Figuren im Gerichtssaal" ist ein realistisches Ölgemälde aus der WPA-Ära mit einer amerikanischen Szene. Modernismus in seiner schönsten Form Das Werk wird von Heydenryk eingerahmt. Pène du Bois stammt von französischen Einwanderern ab, die sich 1738 in Louisiana niederließen, und wuchs in einem kreolischen Haushalt auf. Er wurde 1884 in Brooklyn, NY, geboren und studierte zunächst bei William Merritt Chase an der New York School of Art und setzte später seine Ausbildung bei Robert Henri fort. Pène du Bois war sehr beeindruckt von Henris Credo, dass das "wahre Leben" Gegenstand der Kunst sei, und sein ganzes Leben lang prägte eine realistische Philosophie sowohl seine Kunst als auch seine parallele Karriere als Kunstkritiker. Im Jahr 1905 besuchte Pène du Bois zum ersten Mal Paris, wo er Szenen mondäner Menschen in Cafés malte, die er in den dunklen Farbtönen und dem Impasto der Ashcan-Schule wiedergab. Um 1920 hatte er seinen reifen Stil erreicht, der sich durch stilisierte, runde, fast skulpturale Figuren auszeichnete, die mit unsichtbaren Pinselstrichen gemalt wurden. Die Sujets seiner Gemälde waren oft Mitglieder der Gesellschaft, die er sanft persiflierte. Im Jahr 1924 gingen Pène du Bois und seine Frau Floy nach Frankreich, wo sie bis 1930 blieben. Returning to America zeigt Bilder, die der Künstler nach dieser sehr produktiven Zeit im Ausland geschaffen hat. Nachdem sie fünf Jahre in Frankreich gelebt hatte, konnte Pène du Bois das amerikanische Leben mit neuen Augen sehen. Sein Werk wird psychologisch intensiver und weniger satirisch. In Girl at Table wird eine schlanke Blondine gezeigt, die auf eine kleine Statue starrt, die sie in Armeslänge hält. Die Bedeutung ist schwer zu fassen, aber es wird ein starkes Gefühl der Sehnsucht hervorgerufen. Auch Gemälde wie Dramatischer Moment und Jane sind von einem ungelösten Dialog geprägt. Beide Bilder zeigen geheimnisvolle Innenräume, in denen eine einsame Frau ängstlich auf den Ausgang einer spannungsgeladenen Szene wartet. Andere Bilder, zum Beispiel Chess Tables...

""Audience"" amerikanische figurative Theater Performance, Mitte des 20. Jahrhunderts, zeitgenössisch Leon Bibel (1912 - 1995) ""Die Anhörung", 52 x 41 Zoll. Öl auf Leinwand, ca. 19...

„Sea of Needs 03“ Abstraktes Gemälde 39" x 29,5" Zoll von Patricio Gonzalez Öl und Blattgold auf Papier Aus der Reihe "Auf der Suche nach dem Glück". AUF DER SUCHE NACH GLÜCK Wie...

"Ohne Titel" Gemälde 39" x 30" Zoll von Patricio Gonzalez Patricio Gonzalez Bezanilla (1974), studierte an der Hochschule für Bildende Künste der Universität Chile und der Universit...