James Duffield Harding Landschaftsdrucke
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Künstler*in: James Duffield Harding
Greenwich (London), 1835
Von James Duffield Harding
Ein Paar in den Hügeln von Greenwich mit der Themse und London in der Ferne.
London: 1835.
Lithografie mit Handkolorierung in Aquarell auf schwerem Velin, 13 x 18 1/4 Zoll (330 x 4...
Kategorie
Frühes 19. Jahrhundert Englische Schule James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Wasserfarbe, Lithografie
Hafen von London
Von James Duffield Harding
Ein seltener Abdruck der Ansicht des Kartographen James Duffield Harding vom Londoner Hafen im Jahr 1834.
London: 1834.
Lithographie mit Handkolorierung in Aquarell auf schwerem Ve...
Kategorie
Frühes 19. Jahrhundert Englische Schule James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Lithografie, Wasserfarbe
Scarborough – Lithographie von James Duffield Harding – 19. Jahrhundert
Von James Duffield Harding
Scarborough ist eine Lithographie auf Papier, die von dem Künstler James Duffield Harding realisiert wurde.
Signiert auf der Platte unten links. Unten in der Mitte betitelt. Gestoch...
Kategorie
19. Jahrhundert Moderne James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Lithografie
Whitby – Lithographie von James Duffield Harding – 19. Jahrhundert
Von James Duffield Harding
Whitby ist eine Lithographie auf Papier, die von dem Künstler James Duffield Harding realisiert wurde.
Signiert auf der Platte unten links. Unten in der Mitte betitelt. Gestochen vo...
Kategorie
19. Jahrhundert Moderne James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Lithografie
Zugehörige Objekte
Farblithographie, Aquarell, Landschaft, figurativer Tierdruck, 19. Jahrhundert
Von Nathaniel Currier
Die vorliegende handkolorierte Lithografie zeigt dem Betrachter eine Jagdszene in einer malerischen Landschaft. Im Vordergrund nähert sich ein Mann zwei Rebhühnern, während sich seine beiden Vorstehhunde darauf vorbereiten, sie aufzuscheuchen. Dahinter lenkt ein weißer Zaun unseren Blick auf das Gehöft in der Ferne. Bilder wie dieses zeigen, wie die Menschen in den Vereinigten Staaten versuchten, sich als neue Nation in der nordamerikanischen Landschaft zu identifizieren - als eine Nation, die sich von den Europäern unterscheidet, aber mit einer ähnlichen und spezifischen Tierwelt und Magie der Natur. Außerdem wird die Jagd in dieser Landschaft als ein amerikanischer Zeitvertreib bezeichnet.
9,25 x 12,5 Zoll, Kunstwerk
18,38 x 22 Zoll, Rahmen
Unten in der Mitte betitelt "Rebhuhnjagd" mit der Nummer 174
Signiert im Stein unten links "Lith. and Pub. by N. Currier".
Bezeichnet unten rechts "152 Nassau Street N.Y.".
Copyright unten in der Mitte: "Eingetragen nach dem Gesetz des Kongresses im Jahr 1855 von N. Currier im Büro des Gerichtsschreibers des südlichen Bezirks von N.Y.".
Mehrere Knicke und Oberflächenverluste im gesamten Bild, mit einigen Rissen, konzentriert in der oberen rechten Ecke, was zu einer flächigen Verzerrung der Oberfläche führt. Die Farbe der Pigmente bleibt lebendig. Siehe Bilder. Einige Vergoldung Verlust zu Frame. Ansonsten guter Zustand.
Gerahmt nach konservatorischen Standards mit 100 Prozent Lappenpassepartout und TruVue Conservation Clear Glas, untergebracht in einer vergoldeten Leiste.
Nathaniel Currier war ein großer, introspektiver Mann mit einer melancholischen Natur. Er konnte Menschen mit seinem durchdringenden Blick in seinen Bann ziehen oder sie mit seinen funkelnden blauen Augen bezaubern. Nathaniel wurde am 27. März 1813 in Roxbury, Massachusetts, als zweites von vier Kindern geboren. Seine Eltern, Nathaniel und Hannah Currier, waren entfernte Cousins, die ein bescheidenes und spartanisches Leben führten. Als Nathaniel acht Jahre alt war, ereignete sich eine Tragödie. Nathaniels Vater verstarb unerwartet und überließ Nathaniel und seinem elfjährigen Bruder Lorenzo die Versorgung der Familie. Neben ihrer Mutter mussten sich Nathaniel und Lorenzo auch um ihre sechsjährige Schwester Elizabeth und ihren zweijährigen Bruder Charles kümmern. Nathaniel arbeitete in einer Reihe von Gelegenheitsjobs, um die Familie zu unterstützen, und mit fünfzehn Jahren begann er, was zu einer lebenslangen Karriere werden sollte, als er in der Bostoner Lithografie-Werkstatt von William und John Pendleton in die Lehre ging.
Ein bayerischer Herr namens Alois Senefelder erfand die Lithografie nur 30 Jahre vor der Ausbildung des jungen Nat Currier. Als er bei den Brüdern Pendleton angestellt war, wurde Nat vom Chefdrucker des Unternehmens, einem Franzosen namens Dubois, der das Lithografiehandwerk nach Amerika brachte, in die Kunst der Lithografie eingewiesen.
Bei der Lithografie wird ein Stück Kalkstein flach und glatt geschliffen und dann mit einem speziellen Fettstift spiegelbildlich auf den Stein gezeichnet. Nach Fertigstellung des Bildes wird der Stein mit einer Aqua-Fortis-Lösung geätzt, so dass die gefetteten Stellen leicht erhaben erscheinen. Anschließend wird der Stein mit Wasser benetzt und die Fettfarbe auf die erhabenen Stellen gerollt. Da sich Fett und Wasser nicht vermischen, wird die Fetttinte von der Feuchtigkeit auf dem Stein abgestoßen und bleibt an den ursprünglichen Fettstiftlinien haften. Der Stein wird dann in eine Presse gelegt und als Druckstock verwendet, um Schwarz-auf-Weiß-Bilder auf Papier zu übertragen.
1833 verließ Nat Currier, inzwischen zwanzig Jahre alt und ein versierter Lithograf, Boston und zog nach Philadelphia, um für M.E.D. Brown, einen bekannten Graveur und Drucker, zu arbeiten. Mit dem Versprechen, gutes Geld zu verdienen, heuerte Currier an, um Brown bei der Erstellung von Lithografiesteinen wissenschaftlicher Bilder für das American Journal of Sciences and Arts zu helfen. Als Nat 1834 die Auftragsarbeiten beendete, reiste er nach New York City, um erneut für seinen Mentor John Pendleton zu arbeiten, der nun sein eigenes Geschäft am 137 Broadway betrieb. Bald nach der Wiedervereinigung bekundete Pendleton sein Interesse an einer Rückkehr nach Boston und bot Currier an, seine Druckerei zu verkaufen. Der junge NAT hatte nicht die finanziellen Mittel, um das Geschäft zu kaufen, aber da er einfallsreich war, fand er einen anderen lokalen Drucker namens Stodart. Gemeinsam kauften sie Pendletons Unternehmen.
Die Firma 'Currier & Stodart' war auf den "Akzidenzdruck" spezialisiert. Sie produzierten viele verschiedene Arten von Druckerzeugnissen, vor allem Musikmanuskripte für lokale Verleger. 1835 war Stodart frustriert, dass das Geschäft nicht genug Geld einbrachte, und er beendete die Partnerschaft, wobei er seine Investition mitnahm. Mit wenig mehr als ein paar lithografischen Steinen und einem Talent für sein Handwerk ließ sich der zweiundzwanzigjährige Nat Currier in einem provisorischen Büro in der Wall Street 1...
Kategorie
Mittleres 19. Jahrhundert Romantik James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Wasserfarbe, Lithografie
St. Stephen's Cathedral in Wien - Handkolorierte Stadtlandschaft Lithographie
Von Luigi Kasimir
Detaillierte und dramatische handkolorierte Radierung von Luigi Kasimir (Österreicher, 1881-1962). Der Stephansdom erhebt sich über den Straßen von Wien, unter denen die Menschen ihr...
Kategorie
1920er Fotorealismus James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Papier, Wasserfarbe, Lithografie
976 € Angebotspreis
20 % Rabatt
H 29,75 in B 23,75 in T 0,75 in
The Horseshoe – Druck von Luigi Bartolini – 1943
Von Luigi Bartolini
Das Hufeisen ist ein Originalkunstwerk des italienischen Künstlers Luigi Bartolini (1892-1963) aus dem Jahr 1943.
Radierung und Aquarell. Originaltitel: Il ferro di cavallo
Handsi...
Kategorie
1950er Zeitgenössisch James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Wasserfarbe, Radierung
560 €
H 7,76 in B 10,83 in T 0,04 in
Kopfstein aus dem 19. Jahrhundert mit Farblithographiefiguren auf dem Friedhof und Weidenbaum als Denkmal
Von Nathaniel Currier
Die vorliegende handkolorierte Lithografie wurde im Rahmen der Beerdigungs- und Trauerkultur in den Vereinigten Staaten im 19. Jahrhundert hergestellt. Bilder wie dieses waren beliebt, um an geliebte Menschen zu erinnern, eine Alternative zum Porträt des Verstorbenen. Diese Lithografie zeigt einen Mann, eine Frau und ein Kind in Morgenkleidung neben einem Steinmonument mit einer Urne. Dahinter befinden sich weitere aufgesetzte Grabsteine unter Trauerweiden, und dahinter steht eine turmartige Kirche. Das Denkmal enthält ein Feld, in das die Familie den Namen und die Sterbedaten eines geliebten Verstorbenen eintragen kann. In diesem Fall ist sie einem jungen Bürgerkriegssoldaten gewidmet:
William W. Peabody
Gestorben in Fairfax Seminary, VA
18. Dezember 1864
Im Alter von 18 Jahren
Der junge Mr. Peabody starb wahrscheinlich im Dienst für die Union während des amerikanischen Bürgerkriegs. Das Farifax Seminary war ein Krankenhaus der Union und militärisches Hauptquartier in Alexandria, Virginia. Das Krankenhaus versorgte während des Krieges fast zweitausend Soldaten. Außerdem wurden fünfhundert Menschen auf dem Gelände des Seminars begraben.
13,75 x 9,5 Zoll, Kunstwerk
23 x 19 Zoll, Rahmen
Veröffentlicht vor 1864
Beschriftet unten in der Mitte "Lith. & Pub. by N. Currier. 2 Spruce St. N.Y."
Gerahmt nach konservatorischen Standards mit 100 Prozent Lappenpassepartout und TruVue Conservation Clear Glas, untergebracht in einer vergoldeten Leiste.
Nathaniel Currier war ein großer, introspektiver Mann mit einer melancholischen Natur. Er konnte Menschen mit seinem durchdringenden Blick in seinen Bann ziehen oder sie mit seinen funkelnden blauen Augen bezaubern. Nathaniel wurde am 27. März 1813 in Roxbury, Massachusetts, als zweites von vier Kindern geboren. Seine Eltern, Nathaniel und Hannah Currier, waren entfernte Cousins, die ein bescheidenes und spartanisches Leben führten. Als Nathaniel acht Jahre alt war, ereignete sich eine Tragödie. Nathaniels Vater verstarb unerwartet und überließ Nathaniel und seinem elfjährigen Bruder Lorenzo die Versorgung der Familie. Neben ihrer Mutter mussten sich Nathaniel und Lorenzo auch um ihre sechsjährige Schwester Elizabeth und ihren zweijährigen Bruder Charles kümmern. Nathaniel arbeitete in einer Reihe von Gelegenheitsjobs, um die Familie zu unterstützen, und mit fünfzehn Jahren begann er, was zu einer lebenslangen Karriere werden sollte, als er in der Bostoner Lithografie-Werkstatt von William und John Pendleton in die Lehre ging.
Ein bayerischer Herr namens Alois Senefelder erfand die Lithografie nur 30 Jahre vor der Ausbildung des jungen Nat Currier. Als er bei den Brüdern Pendleton angestellt war, wurde Nat vom Chefdrucker des Unternehmens, einem Franzosen namens Dubois, der das Lithografiehandwerk nach Amerika brachte, in die Kunst der Lithografie eingewiesen.
Bei der Lithografie wird ein Stück Kalkstein flach und glatt geschliffen und dann mit einem speziellen Fettstift spiegelbildlich auf den Stein gezeichnet. Nach Fertigstellung des Bildes wird der Stein mit einer Aqua-Fortis-Lösung geätzt, so dass die gefetteten Stellen leicht erhaben erscheinen. Anschließend wird der Stein mit Wasser benetzt und die Fettfarbe auf die erhabenen Stellen gerollt. Da sich Fett und Wasser nicht vermischen, wird die Fetttinte von der Feuchtigkeit auf dem Stein abgestoßen und bleibt an den ursprünglichen Fettstiftlinien haften. Der Stein wird dann in eine Presse gelegt und als Druckstock verwendet, um Schwarz-auf-Weiß-Bilder auf Papier zu übertragen.
1833 verließ Nat Currier, inzwischen zwanzig Jahre alt und ein versierter Lithograf, Boston und zog nach Philadelphia, um für M.E.D. Brown, einen bekannten Graveur und Drucker, zu arbeiten. Mit dem Versprechen, gutes Geld zu verdienen, heuerte Currier an, um Brown bei der Erstellung von Lithografiesteinen wissenschaftlicher Bilder für das American Journal of Sciences and Arts zu helfen. Als Nat 1834 die Auftragsarbeiten beendete, reiste er nach New York City, um erneut für seinen Mentor John Pendleton zu arbeiten, der nun sein eigenes Geschäft am 137 Broadway betrieb. Bald nach der Wiedervereinigung bekundete Pendleton sein Interesse an einer Rückkehr nach Boston und bot Currier an, seine Druckerei zu verkaufen. Der junge NAT hatte nicht die finanziellen Mittel, um das Geschäft zu kaufen, aber da er einfallsreich war, fand er einen anderen lokalen Drucker namens Stodart. Gemeinsam kauften sie Pendletons Unternehmen.
Die Firma 'Currier & Stodart' war auf den "Akzidenzdruck" spezialisiert. Sie produzierten viele verschiedene Arten von Druckerzeugnissen, vor allem Musikmanuskripte für lokale Verleger. 1835 war Stodart frustriert, dass das Geschäft nicht genug Geld einbrachte, und er beendete die Partnerschaft, wobei er seine Investition mitnahm. Mit wenig mehr als ein paar lithografischen Steinen und einem Talent für sein Handwerk ließ sich der zweiundzwanzigjährige Nat Currier in einem provisorischen Büro in der Wall Street 1...
Kategorie
Mittleres 19. Jahrhundert Romantik James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Wasserfarbe, Lithografie
Innenhof
Ed: 28/300
Papierkleber auf Karton
Amerikanischer Rahmen aus braunem und goldenem Holz
145 x 83.5 x 3.7 cm
Kategorie
Mittleres 20. Jahrhundert Moderne James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
C-Print, Lithografie
Battery and Castle Garden
Von Charles Frederick William Mielatz
Gesellschaft der Ikonophilen, 1898.
Lithographie auf braunem Velin, 10 x 7 1/2 Zoll (253 x 190 mm), vollrandig. In gutem Zustand mit einigen Altersspuren und Eselsohr in der linken ...
Kategorie
Spätes 19. Jahrhundert Amerikanische Moderne James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Lithografie
Zehn Ansichten von Manhattan (10).
Von Charles Frederick William Mielatz
Die Gesellschaft der Ikonophilen (New York, 1894-1936), 1898. Jeweils eine Lithographie auf grau-grünem oder weißem Velin, jedes Blatt 10 3/4 x 7 1/2 Zoll (274 x 190 mm), jeweils vol...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert Amerikanische Moderne James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Büttenpapier, Lithografie
1.307 €
H 10,79 in B 7,49 in
Charles Locke, McCosh Walk, Universität Princeton
Von Charles Locke
Die Lithografie ist rechts unten unter dem Bild mit Bleistift signiert. Direkt darüber stehen die Initialen des Künstlers und das Datum 1942.
Dieser bekannte Spazierweg auf dem Prin...
Kategorie
1940er Amerikanische Moderne James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Lithografie
JOB SACRIFICED - Und mein Dienstmädchen wird für Sie Gebet rufen
Von William Blake
WILLIAM BLAKE (Brite 1757-1827)
JOB'S SACRIFICE - Und mein Diener Hiob wird für dich beten, 1825 (Bindman 1978.643; Binyon 1926.123 iii; Russell 1912.33)
Gravur, Erste Ausgabe, ei...
Kategorie
1820er Englische Schule James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Gravur
1.960 €
H 8,5 in B 6,75 in
Acropolis Americana – Lincoln Center, New York, 1975
Von Gerald Geerlings
Zinklithografie auf cremefarbenem Velin, 12 3/4 x 10 Zoll (272 x 253 mm), vollrandig. Signiert und betitelt mit Bleistift am unteren Rand. Ein Werk aus der Serie "Salute to New York"...
Kategorie
20. Jahrhundert Amerikanische Moderne James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Büttenpapier, Lithografie
Alice Harold Murphy, Die Welle
Der Titel The Wave (Die Welle) lässt vermuten, dass die Frau (mit ihrem langen, wallenden Haar) die Welle verkörpert. Oder ist sie eins mit der Welle? Drückt sie vielleicht das Wasse...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts Amerikanische Moderne James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Lithografie
Alfred Bendiner, Flic et Bonne (Gendarme und Krankenschwester)
Von Alfred Bendiner
Die Welt war Bendiners Auster, aber hier zeigt er uns alles, was wir brauchen, in einer kleinen Ecke von Paris. Es ist charmant und sicher: Flic und Bonne" (Gendarm und Kindermädchen...
Kategorie
1950er Amerikanische Moderne James Duffield Harding Landschaftsdrucke
Materialien
Lithografie
653 €
H 11,5 in B 15,5 in