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John Haley Kunst

Amerikanisch, 1905-1991

John Charles Haley wurde am 21. September 1905 in Minneapolis, Minnesota, geboren. Schon als Teenager war er ein versierter Strichzeichner und veröffentlichte regelmäßig Cartoons und Comicstrips in der Wochenzeitung seiner Schule. Nach dem Highschool-Abschluss beschloss Haley, sich für vier Jahre an der Minneapolis School of Art einzuschreiben. In Minnesota war in den 1920er Jahren eine konservative Malweise der einzig mögliche Stil für Haley. John Charles Haley erhielt eine formale Ausbildung in der Tradition der Beaux-Arts des neunzehnten Jahrhunderts und wurde beauftragt, ein Porträt eines Holzmagnaten aus Minneapolis zu malen. Das Porträt von T.B. Walker, der das Walker Art Center gegründet hat, wurde nach seiner Fertigstellung in der Hall of Fame im Rathaus aufgehängt. Haley machte 1927 seinen Abschluss an der Minneapolis School of Art (Ghent 11).

Vor seinem Abschluss erhielt Haley das Ethel-Morrison-Van-Derlip-Stipendium, das es ihm ermöglichte, ein Jahr lang nach Europa zu reisen und zu studieren. Nach Erhalt des Stipendiums und der Provision von T.B. Walker, John Charles Haley begann, sich als aufstrebender Künstler einen Namen zu machen. 1927 reiste Haley mit seinem Mentor Cameron Booth's nach Europa und unternahm seine erste Reise zu den Kunstmetropolen der Welt. Haley ging zunächst nach Paris und traf dort den Lehrer der Minneapolis School of Art, Vaclav Vytlacil (1892-1984), der ihn ermutigte, bei dem deutschen Meister der Moderne Hans Hoffman (1880-1966) zu studieren. Anschließend ging er nach München, um bei Hofmann zu studieren. Er eignete sich schnell die kubistischen Formen des Meisters an und etablierte sich bald als einer von Hofmanns hervorragendsten Schülern ("John Charles Haley"). Dieser einflussreiche Lehrer prägte Haleys Malstil, den Haley 1928 mit in die Vereinigten Staaten nahm (Gent 12).

Nach seiner Rückkehr heiratete Haley seine Jugendliebe Monica Phares, die seine Leidenschaft für die Kunst während ihres gemeinsamen Lebens teilte. Er kehrte als Lehrer an die Minneapolis School of Art zurück, blieb aber nicht lange in Minnesota. Haley und seine Frau zogen nach Kalifornien, nachdem eine Empfehlung von mehreren Künstlern die Tür zu einem Lehrauftrag an der University of California, Berkeley, geöffnet hatte. Sie ließen sich in der San Francisco Bay Area nieder, und John lehrte an der U.C. Berkeley zweiundvierzig Jahre lang, bevor er in den Ruhestand ging. Haley trat der Kunstabteilung bei, um das Studium und die Praxis der modernen Kunst zu unterstützen, und beeindruckte seine Kollegen schnell (Gent 14). George Krevsky schrieb: "Haley wird zugeschrieben, dass er an der University of California in Berkeley eine der stärksten Kunstabteilungen des Landes aufgebaut und Generationen von Künstlern wie Elmer Bischoff, Paul Wonner und Stephen de Staebler beeinflusst hat" ("John Haley"). Die Aufnahme von Haley in das Personal von Berkeley trug dazu bei, die Einführung moderner Kunst in der Bay Area zu erleichtern.

Die erste Ausstellung von Haleys Werken in Kalifornien fand im November 1931 in der Mills College Gallery statt. Der Titel der Gruppenausstellung lautete "Die gesamte Entwicklung der modernen Malerei: von Manet bis Hans Hofmann" und zeigte das Talent von Haleys Werk. Seine erste Einzelausstellung fand im Art Center in San Francisco statt, wo er 19 Aquarelle und Temperabilder zeigte. Die Einzelausstellung wurde von der Kunstkritik positiv bewertet. Haley fand schnell Anerkennung für seine Arbeit in der Bay Area und stellte seine Werke bald im ganzen Land aus.

Im Jahr 1943 wurde Haley in die Marinereserve der Vereinigten Staaten eingezogen. Sein Talent, Landschaften zu zeichnen, blieb nicht unbemerkt, und er zeichnete jedes Detail der Umgebung für Invasionsstrategien ein. Haley wurde in die Normandie, nach Sizilien und auf die Pazifikinseln geschickt. Nach einem Jahr in Europa wurde er zum Leutnant befördert und in Guam stationiert, wo er seine restliche Zeit beim Militär verbrachte. Nach seiner ehrenvollen Entlassung aus dem Militär kehrte Haley 1945 an die U.C., Berkeley, zurück. Nach seiner Rückkehr hörte er von einer neuen abstrakten Malweise und experimentierte fünf Jahre lang mit verschiedenen Stilen. Er begann, seine Sommer im amerikanischen Südwesten zu verbringen, häufig in Arizona und New Mexico. Die Geografie dieser Staaten war für ihn eine große Anregung und Inspiration, die er in seiner Kunst zum Ausdruck brachte.

Im Laufe seines Lebens experimentierte Haley mit verschiedenen Malstilen und zeichnete sich in allen Bereichen aus. Gelegentlich arbeitete er auch als Bildhauer. Er zog sich 1972 aus dem Schuldienst zurück, nachdem er sich einen beeindruckenden Ruf als Lehrer, Mentor und Künstler erworben hatte. Haley verstarb 1991, nachdem er Studenten und Künstler gleichermaßen inspiriert hatte.

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Künstler*in: John Haley
Abstrakt-expressionistische Kohlezeichnung aus der Mitte des Jahrhunderts
Von John Haley
Wunderschöne abstrakte expressionistische Zeichnung in Grau- und Schwarztönen von John Haley (Amerikaner, 1905-1991), ca. 1956-7. Signiert in der linken unteren Ecke. Präsentiert in ...
Kategorie

1950er Abstrakter Expressionismus John Haley Kunst

Materialien

Holzkohle, Grafit, Papier

Zugehörige Objekte
Abstrakter Expressionist Gestische Öl-Pastell-Zeichnung Frauen Figuren Anthony Triano
Anthony Thomas Triano (1928-1997) war ein abstrakter expressionistischer Maler, Bildhauer, Illustrator und Lehrer. Seine Werke zeigen natürliche Formen, vor allem die menschliche Form, und neigen zur Abstraktion. Er stellte in 37 Einzelausstellungen und zahlreichen Gruppenausstellungen aus. Seine Werke sind in Sammlungen wie dem Newark Museum, dem Montclair Art Museum, dem Lowe Museum in Coral Gables, der New York Lithographic Society, Abbott Laboratories, der Hartford Art Foundation, der Monmouth Historical Society, Johnson and Johnson, J.L. zu sehen. Hudson, House and Garden Magazine, Seton Hall University and Law School, die University of Alabama, William Paterson University, Wykeham Rise, die Golden Lemon auf St. Kitts, die Library of Congress und die Wuhan University in der Volksrepublik China. "Mein Vorhaben wurde von dem großen Bildhauer Reuben Nakian inspiriert, von dem ich einen seltenen Einblick in Geschichte, Mythos und Kunst geerbt habe", schreibt Triano in einem kurzen autobiografischen Essay. "Sein wertvollstes Geschenk an mich war ein umfassendes und leidenschaftliches Studium der Kunst aller Epochen, die Bedeutung des Themas, ein konstanter Zeichenstil und die ultimative Art, mit Terrakotta zu arbeiten." Am Ende des Zweiten Weltkriegs schrieb er sich an der Newark School of Fine Arts ein, wo er im Rahmen der GI Bill studierte und ein Freund und Lehrling des großen Bildhauers Reuben Nakian wurde. Diese Zugehörigkeit stellte eine frühe Raffinesse und Verbindung mit Jackson Pollack, Willem DeKooning, Franz Kline, Charles Egan und anderen dynamischen Persönlichkeiten des größten Kunstabenteuers des 20. 1971 wurde Triano zum Artist-in-Residence an der Seton Hall University ernannt und erhielt im folgenden Jahr eine Vollzeitprofessur. Triano wurde 1928 geboren und wuchs in Kearny und North Artlington, New Jersey, auf. Als Kind war Triano ein begeisterter Illustrator, ein Hobby, das er im Alter von sechzehn Jahren fortsetzte, als er dem U.S. Marine Corps beitrat. Triano war im Südpazifik stationiert und zeichnete weiter, wobei er sein Thema im Krieg fand. Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs schrieb er sich 1946 im Rahmen der GI Bill of Rights an der Newark School of Fine Arts ein. Während seines Studiums an der Newark School of Fine Arts wurde er ein Freund und Lehrling des berühmten Bildhauers Reuben Nakian. Nakian half Triano, seine eigene Version des Abstrakten Expressionismus zu entwickeln. Trianos Werke befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen, darunter das Newark Museum, das Montclair Art Museum, das Johnson & Johnson, die William Paterson University und die Seton Hall University, um nur einige zu nennen. "Anthony Triano, der als Maler, Bildhauer, Illustrator und Pädagoge bekannt ist, war einer unserer vielseitigsten und produktivsten Künstler. Er ist bekannt für seine einzigartige Fähigkeit, die Essenz von Mensch und Natur auf großen Leinwänden, in fließenden Terrakotta- und Keramikskulpturen und auf juwelenartigen Oberflächen mit strahlender Monumentalität zu verkörpern. Getreu dem Vermächtnis dieser Erfahrung widmete Triano sein Leben dem Studium und der Entwicklung eines wesentlich universelleren Stils. Seine Kreationen entwickeln sich ständig weiter in Serien wie: Each Day, The Wonders, Heaven and Earth, Geo, The Passions, A Sound of Angels, The Elegance of Women und The Olympians...
Kategorie

1960er Abstrakter Expressionismus John Haley Kunst

Materialien

Papier, Ölpastell

Infanta XLVIII (Abstrakte figurative Graphitzeichnung in antikem Zinnrahmen)
Von David Dew Bruner
Abstrakte Graphitzeichnung auf Papier in altem Zinnrahmen 5.75 x 4,5 Zoll Diese abstrakte, figurative Graphitzeichnung auf Papier wurde durch akademische Gemälde der Infantin Margar...
Kategorie

2010er Abstrakt John Haley Kunst

Materialien

Papier, Grafit

Rosa Song of Freedom – Zeichnung von Parimah Avani – Parimah Avani – 2022
Pink Song of Freedom ist ein Gemälde der iranischen Malerin und Dichterin Parimah Avani aus dem Jahr 2022. China-Tusche und Acryl auf elfenbeinfarbenem Papier. Handsigniert und dat...
Kategorie

Anfang der 2000er Abstrakter Expressionismus John Haley Kunst

Materialien

Papier, Tusche, Acryl

Infanta IV: Figurative kubistische abstrakte Graphitzeichnung mit antikem Rahmen
Von David Dew Bruner
Figurative abstrakte Zeichnung im kubistischen Stil, inspiriert von der Infantin Margarita, in einem antiken Goldrahmen "Infanta IV" von David Dew Bruner, Künstler aus dem Hudson Va...
Kategorie

2010er Abstrakt John Haley Kunst

Materialien

Papier, Grafit

Nashville ist ein Enigma, ein Gemälde in Mischtechnik von bekannter Künstlerin, signiert
Von Katherine Porter
Katherine Porter Country-Musik (Nashville ist ein Rätsel), 1986 Mischtechnik; Farbstift, Gouache und Graphit auf Papier, einmalig signiert und mit Nashville datiert Handsigniert und ...
Kategorie

1980er Abstrakt John Haley Kunst

Materialien

Mixed Media, Gouache, Buntstift, Grafit

Sutherland Project VII: Kubistische abstrakte Graphitzeichnung mit antikem Rahmen
Von David Dew Bruner
Figurative abstrakte Zeichnung im kubistischen Stil in einem antiken Holzrahmen, inspiriert von Graham Sutherlands Kunstwerken "Sutherland Project VII" von David Dew Bruner, Künstle...
Kategorie

2010er Abstrakt John Haley Kunst

Materialien

Papier, Grafit

Einzigartig unbequem für Zwängen, 40 Zoll x 26 Zoll, abstrakte Geste mit weiblicher Figur
Die RINY-Künstler Audrey Anastasi und C. Dimitri haben gemeinsam zeitgenössische Collagen geschaffen. Nach der Covid-Pandemie begann das Team, aus der Ferne zu arbeiten, sich gegens...
Kategorie

2010er Abstrakter Expressionismus John Haley Kunst

Materialien

Mixed Media, Acryl, Archivpapier

"Mutterschaft" Aquarell 14.5" x 11" Zoll (1991) von Shaker El Maadawy
"Mutterschaft" Aquarell 14.5" x 11" Zoll (1991) von Shaker El Maadawy unterzeichnet & datiert Shaker El Maadawy schloss 1967 sein Studium der Malerei an der Fakultät für Schöne Kün...
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20. Jahrhundert Abstrakter Expressionismus John Haley Kunst

Materialien

Papier, Wasserfarbe

Blütenblattleuchte aus Blut – Zeichnung von Parimah Avani – 2022
Blossom Light from Blood ist eine Zeichnung der iranischen Malerin und Dichterin Parimah Avani aus dem Jahr 2022. China-Tusche und Acryl auf elfenbeinfarbenem Papier. Handsigniert ...
Kategorie

Anfang der 2000er Abstrakter Expressionismus John Haley Kunst

Materialien

Papier, Tusche, Acryl

„Stillleben“ Diana Kurz, Expressionistisches Stillleben mit Totenkopfpastell auf Papier
Von Diana Kurz
Diana Kurz Stilleben, 1966 Signiert und datiert unten rechts Pastell auf Papier 19 3/4 x 25 1/2 Zoll Diana Kurz (geboren 1936) ist eine in Österreich geborene feministische Malerin...
Kategorie

1960er Abstrakter Expressionismus John Haley Kunst

Materialien

Papier, Pastell

Freiheit als fließendes Blut – Zeichnung von Parimah Avani – 2022
Freiheit als flutendes Blut ist eine Zeichnung der iranischen Malerin und Dichterin Parimah Avani aus dem Jahr 2022. China-Tusche und Acryl auf elfenbeinfarbenem Papier. Handsign...
Kategorie

Anfang der 2000er Abstrakter Expressionismus John Haley Kunst

Materialien

Papier, Tusche, Acryl

„Abstrakte Komposition III“ Aquarellgemälde 10" x 14" in von Shaker El Maadawy
„Abstrakte Komposition III“ Aquarellgemälde 10" x 14" in von Shaker El Maadawy unterzeichnet & datiert Shaker El Maadawy schloss 1967 sein Studium der Malerei an der Fakultät für S...
Kategorie

20. Jahrhundert Abstrakter Expressionismus John Haley Kunst

Materialien

Papier, Wasserfarbe

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