Simon Natan Karczmar Kunst

Der Chicagoer Modernist William Schwartz malte dieses intime Gemälde einer lesenden Frau mit dem Titel On the Beach. Er studierte am Art Institute of Chicago, kurz nachdem er aus Ru...

Albert Roca (1945) - Akkordeonspieler mit Pfeife Öl auf Karton Maße: 47x34 cm. Medidas marco 62x48 cm. Maler von Landschaften und Figuren, in deren Charakterisierung er den Charakte...

„6th Avenue El“ Amerikanische Szene Sozialrealismus Mitte des 20. Jahrhunderts New York City Ernest Fiene (1894-1965) "6th Avenue El" 12 1/4 x 14 1/4 Öl auf Leinwand, ca. 1940er Jah...

Ein einzigartiges Werk auf Papier von Jean-Michel Basquiat, dem begehrtesten Künstler der Gegenwart. Das Werk stammt aus der wohl stärksten Periode des Künstlers, aus dem Jahr 1982,...

Ölgemälde 36x23 cm. Rahmenlos. Wiederhergestellt.

Originalarbeit in Mischtechnik auf Papier von Adam Baranello. Gemischte Medien, Acryl, Sprühfarbe auf Leinwand. Größe 17 x 14 Zoll. Wird ungerahmt angeboten. Schiffe gerollt Der m...

"Geldverleiher" WPA Amerikanische Szene Sozialer Realismus Modernismus Mitte des Jahrhunderts Mervin M. Jules (1912-1994 "Der Geldverleiher" 15 1/2 x 20 1/2 Zoll Öl auf Karton, ca. ...

Im ewigen Wettstreit Mensch gegen Beute ist das Speerfischen vielleicht eine der größten Herausforderungen. Der Fischer muss sich in das fremde Wasserreich begeben, um zu jagen, viel...

Bernardo Navarro Tomas (Kuba, 1977) 'Ohne Titel', 2017 Mischtechnik auf japanischem Papier 12,3 x 17 Zoll (31 x 43 cm) ID: NAA-306 Vom Autor handsigniert

Guy Pene du Bois' "Zwei Figuren im Gerichtssaal" ist ein realistisches Ölgemälde aus der WPA-Ära mit einer amerikanischen Szene. Modernismus in seiner schönsten Form Das Werk wird von Heydenryk eingerahmt. Pène du Bois stammt von französischen Einwanderern ab, die sich 1738 in Louisiana niederließen, und wuchs in einem kreolischen Haushalt auf. Er wurde 1884 in Brooklyn, NY, geboren und studierte zunächst bei William Merritt Chase an der New York School of Art und setzte später seine Ausbildung bei Robert Henri fort. Pène du Bois war sehr beeindruckt von Henris Credo, dass das "wahre Leben" Gegenstand der Kunst sei, und sein ganzes Leben lang prägte eine realistische Philosophie sowohl seine Kunst als auch seine parallele Karriere als Kunstkritiker. Im Jahr 1905 besuchte Pène du Bois zum ersten Mal Paris, wo er Szenen mondäner Menschen in Cafés malte, die er in den dunklen Farbtönen und dem Impasto der Ashcan-Schule wiedergab. Um 1920 hatte er seinen reifen Stil erreicht, der sich durch stilisierte, runde, fast skulpturale Figuren auszeichnete, die mit unsichtbaren Pinselstrichen gemalt wurden. Die Sujets seiner Gemälde waren oft Mitglieder der Gesellschaft, die er sanft persiflierte. Im Jahr 1924 gingen Pène du Bois und seine Frau Floy nach Frankreich, wo sie bis 1930 blieben. Returning to America zeigt Bilder, die der Künstler nach dieser sehr produktiven Zeit im Ausland geschaffen hat. Nachdem sie fünf Jahre in Frankreich gelebt hatte, konnte Pène du Bois das amerikanische Leben mit neuen Augen sehen. Sein Werk wird psychologisch intensiver und weniger satirisch. In Girl at Table wird eine schlanke Blondine gezeigt, die auf eine kleine Statue starrt, die sie in Armeslänge hält. Die Bedeutung ist schwer zu fassen, aber es wird ein starkes Gefühl der Sehnsucht hervorgerufen. Auch Gemälde wie Dramatischer Moment und Jane sind von einem ungelösten Dialog geprägt. Beide Bilder zeigen geheimnisvolle Innenräume, in denen eine einsame Frau ängstlich auf den Ausgang einer spannungsgeladenen Szene wartet. Andere Bilder, zum Beispiel Chess Tables...

Schauspielerin Öl auf Karton, 48x33,5 cm Laimdots Murnieks hat gesagt: "Ich bin ein sonniger Künstler. Die Sonne und eine Frau sind der Mittelp...

Juris Dimiters gehört zu den intellektuellsten und geistreichsten Künstlern seiner Generation. Die Figuren seiner Werke - Gemälde und Plakate - sind meist anthropomorphisierte Frücht...