Stephen Magsig Landschaftsgemälde

Wenn ich über die Konventionen der Malerei nachdenke - eine Tradition, die ich sehr respektiere - stelle ich fest, dass es mir immer um das Zusammenspiel von Licht und Struktur ging"...

Wenn ich über die Konventionen der Malerei nachdenke - eine Tradition, die ich sehr respektiere - stelle ich fest, dass es mir immer um das Zusammenspiel von Licht und Struktur ging"...

Vertreten durch George Billis', NYC und LA Galerien -- Wenn ich über die Konventionen der Malerei nachdenke - eine Tradition, die ich sehr respektiere - stelle ich fest, dass es mi...

Wenn ich über die Konventionen der Malerei nachdenke - eine Tradition, die ich sehr respektiere - stelle ich fest, dass es mir immer um das Zusammenspiel von Licht und Struktur ging"...

Vertreten durch George Billis', NYC und LA Galerien -- Wenn ich über die Konventionen der Malerei nachdenke - eine Tradition, die ich sehr respektiere - stelle ich fest, dass es mi...

Wenn ich über die Konventionen der Malerei nachdenke - eine Tradition, die ich sehr respektiere - stelle ich fest, dass es mir immer um das Zusammenspiel von Licht und Struktur ging"...

Wenn ich über die Konventionen der Malerei nachdenke - eine Tradition, die ich sehr respektiere - stelle ich fest, dass es mir immer um das Zusammenspiel von Licht und Struktur gegan...

Vertreten durch George Billis Gallery, NYC & LA -- Wenn ich über die Konventionen der Malerei nachdenke - eine Tradition, die ich sehr respektiere - stelle ich fest, dass es mir imm...

Vertreten durch George Billis Gallery, NYC & LA -- Wenn ich über die Konventionen der Malerei nachdenke - eine Tradition, die ich sehr respektiere - stelle ich fest, dass es mir immer um das Zusammenspiel von Licht und Struktur ging", sagt der Künstler Stephen Magsig. "In meiner Arbeit geht es um Licht, da es alles definiert - wie Licht Dinge verändert, wie es die Oberflächen von Orten, die wir uns vorstellen und die wir bewohnen, beeinflusst, wie Sonnenlicht, das eine Fensterbank berührt, beleuchtet und Kontraste und Schatten erzeugt." Anhand von Bildern, die er selbst fotografiert, sucht Magsig nach entscheidenden Details in den Lichtern und Schatten, in der Helligkeit und der Dunkelheit jeder Szene. Die Künstlerin sagt: "Ich verfange mich in der Mischung aus organischen und nicht-organischen menschlichen Zeichen: die Farbe der Brotlaibe im Schaufenster einer italienischen Bäckerei, die Spiegelungen von Fassaden in der Windschutzscheibe des Autos, die abstrahierten Winkel von Gesimsen und architektonischen Details." New Yorker werden viele der von Magsig gemalten Szenen wiedererkennen, doch der universelle Reiz liegt in der Atmosphäre und Stimmung, die auch diejenigen anzieht, für die die Bilder keine persönliche Bedeutung haben. Die malerische Qualität des Werks bietet genügend fotoähnliche Details, um "die Menschen zu verlangsamen, damit sie die Szene betrachten und sich über sie wundern". Der Künstler schafft Werke, die New York City als dynamische Metropole darstellen - obwohl seine Bilder menschenleer sind. Die Wertschätzung, die Magsig den Themen entgegenbringt, die er malt, erlaubt es ihm, Schönheit in Straßen zu schaffen, die selbst denjenigen von uns, die dort leben, entgehen könnten. Stephen Magsig lebt und arbeitet in Detroit, Michigan. Magsig hat landesweit ausgestellt und wurde in wichtigen Publikationen besprochen. Die Arbeiten des Künstlers sind in vielen bedeutenden Privat-, Firmen- und Museumssammlungen vertreten. Dies ist die zweite Einzelausstellung des Künstlers in der Galerie. Magsig wurde im Art and Antiques Magazine, Ausgabe Oktober 2001, vorgestellt. Farben: Blau, Braun, Grün, Stadtbild, Brooklyn...

Vertreten durch die George Billis Gallery, NYC & LA -- Wenn ich über die Konventionen der Malerei nachdenke - eine Tradition, die ich sehr respektiere - stelle ich fest, dass es mir immer um das Zusammenspiel von Licht und Struktur ging", sagt der Künstler Stephen Magsig. "In meiner Arbeit geht es um Licht, da es alles definiert - wie Licht Dinge verändert, wie es die Oberflächen von Orten, die wir uns vorstellen und die wir bewohnen, beeinflusst, wie Sonnenlicht, das eine Fensterbank berührt, beleuchtet und Kontraste und Schatten erzeugt." Anhand von Bildern, die er selbst fotografiert, sucht Magsig nach entscheidenden Details in den Lichtern und Schatten, in der Helligkeit und der Dunkelheit jeder Szene. Die Künstlerin sagt: "Ich verfange mich in der Mischung aus organischen und nicht-organischen menschlichen Zeichen: die Farbe der Brotlaibe im Schaufenster einer italienischen Bäckerei, die Spiegelungen von Fassaden in der Windschutzscheibe des Autos, die abstrahierten Winkel von Gesimsen und architektonischen Details." New Yorker werden viele der von Magsig gemalten Szenen wiedererkennen, doch der universelle Reiz liegt in der Atmosphäre und Stimmung, die auch diejenigen anzieht, für die die Bilder keine persönliche Bedeutung haben. Die malerische Qualität des Werks bietet genügend fotoähnliche Details, um "die Menschen zu verlangsamen, damit sie die Szene betrachten und sich über sie wundern". Der Künstler schafft Werke, die New York City als dynamische Metropole darstellen - obwohl seine Bilder menschenleer sind. Die Wertschätzung, die Magsig den Themen entgegenbringt, die er malt, erlaubt es ihm, Schönheit in Straßen zu schaffen, die selbst denjenigen von uns, die dort leben, entgehen könnten. Stephen Magsig lebt und arbeitet in Detroit, Michigan. Magsig hat landesweit ausgestellt und wurde in wichtigen Publikationen besprochen. Die Arbeiten des Künstlers sind in vielen bedeutenden Privat-, Firmen- und Museumssammlungen vertreten. Dies ist die zweite Einzelausstellung des Künstlers in der Galerie. Magsig wurde im Art and Antiques Magazine, Ausgabe Oktober 2001, vorgestellt. Farben: Nachtszene, Brooklyn Bridge...

Vertreten durch George Billis', NYC und LA Galerien -- Wenn ich über die Konventionen der Malerei nachdenke - eine Tradition, die ich sehr respektiere - stelle ich fest, dass es mi...