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W. H. Bartlett Kunst

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W. H. BARTLETT - Eine Seefarm an der Grenze - Gerahmter Kupferstich - CIRCA 1841
Von W. H. Bartlett
W.H. BARTLETT (Künstler) - J. COUSEN (Gestochen von) - "A Lake Farm on the Frontier" - antiker Stahlstich - renommierter britischer Künstler - unten betitelt - 1960's Isaacs Gallery ...
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Mittleres 19. Jahrhundert Englisch Viktorianisch Antik W. H. Bartlett Kunst

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Glas, Holz, Papier

Nicopolis – Originallithographie von W.H. Bartlett - Anfang des 19. Jahrhunderts
Von W. H. Bartlett
Nicopolis ist ein Original-Lithographie-Kunstwerk auf Papier von W.H. Bartlett (1809-1854). Signiert auf der Platte unten links, betitelt unten in der Mitte. Inklusive eines Passep...
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Frühes 19. Jahrhundert W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Lithografie

Zugehörige Objekte
Gravur von Giovanni Piranesi „Der Tempel des Herkules“, gerahmt
Von Giovanni Battista Piranesi
Der Herkules-Tempel ist das einzige erhaltene sakrale Bauwerk im antiken Rom, das aus griechischem Marmor errichtet wurde. Es befindet sich am Ostufer des Tibers und ist eines der äl...
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19. Jahrhundert Italienisch Neoklassisch Antik W. H. Bartlett Kunst

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Papier

Gerahmte Lithographie-Landschaft mit Ansicht des Sees und der Boote, signiert
Von Henri Martin
Eine sehr farbenfrohe Lithographie professionell gerahmt, signiert. Dieses interessante Kunstwerk wird Bernard Gatner zugeschrieben. Verschönert jeden Raum. Maße: 26 1/8" H x 33 5...
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20. Jahrhundert Französisch W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Papier

Gerahmte Lithographie-Landschaft mit Ansicht des Sees und der Boote, signiert
Gerahmte Lithographie-Landschaft mit Ansicht des Sees und der Boote, signiert
653 € Verkaufspreis
20 % Rabatt
H 26,13 in B 33,63 in T 1,13 in
1930er Jahre Schwarz-Weiß-Druck von Grand Lake Yacht Races in Colorado Mountain Lake
Von Arnold Rönnebeck
Diese eindrucksvolle Schwarz-Weiß-Lithografie des berühmten Künstlers Arnold Ronnebeck (1885-1947) aus Colorado aus den 1930er Jahren fängt die dynamische Energie der Segelregatten a...
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1930er Amerikanische Moderne W. H. Bartlett Kunst

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Lithografie

Kopfstein aus dem 19. Jahrhundert mit Farblithographiefiguren auf dem Friedhof und Weidenbaum als Denkmal
Von Nathaniel Currier
Die vorliegende handkolorierte Lithografie wurde im Rahmen der Beerdigungs- und Trauerkultur in den Vereinigten Staaten im 19. Jahrhundert hergestellt. Bilder wie dieses waren beliebt, um an geliebte Menschen zu erinnern, eine Alternative zum Porträt des Verstorbenen. Diese Lithografie zeigt einen Mann, eine Frau und ein Kind in Morgenkleidung neben einem Steinmonument mit einer Urne. Dahinter befinden sich weitere aufgesetzte Grabsteine unter Trauerweiden, und dahinter steht eine turmartige Kirche. Das Denkmal enthält ein Feld, in das die Familie den Namen und die Sterbedaten eines geliebten Verstorbenen eintragen kann. In diesem Fall ist sie einem jungen Bürgerkriegssoldaten gewidmet: William W. Peabody Gestorben in Fairfax Seminary, VA 18. Dezember 1864 Im Alter von 18 Jahren Der junge Mr. Peabody starb wahrscheinlich im Dienst für die Union während des amerikanischen Bürgerkriegs. Das Farifax Seminary war ein Krankenhaus der Union und militärisches Hauptquartier in Alexandria, Virginia. Das Krankenhaus versorgte während des Krieges fast zweitausend Soldaten. Außerdem wurden fünfhundert Menschen auf dem Gelände des Seminars begraben. 13,75 x 9,5 Zoll, Kunstwerk 23 x 19 Zoll, Rahmen Veröffentlicht vor 1864 Beschriftet unten in der Mitte "Lith. & Pub. by N. Currier. 2 Spruce St. N.Y." Gerahmt nach konservatorischen Standards mit 100 Prozent Lappenpassepartout und TruVue Conservation Clear Glas, untergebracht in einer vergoldeten Leiste. Nathaniel Currier war ein großer, introspektiver Mann mit einer melancholischen Natur. Er konnte Menschen mit seinem durchdringenden Blick in seinen Bann ziehen oder sie mit seinen funkelnden blauen Augen bezaubern. Nathaniel wurde am 27. März 1813 in Roxbury, Massachusetts, als zweites von vier Kindern geboren. Seine Eltern, Nathaniel und Hannah Currier, waren entfernte Cousins, die ein bescheidenes und spartanisches Leben führten. Als Nathaniel acht Jahre alt war, ereignete sich eine Tragödie. Nathaniels Vater verstarb unerwartet und überließ Nathaniel und seinem elfjährigen Bruder Lorenzo die Versorgung der Familie. Neben ihrer Mutter mussten sich Nathaniel und Lorenzo auch um ihre sechsjährige Schwester Elizabeth und ihren zweijährigen Bruder Charles kümmern. Nathaniel arbeitete in einer Reihe von Gelegenheitsjobs, um die Familie zu unterstützen, und mit fünfzehn Jahren begann er, was zu einer lebenslangen Karriere werden sollte, als er in der Bostoner Lithografie-Werkstatt von William und John Pendleton in die Lehre ging. Ein bayerischer Herr namens Alois Senefelder erfand die Lithografie nur 30 Jahre vor der Ausbildung des jungen Nat Currier. Als er bei den Brüdern Pendleton angestellt war, wurde Nat vom Chefdrucker des Unternehmens, einem Franzosen namens Dubois, der das Lithografiehandwerk nach Amerika brachte, in die Kunst der Lithografie eingewiesen. Bei der Lithografie wird ein Stück Kalkstein flach und glatt geschliffen und dann mit einem speziellen Fettstift spiegelbildlich auf den Stein gezeichnet. Nach Fertigstellung des Bildes wird der Stein mit einer Aqua-Fortis-Lösung geätzt, so dass die gefetteten Stellen leicht erhaben erscheinen. Anschließend wird der Stein mit Wasser benetzt und die Fettfarbe auf die erhabenen Stellen gerollt. Da sich Fett und Wasser nicht vermischen, wird die Fetttinte von der Feuchtigkeit auf dem Stein abgestoßen und bleibt an den ursprünglichen Fettstiftlinien haften. Der Stein wird dann in eine Presse gelegt und als Druckstock verwendet, um Schwarz-auf-Weiß-Bilder auf Papier zu übertragen. 1833 verließ Nat Currier, inzwischen zwanzig Jahre alt und ein versierter Lithograf, Boston und zog nach Philadelphia, um für M.E.D. Brown, einen bekannten Graveur und Drucker, zu arbeiten. Mit dem Versprechen, gutes Geld zu verdienen, heuerte Currier an, um Brown bei der Erstellung von Lithografiesteinen wissenschaftlicher Bilder für das American Journal of Sciences and Arts zu helfen. Als Nat 1834 die Auftragsarbeiten beendete, reiste er nach New York City, um erneut für seinen Mentor John Pendleton zu arbeiten, der nun sein eigenes Geschäft am 137 Broadway betrieb. Bald nach der Wiedervereinigung bekundete Pendleton sein Interesse an einer Rückkehr nach Boston und bot Currier an, seine Druckerei zu verkaufen. Der junge NAT hatte nicht die finanziellen Mittel, um das Geschäft zu kaufen, aber da er einfallsreich war, fand er einen anderen lokalen Drucker namens Stodart. Gemeinsam kauften sie Pendletons Unternehmen. Die Firma 'Currier & Stodart' war auf den "Akzidenzdruck" spezialisiert. Sie produzierten viele verschiedene Arten von Druckerzeugnissen, vor allem Musikmanuskripte für lokale Verleger. 1835 war Stodart frustriert, dass das Geschäft nicht genug Geld einbrachte, und er beendete die Partnerschaft, wobei er seine Investition mitnahm. Mit wenig mehr als ein paar lithografischen Steinen und einem Talent für sein Handwerk ließ sich der zweiundzwanzigjährige Nat Currier in einem provisorischen Büro in der Wall Street 1...
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Mittleres 19. Jahrhundert Romantik W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Wasserfarbe, Lithografie

Farblithographie, Aquarell, Landschaft, figurativer Tierdruck, 19. Jahrhundert
Von Nathaniel Currier
Die vorliegende handkolorierte Lithografie zeigt dem Betrachter eine Jagdszene in einer malerischen Landschaft. Im Vordergrund nähert sich ein Mann zwei Rebhühnern, während sich seine beiden Vorstehhunde darauf vorbereiten, sie aufzuscheuchen. Dahinter lenkt ein weißer Zaun unseren Blick auf das Gehöft in der Ferne. Bilder wie dieses zeigen, wie die Menschen in den Vereinigten Staaten versuchten, sich als neue Nation in der nordamerikanischen Landschaft zu identifizieren - als eine Nation, die sich von den Europäern unterscheidet, aber mit einer ähnlichen und spezifischen Tierwelt und Magie der Natur. Außerdem wird die Jagd in dieser Landschaft als ein amerikanischer Zeitvertreib bezeichnet. 9,25 x 12,5 Zoll, Kunstwerk 18,38 x 22 Zoll, Rahmen Unten in der Mitte betitelt "Rebhuhnjagd" mit der Nummer 174 Signiert im Stein unten links "Lith. and Pub. by N. Currier". Bezeichnet unten rechts "152 Nassau Street N.Y.". Copyright unten in der Mitte: "Eingetragen nach dem Gesetz des Kongresses im Jahr 1855 von N. Currier im Büro des Gerichtsschreibers des südlichen Bezirks von N.Y.". Mehrere Knicke und Oberflächenverluste im gesamten Bild, mit einigen Rissen, konzentriert in der oberen rechten Ecke, was zu einer flächigen Verzerrung der Oberfläche führt. Die Farbe der Pigmente bleibt lebendig. Siehe Bilder. Einige Vergoldung Verlust zu Frame. Ansonsten guter Zustand. Gerahmt nach konservatorischen Standards mit 100 Prozent Lappenpassepartout und TruVue Conservation Clear Glas, untergebracht in einer vergoldeten Leiste. Nathaniel Currier war ein großer, introspektiver Mann mit einer melancholischen Natur. Er konnte Menschen mit seinem durchdringenden Blick in seinen Bann ziehen oder sie mit seinen funkelnden blauen Augen bezaubern. Nathaniel wurde am 27. März 1813 in Roxbury, Massachusetts, als zweites von vier Kindern geboren. Seine Eltern, Nathaniel und Hannah Currier, waren entfernte Cousins, die ein bescheidenes und spartanisches Leben führten. Als Nathaniel acht Jahre alt war, ereignete sich eine Tragödie. Nathaniels Vater verstarb unerwartet und überließ Nathaniel und seinem elfjährigen Bruder Lorenzo die Versorgung der Familie. Neben ihrer Mutter mussten sich Nathaniel und Lorenzo auch um ihre sechsjährige Schwester Elizabeth und ihren zweijährigen Bruder Charles kümmern. Nathaniel arbeitete in einer Reihe von Gelegenheitsjobs, um die Familie zu unterstützen, und mit fünfzehn Jahren begann er, was zu einer lebenslangen Karriere werden sollte, als er in der Bostoner Lithografie-Werkstatt von William und John Pendleton in die Lehre ging. Ein bayerischer Herr namens Alois Senefelder erfand die Lithografie nur 30 Jahre vor der Ausbildung des jungen Nat Currier. Als er bei den Brüdern Pendleton angestellt war, wurde Nat vom Chefdrucker des Unternehmens, einem Franzosen namens Dubois, der das Lithografiehandwerk nach Amerika brachte, in die Kunst der Lithografie eingewiesen. Bei der Lithografie wird ein Stück Kalkstein flach und glatt geschliffen und dann mit einem speziellen Fettstift spiegelbildlich auf den Stein gezeichnet. Nach Fertigstellung des Bildes wird der Stein mit einer Aqua-Fortis-Lösung geätzt, so dass die gefetteten Stellen leicht erhaben erscheinen. Anschließend wird der Stein mit Wasser benetzt und die Fettfarbe auf die erhabenen Stellen gerollt. Da sich Fett und Wasser nicht vermischen, wird die Fetttinte von der Feuchtigkeit auf dem Stein abgestoßen und bleibt an den ursprünglichen Fettstiftlinien haften. Der Stein wird dann in eine Presse gelegt und als Druckstock verwendet, um Schwarz-auf-Weiß-Bilder auf Papier zu übertragen. 1833 verließ Nat Currier, inzwischen zwanzig Jahre alt und ein versierter Lithograf, Boston und zog nach Philadelphia, um für M.E.D. Brown, einen bekannten Graveur und Drucker, zu arbeiten. Mit dem Versprechen, gutes Geld zu verdienen, heuerte Currier an, um Brown bei der Erstellung von Lithografiesteinen wissenschaftlicher Bilder für das American Journal of Sciences and Arts zu helfen. Als Nat 1834 die Auftragsarbeiten beendete, reiste er nach New York City, um erneut für seinen Mentor John Pendleton zu arbeiten, der nun sein eigenes Geschäft am 137 Broadway betrieb. Bald nach der Wiedervereinigung bekundete Pendleton sein Interesse an einer Rückkehr nach Boston und bot Currier an, seine Druckerei zu verkaufen. Der junge NAT hatte nicht die finanziellen Mittel, um das Geschäft zu kaufen, aber da er einfallsreich war, fand er einen anderen lokalen Drucker namens Stodart. Gemeinsam kauften sie Pendletons Unternehmen. Die Firma 'Currier & Stodart' war auf den "Akzidenzdruck" spezialisiert. Sie produzierten viele verschiedene Arten von Druckerzeugnissen, vor allem Musikmanuskripte für lokale Verleger. 1835 war Stodart frustriert, dass das Geschäft nicht genug Geld einbrachte, und er beendete die Partnerschaft, wobei er seine Investition mitnahm. Mit wenig mehr als ein paar lithografischen Steinen und einem Talent für sein Handwerk ließ sich der zweiundzwanzigjährige Nat Currier in einem provisorischen Büro in der Wall Street 1...
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Mittleres 19. Jahrhundert Romantik W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Wasserfarbe, Lithografie

Druck „The President's House, From Washington“, nach William Henry Bartlett
Präsentiert wird eine charmante, handkolorierte Gravur von "The President's House, From Washington". Der Stich ist nach William Henry Bartletts "The President's House, From The River...
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Spätes 19. Jahrhundert amerikanisch Viktorianisch Antik W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Papier

Aufeinandertreffende Predatoren
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "When Predators Meet" (1988) ist eine Offsetlithografie des bekannten Westernkünstlers Gary Carter, geboren 1938. Es ist vom Künstler mit Bleistift han...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts Amerikanischer Realismus W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Lithografie

Aufeinandertreffende Predatoren
Aufeinandertreffende Predatoren
387 €
H 25 in B 19,5 in T 0,01 in
Washingtonssumes Command - Radierung auf Papier
Washington übernimmt das Kommando - Radierung mit Tinte auf Papier Historischer Kupferstich von Ralph Ludwig Boyer (Amerikaner, 1879-1952). George Washington ist mit einem Schwert i...
Kategorie

1930er Impressionismus W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Papier, Kaltnadelradierung, Lithografie

The Four Seasons, Gerahmte Stiche, 19. Jahrhundert
Die vier Jahreszeiten, eine Serie von gerahmten Stichen mit Allegorien der Jahreszeiten nach Zeichnungen von Nicolas Vleughels. Unter jeder Zeichnung stehen ein Titel und einige ...
Kategorie

Frühes 19. Jahrhundert Französisch Charles X. Antik W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Papier

The Four Seasons, Gerahmte Stiche, 19. Jahrhundert
The Four Seasons, Gerahmte Stiche, 19. Jahrhundert
Reserviert
750 € / Set
H 11,62 in B 13,98 in T 0,4 in
Maroon-See, Colorado
Von Adolf Arthur Dehn
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Maroon Lake, Colorado" 1945 ist eine Original-Lithographie auf Papier des bekannten amerikanischen Künstlers Adolf Arthur Dehn, 1895-1968. Es ist hand...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts Amerikanischer Realismus W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Lithografie

Maroon-See, Colorado
Maroon-See, Colorado
1.204 €
H 20,15 in B 24,15 in T 0,75 in
When das Land seines war
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Als das Land ihm gehörte" von 1985 ist eine Farboffsetlithografie des bekannten Westernkünstlers Arnold Friberg (1913-2010). Es ist vom Künstler mit B...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts Amerikanischer Realismus W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Lithografie

When das Land seines war
When das Land seines war
774 €
H 25 in B 30 in T 0,01 in
Gerahmte Gravur von John The Baptist, 19. Jahrhundert, gerahmt
Johannes der Täufer, gerahmter Stich, der Johannes als jungen Hirten in einer Melote darstellt, der neben seinem kreuzförmigen Rohrstab und dem Spruchband "Ecce agnus dei ecce qui to...
Kategorie

19. Jahrhundert Französisch Empire Antik W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Papier

Zuvor verfügbare Objekte
Irischer Originalstich der vier Gerichtshöfe in Dublin 1840 von WH Bartlett
Von W. H. Bartlett
Schöner irischer Originalstich der vier Gerichtshöfe in Dublin von WH Bartlett aus dem Jahr 1840:: der das berühmte Wahrzeichen Dublins:: das Gebäude der vier Gerichtshöfe:: am Ufer ...
Kategorie

Mittleres 19. Jahrhundert Irisch Frühviktorianisch Antik W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Papier

Drei antike kolorierte Radierungen im Stil des Hudson River Valley von W.H Bartlett
Von W. H. Bartlett
Set von drei antiken Hudson River Valley Stil farbige Radierung Szenen: "Crow-Nest" von W.H. Bartlett & G.K. Richardson; "Anthony's Nose" von W.H. Bartlett &a...
Kategorie

Frühes 19. Jahrhundert Englisch Antik W. H. Bartlett Kunst

Materialien

Papier