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William Stout-Kunst

Amerikanisch, Geb.- 1949
William Stout, geboren 1949 in Salt Lake City, Utah. Mit siebzehn Jahren erhielt er ein Stipendium des Staates Kalifornien für das Chouinard Art Institute (California Institute of the Arts), wo er seinen Bachelor-Abschluss machte. Stout begann seine berufliche Laufbahn 1968 mit der Gestaltung des Covers und der Illustrationen für die ersten vier Ausgaben des Pulp-Magazins Coven 13. 1971 begann er, Russ Manning bei den Tarzan of the Apes-Zeitungsstrips und den mit dem Eisner Award ausgezeichneten Graphic Novels zu unterstützen. 1972 arbeitete Stout zusammen mit Harvey Kurtzman und Will Elder an "Little Annie Fanny" für den Playboy. In den Jahren 1973-74 erlangte Stout internationale Berühmtheit durch seine 45 "Bootleg"-Albumcover. 1977 entstand das erste Filmplakat von William Stout, WIZARDS. Schließlich arbeitete er an der Werbung für über 120 Filme mit. 1977 wurde er der erste amerikanische Mitarbeiter des Magazins Heavy Metal und veranstaltete seine erste One-Man-Show, The Prehistoric World of William Stout. Im Jahr 1978 begann Stout seine Karriere in der Filmindustrie. Er hat an über 45 Spielfilmen mitgewirkt, darunter die Conan-Filme, First Blood, Raiders of the Lost Ark, Walt Disneys Dinosaur, Masters of the Universe, The Hitcher und Pan's Labyrinth (Stouts Arbeit trug dazu bei, dass der Film zwei Oscars gewann und Stout 2006 einen Chesley Award erhielt). Return of the Living Dead" machte Stout zum jüngsten Produktionsdesigner der Filmgeschichte. Stout war der ursprüngliche Designer des Predators und des Men In Black-Aliens "Edgar". Er hat auch an Christopher Nolans The Prestige und Frank Darabonts Stephen King's The Mist mitgewirkt. Stouts Dinosaurier-Illustrationen und -Wandbilder sind in vielen Publikationen erschienen. 1981 veröffentlichte Bantam Books Stouts bahnbrechendes Meisterwerk THE DINOSAURS-A Fantastic New View of a Lost Era, gefolgt von The Little Blue Brontosaurus (1984 mit dem Children's Choice Award ausgezeichnet; als Zeichentrickfilm The Land Before Time adaptiert) und Ray Bradburys Dinosaur Tales. Elf Gemälde von Stout wurden für die Wanderausstellung "Dinosaurier in Vergangenheit und Gegenwart" ausgewählt, die allein im Smithsonian von über zwei Millionen Besuchern gesehen wurde. Michael Crichton würdigte die Arbeit von Stout als Inspiration für sein Buch Jurassic Park. 1993 beauftragte Universal Cartoon Studios Stout mit der Gestaltung einer Zeichentrickserie von Jurassic Park zur Hauptsendezeit. Stouts prähistorische Gemälde und Wandmalereien sind dauerhaft im Houston Museum of Natural Science, in Walt Disneys Animal Kingdom, im San Diego Natural History Museum, im San Diego Zoo, im Orton Geological Museum, im Museum of the Rockies, im North Carolina Museum of Natural Science und im Lagoon Discovery Center (Carlsbad, CA) ausgestellt. Stout arbeitete von 1986 bis 1989 für Walt Disney Imagineering als Konzeptdesigner, Autor und Produzent für Erweiterungen aller Disney-Werke. In der Folgezeit entwarf er weiterhin Themen für Disney, Universal und die Landmark Entertainment Group. 1995 machte Steven Spielberg Stout zum Senior Concept Designer für GameWorks, ein gemeinsames Spielhallenprojekt von DreamWorks SKG, Universal und Sega. Seitdem war Stout an der Gestaltung von Themenparks wie Michael Jacksons NeverLand, dem Themenpark Wonderful World of Oz in Kansas City und dem Dinotopia in Toronto beteiligt.
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Künstler*in: William Stout
Der Baum und der Kräufer
Von William Stout
Provenienz Von der Galerie direkt beim Künstler erworben Künstlerisches Statement "Ich liebe Krähen; ich liebe die dynamische Feder von Arthur Rackham und Tuschestil der anthropomo...
Kategorie

2010er Sonstige Kunststile William Stout-Kunst

Materialien

Tinte, Wasserfarbe, Karton

Scarecrow von OZ
Von William Stout
Provenienz Von der Galerie direkt beim Künstler erworben Beschreibung Inspiriert von den Werken der großen Kinderbuchillustratoren des frühen 20. Jahrhunderts, wie Arthur Rackham, K...
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2010er Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Tinte, Wasserfarbe

Der Fuchs und der Löwe
Von William Stout
Provenienz Von der Galerie direkt beim Künstler erworben Künstlerisches Statement "Ich habe eine Serie von Äsops Fabeln gezeichnet und gemalt, in denen Füchse vorkommen. Das war ei...
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2010er Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Tinte, Wasserfarbe, Karton

Dragon Sunset mit Drachen
Von William Stout
Erworben von American Legacy Fine Arts direkt vom Künstler Ausgestellt Das Imaginäre, Carnegie Art Museum, Oxnard, Kalifornien, 10. März - 19. Mai 2019 Gerahmt 20,25" x 16,25" x 1,...
Kategorie

2010er Sonstige Kunststile William Stout-Kunst

Materialien

Papier, Tinte, Wasserfarbe

Glöckchen
Von William Stout
Von der Galerie direkt beim Künstler erworben UNGESTRAHLT: 15,75" x 11" GERAHMT: 23,375" x 18,5" x 1,125" Künstlerisches Statement "Tinker Bell' ist eines meiner Bilder für ein de...
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2010er Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Wasserfarbe, Täfelung, Tinte

Der Faun ist ein echter
Von William Stout
Provenienz Erworben von American Legacy Fine Arts direkt vom Künstler Ausgestellt Das Imaginäre, Carnegie Art Museum, Oxnard, Kalifornien, 10. März - 19. Mai 2019 Gerahmt 22,875" x...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Sonstige Kunststile William Stout-Kunst

Materialien

Papier, Tinte, Wasserfarbe

hilde aus Seidenholz
Von William Stout
Provenienz Erworben von American Legacy Fine Arts direkt vom Künstler. Beschreibung William Stout ist ein multimedialer Künstler, der zahlreiche Preise für seine Arbeiten in den Ber...
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2010er Sonstige Kunststile William Stout-Kunst

Materialien

Tinte, Wasserfarbe, Zeichenkarton

Siegfried und der Bär
Von William Stout
Provenienz Von der Galerie direkt beim Künstler erworben Ausstellungen William Stout: South Pasadena und nordische Mythen im The Raymond, Pasadena, CA, 2. November 20Veranstaltung E...
Kategorie

2010er Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Tinte, Wasserfarbe

Flammenvogel
Von William Stout
Provenienz Erworben von American Legacy Fine Arts direkt vom Künstler Ausgestellt Das Imaginäre, Carnegie Art Museum, Oxnard, Kalifornien, 10. März - 19. Mai 2019 Gerahmt: 24,75" x...
Kategorie

Frühes 21. Jhdt. Sonstige Kunststile William Stout-Kunst

Materialien

Papier, Tinte, Wasserfarbe

Siegfried und Fafnir
Von William Stout
Provenienz Von der Galerie direkt beim Künstler erworben Beschreibung Siegfried und Fafnir wurde 2010 von William Stout als Teil seiner Serie Nordische Mythen gemalt. Stout ist ein ...
Kategorie

2010er Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Tinte, Wasserfarbe

Gentle Peak, Eaton Canyon
Von William Stout
Provenienz Von der Galerie direkt beim Künstler erworben Künstlerisches Statement "Der Eaton Canyon ist einer meiner Lieblingsorte für die Pleinairmalerei, denn er ist für mich der ...
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2010er Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Acryl, Leinwand

Zugehörige Objekte
Gemälde eines Terriers, Gemälde aus Seide
Original-Gouache, wahrscheinlich belgisch für Streichholzschachtelhüllen. Mitte des 20. Jahrhunderts.
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts William Stout-Kunst

Materialien

Gouache, Karton

Ein Reiher beim Fischen - Edo-Schule, 19. Jahrhundert
Tusche und Aquarell auf faserigem Japonpapier, das auf cremefarbenem Bütten der Zeit liegt, 6 x 7 1/2 Zoll (155 x 190 mm). Geringfügige Tonung und einige Insektenschäden auf dem Pass...
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Mittleres 19. Jahrhundert Edo William Stout-Kunst

Materialien

Tinte, Wasserfarbe, Büttenpapier, Büttenpapier

Bullfighting-Szene Gouache auf Papier
Von Roberto Domingo Fallola
Titel: Stierkampf-Szene Künstler: Roberto Domingo Technik: Gouache auf Papier Abmessungen: 7 x 10 Zoll (14 x 17,3 Zoll mit Rahmen) Zeitraum: 1930s Stil: Spanischer Impressionismus mi...
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1930er Impressionismus William Stout-Kunst

Materialien

Gouache

Bullfighting-Szene Gouache auf Papier
Bullfighting-Szene Gouache auf Papier
750 € Verkaufspreis
50 % Rabatt
H 7,09 in B 10,24 in
Eule, um 1970 - von der Op-Art inspirierte geometrische Komposition
Eule, um 1970 - von der Op-Art inspirierte geometrische Komposition Daten: ca. 1970 Medium: Gouache auf Karton mit geprägtem Stempel Maße: ca. H 64 cm x B 49 cm. Eine stilisierte E...
Kategorie

Late 20th Century Op-Art William Stout-Kunst

Materialien

Gouache, Zeichenkarton, Pappe

Eule, um 1970 - von der Op-Art inspirierte geometrische Komposition
Eule, um 1970 - von der Op-Art inspirierte geometrische Komposition
210 € Verkaufspreis
20 % Rabatt
H 24,81 in B 18,9 in
Dancing cranes II von Lumi Mizutani - Kleines Gemälde im japanischen Stil, Gold, Vögel
Von Lumi Mizutani
Die tanzenden Kraniche II sind ein einzigartiges Gemälde des zeitgenössischen Künstlers Lumi Mizutani. Das Gemälde ist mit Tusche, japanischen Pigmenten und Blattsilber auf japanisch...
Kategorie

2010er Zeitgenössisch William Stout-Kunst

Materialien

Silber

Andrada Trapnells „Reaching For the Sun“ Original Affen-Ölgemälde, Original
Andrada Trapnells "Reaching for the Sun" ist ein fesselndes Originalkunstwerk aus dem Jahr 2023. Dieses Werk misst 30 x 40 Zoll und zeichnet sich durch eine meisterhafte Mischung aus...
Kategorie

2010er Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Öl, Karton

Zwei Borzois an einem See in einer Landschaft mit einem Landhaus dahinter
Bernard Ward Turner (Brite, 20. Jahrhundert) Zwei Borzois an einem See in einer Landschaft mit einem Landhaus dahinter unterzeichnet "B. Ward Turner/ BRSA". (unten rechts) Öl auf Lei...
Kategorie

1970er Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Leinwand, Öl, Karton

Eine edle Bulldogge
Walter Herbert Wheeler (Brite, 1868-1960) Eine edle Bulldogge signiert 'WH Wheeler (unten rechts) Öl auf Karton 7 ¾ x 7 ¼ Zoll (19,7 x 18,3 cm.) mit Rahmen 10 x 9 ¾ Zoll. (25,4 x 24...
Kategorie

Frühes 20. Jhdt. Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Öl, Karton

Antikes französisches realistisches Art-Déco-Terrier-Hundeporträt, gerahmt, signiertes Ölgemälde, signiert, Ölgemälde
Exquisite antike Malerei von Terrier-Hunden von Jacques Cartier (1907 - 2001. Öl auf Karton. Gerahmt. Bildgröße: 15H x 18L.
Kategorie

1920er Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Öl, Karton

Flight - Collage, Papier, Surrealismus, 21. Jahrhundert, Zeitgenössische Kunst
Von Raluca Arnăutu
Flug, 2022 Collage auf Papier 35 H x 50 B cm Signiert auf der Rückseite Raluca Arnăutu träumt die Welt durch Collagen. Eine Collage, traumhaft und surreal, bevölkert von Tausenden ...
Kategorie

2010er Zeitgenössisch William Stout-Kunst

Materialien

Papier

Französisches Airship der Französischen Armee von Fleurus
Von Norman Wilkinson
Ein Porträt des ersten alliierten Luftschiffs, das einen Bombenangriff aus der Luft durchführte, von einem berühmten Künstler, dessen Werke auf der Titanic hingen. Aquarell und Tinte auf schwerem Aquarellpapier, 10 5/8 x 15 Zoll (270 x 380 mm). Signiert in schwarzer Aquarellfarbe in der unteren rechten Bildfläche. In sehr gutem Zustand mit leichter Oberflächenverschmutzung auf der Rückseite. Verso mit Bleistift von der Hand des Künstlers betitelt "Verdun". Rückseitig an den äußersten Rändern mit nicht archivierbarem Klebeband auf Passepartoutkarton geklebt. Hübsch präsentiert in einem einfachen, historischen Ahornrahmen. Betitelt, datiert, beschriftet und paraphiert vom Künstler auf einem Etikett auf der Rückseite des Rahmens. Der 1898 in Cambridge geborene und an der Southsea School of Art ausgebildete Norman Wilkinson ist für seine grafischen Arbeiten bekannt, insbesondere für seine Plakatmotive für die britische Eisenbahn, aber auch für etwas ganz Unglaubliches: Wilkinson revolutionierte die Kunst der Marinetarnung. Nachdem er während des Ersten Weltkriegs als Mitglied der Royal Navy Volunteer Reserve zu U-Boot-Patrouillen in den Dardanellen, Gallipoli und Gibraltar abkommandiert worden war, war Wilkinson zutiefst beunruhigt über den beispiellosen Erfolg, den die deutsche U-Boot-Flotte bei der Torpedierung britischer Schiffe hatte. Er hoffte, eine Lösung für diese klaffende Schwachstelle zu finden, und in einem blitzartigen Moment hatte er eine Erleuchtung, die alles verändern sollte. Wilkinson schreibt in seiner Autobiografie A Brush With Life (Seeley, 1969), dass er erkannte, dass ein Schiff so gemalt werden kann, dass sich seine Form vor dem Meer und dem Himmel versteckt. In seinen eigenen Worten erklärt Wilkinson, dass der Rumpf eines Schiffes "nicht für schlechte Sichtbarkeit getarnt werden kann, sondern so, dass die Form des Schiffes aufgebrochen wird und so einen U-Boot-Offizier hinsichtlich des Kurses, auf den es zusteuert, verwirrt." Nach einigen Vorversuchen wurde die von Wilkinson als "Dazzle Camouflage" bezeichnete Theorie von der britischen Admiralität akzeptiert, und Wilkinson wurde mit der Leitung der Marinetarnungseinheit beauftragt. Die Einheit, die ihr Hauptquartier im Keller der Royal Academy of Arts hatte, bestand aus Wilkinson und etwa zwei Dutzend "Camoufleurs", Künstlern, Studenten, Modellbauern und Beratern, darunter ein Zoologe. Die Blendschemata wurden an Modellen getestet und dann an Künstler verteilt, die in den Docks stationiert waren, wo die Schiffe bemalt werden sollten. Am Ende des Krieges wurde Wilkinson offiziell zum Erfinder der Blendentarnung erklärt und für seinen Beitrag ausgezeichnet. Wilkinson machte eine lange und gefeierte Karriere als Maler von maritimen Szenen, Marineschiffen und Kriegsschiffen. Von 1936 bis 1963 war er Präsident des Royal Institute of Painter in Water Colours (RI) (1906 war er zum Mitglied gewählt worden); 1919 wurde er zum Honourable Marine Painter to the Royal Yacht Squadron gewählt, und er war Mitglied der Royal Society of British Artists, des Royal Institute of Oil Painters, der Royal Society of Marine Artists und der Royal Scottish Society of Painters in Watercolour. Im Jahr 1918 wurde er zum Officer of the Order of the British Empire (OBE) und 1948 zum Commander of the Order (CBE) ernannt. Im Januar 1920 wurde er zum Ritter (Chevalier) des belgischen Kronenordens ernannt. Zu den vielen bemerkenswerten Punkten in Wilkinsons Karriere gehört, dass sein Gemälde Plymouth Harbour, das von der Cunard White Star Lines für den Raucherraum der ersten Klasse der RMS Titanic in Auftrag gegeben wurde, auf See verloren ging, als es mit dem Schiff unterging. Wilkinson hatte auch ein vergleichbares Gemälde mit dem Titel The Approach to the New World (Die Annäherung an die Neue Welt) gemalt, das an der gleichen Stelle auf dem Schwesterschiff der Titanic, der RMS Olympic...
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Frühes 20. Jahrhundert Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Tinte, Wasserfarbe

Welpe Hund & Entchen Grußkarte Illustration Gemälde (Kinderzimmer Dekoration)
Ferd Sondern (geb.1923) Welpe und Entenküken, 1977. Bleistift, Gouache und Aquarellfarbe auf Illustrationskarton. Die komplette Tafel misst 7 x 9 Zoll. Signiert unten links. Verm...
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1970er Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Wasserfarbe, Gouache, Zeichenkarton

Zuvor verfügbare Objekte
Walküre's Kampflied
Von William Stout
Provenienz Von der Galerie direkt beim Künstler erworben Abmessungen: Ungerahmt 13" x 19" --- Gerahmt 22,25" x 18,25" AUSSTELLUNGEN William Stout: South Pasadena und nordische Myth...
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2010er Realismus William Stout-Kunst

Materialien

Tinte, Wasserfarbe

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