Carrie Haddad Gallery

"Zwei Schwestern" von Richard Britell 86 x 45 Zoll vertikale, monochromatische blaue zeitgenössische Landschaft Ölgemälde auf Leinwand Diese große vertikale blaue das monochromatis...

Fotorealistisches Stillleben eines grünen Lotusblatts mit braunen Fäulnisrändern vor einem weichen grauen Hintergrund "Lotus Nummer Dreißig", gemalt von Frank DePietro im Jahr 2019 Ö...

Abstrahierte New Yorker Landschaftszeichnung mit städtischen Dächern und Baumwipfeln "Rooftops", geschaffen von William Clutz im Jahr 1977 30 x 20 Zoll, Kohle und Pastell auf Papier ...

Vertikales abstraktes expressionistisches Ölgemälde auf Leinwand in erdigen Schattierungen von Himmelblau und Paynes Grau, mit Akzenten von Grün und Pfirsich vor einem gebrochenen We...

Fotorealistisches Stillleben auf Leinwand einer hellrosa Lotusblume mit braunen Lotusschoten und grünen Blütenblättern vor einem hellgrauen Hintergrund "Lotus Nummer fünfundsechzig" ...

Fotorealistisches Stillleben mit üppigen grünen Lotuspflanzen auf einem weichen, grauen Himmelshintergrund "Lotus Nummer achtundzwanzig", gemalt von Frank DePietro im Jahr 2019 Öl au...

Vase im Fenster (Impressionistisches Blumenstillleben mit magentaroten Pfingstrosen in einer Vase vor einem weißen Fenster) von David Konigsberg öl auf Platte 50 x 36 x 1,5 Zoll kein...

Abstraktes Ölgemälde auf Leinwand mit Pastellfarben in Rot und Grün "Tag der Schwäne", gemalt von Ragellah Rourke im Jahr 2021 48 x 36 Zoll, Öl auf Leinwand Die Seiten sind sauber l...

Abstrakte Acrylmalerei auf Leinwand mit einer pastellfarbenen lila, gelben und grünen Farbpalette "Unter der strahlenden Sonne", gemalt von Ragellah Rourke im Jahr 2022 30 x 30 Zoll...

Abstrakte Enkaustikmalerei mit gefärbten teal, indigo, weißen und beigen Stoffen "White Breezes & Blue Skies" von der Künstlerin Alaina Enslen aus dem Hudson Valley, 2022 Enkaustik ...

Abstrakte Enkaustikmalerei mit gefärbten teal, indigo, beige und weiß gefärbten Stoffen "Blue Ochre & White Lies" (Blauer Ocker und weiße Lügen) der Künstlerin Alaina Enslen aus dem ...

Abstrakte geometrische Enkaustikmalerei in gemustertem Ocker auf Weiß "Aufgespaltene Jahrhunderte" der Künstlerin Alaina Enslen aus dem Hudson Valley, 2022 Enkaustik & Monotypie auf ...

Abstrakte Graphitzeichnung im kubistischen Stil, inspiriert von Giorgio Morandis Flaschenbildern "Single Morandi Bottle IX" des Künstlers David Dew Bruner aus dem Hudson Valley, her...

Figuratives Stillleben mit blauen und goldenen Blumen auf einem indigoblauen und geometrisch gemusterten Hintergrund "Cyanotype Painting (Gold Flora Full Circle/Day/Night)", hergestellt von der Künstlerin Julia Whitney Barnes aus dem Hudson Valley im Jahr 2022 Aquarell, Gouache und Cyanotypie auf Arches-Baumwollpapier 30 x 30 Zoll ungerahmt, 33 x 33 Zoll in einem individuellen Rahmen Handgefertigter Ahornrahmen mit verzahnten Ecken, auf der Vorderseite goldfarben lackiert, Seiten aus natürlich gewachstem Ahornholz. Das Kunstwerk ist auf archiviertem Museumskarton aufgezogen und mit UV-filtrierendem und antireflektierendem Museumsglas verglast. Ausgezeichneter Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Wird mit zwei Aufhängeoptionen geliefert (Draht und französische Klampe) Dieses Stillleben wurde von der Hudson Valley Malerin Julia Whitney Barnes im Jahr 2022 gemalt. Die geisterhaften Silhouetten von geschnittenen Blumen, Blättern und Unkraut werden auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Silhouetten der Blumen bleiben auf dem Papier zurück und werden dann mit reichhaltigen Goldtönen in Aquarell und Gouache verziert. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Der Rahmen wird von der Künstlerin in enger Collaboration mit ihrem Einrahmer entworfen. Das Gemälde ist auf einem archivtauglichen Museumskarton aufgezogen und mit entspiegeltem und UV-geschütztem Museumsglas geschützt. Das Stück ist in ausgezeichnetem Zustand und kann aufgehängt werden. Auf der Rückseite ist Draht zum einfachen Aufhängen angebracht, und es gibt auch ein französisches Klammersystem, wenn Sie es vorziehen. Mehr über die Arbeit: Julia Whitney Barnes hat einen einzigartig zärtlichen Umgang mit den Pflanzen, die ihre Malerei prägen. Jede Komposition beginnt als blaue und weiße Cyanotypie auf Aquarellpapier. Die geisterhaften Silhouetten von arrangierten Schnittblumen, Blättern und Unkraut werden mit dieser kameralosen Technik auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Komposition erfährt in dieser Phase eine sublime Transformation. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Julia Whitney Barnes arbeitet an "Planting Utopia", einer dreiteiligen, ortsspezifischen Ausstellung, die diesen Sommer in der Shaker Heritage Site und am Albany International Airport eröffnet wird. Die Ausstellung wird von einem Buch begleitet, das im August veröffentlicht wird. Erklärung des Künstlers: "In dieser Serie nähere ich mich jedem wachsenden Ding mit gleicher Wichtigkeit, unabhängig davon, ob es sich um ein Unkraut, eine seltene Art, eine Wildblume oder eine kultivierte Blume handelt. In den meisten Werken sind mehrere Arten zu einer Komposition verschmolzen, wobei die genauen Pflanzen oft interpretationsbedürftig sind. Jede Komposition beginnt als blau-weißer Druck auf Aquarellpapier, dann arbeite ich mit Aquarell, Gouache und Tinte. Selbst die Werke, die ganz in Blau und Weiß gehalten sind, werden in der Regel durch aufgetragene Medien ergänzt. Mein größtes Interesse gilt der Gestaltung von Objekten, die sowohl schön als auch geheimnisvoll sind. Ich möchte, dass sie vertraut und doch ein wenig außerhalb der Zeit sind. Im Sommer 2015 zog ich zusammen mit meinem Mann Sean Hemmerle von Brooklyn in ein hundert Jahre altes Haus im Hudson Valley. Vier Wochen später brachte ich unsere Tochter Magnolia zur Welt. Statt einer Taufe für das Baby organisierten wir eine Baumpflanzungszeremonie und pflanzten einen Magnolienbaum in unserem Vorgarten, einschließlich der Plazenta als Dünger. Dieser kleine Akt war der Beginn meiner innigen Verbindung zu den Pflanzen in unserem Garten. Nach der Geburt unseres Sohnes August im Jahr 2018 hatten wir eine ähnliche Zeremonie mit einem Hartriegelbaum in unserem Garten. Während der achtzehn Jahre, die ich in New York City lebte, fehlte mir vor allem eine direkte Beziehung zur Natur. Nachdem ich nach Poughkeepsie gezogen war, begann sich der Einfluss der Tatsache, dass ich zum ersten Mal in meinem Erwachsenenleben eine eigene Grünfläche hatte, in meinen Atelierprozess einzuschleichen. Die einfache Handlung, häufig nach draußen, dann nach drinnen und wieder nach draußen zu gehen, brachte mich dazu, über Innen und Außen auf formale und metaphorische Weise nachzudenken. Es ist zutiefst befriedigend, etwas, das vergänglich ist, auf eine Weise darzustellen, die für immer Bestand haben kann. Über den Künstler: Geboren in Newbury, VT, verbrachte Julia Whitney Barnes zwei Jahrzehnte in Brooklyn, bevor sie ins Hudson Valley zog, wo sie heute mit ihrem Fotografen-Ehemann und zwei Kindern lebt. Whitney Barnes erhielt ihren BFA von der Parsons School of Design und ihren MFA vom Hunter College. Ihre Arbeiten werden in einer Vielzahl von Medien ausgeführt, von Cyanotypien, Aquarellen, Ölgemälden, Keramikskulpturen, Wandmalereien und ortsspezifischen Installationen. Whitney Barnes hat in den Vereinigten Staaten und international ausgestellt, unter anderem in der Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY; Front Room Gallery, Brooklyn, NY/New York, NY; Brooklyn Historical Society, The Old Stone House, und Trestle Gallery, alle Brooklyn, NY; Mattaewan Gallery, Beacon, NY; Cunneen Hackett Arts Center und WomensWork Gallery, beide Poughkeepsie, NY; ArtsWestchester, White Plains, NY Institute of Contemporary Art und International Crytopzoology Museum, beide Portland, ME, und Siena Art Institute, Italien, neben vielen anderen. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der New York Times, USA Today, The Village Voice, Chronogram, Brooklyn Daily Eagle und Hyperallergic veröffentlicht. Sie erhielt Stipendien u. a. vom New York State Council on the Arts, verwaltet durch Arts Mid-Hudson, vom Lower Manhattan Cultural Council, vom Abbey Memorial Fund for Mural Painting/National Academy of Fine Arts und von der Gowanus Public Art Initiative. Sie ist Dozentin am Marist College in Poughkeepsie, NY. Whitney Barnes hat ortsspezifische Installationen für Brookfield Place/Winter Garden, New York, NY; Arts Brookfield, Brooklyn, NY; Dorsky Museum, New Paltz, NY; die Wilderstein Sculpture...

"Natura Locum", 2021 von Susan Hope Fogel Abstraktes, dekonstruktivistisches Aquarell von Figuren, die die Lane's im Harlem Park hinunterspazieren 39,5 x 50 Zoll, Aquarell und Gouach...

"Central Park", 2021 von Susan Hope Fogel Abstraktes, dekonstruktivistisches Aquarell von Figuren, die sich an einem nebligen Nachmittag im Central Park ausruhen, in einer kühlen, gr...

"Jersey Shore", 2021 von Susan Hope Fogel Abstrakte dekonstruktive Aquarellmalerei einer sommerlichen Strandszene 7 x 24 Zoll, Aquarell und Gouache auf 300 lb. Arches-Papier mit Büt...

Gestische abstrakte Malerei auf Papier mit blauen, dunkelgrauen und blaugrünen Akzenten unter silbernen und goldenen Metallpulvern "Die Vergangenheit sehen", hergestellt 2022 von Bru...

Abstraktes Gemälde in Mischtechnik auf Karton mit Kupferblatt und Akzenten von blauer, grüner und sienafarbener Ölfarbe "Abstrakt 1", gemalt von dem im Hudson Valley lebenden Künstle...

Abstraktes, abstraktes expressionistisches Ölgemälde auf Leinwand in Erdtönen in Blau und Grün, mit Akzenten in Burgunderrot und Blassgelb ""May 29", Gemälde des in Hudson Valley leb...

Gestische, abstrakte expressionistische Ölmalerei auf Leinwand in Erdtönen von Blau und Orange, mit Knalleffekten von Grün und Rot Gemalt von dem im Hudson Valley lebenden Künstler ...

Abstraktes, abstraktes expressionistisches Ölgemälde auf Leinwand in Blau- und Taupetönen, mit Ocker- und Lila-Tönen Gemälde des im Hudson Valley lebenden Künstlers James O'Shea im ...

Gestische abstrakte Malerei auf Papier mit goldenen Metallpulvern und pfirsichfarbener, blauer, grüner und gelber Schmelzfarbe "Beyond Mind and Matter" (Jenseits von Geist und Materi...

Gestische abstrakte Malerei auf Papier mit goldenen Metallpulvern und kobaltblauer, pastellgrüner und rostfarbener Emaillefarbe "New Looking Methods", hergestellt 2022 von Bruce Murp...

Gerahmtes Blumenstillleben mit einer blassrosa Pfingstrose auf schwarzem Hintergrund "Untitled 47" von Chad Kleitsch, dieses Bild ist Teil der 2006 begonnenen Serie "Botanical Mind"...

Lotus No. 1 (Zeitgenössische Hard Edge Realist Still Life Malerei von Lotusblättern) von Frank DePietro 30 x 48 x 1,5 Zoll, Öl auf Leinwand 31 x 49 x 1,5 Zoll gerahmt, braune Holzlei...

Modern Luminist, Hudson River School Landschaftsgemälde auf Leinwand eines Flussufers, reichhaltig gefärbtes Laub und Mond am Horizont "Eine Herbstträumerei" von Jane Bloodgood-Abram...

Modern Luminist, Landschaftsgemälde der Hudson River School auf Leinwand, das den weiten Blick über den Hudson River von der Spitze des Olana, dem historischen Haus von Frederic Chur...

Akademisches, figuratives Ölgemälde eines gutaussehenden Fußballspielers vor einer ländlichen Landschaft Ready to Play", gemalt von Mark Beard als Bruce Sargeant (Pseudonym in Anleh...

Nature-Inspired Minimalist Abstract Color Field painting on three wood panels in shades of cool blues and greys. Acrylic on 3 panels, Each panel is 8 x 24 x 2 inches Panels can be o...

Abstrakte geometrische dreidimensionale Wandskulptur aus Holz in Hellgrau, Hellblau, Helltaupe und Beige mit Akzenten in Sturmblau "In, Out, Over, and About", handgeschnitzte hölze...

Zeitgenössischer Pigmentdruck 36 x 45,5 Zoll ungerahmt Japanisches Kozo-Papier, durchtränkt mit Enkaustik auf 4 Tafeln, jede Tafel ist 36 Zoll x 11 Zoll groß auflage von 12 Jeri E...

Modern Luminist, Hudson River School Landschaftsgemälde auf Leinwand eines Baches und Flusses, die sich in einer Waldbiegung mit Bergen in der Ferne treffen "Wo der Bach den Fluss tr...

Vertikale fotorealistische Malerei auf Leinwand von blassrosa Ball mit stahlfarbenen Haken auf einem hellen himmelblauen Hintergrund 72 x 36 x 1,5 Zoll öl auf Leinwand, dünne Holzabr...

Abstrakte geometrische dreidimensionale Wandskulptur aus Holz in leuchtenden Rot-, Pfirsich-, Rosa-, Kastanienbraun-, Weiß- und Beigetönen Pikante, handgeschnitzte hölzerne Wandskulp...

Limitierte Auflage des Siebdrucks "Pinocchio" der Pop-Art-Ikone Jim Dine (geb. 1935) Veröffentlicht vom Lincoln Center for the Performing Arts 41 x 29,5 Zoll in schwarzem Rahmen Si...

graphit, Konterfei und Kohle auf Arches-Papier 30 x 22 Zoll, 37,5 x 26 Zoll gerahmt Maßgefertigter Rahmen mit Naturholzleiste, weißes 8fach-Passepartout, entspiegeltes AR-Glas Signie...

"Ein Weg im Licht" von Susan Hope Fogel öl auf Leinwand 9 x 12 Zoll, 14,5 x 17 Zoll in Blattgoldrahmen kabel auf der Rückseite für einfache Installation unterschrift unten links Su...

"Brise Morgen" von Susan Hope Fogel Gemalt in Louse Point, Hamptons, NY öl auf Leinwand 9 x 12 Zoll, 17,5 x 21,5 x 1 Zoll in Blattgoldrahmen kabel auf der Rückseite für einfache Inst...

"Dünengräser" von Susan Hope Fogel öl auf Leinwand 9 x 12 Zoll, 17,5 x 21,5 x 1 Zoll in Blattgoldrahmen kabel auf der Rückseite für einfache Installation unterschrift unten links S...

Abstrakte geometrische dreidimensionale Wandskulptur aus Holz in hellen Pastelltönen von Salbeigrün, Hellgrau und Beige "Turnabout", handgeschnitzte Holzskulptur des Künstlers Stephe...

Treesong (Contemporary, Realist Charcoal Landscape Drawing by Sue Bryan) 18 x 24 x 2 Zoll Kohle und Acryl auf grundiertem Arches-Papier, montiert auf Holzplatte Hervorragender Zustan...

"Frucht des Dichters" von Dai Ban, 2021 42" X 22" X 12" Schaumstoffplatte, venezianischer Gips, Bienenwachs, Pigment Dai Ban entwarf diese dynamische, abstrakte Wandskulptur in sei...

Abstraktes, dekonstruktivistisches Aquarell einer ländlichen Landschaft mit einer kühlen graublauen Palette und Erdtönen "Mindscape 10", gemalt von Susan Hope Fogel im Jahr 2020 22 ...

Abstrakte minimalistische dreidimensionale Wandskulptur in Hellgrau und Schwarz "Bitte lassen Sie uns in Ruhe" von Dai Ban, 2020 29 x 24 x 10 Zoll Präzisionskarton, venezianischer ...

Von der Nature inspirierte minimalistische abstrakte Farbfeldmalerei auf drei Holztafeln in Hellbraun-, Beige- und Grautönen Acryl auf 3 Tafeln Jede Platte ist 8 x 24 x 2 Zoll groß. ...

Abstracted realist gridded landscape showing the change of seasons with a blooming yellow forsythia bush in front of the artist's home "Forsythia Blooming" by Hudson Valley based art...

"Evening Blue Clouds" By Carl Grauer Oil on Canvas 20x20 inches 21 x 21 x 3 inches framed, custom painted white wood floater frame Signed en verso Artist Carl Grauer captures the qu...

"Sonnenuntergang im Garten" von Carl Grauer Öl auf Leinwand 20x20 Zoll, 21 x 21 x 3 Zoll, gerahmt in weiß lackiertem Holzrahmen Signiert en verso Der Künstler Carl Grauer hält die d...

Nature-Inspired Minimalist Abstract Color Field painting on three wood panels in shades of Lime Green and yellows Acrylic on 3 panels Each panel is 24 x 24 x 2 inches can be orient...

Nature-Inspired Minimalist Abstract Color Field painting on three wood panels in shades of Emerald Green by Ginny Fox Acrylic on 2 panels Each panel is 30 x 40 x 2 inches Overall m...

Zeitgenössisches Stilleben mit leuchtend orangefarbenen und blauen Mohnblumen und Fingerling-Kartoffeln auf einem strahlend weißen Tischhintergrund Archivpigmentdruck, Auflage 6 von ...

Abstrahiertes Stillleben einer roten Blume mit blau umrandeten Blütenblättern vor weißem Hintergrund "Red & Cerulean Rose" gemalt von Joy Taylor im Jahr 2021 35.5" x 30" mit weißem ...

"Stuhl, Servietten und Laken" von David Halliday, 2020, archivpigmentdruck, Auflage: 10 35 3/4" X 22 1/4" Bildgröße 38.25 x 24,75 Zoll Papierformat Zeitgenössisches Stillleben Far...

"New Growth" von Peter Hoffman, Künstler aus dem Hudson Valley, hergestellt im Jahr 2020 74 x 9 x 9 Zoll Eine vertikale Holzskulptur, die aus mehreren Abschnitten bemalter Holzsegm...

Quadratischer Tisch, 1992 Stilllebenfotografie eines antiken Tisches von David Halliday Sepia getönter Silbergelatineabzug, Auflage: 15 Individuelle Schattenboxen aus braunem Holz, o...

Bett, 1992 Stilllebenfotografie eines Mahagoni-Himmelbetts in einem Schlafzimmer von David Halliday Sepia getönter Silbergelatineabzug, Auflage: 15 Individuelle Schattenboxen aus bra...

Große vertikale abstrakte dreidimensionale Wandskulptur aus Holz mit bunten Acrylfarben in Blau, Rot, Gelb und Rot "Ultramarine Oval" von Peter Hoffman, Künstler aus dem Hudson Valle...

Fotorealistisches Stillleben einer rosafarbenen Pfingstrose vor einer ländlichen Landschaft mit blauen Bergen und einem blauen, mondbeschienenen Himmel kurz nach Sonnenuntergang "Sp...

Impressionistisches Landschaftsgemälde auf Leinen im Pleinair-Stil, das eine ländliche Scheune mit einem leuchtend gelben Sonnenuntergang und erdfarbenen gepflügten Feldern zeigt #Nr...