Vintage Objects

Wir stellen ein exquisites Meisterwerk vor: "Winterliche Gelassenheit - die majestätische Umarmung des Mount Fuji". Lassen Sie sich von der zeitlosen Schönheit der japanischen Winter...

Die zeitlose Eleganz des Spider Leg Couchtisches, ein Meisterwerk von Carlo de Carli aus den 1950er Jahren. Mit seinem markanten, schwarz lackierte...

Der minimalistische und schlichte Schaukelstuhl Yrjö Kukkapuro für Avarte ist ein atemberaubendes Möbelstück. Dieser Stuhl ist ein echtes Beispiel für modernes Design, bei dem Form u...

Wir präsentieren einen zeitlosen Schatz: "Elegance in Ebony and Crimson". Erfreuen Sie sich an der Anziehungskraft dieses exquisiten handgefertigten japanischen Tafelaufsatzes, der...

Ein wahres Meisterwerk für Kunstsammler und -liebhaber - die limitierte, signierte Ausgabe, #9 von 12, USA Old Liquid 100 Dollar von Ad Van Hasselt. Dieses exquisite Stück wurde 2018...

Der Hill House Chair von Charles Rennie Mackintosh aus den 1980er Jahren besticht durch seine zeitlose Eleganz! Machen Sie einen Schritt zurück in die Vergangenheit und lassen Sie s...

Wir präsentieren das Meisterwerk, das Kunst, Luxus und Exklusivität wie nie zuvor vereint - die limitierte Auflage des Pop Art Liquid 500 Euro des renommierten Künstlers Ad van Hasse...

"Ein wahres Juwel aus den 1940er Jahren, eine bemerkenswerte Boule-Vase aus Keramik mit einem bezaubernden Design, das Sie in eine vergangene Ära der Eleganz und Handwerkskunst entfü...

Der Inbegriff von Raffinesse: die versilberte Zigarettenschachtel von Ottaviani aus italienischem Jatoba-Holz mit Blumenverzierung aus der Mitte des Jahrhunderts. Dieses mit äußerste...

"Tauchen Sie ein in die fesselnde Welt der 1960er Jahre mit dieser außergewöhnlichen Tischleuchte, die in den Niederlanden sorgfältig entworfen und hergestellt wurde. Mit einer beein...

Ein klassisch eleganter Eiskübel in minimalistischem Design und Stil aus der Serie Cylinda für Laufer Stelton aus der MoMA-Kollektion 1964-1967. Arne Jacobsen Designer (dänisch, 1902...

Ein wirklich außergewöhnliches Kunstwerk aus den 1960er Jahren, ein seltener Beistelltisch, der vermutlich von dem bekannten deutschen Bildhauer Berthold Müller entworfen wurde. Dies...

Stilvolle italienische 1960er Jahre versilberte sogenannte "Svuota Taschi" Taschenentleerer von Ottaviani. Dieses Must-have für Männer ist in fantastischem Zustand. Es ist ein so pra...

Set von erstaunlichen und sehr seltenen und luxuriösen italienischen Wandleuchten oder Wandleuchtern, entworfen von Toni Zuccheri und hergestellt von Venini Murano, Modell Patchwork,...

Die exquisite, schwarz lackierte Holzkiste von Ottaviani aus den 1980er Jahren: ein zeitloser Schatz an Eleganz und Handwerkskunst! Sind Sie auf der Suche nach einem wirklich einzigartigen und atemberaubenden Stück, das mühelos Kunst, Funktionalität und historischen Charme vereint? Unsere schwarz lackierte Holzschatulle aus den 1980er Jahren, die in Italien von der renommierten Firma Ottaviani, die für ihre Meisterwerke aus Silber berühmt ist, fachmännisch gefertigt wurde, ist ein absolutes Muss. Diese prächtige Schachtel ist eine Verkörperung von Opulenz und Raffinesse und zeigt den exquisiten Jugendstil, für den Ottavini berühmt ist. Stellen Sie sich eine Szene von unvergleichlicher Schönheit vor, wenn Sie Ihren Blick auf den versilberten und emaillierten Deckel richten, der sorgfältig mit der anmutigen Jugendstil-Darstellung von zwei majestätischen Silberreihern verziert ist, die ihre Flügel elegant vor einem Hintergrund aus leuchtend grüner, schwarzer und gelber Emaille ausbreiten. Diese bezaubernde Farbkombination bringt Leben in die Schachtel und verströmt eine Aura des Zaubers und des Geheimnisses. Die Handwerkskunst dieses Stücks ist unvergleichlich, denn die Ottaviani Kunsthandwerker haben ihr Herz und ihre Seele in die Schaffung eines Meisterwerks gesteckt, das den Test der Zeit besteht. Die Box hat ein makelloses, schwarz lackiertes Holzgehäuse, das einen Hauch von raffinierter Eleganz und Luxus ausstrahlt. Die akribische Liebe zum Detail zeigt sich in jedem Aspekt, vom präzise aufgetragenen Lack bis hin zur makellosen Versilberung und Emaillearbeit, die ein wahres Kunstwerk ergeben. Vielseitigkeit ist ein weiteres wichtiges Merkmal dieser außergewöhnlichen Box. Egal, ob Sie ein fesselndes Herzstück für Ihren Wohnbereich, ein luxuriöses Schmuckkästchen zur Aufbewahrung Ihrer kostbaren Edelsteine oder einen sicheren Ort für Ihre wertvollen Briefe, Süßigkeiten oder Münzen suchen, dieses exquisite Stück erfüllt alle Ihre Bedürfnisse. Er verbindet mühelos Funktionalität und Ästhetik und wertet jeden Raum auf. Diese Schachtel besticht nicht nur durch ihre Schönheit, sondern sie erzählt auch eine Geschichte. Es versetzt Sie in die Zeit zurück und lässt Sie die Eleganz und Anmut der 1980er Jahre erleben, eine vergangene Ära mit zeitlosem Charme und Stil. Es ist nicht nur eine Schachtel, es ist ein Fenster in die Vergangenheit, ein Gesprächsanlass, der alle, die ihn sehen, verzaubert und erfreut. Lassen Sie sich die Gelegenheit nicht entgehen, dieses bemerkenswerte Stück Kunst und Handwerkskunst zu besitzen, das sorgfältig als neues altes Stück erhalten wurde und bereit ist, seinen Platz in Ihrem Leben zu finden und zu einem geschätzten Erbstück für kommende Generationen zu werden. Verwöhnen Sie sich selbst oder überraschen Sie einen geliebten Menschen mit einem Geschenk aus Geschichte, Eleganz und Luxus. Erleben Sie den Charme der 1980er Jahre mit der Ottaviani Black Lacquered Wooden Box...

Wir stellen einen frühen, lebendigen und eindrucksvollen Siebdruck von George Heidweiller vor - "Whatever Happened to Baby Jane?" Dieses Kunstwerk fängt die ikonische und denkwürdige...

Das MP-13 Viersitzer-Sofa des brasilianischen Designers Percival Lafer ist ein wahres Meisterwerk des modernen Designs aus der Mitte des Jahrhunderts. Dieses atemberaubende Sofa, das...

Suchen Sie ein seltenes und auffälliges Stück Straßenkunst? Dieser Siebdruck von George Heidweiller in limitierter Auflage ist ein absolutes Muss! Das vorliegende Werk, von dem nur 1...

Ein atemberaubendes Kunstwerk, das die Aufmerksamkeit auf sich zieht und das Ambiente eines jeden Raumes aufwertet - eine abstrakte geometrische Skulptur aus Eisen, die auf einem ele...

Wir stellen Ihnen ein seltenes und atemberaubendes Kunstwerk vor, das Sie mit seinem kühnen Design und seinen auffälligen Farben in seinen Bann ziehen wird - ein Siebdruck in limitie...

Artù, die atemberaubende Stehlampe und der Beistelltisch aus Kristall aus der Mitte des Jahrhunderts, entworfen von dem legendären Ettore Fantasia für Sothis Italy. Dieses exquisite ...

Japanischer Farbholzschnitt in limitierter Auflage von Katsuyuki Nishijima in sehr gutem Zustand. "Machiya in Marutamachi" Traditionelles japanisches Stadthaus aus Holz in Nishijin,...

Das Organon Auditus Anatomical Model von Somso aus der Mitte des Jahrhunderts ist ein wahres Meisterwerk in der Welt der anatomischen Modelle! Dieses erstaunliche Modell, das in der ...

Suchen Sie ein einzigartiges Möbelstück, das Stil und Komfort nahtlos miteinander verbindet? Der Schmetterlingssessel GE 460 wurde 1977 von dem berühmten dänischen Designer Hans Wegn...

"Peace One" von Reiko Momiyame. Ein seltener und schöner Siebdruck aus der Zeit der Pop Art, vom Künstler mit Bleistift signiert. Der Druck ist in hervorragendem Zustand mit kräfti...

Einzigartiges Set von Kunstspielzeug in limitierter Auflage 2003 von Michael Lau in Zusammenarbeit mit Maharishi und NIKE... Dieses Set enthält alle S.F.C.C. Figuren: G.E.O.R.G.E., P...

Wir stellen Ihnen die perfekte Ergänzung für Ihr Zuhause vor - einen faltbaren Servierwagen im Vintage-Stil, der vom dänischen Architekten Hans Bølling in den 1960er Jahren entworfen...

Holen Sie sich mit dem Michael Lau x Nike Blackball T90 2003 Designer Toy Set ein wirklich seltenes und einzigartiges Set aus urbanem Vinyl. Diese einmalige Gelegenheit umfasst ein n...

Die italienische Mid-Century Modern Holz und 925 Silber Poker & Bridge Game Box von Ottaviani Italien ist ein atemberaubendes Stück Handwerkskunst, die jedes Spielerlebnis erhöhen wi...

Mr. B limitierte Auflage von 200 Stück 2001 Art Toy aus der Crazy Children Serie von Michael Lau. Produziert von Crazy Smiles. Dieses seltene Stück kommt mit seiner ursprünglichen Bo...

Limitierte Auflage #01/10 Schwarz-Weiß-Porträt eines Reisverkäufers in Tokio Oktober 2022 von Taco Joustra. Dieses Porträt ist Teil einer Serie mit dem Titel "Faces of Japan". Der ...

Wir stellen Ihnen die perfekte Ergänzung für Ihr Zuhause vor - einen faltbaren Servierwagen im Vintage-Stil, der vom dänischen Architekten Hans Bølling in den 1960er Jahren entworfen...

Limitierte Auflage #01/10 Schwarz-Weiß-Porträt eines Sushi-Chefs in Tokio Oktober 2022 von Taco Joustra. Dieses Porträt ist Teil einer Serie mit dem Titel "Faces of Japan". Der S/W-...

Limitierte Auflage #01/10 Schwarz-Weiß-Porträt eines Roadhouse-Chefs in Nikko, Oktober 2022 von Taco Joustra. Dieses Porträt ist Teil einer Serie mit dem Titel "Faces of Japan". ...

Valerio Adami (geb. 1935) Paysage de Ruines Siebdruck in Farben, 1970-80er Jahre Limitierte Auflage: 24/100 Vom Künstler mit Bleistift signiert und nummeriert. Abmessungen: Bil...

Meisterwerk der Jahrhundertmitte: 1960er Couchtisch aus Messing und Mosaikglas von Berthold Müller Dieser exquisite Couchtisch aus den 1960er Jahren, entworfen von dem renommierten ...

Japanischer Farbholzschnitt aus den 1960er Jahren mit dem Titel "Vor dem Garten" von dem japanischen asiatischen und modernen & zeitgenössischen Künstler Tomizaburo Hasegawa. Das Ku...

Elegantes und stilvolles Nachtkästchen oder Beistelltisch aus Holz aus den 1960er Jahren, entworfen von Claudio Salocchi für Sormani, Italien. Diese Schönheit hat eine Schublade mit ...

Japanischer Farbholzschnitt ohne Titel aus den 1960er Jahren von Tasuku Yoshida, einem japanischen asiatischen und modernen & zeitgenössischen Künstler. Das At-Werk ist vom Künstler...

Flaschengrüner Mid-Century Modern Sessel aus Kunstleder von Ate van Apeldoorn für Woodwork Hattem in den Niederlanden. Dieses elegante und stilvolle Stück kann sowohl als Sessel al...

Schöner japanischer Farbholzschnitt von Katsuyuki Nishijima, geboren 1945 in Kyoto. Vom Künstler in Bleistift signiert, betitelt und nummeriert. Nishijima liebt Ukiyoe (Farbholzschn...

Stilvoller, edler und eleganter italienischer Mid-Century Modern Barwagen aus Messing und Glas. Der Wagen wird in einer maßgefertigten Holzkiste nach Übersee verschickt. Die Kosten ...

Japanischer Farbholzschnitt aus den 1960er Jahren mit dem Titel "Der Garten" von dem japanischen asiatischen und modernen & zeitgenössischen Künstler Shijiro Nozaku, geboren 1923. D...

"Machiya in Marutamachi" Traditionelles japanisches Stadthaus aus Holz, das sowohl als Wohn- als auch als Geschäftshaus diente. Schöner japanischer Farbholzschnitt von Katsuyuki Nish...

Wunderschönes Paar moderner Sessel aus der Jahrhundertmitte mit weißer Polsterung und brasilianischem Jatobaholz, hergestellt in São Paulo von Percival Lafer. Beide sehr bequemen Stü...

Einzigartige handgefertigte italienische Stehlampe von Salviati, Murano Venedig. Dieses einzigartige Stück wurde als Hommage an den Künstler G. Capogrossi angefertigt. Die Lampe wi...

Seltene limitierte Auflage #77 / 120 Siebdruck mit dem Titel "Ten", Punkt oder Punkt auf Japanisch, des modernen und zeitgenössischen japanischen Künstlers Shosuke Osawa (1903-1997)...

Stilvoller und eleganter skandinavischer Dressboy aus den 1960er Jahren in gutem Zustand. Der Dressboy verfügt über eine so genannte "Svuota Tasche", einen speziellen Ort, an dem man...

Pozzi und Verga Stühle aus der Mitte des Jahrhunderts. Schöne skulpturale, schwarz lackierte Stühle aus der Mitte des Jahrhunderts von Pozzi e Verga, Italien. Die Stühle sind in herv...

Sessel in limitierter Auflage, entworfen von Frank Lloyd Wright in den 1920er Jahren für das Tokyo Imperial Hotel. Eine ausgewählte Anzahl von Wright-Möbelentwürfen aus dem Imper...

Wunderschönes Leonardo-da-Vinci-Hubschraubermodell von Italiens renommiertem Modellbauer Giovanni Sacchi. Dieses besondere Modell war ein Geschenk an Paolo Viti anlässlich der Intern...

Seltener Teppich "Le Grand Pavon", geschaffen nach Salvador Dali im Jahr 1979. Der Teppich ist in hervorragendem Vintage-Zustand. Hergestellt aus reiner Schurwolle von Ege Art, Dänem...

Seltenes Souvenir der Weltausstellung 1958 in Brüssel. Dieser palettenförmige Beistelltisch wurde als Souvenir für die Weltausstellung 1958 geschaffen. Nach dem Kauf im Souvenirladen...

Großer schöner und farbenfroher Kunstteppich aus 100% Wolle nach Paul Klees "Florentinische Villenviertel" aus dem Jahr 1926. Die Maße des Teppichs betragen 250 x 335 cm. Es wurde vo...

Elegantes und stilvolles Set von Mid-Century Modern Lounge Chairs in gutem Zustand. Diese eleganten Stühle haben schöne, gebogene Rückenlehnen aus Webrohr, die vollständig intakt sin...

Erotico Kleiderhaken - "Ursprünglich entworfen für das Orengo-Haus, Turin 1949. Diese Ausgabe stammt aus der Sammlung "Hommage an Carlo Mollino", 1997. Der Kleiderhaken wird versi...

Tauchen Sie ein in die dynamische Energie der Olympischen Spiele 1972 mit dem ikonischen Poster des bekannten Künstlers Alan Davie. Dieses Plakat erinnert nicht nur an ein historisch...

Kumi Sugaï, einer der international renommiertesten japanischen Maler des zwanzigsten Jahrhunderts. Schöne limitierte Auflage Edition Zodiac Zeichen Sagittarius IX Sagittaire von Kumi Sugaï 1973. Vom Künstler mit Bleistift signiert und nummeriert 63/100. 53 x 50 cm ungerahmt. Dieses Kunstwerk wird versichert nach Übersee verschickt. KUMI SUGAÏ, JAPAN (1919 - 1996) Kumi Sugaï war ein Maler, Bildhauer und Grafiker, der 1919 in Kobe, Japan, geboren wurde. Sugaï experimentierte bereits im Alter von neun Jahren mit der Ölmalerei und wurde 1933 im Alter von vierzehn Jahren Student an der Osaka School of Fine Arts. Er traf sich mit dem Gründer der Gutai Art Association, Jiro Yoshihara, was einen großen Einfluss auf seine weitere künstlerische Entwicklung und seinen Experimentiergeist hatte. Er gehörte zur ersten Generation japanischer Künstler des 20. Jahrhunderts, die sich mit westlichen Maltechniken vertraut machten (unter der Anleitung von Yoshihara), aber er erforschte auch die Typografie und die japanische Kalligrafie, die für sein späteres Werk von Bedeutung sind. Sugaï verließ die Kunstschule vorzeitig, um von 1937 bis 1945 in der Werbung für die elektrische Eisenbahngesellschaft Hankyu zu arbeiten. Diese prägenden Jahre, in denen er sich mit westlichen und traditionellen japanischen Medien beschäftigte, bildeten eine doppelte Grundlage für seine zukünftige Arbeit. Er widmete sich der Malerei und zog 1952 nach Paris, wo er sich an der Académie de la grand chaumière einschrieb und zur ersten Generation der japanischen Nachkriegskünstler gehörte, die sich der internationalen Avantgarde-Kunstszene anschlossen. Sugai fiel in Paris sofort durch seinen feinen Anschlag und die Verwendung abstrakter Gesten auf, die an primitive Formen erinnern. Seine erste Einzelausstellung hatte er 1954 in der Galerie Craven. 1955 schuf er sein erstes Werk in Auflage (Diable Rouge, eine Lithographie) und beschloss, dass die Druckgrafik (Lithographien, Radierungen und später Siebdrucke) von nun an einen wichtigen Teil seines Werks ausmachen sollte. Einer der Gründe war, seine Arbeit besser zugänglich zu machen. Zwischen 1955 und 1996 schuf Sugaï knapp 400 Werke in Auflage. Er wird der Pariser Schule und dem Nouveau Réalisme (Neuer Realismus) zugerechnet. 1962 begann er, sich von kalligrafischen, meist monochromen, organischen Motiven zu kantigen, geometrischen, mit klaren Farben gemalten Formen zu bewegen. Diese Ästhetik wurde nicht selten dadurch beeinflusst, dass er in seinem geliebten Porsche über die Kurven der Autobahnen rund um Paris raste. Er war von der Geschwindigkeit besessen, und in vielen seiner Werke finden wir abstrahierte Straßen (die S-Form), Details von Straßenschildern, Parkplätzen und allgemein eine abstrakte Bildsprache, die von dem inspiriert ist, was er bei großer Geschwindigkeit durch sein Fenster sah. Städtische und ländliche Landschaften werden in einfache farbige Kompositionen verwandelt. Sugaï fand große Freude an der Wiederholung, und einige ikonische Formen tauchen in seinem Werk während seiner gesamten Karriere auf, zunächst locker und weich in seinen frühen Radierungen, Gemälden und Lithografien, später hartkantig und gerade in seinen Siebdrucken. Sugai starb 1996 in KOBE. Seine Werke wurden in zahlreichen Ausstellungen auf der ganzen Welt gezeigt und die meisten seiner Gemälde befinden sich in den Sammlungen bekannter Museen (wie dem MOMA, dem Guggenheim und dem Centre Pompidou) und bedeutender Sammler. Vintage Objects...

Italienisches Buffet aus den 1950er Jahren, entworfen von Melchiorre BEGA und hergestellt aus dem schönsten südafrikanischen Tambootie-Holz. Das Sideboard und die Kredenz sind in ei...

Kumi Sugaï, einer der international renommiertesten japanischen Maler des zwanzigsten Jahrhunderts. Kumi Sugaï Capricorne, Capricornus, 1973 Siebdruck in limitierter Auflage. 50 x 53 cm. Vom Künstler mit Bleistift signiert. Nummer 56/100. Ungerahmt. Die Kunstwerke werden versichert nach Übersee verschickt. KUMI Sugaï, Japan (1919 - 1996) Kumi Sugaï war ein Maler, Bildhauer und Grafiker, der 1919 in Kobe, Japan, geboren wurde. Sugaï experimentierte bereits im Alter von neun Jahren mit der Ölmalerei und wurde 1933 im Alter von vierzehn Jahren Student an der Osaka School of Fine Arts. Er traf sich mit dem Gründer der Gutai Art Association, Jiro Yoshihara, was einen großen Einfluss auf seine weitere künstlerische Entwicklung und seinen Experimentiergeist hatte. Er gehörte zur ersten Generation japanischer Künstler des 20. Jahrhunderts, die sich mit westlichen Maltechniken vertraut machten (unter der Anleitung von Yoshihara), aber er erforschte auch die Typografie und die japanische Kalligrafie, die für sein späteres Werk von Bedeutung sind. Sugaï verließ die Kunstschule vorzeitig, um von 1937 bis 1945 in der Werbung für die elektrische Eisenbahngesellschaft Hankyu zu arbeiten. Diese prägenden Jahre, in denen er sich mit westlichen und traditionellen japanischen Medien beschäftigte, bildeten eine doppelte Grundlage für seine zukünftige Arbeit. Er widmete sich der Malerei und zog 1952 nach Paris, wo er sich an der Académie de la grand chaumière einschrieb und zur ersten Generation der japanischen Nachkriegskünstler gehörte, die sich der internationalen Avantgarde-Kunstszene anschlossen. Sugai fiel in Paris sofort durch seinen feinen Anschlag und die Verwendung abstrakter Gesten auf, die an primitive Formen erinnern. Seine erste Einzelausstellung hatte er 1954 in der Galerie Craven. 1955 schuf er sein erstes Werk in Auflage (Diable Rouge, eine Lithographie) und beschloss, dass die Druckgrafik (Lithographien, Radierungen und später Siebdrucke) von nun an einen wichtigen Teil seines Werks ausmachen sollte. Einer der Gründe war, seine Arbeit besser zugänglich zu machen. Zwischen 1955 und 1996 schuf Sugaï knapp 400 Werke in Auflage. Er wird der Pariser Schule und dem Nouveau Réalisme (Neuer Realismus) zugerechnet. 1962 begann er, sich von kalligrafischen, meist monochromen, organischen Motiven zu kantigen, geometrischen, mit klaren Farben gemalten Formen zu bewegen. Diese Ästhetik wurde nicht selten dadurch beeinflusst, dass er in seinem geliebten Porsche über die Kurven der Autobahnen rund um Paris raste. Er war von der Geschwindigkeit besessen, und in vielen seiner Werke finden wir abstrahierte Straßen (die S-Form), Details von Straßenschildern, Parkplätzen und allgemein eine abstrakte Bildsprache, die von dem inspiriert ist, was er bei großer Geschwindigkeit durch sein Fenster sah. Städtische und ländliche Landschaften werden in einfache farbige Kompositionen verwandelt. Sugaï fand große Freude an der Wiederholung, und einige ikonische Formen tauchen in seinem Werk während seiner gesamten Karriere auf, zunächst locker und weich in seinen frühen Radierungen, Gemälden und Lithografien, später hartkantig und gerade in seinen Siebdrucken. Sugai starb 1996 in KOBE. Seine Werke wurden in zahlreichen Ausstellungen auf der ganzen Welt gezeigt und die meisten seiner Gemälde befinden sich in den Sammlungen bekannter Museen (wie dem MOMA, dem Guggenheim und dem Centre Pompidou) und bedeutender Sammler. Vintage Objects...