Vintage Objects

Japanischer Farbholzschnitt aus den 1960er Jahren mit dem Titel "Der Garten" von dem japanischen asiatischen und modernen & zeitgenössischen Künstler Shijiro Nozaku, geboren 1923. D...

"Machiya in Marutamachi" Traditionelles japanisches Stadthaus aus Holz, das sowohl als Wohn- als auch als Geschäftshaus diente. Schöner japanischer Farbholzschnitt von Katsuyuki Nish...

Wunderschönes Paar moderner Sessel aus der Jahrhundertmitte mit weißer Polsterung und brasilianischem Jatobaholz, hergestellt in São Paulo von Percival Lafer. Beide sehr bequemen Stü...

Einzigartige handgefertigte italienische Stehlampe von Salviati, Murano Venedig. Dieses einzigartige Stück wurde als Hommage an den Künstler G. Capogrossi angefertigt. Die Lampe wi...

Seltene limitierte Auflage #77 / 120 Siebdruck mit dem Titel "Ten", Punkt oder Punkt auf Japanisch, des modernen und zeitgenössischen japanischen Künstlers Shosuke Osawa (1903-1997)...

Stilvoller und eleganter skandinavischer Dressboy aus den 1960er Jahren in gutem Zustand. Der Dressboy verfügt über eine so genannte "Svuota Tasche", einen speziellen Ort, an dem man...

Pozzi und Verga Stühle aus der Mitte des Jahrhunderts. Schöne skulpturale, schwarz lackierte Stühle aus der Mitte des Jahrhunderts von Pozzi e Verga, Italien. Die Stühle sind in herv...

Sessel in limitierter Auflage, entworfen von Frank Lloyd Wright in den 1920er Jahren für das Tokyo Imperial Hotel. Eine ausgewählte Anzahl von Wright-Möbelentwürfen aus dem Imper...

Wunderschönes Leonardo-da-Vinci-Hubschraubermodell von Italiens renommiertem Modellbauer Giovanni Sacchi. Dieses besondere Modell war ein Geschenk an Paolo Viti anlässlich der Intern...

Seltener Teppich "Le Grand Pavon", geschaffen nach Salvador Dali im Jahr 1979. Der Teppich ist in hervorragendem Vintage-Zustand. Hergestellt aus reiner Schurwolle von Ege Art, Dänem...

Seltenes Souvenir der Weltausstellung 1958 in Brüssel. Dieser palettenförmige Beistelltisch wurde als Souvenir für die Weltausstellung 1958 geschaffen. Nach dem Kauf im Souvenirladen...

Großer schöner und farbenfroher Kunstteppich aus 100% Wolle nach Paul Klees "Florentinische Villenviertel" aus dem Jahr 1926. Die Maße des Teppichs betragen 250 x 335 cm. Es wurde vo...

Elegantes und stilvolles Set von Mid-Century Modern Lounge Chairs in gutem Zustand. Diese eleganten Stühle haben schöne, gebogene Rückenlehnen aus Webrohr, die vollständig intakt sin...

Erotico Kleiderhaken - "Ursprünglich entworfen für das Orengo-Haus, Turin 1949. Diese Ausgabe stammt aus der Sammlung "Hommage an Carlo Mollino", 1997. Der Kleiderhaken wird versi...

Tauchen Sie ein in die dynamische Energie der Olympischen Spiele 1972 mit dem ikonischen Poster des bekannten Künstlers Alan Davie. Dieses Plakat erinnert nicht nur an ein historisch...

Kumi Sugaï, einer der international renommiertesten japanischen Maler des zwanzigsten Jahrhunderts. Schöne limitierte Auflage Edition Zodiac Zeichen Sagittarius IX Sagittaire von Kumi Sugaï 1973. Vom Künstler mit Bleistift signiert und nummeriert 63/100. 53 x 50 cm ungerahmt. Dieses Kunstwerk wird versichert nach Übersee verschickt. KUMI SUGAÏ, JAPAN (1919 - 1996) Kumi Sugaï war ein Maler, Bildhauer und Grafiker, der 1919 in Kobe, Japan, geboren wurde. Sugaï experimentierte bereits im Alter von neun Jahren mit der Ölmalerei und wurde 1933 im Alter von vierzehn Jahren Student an der Osaka School of Fine Arts. Er traf sich mit dem Gründer der Gutai Art Association, Jiro Yoshihara, was einen großen Einfluss auf seine weitere künstlerische Entwicklung und seinen Experimentiergeist hatte. Er gehörte zur ersten Generation japanischer Künstler des 20. Jahrhunderts, die sich mit westlichen Maltechniken vertraut machten (unter der Anleitung von Yoshihara), aber er erforschte auch die Typografie und die japanische Kalligrafie, die für sein späteres Werk von Bedeutung sind. Sugaï verließ die Kunstschule vorzeitig, um von 1937 bis 1945 in der Werbung für die elektrische Eisenbahngesellschaft Hankyu zu arbeiten. Diese prägenden Jahre, in denen er sich mit westlichen und traditionellen japanischen Medien beschäftigte, bildeten eine doppelte Grundlage für seine zukünftige Arbeit. Er widmete sich der Malerei und zog 1952 nach Paris, wo er sich an der Académie de la grand chaumière einschrieb und zur ersten Generation der japanischen Nachkriegskünstler gehörte, die sich der internationalen Avantgarde-Kunstszene anschlossen. Sugai fiel in Paris sofort durch seinen feinen Anschlag und die Verwendung abstrakter Gesten auf, die an primitive Formen erinnern. Seine erste Einzelausstellung hatte er 1954 in der Galerie Craven. 1955 schuf er sein erstes Werk in Auflage (Diable Rouge, eine Lithographie) und beschloss, dass die Druckgrafik (Lithographien, Radierungen und später Siebdrucke) von nun an einen wichtigen Teil seines Werks ausmachen sollte. Einer der Gründe war, seine Arbeit besser zugänglich zu machen. Zwischen 1955 und 1996 schuf Sugaï knapp 400 Werke in Auflage. Er wird der Pariser Schule und dem Nouveau Réalisme (Neuer Realismus) zugerechnet. 1962 begann er, sich von kalligrafischen, meist monochromen, organischen Motiven zu kantigen, geometrischen, mit klaren Farben gemalten Formen zu bewegen. Diese Ästhetik wurde nicht selten dadurch beeinflusst, dass er in seinem geliebten Porsche über die Kurven der Autobahnen rund um Paris raste. Er war von der Geschwindigkeit besessen, und in vielen seiner Werke finden wir abstrahierte Straßen (die S-Form), Details von Straßenschildern, Parkplätzen und allgemein eine abstrakte Bildsprache, die von dem inspiriert ist, was er bei großer Geschwindigkeit durch sein Fenster sah. Städtische und ländliche Landschaften werden in einfache farbige Kompositionen verwandelt. Sugaï fand große Freude an der Wiederholung, und einige ikonische Formen tauchen in seinem Werk während seiner gesamten Karriere auf, zunächst locker und weich in seinen frühen Radierungen, Gemälden und Lithografien, später hartkantig und gerade in seinen Siebdrucken. Sugai starb 1996 in KOBE. Seine Werke wurden in zahlreichen Ausstellungen auf der ganzen Welt gezeigt und die meisten seiner Gemälde befinden sich in den Sammlungen bekannter Museen (wie dem MOMA, dem Guggenheim und dem Centre Pompidou) und bedeutender Sammler. Vintage Objects...

Italienisches Buffet aus den 1950er Jahren, entworfen von Melchiorre BEGA und hergestellt aus dem schönsten südafrikanischen Tambootie-Holz. Das Sideboard und die Kredenz sind in ei...

Kumi Sugaï, einer der international renommiertesten japanischen Maler des zwanzigsten Jahrhunderts. Kumi Sugaï Capricorne, Capricornus, 1973 Siebdruck in limitierter Auflage. 50 x 53 cm. Vom Künstler mit Bleistift signiert. Nummer 56/100. Ungerahmt. Die Kunstwerke werden versichert nach Übersee verschickt. KUMI Sugaï, Japan (1919 - 1996) Kumi Sugaï war ein Maler, Bildhauer und Grafiker, der 1919 in Kobe, Japan, geboren wurde. Sugaï experimentierte bereits im Alter von neun Jahren mit der Ölmalerei und wurde 1933 im Alter von vierzehn Jahren Student an der Osaka School of Fine Arts. Er traf sich mit dem Gründer der Gutai Art Association, Jiro Yoshihara, was einen großen Einfluss auf seine weitere künstlerische Entwicklung und seinen Experimentiergeist hatte. Er gehörte zur ersten Generation japanischer Künstler des 20. Jahrhunderts, die sich mit westlichen Maltechniken vertraut machten (unter der Anleitung von Yoshihara), aber er erforschte auch die Typografie und die japanische Kalligrafie, die für sein späteres Werk von Bedeutung sind. Sugaï verließ die Kunstschule vorzeitig, um von 1937 bis 1945 in der Werbung für die elektrische Eisenbahngesellschaft Hankyu zu arbeiten. Diese prägenden Jahre, in denen er sich mit westlichen und traditionellen japanischen Medien beschäftigte, bildeten eine doppelte Grundlage für seine zukünftige Arbeit. Er widmete sich der Malerei und zog 1952 nach Paris, wo er sich an der Académie de la grand chaumière einschrieb und zur ersten Generation der japanischen Nachkriegskünstler gehörte, die sich der internationalen Avantgarde-Kunstszene anschlossen. Sugai fiel in Paris sofort durch seinen feinen Anschlag und die Verwendung abstrakter Gesten auf, die an primitive Formen erinnern. Seine erste Einzelausstellung hatte er 1954 in der Galerie Craven. 1955 schuf er sein erstes Werk in Auflage (Diable Rouge, eine Lithographie) und beschloss, dass die Druckgrafik (Lithographien, Radierungen und später Siebdrucke) von nun an einen wichtigen Teil seines Werks ausmachen sollte. Einer der Gründe war, seine Arbeit besser zugänglich zu machen. Zwischen 1955 und 1996 schuf Sugaï knapp 400 Werke in Auflage. Er wird der Pariser Schule und dem Nouveau Réalisme (Neuer Realismus) zugerechnet. 1962 begann er, sich von kalligrafischen, meist monochromen, organischen Motiven zu kantigen, geometrischen, mit klaren Farben gemalten Formen zu bewegen. Diese Ästhetik wurde nicht selten dadurch beeinflusst, dass er in seinem geliebten Porsche über die Kurven der Autobahnen rund um Paris raste. Er war von der Geschwindigkeit besessen, und in vielen seiner Werke finden wir abstrahierte Straßen (die S-Form), Details von Straßenschildern, Parkplätzen und allgemein eine abstrakte Bildsprache, die von dem inspiriert ist, was er bei großer Geschwindigkeit durch sein Fenster sah. Städtische und ländliche Landschaften werden in einfache farbige Kompositionen verwandelt. Sugaï fand große Freude an der Wiederholung, und einige ikonische Formen tauchen in seinem Werk während seiner gesamten Karriere auf, zunächst locker und weich in seinen frühen Radierungen, Gemälden und Lithografien, später hartkantig und gerade in seinen Siebdrucken. Sugai starb 1996 in KOBE. Seine Werke wurden in zahlreichen Ausstellungen auf der ganzen Welt gezeigt und die meisten seiner Gemälde befinden sich in den Sammlungen bekannter Museen (wie dem MOMA, dem Guggenheim und dem Centre Pompidou) und bedeutender Sammler. Vintage Objects...

Postmodernes italienisches Meisterwerk: Eine Fusion aus Kunst und Funktionalität Dieses beeindruckende postmoderne italienische Bücherregal ist ein echtes Highlight, das zeitloses D...

schirmständer aus emailliertem Metall von Siva Poggibonsi, Italien, aus der Jahrhundertmitte der 1950er Jahre. Matte schwarze Emaille mit elfenbeinfarbenen Figuren, die die vier Jahr...

Wir präsentieren ein Paar Straccio Sessel aus elfenbeinfarbenem Vollnarbenleder, entworfen von De Pas, D'Urbino und Lomazzi für Zanotta im Jahr 1968. Diese kultigen Loungesessel wurd...

Stilvolle runde italienische Keramik-Tischlampe aus den 1960er Jahren in sehr gutem Zustand. Dieses elegante Stück, "La Luna", der Mond, wurde 1967 von Paola Pagani und Carlo Pellegrini...

Stilvoller dänischer Beistell-/Stricktisch aus der Jahrhundertmitte in fantastischem Zustand. Wir haben die Tischplatte restauriert und diese elegante Schönheit ist bereit für ihr ...

Atemberaubende XXL-Unterputzleuchte mit einem Durchmesser von 38,58" und 190 mundgeblasenen Muranoglas-Ornamenten, die sich auf 7 Schichten verteilen. Diese Schönheit strahlt Handwer...

Stilvolle und elegante Art-Deco-Keramik-Snackschalen, hergestellt von Galvani, Pordenone Italien in den 1930er Jahren. Das Set ist in sehr gutem Zustand ohne Risse oder Chips. Galvan...

Couchtisch oder Beistelltisch aus Messing von Maison Jansen. Stilvoller zweistöckiger Hollywood Regency Couchtisch von Maison Jansen. Dieser stilvolle und elegante Tisch ist in sehr...

Bernard Heesen 2009 XXL einmalige Glasskulptur. Handgeblasene Glasskulptur des renommierten niederländischen Künstlers Bernard Heesen, 1958. Während des Schaffensprozesses lässt Ber...

Auffallend robuster, brutalistischer Couchtisch aus massivem Ulmenholz. Die Ulme hat warme Farben und eine fantastische Patina aus jahrzehntelangem Gebrauch. Maße: 77 x 77 x 45cm ...

Italienischer Wandspiegel aus den 1970er Jahren mit großem Edelstahlrahmen in gutem Zustand. Der Hersteller dieses stilvollen Stücks ist Valenti Italy. Der Spiegel wird in einer maßg...

Stilvoller und eleganter holländischer Art Deco / Amsterdam School Couchtisch aus gebeizter Buche. Schönes holländisches Design aus den späten 1920er Jahren in gutem Zustand. Abme...

Eleganter runder Spiegel aus skandinavischem Teakholz aus der Mitte des Jahrhunderts, hergestellt in den 1960er Jahren. Der Spiegel hat einen Durchmesser von 46 cm oder 18,11 Zoll. ...

Wunderschönes mundgeblasenes und handgeschliffenes 3-Schichten-Glas, Kristall - weiß - Kristall, gefrostet im Säurebad. Entworfen von Kazuhiko Tomita für Arcade, Murano, Venedig 1993...

Italienische verchromte minimalistische Zylinder-Tischlampe aus den 1970er Jahren. Diese schlichte Schönheit ist in hervorragendem Vintage-Zustand und wird mit einem Ein- und Ausscha...

Stilvolles Doppelbettgestell aus Messing aus der Mitte des Jahrhunderts von dem renommierten italienischen Designer Osvaldo Borsani. Ein wunderschönes Stück italienisches Design aus...

Antonio Seguí signierte und datierte Lithographie in limitierter Auflage 30/100 ' Aussi simple à régler qi un fer à repasser! ' 1971. Antonio Seguí, einer der international bekann...

Moderner Schrank aus Jatoba-Holz von Ico Parisi aus der Jahrhundertmitte Ein spektakuläres, von Ico Parisi entworfenes und höchstwahrscheinlich von Ariberto Colombo hergestelltes Tru...

Hollywood Regency Couchtisch aus Chrom und Messing. Seltener Couchtisch aus Chrom und Messing mit geräucherter Spiegelplatte, hergestellt von Belgo Chrome, Belgien in den 1970er Jahr...

Antonio Seguí signierte und datierte Lithografie in limitierter Auflage von 30/100 "Sans Démagogie 72 (17)! 1971. Dieses Kunstwerk wird versichert in einer maßgefertigten Holzkiste ...

Couchtisch aus Messing und Glas im Hollywood-Regency-Stil Atemberaubender skulpturaler Couchtisch aus den 1970er Jahren in hervorragendem Zustand. Abmessungen: T 121 x H 42 cm. Wi...

Seltene New Old Stock Enzo Mari "Rodi" Box in Edelstahl & Jatoba Holz für Danese Milano, 1960 - mit Originalverpackung Höhe: 4,7 cm (1,85 Zoll) x Breite: 15 cm (5,9 Zoll) x Tiefe: 1...

Mid-Century Modern Travertin Beistelltisch in gutem Zustand. Dieses elegante und raffinierte Stück hat keine Schäden. Der Tisch wird in einer maßgefertigten Holzkiste ins Ausland ver...

Elegante Jatoba-Esszimmerstühle, hergestellt in den 1960er Jahren. Der Jatoba-Rahmen wurde geschliffen und gewachst und ist in sehr gutem Zustand. Die Stühle sind extrem leicht. Jede...

Stühle und Tisch der Serie Farmer, entworfen von Gerd Lange für Bofinger im Jahr 1965. 8 Holzstücke, 4 quadratische Stangen, 1 darunter gespannte Stoffbahn. Alle sind streng rechtwin...

Wir stellen Ihnen ein Paar Pretenziosa-Sessel vor, die Ugo La Pietra 1983 für Busnelli Italien entworfen hat. Diese neo-eklektischen, postmodernen Stühle sind der Inbegriff von Elega...

"Erleben Sie die Schönheit und Handwerkskunst von Gianni Pinnas atemberaubender Holzskulptur Documento No.7. Dieses Einzelstück wurde 1981 in Italien von dem verstorbenen Künstler ge...

Atemberaubendes Paar skandinavischer Loungesessel aus der Mitte des Jahrhunderts Werten Sie Ihren Wohnraum mit diesen kultigen skandinavischen Loungesesseln aus der Mitte des Jahrhu...

Schöne schwarze und weiße postmoderne signierte Keramikvase von Mik Becka. Mik Becka hat im Alter von 80 Jahren eine Reihe von ikonischen Gebäuden errichtet. Er baute eine Reihe v...

Der ultimative Loungesessel für den anspruchsvollen Sammler: der in den 1960er Jahren in der Schweiz entworfene Loungesessel Aluline aus hochwertigem Aluminiumguss und schwarzem Lede...

Wir präsentieren das ultimative Sofa für den anspruchsvollen Sammler: den Zweisitzer Aluline aus Aluminiumguss und schwarzem Leder im Schweizer Qualitätsdesign der 1960er Jahre. Dies...

Lassen Sie sich von der Eleganz des modernen Designs der Jahrhundertmitte verzaubern - mit diesem atemberaubenden Eingangsstück, das der renommierte italienische Designer Carlo de Ca...

Wir präsentieren das Nonplusultra an Komfort und Stil: das große brasilianische Dreisitzer-Sofa mit einem Gestell aus Jatoba-Holz und einer weichen, kamelfarbenen Polsterung im Stil ...

Zwei schöne "Stehende Objekte" / Hocker, die Vera Galis 1998 im Auftrag des Kunstgebäudes der Niederlande geschaffen hat. Diese Kunstwerke bestehen aus massiven Aluminiumstäben, die...

Jungen- und Mädchenfiguren aus Stahl "Guild on Innocence von Sonja Oudendijk (Niederlande 1958)". Diese Skulpturen wurden von Manifestatie Triple X in Auftrag gegeben und vom Künstl...

Mid-Century Modern Stilnovo Deckenleuchte mit orangefarbenem und violettem Acrylschirm, kombiniert mit Teakholz, Edelstahl und schwarz lackiertem Eisen. Die Schirme können separat i...

Seltene und schöne Mid-Century Modern Deckenleuchte "Membrane" von Toni Zuccheri für Venini, Murano, Italien. In den 1970er Jahren entwarf Zuccheri Membrane, eine Serie, bei der ein...

1970er Jahre gebürstetem Edelstahl Beistelltisch entworfen von Francois Monnet in fantastischen Zustand wie in den Bildern gezeigt. Der Tisch wird versichert in einer maßgefertigten ...

Italienisches Sideboard Mid-Century Modern Stilvoller Barschrank aus den 1950er Jahren, entworfen von Umberto Mascagni für Mascagni Srl. Bologna. Diese Linie wurde von I. Barget Ltd...

Lumi Italy Mid-Century Modern Stehleuchte aus Chrom. Diese Lampe wurde 1973 in dem Kultfilm "Kein Weg zurück" von Alain Delon gezeigt. Die Lampe hat 15 Glaskugeln, die jeweils eine...

Seltener Sperrholzsessel aus den 1950er Jahren von Gu¨nter Renkel für Rego, Deutschland. Die dunkelblaue Originalpolsterung ist in einem sehr guten Zustand, wie man auf den Bildern ...

Das Nonplusultra in Sachen Luxus und Stil: der Sessel San Leonardo in limitierter Auflage, entworfen von Alessandro Mendini 1986 für Matteo Grassi Italien. Dieses Set mit der Nummer ...