Figurative Art-déco-Skulpturen

Art-Déco-Skulptur einer Tänzerin Allégresse. Unterzeichnet Fayral, Pseudonym von Pierre Le Faguays. Frankreich 1930. Gegossen in der Gießerei Max Le Verrier. Patiniertes Metall auf...

Olimpia": Französische Art Déco-Skulptur aus Zinn mit Steinsockel von Pierre Le Faguays (Fayral) für Max Le Verrier Von: Pierre Le Faguays (Fayral), Max Le Verrier MATERIAL: Metall,...

Acryltafel auf Stand nach Laliques "Masque de Femme" Zum Verkauf angeboten wird ein Acryl montiert Plakette auf einem Stand nach Lalique's "Masque de Femme", die im Jahr 1935 erste...

Französische Dame aus Keramik mit Craquelé-Glasur im Art déco-Stil, Frankreich, 1920er Jahre. Maße: Höhe: 23 cm (9"), Breite: 19,4 cm (7,6"), Tiefe: 17 cm (6,7"). Tiefdruckstempel "S...

Diese äußerst seltene und kraftvolle Darstellung eines männlichen Aktes, der auf einem Baumstamm sitzt und nach rechts blickt, wurde um 1940 von dem ungarischen Bildhauer Jenö Grantn...

Französische Art-Déco-Skulptur von P. Sega, Frankreich, 1920er Jahre. Junges Mädchen spielt mit einem Hund. Kalt bemalter Zinn und Marmor. Maße: Breite: 33,2 cm (13,1"), Höhe: 26 cm ...

Antike "Vaclaw Bernard Szczeblewski" Französisch Bronze des Jungen "The Whistler". CIRCA Spätes 19. Jahrhundert. Abmessungen: 16" H x 6" B x 5 1/2" T.

Blanc-de-chine-Porzellanfigur einer sterbenden Kleopatra aus den 1920er Jahren von Herend. Die Figur der Kleopatra mit einer giftigen Schlange. 10 Zoll hoch, 5 Zoll breit, 3,5 Zol...

Mit einer beeindruckenden Höhe von 38 cm zeigt diese originale Art Deco Tischlampe aus kalt bemaltem Gusseisen aus den 1930er Jahren eine nackte Frau, die einen milchweißen Glasschir...

Leda und der Schwan - Skulptur von Gabriel Beauvais, Frankreich, 1920er Jahre. Diese beeindruckende und seltene Skulptur mit dem Titel Leda und der Schwan wurde in den 1920er Jahren ...

Joe DESCOMPS sagte "Cormier" oder Joseph Emmanuel CORMIER oder Joseph CORMIER (1869-1950, Frankreich) : "Frau nimmt ihren Schleier ab" Fein geschliffene und patinierte Terrakota-Fig...

Skulptur des geflügelten männlichen Akts Ikarus im Art-Déco-Stil. Signiert von Max Le Verrier Kunstmetall mit schöner Patina, montiert auf einem Sockel aus schwarzem Marmor. Mit Gi...

Diese große Bronze eines nackten Tritons, der seinen rechten Arm mit dem Dreizack zum Schlag erhebt, ist stark und sinnlich zugleich. Sie wurde in den 1920er Jahren von Hubert Netzer...

Wunderschön stilisierte Figur mit einem großen Gleichgewicht der Harmonie stand, porträtiert die innere Welt der Schönheit durch reine Schönheit. Dieses wertvolle, einzigartige Kunst...

Französische Art-Déco-Lampenskulptur von Charles HARVA, Frankreich, 1920er Jahre. Keramik, Messing und Glas mit Crackle-Glasur. Demeter / Ceres ruht sich nach der Arbeit aus. Blumen,...

Eine Art-Deco-Bronzeskulptur mit Kaltbemalung von JP Morante.

Art Deco Style Lampe Skulptur Akt mit Schal SERENITE unterzeichnet Fayral, Pseudonym von Pierre Le Faguays. Patiniertes Metall auf Marmorsockel, mattiertes Glas. Design/One ca. 1930...

Für Ihre Betrachtung ist diese sehr attraktiv und völlig original 1930er Jahre Art Deco Damen Pulver / Schmuckkasten. Hergestellt aus Porzellan mit weißer Perlenoberfläche und goldfa...

Französische Terrakotta-Skulptur im Art déco-Stil von Henri Bargas, Frankreich, ca. 1920. Die drei Tauben. Maße: Breite 45 cm (17,7"), Höhe 42 cm (16,6"), Tiefe 22,5 cm (8,9"). Ausge...

Erte (Romain de Tirtoff, Russisch/Französisch, 1892-1990) "Aphrodite" Patinierte und vergoldete Bronzeskulptur, 1986, signiert "Erte" am Sockel und gestempelt "242/375 FINE ART ACQUI...

Sehr seltene männliche verstellbare Schaufensterpuppe antik 1920's art deco deutsche Schaufensterpuppe. Hübsches handbemaltes Gesicht und echtes Haar aus der Zeit des Art déco. Wunde...

Danseuse Païenne (heidnische Tänzerin) anmutige Skulptur einer Tänzerin Entwurf von Alexandre-Joseph Derenne für Max Le Verrier Patinierter Zinn Sockel aus Marmor Original Art Déc...

Eine außergewöhnliche Qualität Französisch Art Deco opalescent Glas Figur eines stehenden Aktes von Marius Ernest Sabino (1878-1961) und aus ca. 1931. Der in Sizilien geborene Sabino...

Karl Hagenauer Stil Art Deco Bronze, Europa, 1930er Jahre. Dies ist eine wunderbare Karl Hagenauer Stil Art Deco Bronze, in den frühen 20. Sehr gut gestaltet - etwas abstrakt und ...

Französische Art-Déco-Skulptur "Pierrot", Frankreich, 1920er Jahre. Diese charmante Art-Déco-Skulptur, die den "Pierrot" darstellt, stammt aus den 1920er Jahren und zeigt die Eleganz...

Guido Cacciapuoti Italienische Art Deco große Keramik-Tier-Figur Darstellung: Zwei Papageien auf einem Baumstamm Handgefertigt und handbemalt in kräftigen, kräftigen Farben Italieni...

Diese atemberaubende französische Art-Déco-Plakette aus Keramik mit Craquelé-Glasur aus den 1920er Jahren zeigt die Eleganz und Handwerkskunst dieser Epoche. Die Plakette weist eine ...

Wunderschöne grünpatinierte Beethoven-Büste, die von Pierre Le Faguays für Max Le Verrier geschaffen wurde. Dieses Meisterwerk des französischen Art déco aus den 1920er Jahren zeigt ...

Der antike Buddhakopf ist ein Symbol für Vertrauen, Bewusstsein, Wissen, Mitgefühl und konzentrierte meditative Praktiken. Jede Fakultät des Buddha-Kopfes symbolisiert eine verborgen...

Nackte Frau in Bisquit Art Deco 1930 Deutsche Manufaktur Carl Werner Künstler weiße Farbe.

"Spartiate" Original "Max Le Verrier", signiert Entworfen in Frankreich in den wilden 1920er Jahren von "Max Le Verrier" (1891-1973) Art-Déco-Stil, Frankreich Skulptur aus "Régu...

Diese große und seltene Bronzeskulptur, die einen halbnackten Arbeiter auf dem Feld darstellt, der sich anstrengt, seinen Pflug durch den Boden zu bewegen, wurde von Jeanne Bertrand ...

GUSTAVE GILLOT. Dame mit Windhund". Art Deco Statue aus Gips. Unterschrieben. Um 1925-30. Originalstück in perfektem Zustand, gereinigt und entstaubt mit professionellen Methoden. D...

Paar Buchstützen "Hirondelles B" aus mattiertem Glas von René Lalique aus dem Jahr 1942. Signatur mit Säureprägung auf jedem Stück. Maße: Höhe: 16 cm Sockel: 8,5 cm x 8 cm Perf...

Art Deco Hagenauer Bronzefigur von Josephine Baker, 20. Jahrhundert Eingedruckte Marke am Fuß: WHW Die Hagenauer-Werkstätten wurden 1898 von Carl, dem Vater von Karl und Franz Hage...

Eine schöne Art-Déco-Meeresskulptur, die von Just Andersen in den 1930er Jahren entworfen und von seiner eigenen Firma in Dänemark hergestellt wurde. Hergestellt aus Disko-Metall (ei...

"Lueur Jade" von Max Le Verrier - ein zeitloses Meisterwerk des Art déco Erleben Sie die raffinierte Eleganz der Art-déco-Ära mit "Lueur Jade", einer außergewöhnlichen Skulptur des ...

Unglaublich große Art-Déco-Frauenfigur, signiert von Cia Manna, Turin, Italien, 1950er Jahre. Halbnackte Form einer jungen Frau. Sie ist aus bemalter und glasierter Keramik gefertigt...

Eine beeindruckende 20. Jahrhundert Art Deco-Stil Clarte Lumina Stehende Akt Skulptur und Tischlampe. Misst 20" in der Breite, 12" in der Tiefe und steht 31,5" hoch. Der Marmorsock...

"Pas de Deux", großartiges Paar aus Satyr und nackten Frauen, inspiriert von den Ballets Russes. Glasierte Keramik-Skulptur - Figur von Le Faguays & E. Cazaux Diese sehr seltene Sku...

André Vincent BECQUEREL Forellenfigur aus Bronze, Künstleredition, Frankreich 1930er Jahre. Eine schöne, authentische Darstellung von zwei Forellen in grüner und brauner Patina, dunk...

Außergewöhnliche Karl Hagenauer Statue einer Tänzerin, gemeinhin als Josephine Baker betitelt, gegossenes und vernickeltes Messing, ca. 1930er Jahre. hergestellt von der Werkstätte Hagenauer, Wien. Außergewöhnliche Statue von Karl Hagenauer (Österreicher, 1898-1956), die die Tänzerin Josephine Baker darstellt. Josephine Baker (geboren als Freda Josephine McDonald, eingebürgert als französische Joséphine Baker; 3. Juni 1906 - 12. April 1975) war eine in den USA geborene französische Entertainerin, Agentin der französischen Résistance und Bürgerrechtsaktivistin. Ihre Karriere spielte sich hauptsächlich in Europa ab, vor allem in ihrer Wahlheimat Frankreich. Baker war der erste Afroamerikaner, der in einem großen Kinofilm mitspielte, dem Stummfilm Siren of the Tropics von 1927 unter der Regie von Mario Nalpas und Henri Étiévant. Während ihrer frühen Karriere war Baker als Tänzerin bekannt und gehörte zu den berühmtesten Darstellern, die in den Revuen der Folies Bergère in Paris auftraten. Ihr Auftritt in der Revue Un vent de folie im Jahr 1927 erregte in Paris Aufsehen. Ihr Kostüm, das nur aus einem kurzen Rock aus künstlichen Bananen und einer Perlenkette bestand, wurde zu einer Ikone und zu einem Symbol des Jazz Age und der 1920er Jahre. Baker wurde von den Künstlern und Intellektuellen ihrer Zeit gefeiert, die sie als "Schwarze Venus", "Schwarze Perle", "Bronzene Venus" und "Kreolische Göttin" bezeichneten. Geboren in St. Louis, Missouri, gab sie ihre US-Staatsbürgerschaft auf und nahm nach ihrer Heirat mit dem französischen Industriellen Jean Lion...

Hochwertiger Abguss aus dem 20. Jahrhundert einer Art-Déco-Frau, die ein Champagnerglas in traditioneller Art-Déco-Kleidung hält und auf einem stark stilisierten Jugendstil-Hocker si...

Patinierte Bronzeskulptur "Diana och Hinden" von Tore Strindberg (1882-1968) aus dem frühen 20. Jahrhundert auf einem Eichenholzsockel aus der Zeit des Art Deco / Swedish Grace. Sch...

Ein seltenes Werk von Oskar Lindenberg, einem deutschen Bildhauer, der während seiner Schaffenszeit nur wenige Werke schuf. Dieser schöne männliche Bronzeakt zeigt den Dargestellten ...

Diese außerordentlich kraftvolle und ergreifende Skulptur zeigt einen kräftigen, nackten, behelmten Soldaten, der seinen Bruder nach einer schweren Verletzung auf dem Schlachtfeld in...

Spektakulär und sehr selten ist dieser große Art-Déco-Bronzeaufsatz mit schöner Grünspan-Patina, der aus einer halbkugelförmigen Schale besteht, die reich mit einem dichten Muster au...

Art-Deco-Bronzeskulptur nacktes Mädchen mit Taube von Henry Arnold. Première Offrande. Mit Gießereisiegel und Signatur Susse Frères éditeurs Paris. Frankreich 1928. H. 67 cm. / 26,...

GROSSARTIG & SELTEN! FRAU IM KANU POLYCHROMIERTE SKULPTUR UND AKZENTLAMPE SIGNIERT S. MELANI ARNOVA ABMESSUNGEN: Ca. 21" breit x 14" hoch x 6" tief 1925 fand in Frankreich die...

Basrelief 'Christus mit Dornenkrone' aus Bronzeguss Anfang des 20. Dies ist eine schöne Basrelief-Plakette, die Christus mit der Dornenkrone darstellt und aus Bronzeguss besteht. Se...

Rosenthal Art Deco Porzellanfigur. Ballerina. 1930s. Maße: 23,5 x 11,5 cm. In ausgezeichnetem Zustand. Gestempelt.

Eine fabelhafte Art-Deco-Bronzefigur einer schönen Frau in einem locker sitzenden, figurbetonten Kleid und hochhackigen Schuhen, die eine Reitpeitsche hält, mit ausgezeichneter Farbe...

Tischleuchte "Reverie" Reverie ist das französische Wort für Träumerei. Bildhauerei / Figur. Nackte Frau hält eine beleuchtete Glaskugel. Entworfen in Frankreich in den wilde...

Henry Fugere (1872-1944) Ägyptische tanzende Bronzeskulptur mit antiker grüner Patina. Signiert auf dem Sockel. Proof der alten Ausgabe. Original Portor-Marmorsockel. Art Deco Zeit....

OLYMPIA Große, dynamische Skulptur eines griechischen Athleten. Farbig patinierte Weißbronze mit Originalpatina. Abgeschrägter Steinsockel mit Signatur. Originalwerk von Pierre ...

Große leuchtende Skulptur im Art-Deco-Stil, um 1930. Skulptur aus Zinn auf Marmorsockel. Opalisierende Glaskugel Seifenblase. In perfektem Zustand und elektrifiziert Länge: 17,5 cm Durchmesser: 15 cm Höhe: 71 cm Tiefe: 10,5 cm Gewicht: 7kg Bildhauer - lebt in Paris geboren in Cambrai am 3. Januar 1849 und gestorben in Paris am 11. April 1927 Joseph Carlier wurde in einem Haus in der Rue de la Prison geboren, wo heute das Rathaus von Cambrai steht. Sein Vater ist ein Messerschmied und in seiner Freizeit Musiker. Er möchte, dass sein Sohn Architekt oder Ingenieur für Kunst und Handwerk wird. Als Schüler der Schule der Brüder wird er die Kurse der städtischen Zeichenschule unter den wachsamen Augen seiner Professoren Berger, Vater und Sohn, besuchen. Sein Vater, der die Höhen und Tiefen eines Künstlerlebens fürchtete, war von der Berufswahl seines Sohnes wenig begeistert. Mit Unterstützung seiner Mutter trat er 1864 in die Werkstatt des Ornamentbildhauers Lecaron aus Cambrai ein, wo er das Handwerk erlernte, indem er die Steine der Kathedrale von Cambrai bearbeitete. Bei dieser Gelegenheit stürzt der junge Lehrling von einem Gerüst und verdankt seine Rettung nur dem Riemen seiner Tasche, der ihn am Mast festhält. Er reist nach Paris, um die Weltausstellung von 1867 zu besuchen, die ihn in seiner Berufung als Künstler bestärkt. Da er von seinen Eltern keine finanzielle Unterstützung erhielt, musste er Gelegenheitsarbeiten verrichten und wurde bei einem Möbelhersteller im Faubourg Saint-Antoine angestellt. Dann kehrt er nach Cambrai zurück, um die Kurse der akademischen Schule im Studio von René Fache zu besuchen. Als fleißiger Schüler überzeugte sein Lehrer Carliers Eltern, ihn nach Paris ziehen zu lassen, um die École des Beaux-Arts zu besuchen. 1869 erhielt er ein Stipendium der Stadt Cambrai und wurde in das Studio von Jules Cavelier aufgenommen. Der Professor bietet einen streng akademischen Unterricht. Der Krieg von 1870 unterbricht sein Studium. Vom Militärdienst befreit, machte er eine Reise zu seinen Eltern und schloss sich dann den Freiwilligen von Montrouge an. Er erlebt seine Feuertaufe bei den Vorposten von Bagneux und Buzenval, sieht den Orientalisten Henri Regnault fallen, wird selbst von drei Schüssen getroffen und entgeht nur knapp dem Verlust seines rechten Arms. Wenn er von seinem Oberst für das Kreuz vorgeschlagen wird, wird er zu ihm sagen: "Gib mir die Medaille, das ist genug". Mit Erlass vom 31. Dezember 1871 erhielt er auf Bericht des Kriegsministers die Militärmedaille. Er nimmt an den Ereignissen der Kommune teil und begibt sich auf die Suche nach anderen Horizonten. Mit einer Pistole und fünfzehn Francs bewaffnet, machte er sich auf den Weg nach Spanien, das er sechs Monate lang zu Fuß bereiste. Anmietung seiner Dienste auf dem Weg zum Steinmetz. Zurück in Paris tritt er in das Studio von François Jouffroy ein, dann in die Académie Julian in das Studio von Henri Chapu, wo er seinen Freund aus Valenciennes, Léon Fagel, trifft. Er hat nie aufgehört, sich für seine Heimatstadt zu interessieren und war Mitglied in mehreren Vereinen. Er gehörte dem Komitee für den Wiederaufbau von Cambrai an und nahm an allen Pariser Treffen teil, bei denen Cambrésiens anwesend waren. Nach seinem Tod halten der Dichter Dévigne, A. Dorchain und der Bürgermeister von Cambrai G. Desjardins die Grabrede. Fernand Créteur liest seine Biografie. Er ist in Paris auf dem Friedhof Montparnasse in der Nähe seiner Schwiegereltern begraben. Werke 1874 debütierte er auf dem Salon und stellte danach jedes Jahr aus. Aus Dankbarkeit schenkte er der Stadt Cambrai sein erstes bedeutendes Werk. Dies ist die Steinstatue des kambresischen Chronisten Enguerrand de Monstrelet, die er 1876 anfertigte und die in einem öffentlichen Garten aufgestellt wurde. Sie wurde 1944 durch Bombenangriffe zerstört. Im Jahr 1877 entwirft er seine Statue der Auferstehung, die das Grab seiner Schwägerin auf dem Pariser Friedhof Père-Lachaise schmückt. Dieses Werk wurde bei ihm für ein Grabdenkmal auf dem Friedhof von Recoleta in Buenos Aires in Auftrag gegeben, und er erklärte sich bereit, eine Kopie anzufertigen. Er stellt Gilliat aus, der mit Kraken kämpft, was ihm eine zweite Medaille auf dem Salon von 1879 einbringt, dann Vor der Steinzeit, was ihm ein Reisestipendium und eine Italienreise 1881 ermöglicht. In Florenz modelliert er die Skizze Der Blinde und der Gelähmte, für die er auf dem Salon von 1883 die erste Medaille erhält. 1885 beantragte er ein Atelier im Mobilier National oder am Quai de l'Alma für seine bildhauerischen Arbeiten, ohne es zu erhalten. Im Jahr 1886 beantragte er einen Marmorblock, der jedoch abgelehnt wurde. 1888 erhielt er den Auftrag, Skulpturen für die Dekoration der Industrieschule in Roubaix oder für die Weltausstellung von 1889 zu schaffen, was jedoch nicht gelang. 1889, nach seiner Goldmedaille auf der Pariser Weltausstellung, beschloss er, seinen Gilliat umzugestalten, den er auf dem Salon von 1890 ausstellte. Sein Werk wurde vom Staat für das Luxemburger Museum angekauft. Nachdem er Mitglied der Jury des Salon des artistes français geworden war, ließ er die Regeln überarbeiten. Im selben Jahr wird seine Anfrage nach einem Bildhauerwerk abgeschlossen, da er 1889 im Salon eine Statue für die Summe von 10.000 Franken5 gekauft hat. Eine erneute Anfrage im Jahr 1894 ergab die gleiche Antwort. Ende des Jahrhunderts wählte ihn die Stadt Condé-sur-l'Escaut zusammen mit Léonie Duquesnoy und Jules Louis Mabille aus, um das Monument de la Clairon, die gebürtige Schauspielerin dieser Gemeinde, zu realisieren. Schließlich ist es Henri Gauquié, der das Werk realisiert. Mit seinem Meisterwerk Le Miroir6, das auf der Weltausstellung von 1900 ausgestellt wurde, formt er die weibliche Anmut. Diese Statue stellt die Figur der Chrysis aus dem Roman Aphrodite von Pierre Louÿs dar. Es ist nicht bekannt, wie er auf seine 1898 gestellte Anfrage, an einer Skulptur für die Weltausstellung von 1900 zu arbeiten, reagiert hat. In Condé-sur-Escaut schuf er 1907 das Denkmal für General Léon de Poilloüe de Saint-Mars, französischer General der Division. Im Jahr 1904 gewann er eine weltweite Subskription für die Schaffung eines Denkmals für die Vilmorins, das 1908 auf einem Pariser Platz errichtet wurde. Er wurde 1912 nach Algier gerufen, um die Gesichtszüge des Herzogs von Cars, des Generals der Eroberung von 1830, nachzubilden und das Medaillon von General Maurice Bailloud, dem Nachfolger des früheren Eroberers, für die Realisierung einer Bronzetafel anzufertigen. Sie wurde am Obelisken des Kriegsdenkmals der afrikanischen Armee angebracht, das auf den Höhen des Fort l'Empereur errichtet, am 21. Oktober 1912 vom Generalgouverneur von Algerien Charles Lutaud eingeweiht und 1943 zur Sicherheit der Einwohner von Algier mit Sprengstoff zerstört wurde. Bei Ausbruch des Ersten Weltkriegs widmete er sich der Arbeit mit den Flüchtlingen aus dem Norden, und als Präsident der Amicale de Cambrai widmete er sich während der vier Jahre des Konflikts zusammen mit seinem Freund Devignes der Unterstützung der Bevölkerung von Cambrésis. , vom Krieg vertrieben. 1916 bedankte sich Senator Paul Bersez beim Minister für Schöne Künste für den Kauf eines Werkes [welches?] des Künstlers. 1918 bittet Carlier den Minister der Schönen Künste um eine Stelle als Inspektor der Schönen Künste und teilt ihm mit, dass einige der in den Gärten von Cambrai aufgestellten Bronzestatuen durch die Bombardierungen vom Mai 1944 beschädigt worden sind. In Zusammenarbeit mit dem Architekten Castex hat er ein monumentales Brunnenprojekt für die Stadt Reims realisiert. Nach dem Krieg schuf er Bronzestatuen von behaarten Menschen, von denen einige Kopien Kriegsdenkmäler schmücken...

1920er Jahre Steelcraft "inter-city-bus" antiker Pressstahl-LKW, wunderbarer Originalzustand, farbige Oberfläche, Patina.

Die figurative Skulptur "Clarté" ist das wichtigste Werk von Max Le Verrier. Die fast lebensgroße Stehlampe zeigt eine nackte Frau, die ein...

Diese äußerst seltene Bronze von Cecil de Blaquiere Howard ist eine der berühmtesten figürlichen Skulpturen des 20. Jahrhunderts und eine der schönsten Darstellungen der männlichen F...

Diese außerordentlich kraftvolle und sehr seltene große Bronzeskulptur eines männlichen Aktes von Arthur Dupagne zeigt ihn, wie er sich nach oben reckt und streckt, den Kopf zurückge...