Objekte ähnlich wie Antoni Tapies Postmoderne abstrakte expressionistische Aquatinta des Postmodernen
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 13
Antoni TàpiesAntoni Tapies Postmoderne abstrakte expressionistische Aquatinta des Postmodernen
Angaben zum Objekt
Größe einschließlich Rahmen. Es gibt einen Plattenabdruck im Bild, der mich glauben lässt, dass es sich um eine Aquatinta handelt.
Antoni Tàpies i Puig, 1. Markgraf von Tàpies (katalanisch: 13. Dezember 1923 - 6. Februar 2012) war ein spanischer Maler, Bildhauer und Kunsttheoretiker, der zu einem der berühmtesten europäischen Künstler seiner Generation wurde.
Antoni Tàpies Puig wurde am 13. Dezember 1923 in Barcelona geboren. Tàpies lernte die zeitgenössische Kunst zum ersten Mal kennen, als er 1934 das Gymnasium besuchte. Er sah eine berühmte Weihnachtsausgabe der Zeitschrift D'ací i d'allà, die Reproduktionen von Werken von Künstlern wie Marcel Duchamp, Georges Braque, Kandinsky und Pablo Picasso enthielt. Mit 17 Jahren erlitt Tàpies einen durch Tuberkulose verursachten Herzinfarkt, an dem er fast gestorben wäre. Er verbrachte zwei Jahre als Rekonvaleszent in den Bergen, wo er viel las und seinem Interesse an der Kunst nachging, das sich bereits in seinen frühen Teenagerjahren gezeigt hatte.
Tapies studierte an der Deutschen Schule in Barcelona. Nach einem 3-jährigen Jurastudium widmete er sich ab 1943 ausschließlich der Malerei. 1945 begann Tàpies, mit weiteren Materialien zu experimentieren. Er mischte Ölfarbe mit Whiting. In dieser Zeit interessierte er sich auch zunehmend für die Philosophie, vor allem für die von Sartre und das östliche Denken. In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts wurde er als einer der renommiertesten Künstler Spaniens bekannt. Seine abstrakten und avantgardistischen Werke wurden in vielen großen Museen auf der ganzen Welt ausgestellt. Im Jahr 1954 heiratete Tàpies Teresa Barba Fabregas. Gemeinsam hatten sie drei Kinder: Antoni, Miguel und Clara. Er lebte hauptsächlich in Barcelona und wurde von der Galerie Lelong in Paris und der Pace Gallery in New York vertreten.
1948 war Tàpies Mitbegründer der ersten Nachkriegsbewegung in Spanien, die unter dem Namen Dau al Set bekannt wurde und mit der surrealistischen und der DADA-Bewegung verbunden war. Der wichtigste Anführer und Gründer von Dau al Set war der Dichter Joan Brossa. Die Bewegung hatte auch eine gleichnamige Publikation, Dau al Set. Tàpies begann als surrealistischer Maler, dessen frühe Werke von Paul Klee und Joan Miro beeinflusst waren, wurde aber bald zu einem informellen Künstler, der in einem Stil arbeitete, der als pintura matèrica bekannt ist und bei dem nicht-künstlerische Materialien in die Gemälde integriert werden. 1953 begann er, mit gemischten Medien zu arbeiten; dies gilt als sein originellster Beitrag zur Kunst. Als einer der ersten, der auf diese Weise ernsthafte Kunst schuf, mischte er seiner Farbe Ton und Marmorstaub bei und verwendete Altpapier, Schnur und Lumpen (Grey and Green Painting, Tate Gallery, London, 1957). Canvas Burned to Matter von ca. 1960, in der Sammlung des Honolulu Museum of Art, ist ein Beispiel für die Mischtechniken des Künstlers, die die Prinzipien von DADA und Surrealismus verbinden.
Tàpies' internationaler Ruf war Ende der 1950er Jahre bereits gefestigt. Von Ende der 1950er bis Anfang der 1960er Jahre arbeitete Tàpies mit Enrique Tabara, Antonio Saura, Manolo Millares und vielen anderen spanischen Künstlern des Informalismus zusammen. 1966 wurde er bei einer geheimen Versammlung an der Universität von Barcelona verhaftet; sein Werk der frühen 1970er Jahre ist geprägt von Symbolen der katalanischen Identität (die Franco ein Dorn im Auge war). 1974 fertigte er eine Serie von Lithografien mit dem Titel Assassins an und stellte sie in der Galerie Maeght in Paris zum Gedenken an den Regimekritiker Salvador Puig Antich aus. Ab etwa 1970 (unter dem Einfluss der Pop Art) begann er, substanziellere Objekte in seine Gemälde einzubauen, wie z. B. Teile von Möbeln. Tàpies' Ideen haben die Kunst weltweit beeinflusst, insbesondere in den Bereichen Malerei, Skulptur, Radierung und Lithografie. Beispiele seiner Arbeiten finden sich in zahlreichen bedeutenden internationalen Sammlungen. Sein Werk wird sowohl dem Tachismus als auch dem abstrakten Expressionismus zugeordnet.
In den Gemälden, die Tàpies später in den 1970er und 1980er Jahren schuf, wird deutlich, dass er diese Ästhetik der meditativen Leere anwandte, z. B. in mit Sprühfarbe bemalten Leinwänden mit linearen Elementen, die an orientalische Kalligraphie erinnern, in Gemälden mit gemischten Medien, die das Vokabular des Informel erweiterten, und in seinen schrägen Anspielungen auf Bilder innerhalb einer grundlegend abstrakten Sprache, wie in Imprint of a Basket on Cloth (1980). Zu den Künstlern, die stilistisch mit dem Werk von Tàpies verbunden sind, gehört der amerikanische Maler Julian Schnabel, da beide mit dem Kunstbegriff "Matter" in Verbindung gebracht werden.
Ab 1947 schuf Tàpies auch grafische Arbeiten. In Zusammenarbeit mit Dichtern und Schriftstellern wie Alberti, Bonnefoy, Du Bouchet, Brodsky, Brossa, Daive, Dupin, Foix, Frémon, Gimferrer, Guillén, Jabès, Mestres Quadreny, Mitscherlich, Paz, Saramago, Takiguchi, Ullán, Valente und Zambrano hat er Sammelbände und Dossiers erstellt.
Im Laufe seines Lebens wurde Antoni Tàpies mit einer Reihe von Bewegungen wie dem Informel und der Haute Pâte oder Matter Painting in Verbindung gebracht. Ende der 1960er und Anfang der 1970er Jahre begann Tàpies, sich von der Pop Art-Bewegung beeinflussen zu lassen. Aus diesem Grund begann er, größere Gegenstände, wie z. B. Möbelstücke, in seinen Werken zu verwenden.
Im Jahr 1950 fand Tàpies' erste Einzelausstellung in den Galeries Laietanes in Barcelona statt, und er wurde in die Carnegie International in Pittsburgh aufgenommen.
1953 hatte er seine ersten Ausstellungen in den Vereinigten Staaten, in der Marshall Field Art Gallery in Chicago und in der Martha Jackson Gallery in New York.
1962 erhielt er die Möglichkeit, eine Guggenheim-Retrospektive zu erhalten.
Weitere Retrospektiven wurden 1973 im Musée National d'Art Moderne, Paris, und 1977 in der Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York, gezeigt.
Später war er Gegenstand einer Retrospektive im Jeu de Paume in Paris im Jahr 1994.
Kestnergesellschaft in Hannover im Jahr 1998.
In New York hatte er im Jahr 2000 eine Ausstellung im Pace Wildenstein, die aus multimedialen Gemälden sowie kleinen Bronzen und Assemblagen bestand.
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía in Madrid im Jahr 2000 und in der Anita Shapolsky Gallery in New York City in den Jahren 2006, 2012 und 2014 ausgestellt.
Im Jahr 2007, im Alter von 83 Jahren, hatte Tàpies eine Ausstellung bei Pace Wildenstein, in der er 17 Gemälde zeigte, die sowohl auf Holz als auch auf Leinwand gemalt waren.
Im Jahr 2017 präsentierte Nahmad Contemporary in New York die Ausstellung Tàpies: Paintings, 1970-2003.
Antoni Tàpies. Objekte". Bis Februar 2018 im Museum Fundació Antoni Tàpies, Barcelona
Erbe
Tàpies wurde 1958 mit dem Ersten Preis für Malerei auf der Pittsburgh International sowie mit dem UNESCO-Preis und dem David E. Bright-Preis auf der Biennale von Venedig ausgezeichnet.
1958 vertrat Tàpies zusammen mit Eduardo Chillida Spanien auf der Biennale von Venedig.
Im Jahr 1972 erhielt er den Rubenspreis der Stadt Siegen, Deutschland.
Im akademischen Bereich erhielt er 1994 die Ehrendoktorwürde der Universität Rovira i Virgili.
Im Jahr 2003 erhielt Tàpies den renommiertesten spanischen Kunstpreis, den Velázquez-Preis.
Am 9. April 2010 wurde er von König Juan Carlos I. in den spanischen Adelsstand erhoben und erhielt den erblichen Titel eines Marqués de Tàpies.
Er veröffentlichte Arbeiten und stellte in der berühmten Galerie Maeght in Paris aus, einer Galerie für moderne Kunst in Paris, Frankreich, und Barcelona, Katalonien, Spanien. Die Galerie wurde 1936 in Cannes gegründet. Die Pariser Galerie wurde 1946 von Aimé Maeght gegründet. Die ausgestellten Künstler kommen hauptsächlich aus Frankreich und Spanien. Seit 1945 präsentiert die Galerie die größten Künstler der Moderne wie Matisse, Bonnard, Braque, Miró und Calder. 1956 eröffnete Adrien Maeght ein neues Pariser Lokal. Die zweite Generation der Maeght-Künstler wird geboren: Bazaine, Andre Derain, Giacometti, Kelly, Raoul Ubac, dann Riopelle, Antoni Tapies, Pol Bury, Adami und viele andere.
- Schöpfer*in:Antoni Tàpies (1923 - 2012, Spanisch)
- Maße:Höhe: 74,93 cm (29,5 in)Breite: 95,25 cm (37,5 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:gerahmt. etwas locker im rahmen. muss neu befestigt werden. größe inkl. rahmen. siehe fotos.
- Galeriestandort:Surfside, FL
- Referenznummer:1stDibs: LU38214449422
Antoni Tàpies
Antoni Tàpies gilt als der bedeutendste Maler Spaniens nach Picasso. Seine Werke befinden sich in den Sammlungen der wichtigsten modernen und zeitgenössischen Museen auf der ganzen Welt sowie in den Sammlungen der bedeutendsten Privatsammler. Tàpies ultra-typischer Stil war ein fast industrieller Look, expressionistische Schrägstriche, dicker Impasto, rau und leidenschaftlich.
Anbieterinformationen
4,9
Platin-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,7 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 1995
1stDibs-Anbieter*in seit 2014
1.766 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 1 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Surfside, FL
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenComet, Outer Space Dark Series Aquatinta-Radierung Farbe Abstrakter Expressionismus
Von Pat Steir
Pat Steir (geboren 1940) ist eine amerikanische Malerin und Grafikerin. Ihr frühes Werk wurde lose mit der Konzeptkunst und dem Minimalismus in Verbindung gebracht. Am bekanntesten i...
Kategorie
1990er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Radierung, Aquatinta
Comet, Outer Space Dark Series Aquatinta-Radierung Farbe Abstrakter Expressionismus
Von Pat Steir
Pat Steir (geboren 1940) ist eine amerikanische Malerin und Grafikerin. Ihr frühes Werk wurde lose mit der Konzeptkunst und dem Minimalismus in Verbindung gebracht. Am bekanntesten i...
Kategorie
1990er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Radierung, Aquatinta
Comet, Outer Space Dark Series Aquatinta-Radierung Farbe Abstrakter Expressionismus
Von Pat Steir
Pat Steir (geboren 1940) ist eine amerikanische Malerin und Grafikerin. Ihr frühes Werk wurde lose mit der Konzeptkunst und dem Minimalismus in Verbindung gebracht. Am bekanntesten i...
Kategorie
1990er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Radierung, Aquatinta
Comet, Outer Space Dark Series Aquatinta-Radierung Farbe Abstrakter Expressionismus
Von Pat Steir
Pat Steir (geboren 1940) ist eine amerikanische Malerin und Grafikerin. Ihr frühes Werk wurde lose mit der Konzeptkunst und dem Minimalismus in Verbindung gebracht. Am bekanntesten i...
Kategorie
1990er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Radierung, Aquatinta
Comet, Outer Space Dark Series Aquatinta-Radierung Farbe Abstrakter Expressionismus
Von Pat Steir
Pat Steir (geboren 1940) ist eine amerikanische Malerin und Grafikerin. Ihr frühes Werk wurde lose mit der Konzeptkunst und dem Minimalismus in Verbindung gebracht. Am bekanntesten i...
Kategorie
1990er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Radierung, Aquatinta
Spanische postmoderne abstrakte Aquatinta-Farb-Radierung Antoni Tapies
Von Antoni Tàpies
Antoni Tapies (Spanisch, 1923-2012)
Farbradierung, Aquatinta und polychromer Karborundumdruck
Estisores-2,
c. 1979
Handsigniert und im unteren Rand mit Bleistift nummeriert 31/75, ...
Kategorie
1970er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Radierung, Aquatinta
Das könnte Ihnen auch gefallen
The Unknown Pair
Von Mark Tobey
Ein sehr guter Abdruck dieser Farbaquatinta auf cremefarbenem Velin von Richard de Bas. Signiert und nummeriert 23/96 in Bleistift von Tobey. Herausgegeben von Edition de Beauclair, ...
Kategorie
1970er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Farbe, Aquatinta
Rotes Meer I
Von Robert Motherwell
Ein sehr guter Abdruck dieser farbigen Aquatintaradierung und Aquatinta auf Arches Cover Papier. Signiert und nummeriert 15/100 von Motherwell. Es gibt 20 Probedrucke, die mit I/XX-X...
Kategorie
1970er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Radierung, Aquatinta
Folsom Street Variation III (Premierstücke)
Von Richard Diebenkorn
Hervorragendes farbiges Werk des amerikanischen Meisters des Abstrakten Expressionismus Richard Diebenkorn, aus einer limitierten Auflage von 60 Stück. Signiert von Diebenkorn und m...
Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Aquatinta
Preis auf Anfrage
Oiseau Entre deux Astres, Oiseau
Von Joan Miró
Ein sehr guter Abdruck dieser Farb-Aquatinta, Radierung und Carborundum. Von Miro mit Bleistift signiert und nummeriert 27/75. Gedruckt und herausgegeben von Maeght, Paris.
Katalog...
Kategorie
1960er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Farbe, Radierung, Aquatinta
Plaza Real
Von Helen Frankenthaler
Ein sehr guter Abdruck dieser Farbradierung mit weichem Grund, Radierung und Aquatinta auf White Rives BFK Papier. Signiert, datiert und nummeriert 55/60 mit Bleistift im unteren Ran...
Kategorie
1980er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Farbe, Radierung, Aquatinta
Primales Siegel V (Kupfer)
Von Robert Motherwell
Ein sehr guter, reichhaltig getuschter Abdruck dieser seltenen Farb-Aquatinta auf Arches Cover. Von Motherwell mit Bleistift signiert und nummeriert 15/28. Gedruckt von Catherine Mos...
Kategorie
1980er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Farbe, Aquatinta
