Arthur Luiz Piza

„Inexorable chute“

circa 1970

Piza wurde 1928 in Sao Paulo geboren, wo er auch seine erste Ausbildung erhielt. 1955 zog er nach Paris und arbeitete im Studio des Meisters der Farbradierung, Johnny Friedlaender. Piza beherrschte bald alle Techniken der Radierung und der Aquatinta, wobei er viel mit dem Zuckerlift arbeitete, aber er experimentierte auf verschiedene Weise, um seine Werke plastischer und dreidimensionaler zu gestalten. Er gab die traditionellen Radiertechniken auf und entwickelte unter Verwendung sehr dicker Kupferplatten seine einzigartige "Hohlmeißel"-Technik, bei der er seine Entwürfe mit Hämmern und verschieden geformten Meißeln in die Platten ritzte. Die erforderliche Präzision ist sehr hoch, da die Rillen tief und breit genug sein müssen, um seine handgefertigten Spezialtinten aufzunehmen. Aufgrund der Tiefe der Rillen wirkt sich die Wischrichtung direkt auf den endgültigen Abdruck aus. Zwischen den einzelnen Abzügen müssen mindestens 30 Minuten vergehen, damit die Platte neu eingefärbt und abgewischt werden kann, und er muss kalte Platten verwenden, damit die Farben nicht austrocknen. Die Herstellung jedes Abdrucks ist ein zeitaufwändiger und mühsamer Prozess der Collaboration zwischen Piza und seinen Druckern. Seine Werke haben großen Erfolg und sind in bedeutenden öffentlichen Sammlungen auf der ganzen Welt vertreten, darunter das MOMA in New York, die Bibliothèque Nationale und das Musée d'Art Nationale (Centre Pompidou) in Paris. Er wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, insbesondere für Radierungen auf der Biennale von Sao Paolo 1959 und auf der Documenta in Kassel 1959. Öffentliche Collections: Salomon-Guggenhiem-Museum, Kunstmuseum von Lodz Albertinisches Museum Belgrader Museum für moderne Kunst Rom Nationale Galerie für Moderne Kunst New Yorker Museum für Moderne Kunst Victoria and Albert Musuem London Kunstinstitut von Chicago Museum für Zeitgenössische Kunst San Paulo Museum für Moderne Kunst Rio de Janeiro Museum für Moderne Kunst San Paulo Museum für moderne Kunst Paris