Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 4
Michel PiquetteNuit Blanche in Tokio2015
2015
Angaben zum Objekt
Es sind die leuchtenden Farben der Werke von Michel Piquette, die als erstes ins Auge fallen. Seine chromatischen Kreise, die zum Sehen anregen, wurzeln in einer ästhetischen Tradition, die schon einige Jahrzehnte alt ist: man denke an die kreisförmigen Bilder von Claude Tousignant oder Kenneth Nolan und andere. Für Boris Chukhovich "machen chromatische Interaktionen den Ausstellungsraum zwischen dem Werk und dem Betrachter dynamischer und lebendiger". Während man sich im Raum der Galerie bewegt, enthüllt das Werk neue Details, neue Sichtweisen. Selbst wenn das Werk stillsteht, aktiviert es sich unter den aufmerksamen Augen des Betrachters. Indem er eine energetische Beziehung zwischen dem Werk und seinem Publikum herstellt, ergreift Piquette die Aufmerksamkeit des Betrachters und verwickelt ihn in ein optisches Spiel.
Wenn diese Werke auf den ersten Blick tadellos erscheinen, von einer tadellosen künstlerischen Leistung, die man Les Plasticiens zuschreiben könnte, zeigt ein genauerer Blick Unvollkommenheiten, die die allgemeine Komposition vermenschlichen und die Hand des Künstlers registrieren. Dies ist besonders überraschend, wenn man bedenkt, dass Piquettes kreativer Ansatz, obwohl er sich auf ein bestimmtes visuelles Vokabular stützt, durch Fotografie und nicht durch Malerei umgesetzt wird. Die auf Aluminium gedruckten Fotografien von Piquette versuchen, die Energie einer Stadt in einem prägnanten Moment festzuhalten: die berauschende Bewegung der Stadt, ihre Komplexität, ihre Lichter ebenso wie ihre Farben. Die Werke dieser Serie, die während verschiedener nächtlicher Reisen entstanden sind, sind urbane Porträts und bilden den ersten Teil der vor einigen Jahren begonnenen Trilogie des Künstlers.
In Piquettes Werk geht es immer wieder um optische Phänomene, die der Künstler durch eine Verbindung zwischen der Malerei und der Fotografie vermitteln will. Die statische Dynamik seines Werks verrät seine Position als Beobachter, der die Bewegungen und Lichter der Städte, die er nachts besucht, mit wachen Augen verfolgt. Indem er die urbane Energie, die er bei seinen Streifzügen nach Feierabend einfängt, in visuelle Strukturen umverteilt, die alle gleichermaßen verwirrend sind, führt Piquette in das aktuelle künstlerische Vokabular visuelle Themen ein, die einen reichen Hintergrund haben.
In diesem Werk sind viele ästhetische Überlegungen vereint. Wir können an die urbane Landschaft als Quelle seines kreativen Prozesses denken, an die Zeit, die er zum Thema seines Werks macht, oder an das Farbsystem, das gleichzeitig sein Haupteinfluss und das Ergebnis seiner technischen Manipulationen ist. Genau in diesem Reichtum liegt die Stärke von Piquettes' Arbeit. Indem er auf ein und derselben Fläche mehrere Bedeutungsebenen nebeneinander stellt, erfasst der Künstler die Komplexität der zeitgenössischen urbanen Sphären, ihren Wohlstand und ihren Überfluss. In Anlehnung an Baudelaires Chiffonnier ist Piquette ein urbaner Beobachter, der den Raum der Stadt wieder aufnimmt, um nichts anderes als ihre Essenz zu erfassen.
- Schöpfer*in:Michel Piquette (Kanadische)
- Entstehungsjahr:2015
- Maße:Höhe: 121,92 cm (48 in)Breite: 121,92 cm (48 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Montreal, CA
- Referenznummer:1stDibs: LU4761713003
Anbieterinformationen
5,0
Geprüfte*r Anbieter*in
Jede*r Anbieter*in erfüllt strenge Standards bezüglich Echtheit und Zuverlässigkeit
Gründungsjahr 1996
1stDibs-Anbieter*in seit 2014
104 Verkäufe auf 1stDibs
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Montreal, Kanada
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenBerlin
Von Michel Piquette
Michel Piquette: Chromatische Städte
Von Anaïs Castro
Es sind die leuchtenden Farben der Werke von Michel Piquette, die als erstes ins Auge fallen. Seine chromatischen Kreise, di...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Abstrakte Fotografie
Materialien
Aluminium
3.400 $
„The Away Team Beams Down to What Appears to Be an Uninhabited Planet“
Von Sonny Assu
Der Titel "Interventions On The Imaginary" ist ein klarer Verweis auf Marcia Crosbys Essay "The Construction of the Imaginary Indian" (Die Konstruktion des imaginären Indianers) und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Abstrakte Drucke
Materialien
Archivpapier, Digital
Making a b-line to HaidaBucks, Lachsbeer Frap #ftw #starbucksFAIL #lol
Von Sonny Assu
Der Titel "Interventions On The Imaginary" ist ein klarer Verweis auf Marcia Crosbys Essay "The Construction of the Imaginary Indian" (Die Konstruktion des imaginären Indianers) und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Abstrakte Drucke
Materialien
Archivpapier, Digital
PRESERVER ONE: Es sieht so aus, als ob wir sie alle bekommen haben. Siehst du, fühlst du dich nicht großartig...
Von Sonny Assu
Der Titel "Interventions On The Imaginary" ist ein klarer Verweis auf Marcia Crosbys Essay "The Construction of the Imaginary Indian" (Die Konstruktion des imaginären Indianers) und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Abstrakte Drucke
Materialien
Archivpapier, Digital
Ja... die Kacke ist am Dampfen. Ich bringe Sie zu Amerind. Sie werden es mögen...
Von Sonny Assu
Der Titel "Interventions On The Imaginary" ist ein klarer Verweis auf Marcia Crosbys Essay "The Construction of the Imaginary Indian" (Die Konstruktion des imaginären Indianers) und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Abstrakte Drucke
Materialien
Archivpapier, Digital
Wir werden unsere angeborenen Rechte wieder geltend machen
Von Sonny Assu
Der Titel "Interventions On The Imaginary" ist ein klarer Verweis auf Marcia Crosbys Essay "The Construction of the Imaginary Indian" (Die Konstruktion des imaginären Indianers) und ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Abstrakte Drucke
Materialien
Archivpapier, Digital
Das könnte Ihnen auch gefallen
Unbetiteltes Self-Portrait
Von John Chamberlain
JOHN CHAMBERLAIN
2006
Tinte auf Leinwand
B 36" x H 90 1⁄2"
Digitaldruck auf Leinwand, montiert auf Holz.
Kategorie
Anfang der 2000er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Leinwand, Digital
Unbetiteltes Self-Portrait
Von John Chamberlain
JOHN CHAMBERLAIN
2006
Tinte auf Leinwand
B 27" x H 90 1⁄2"
Digitaldruck auf Leinwand, montiert auf Holz.
Kategorie
Anfang der 2000er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Leinwand, Digital
Unbenannt
Von John Chamberlain
JOHN CHAMBERLAIN
2006
Tinte auf Leinwand
B 27" x H 90 1⁄2"
Digital bearbeitete und zusammengesetzte Bilder, auf Leinwand gedruckt und auf Holz aufgezogen.
Kategorie
Anfang der 2000er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Leinwand, Digital
120.000 $
Unbetiteltes Self-Portrait
Von John Chamberlain
JOHN CHAMBERLAIN
2006
Tinte auf Leinwand
B 18" x H 90 1⁄2"
Digitaler Druck auf Leinwand, auf Holz montiert.
Kategorie
Anfang der 2000er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Leinwand, Digital
Unbetiteltes Self-Portrait
Von John Chamberlain
JOHN CHAMBERLAIN
2006
Tinte auf Leinwand
B 18" x H 90 1⁄2"
Digitaldruck auf Leinwand, montiert auf Holz.
Kategorie
Anfang der 2000er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Leinwand, Digital
Unbetiteltes Self-Portrait
Von John Chamberlain
JOHN CHAMBERLAIN
2006
Tinte auf Leinwand
B 36" x H 90 1⁄2"
Digitaldruck auf Leinwand, montiert auf Holz.
Kategorie
Anfang der 2000er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Drucke
Materialien
Leinwand, Digital
