Olivier Debre

„Die 50er Jahre“ Museum für zeitgenössische Kunst Dunkirk

1985

Schon in jungen Jahren begann Olivier Debré zu malen, zu zeichnen und zu formen. Im Alter von 14 Jahren wurde er natürlich von den impressionistischen Landschaften seines Großvaters, des Malers Edouard Debat-Ponsan (1847-1913), beeinflusst. Nach seinem Abschluss an der Ecole des Beaux-Arts 1938 trat er in das von seinem Onkel geleitete Architekturbüro ein und besuchte das von Le Corbusier. 1941 lernt er Picasso kennen, der ihn entscheidend prägen wird. Er versucht nun, seine Gefühle auszudrücken, ohne die Darstellung zu durchlaufen. Das Zeichen erscheint ihm somit als Inkarnation von Gefühl und Gedanke. Das Zeichen ist zwar abstrakt, aber es bedeutet nichts anderes als die Realität. 1949 präsentierte er in der Galerie Bing seine erste Einzelausstellung mit farbenfrohen und ausdrucksstarken Gemälden. Um 1950 bevorzugt Olivier Debré Materie und matte Farben. Stets von der Idee des Zeichens als Repräsentation des Gedankens getragen, malt er eine Reihe von "Zeichen-Zeichen". Zu Beginn der 1960er Jahre kehrte Olivier Debré in die Landschaft zurück und fand seinen ursprünglichen Weg. Die Formate werden länger und suggerieren sowohl einen Panoramablick auf einen grenzenlosen Raum als auch das Eintauchen in eine Beinahe-Monochronik. Er bezeichnet seine Malerei deshalb als glühende Abstraktion, weil sie die Emotionen symbolisiert, die durch die Betrachtung einer Landschaft hervorgerufen werden. In den 80er und 90er Jahren erhielt Olivier Debré mehrere öffentliche Aufträge: für die Comédie Française, die Hong Kong Opera und die Shanghai Opera. 1995 zeigt die Nationalgalerie des Jeu de Paume eine Retrospektive von Olivier Debré, die auch in Europa und Lateinamerika gezeigt wird. Er starb am 2. Juni 1999 in Paris.