Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 9

Camille Hilaire
Le Cirque (Der Zirkus) III

1974

Angaben zum Objekt

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Le Cirque (Der Zirkus) III" ist eine originale Farblithographie auf Arches-Papier des bekannten französischen Künstlers Camille Hilaire, 1916-2004. Es ist vom Künstler handsigniert und mit Bleistift I/2 bezeichnet. Die Größe des Kunstwerks (Bild) ist 21 x 14,25 Zoll, die Größe des Blattes ist 29,15 x 21 Zoll. Herausgegeben von Robert Mouret, Paris. Es ist in ausgezeichnetem Zustand, wurde nie gerahmt. Über den Künstler: Camille Hilaire war ein französischer Maler aus Metz. Während des Zweiten Weltkriegs besuchte er die Ecole des Beaux-Arts in Paris und wurde auch von Andre Lhote unterrichtet. Hilaire begann schon in jungen Jahren zu malen. Bereits mit fünfzehn Jahren entdeckte er in der Stadtbibliothek von Metz das Werk von Albrecht Dürer und begann, es zu kopieren. Einige Zeichnungen, die er in einer Buchhandlung aufgehängt hatte, erregten die Aufmerksamkeit von Nicolas Untersteller, dem Direktor der Ecole des Beaux-Arts in Paris. So schrieb er sich bei den Beaux-Arts ein. Dank eines Stipendiums reist Hilaire in den Jahren 1933 und 1934 durch Spanien und Italien und lässt sich von der dortigen Kunst inspirieren. Sowohl seine Malerei als auch sein Wandteppich drücken die Schönheit und Vielfalt der Orte aus, die er bereiste. Er wurde zur Armee eingezogen und nahm am Frankreichfeldzug teil, geriet in Gefangenschaft, entkam und kehrte Anfang 1941 nach Paris zurück. Während der Okkupation schrieb er sich unter falschem Namen an der Ecole des Beaux-Arts in Paris ein und wurde zur Geheimhaltung verurteilt. In den Jahren 1942-1943, während seines Aufenthalts an der Beaux-Arts-Schule, wird er auch von dem kubistischen Künstler Andre Lhote unterrichtet, mit dem er sich anfreundet und der bald darauf sein Assistent wird. Hilaires Malerei zeigt Einflüsse des Kubismus, jedoch ohne die für die Anfangsjahre der Bewegung typische Starrheit. Anschließend wurde er zum Professor für Beaux-Arts in Nancy ernannt, wo er von 1947 bis 1958 lehrte, und anschließend bis 1968 in Paris. Er wurde 1948 mit dem Prix de Venise und 1950 mit dem Prix de la Casa de Velazquez ausgezeichnet. Seine erste Ausstellung in Paris hatte er 1951 in der Gallerie Valloton. Anschließend stellte er auf den internationalen Kunstmessen in Genf, Cannes und Deauville aus. Camille Hilaire ist subtil in seiner Komposition. Er hielt die Macht der Farbe und erreichte durch die Umsetzung von Mustern und Elementen ein wunderbares, beständiges Gefühl von Ruhe, Fülle und Größe. Seine Akte waren bemerkenswert, mit perfekten Kurven, voller Charme und in einem Kontext, in dem sich ihre sinnliche Fülle mit provozierender Anmut aufdrängte. Was seine Landschaften betrifft, so konnte Camille Hilaire die Struktur ohne offensichtliche Zwänge bestimmen und ein frisches Grün überlagern, das für sie so charakteristisch ist. So werden die Natur und die Elemente zum Vorwand, auf den der Künstler die Farbe "drückt", um den gewünschten Effekt zu erzielen. In seinen Wandteppichen vereinen sich sein Beruf als Grafikdesigner und sein Entdeckungsdrang zu prächtigen Werken, die durch ihre technische Ausführung von reiner Harmonie auffallen und ein ebenso überraschendes Ergebnis haben wie die Lithografien des Künstlers. Eine der Innenwände der Kantine des Kollegs Georges-de-La-Tour an der Place du Roi-George in Metz ist mit einem bukolischen Fresko von Camille Hilaire geschmückt, das durch seine Größe und Schönheit beeindruckt. Sie wurde bei der Modernisierung des Gebäudes gerettet. Im Laufe der Zeit wurden ihm ein Dutzend Monografien sowie Dokumentar- und Spielfilme gewidmet. Er hinterließ ein umfangreiches Werk, das die französische Malerei in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts stark beeinflusst hat. Ausgewählte Museen: Museum von Jakarta Museum von Dünkirchen Museum von Metz Museum von Nancy Museum für moderne Kunst, Paris Museum von Straßburg
  • Schöpfer*in:
    Camille Hilaire (1916 - 2004, Französisch)
  • Entstehungsjahr:
    1974
  • Maße:
    Höhe: 74,05 cm (29,15 in)Breite: 53,34 cm (21 in)Tiefe: 0,26 mm (0,01 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    San Francisco, CA
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: hil/cir/031stDibs: LU666316331232

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Nature Morte aux Lapins (Stillleben mit Kaninchen)
Von Maurice Mourlot
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Nature Morte aux Lapins" (Stillleben mit Kaninchen) um 1950 ist eine originale Farblithographie auf Arches-Papier des bekannten französischen Künstler...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Impressionismus, Tierdrucke

Materialien

Lithografie

Le Cirque (Der Zirkus) II
Von Camille Hilaire
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Le Cirque (Der Zirkus) II" ist eine originale Farblithographie auf Arches-Papier des bekannten französischen Künstlers Camille Hilaire, 1916-2004. Es ...
Kategorie

Spätes 19. Jahrhundert, Impressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Lithografie

Le Cirque (Der Zirkus) I
Von Camille Hilaire
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Le Cirque (Der Zirkus)" ist eine originale Farblithografie des bekannten französischen Künstlers Camille Hilaire (1916-2004). Es ist vom Künstler mit ...
Kategorie

Spätes 19. Jahrhundert, Impressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Lithografie

Le Cirque (Der Zirkus) IV
Von Camille Hilaire
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Le Cirque (Der Zirkus) IV" ist eine originale Farblithographie auf Arches-Papier des bekannten französischen Künstlers Camille Hilaire, 1916-2004. Es ...
Kategorie

Spätes 19. Jahrhundert, Impressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Lithografie

Muschelkopf
Von Arnold A. Grossman
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Skull" (Schädel), ca. 1990, ist eine Original-Farbradierung und Aquatinta des bekannten kalifornischen Künstlers Arnold A. Grossman (1923-2016). Es is...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Tierdrucke

Materialien

Aquatinta

Puerto Escondido
Von Arnold A. Grossman
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Puerto Escondido" 1992 ist eine Original-Farbaquatinta des bekannten kalifornischen Künstlers Arnold A. Grossman, 1923-2016. Es ist vom Künstler in Bl...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Tierdrucke

Materialien

Aquatinta

Das könnte Ihnen auch gefallen

Vilhelmina Fjallen, Vilhelminafjällen Sverige original vintage Reiseplakat
Vilhelmina Fjallen. Vilhelminafjällen Sverige. Original skandinavische Vintage-Poster-Lithographie. Montiert auf säurefreiem Archivleinen. Die Stadt liegt am Rande Lapplands i...
Kategorie

1950er, Amerikanischer Impressionismus, Tierdrucke

Materialien

Lithografie

Der Affen, Philippe Henri Noyer
Von Philippe Henri Noyer
Künstler: Philippe Noyer (1917-1985) Titel: Der Affe Jahr: ca. 1969 Medium: Lithographie auf Arches-Papier Auflage: 66/220, plus Probedrucke Größe: 29,75 x 22 Zoll Zustand: Gut Besch...
Kategorie

1960er, Impressionismus, Tierdrucke

Materialien

Lithografie

Das Tortious, Philippe Henri Noyer
Von Philippe Henri Noyer
Künstler: Philippe Noyer (1917-1985) Titel: Die Schildkröte Jahr: ca. 1969 Medium: Lithographie auf Arches-Papier Auflage: 60/220, plus Probedrucke Größe: 29,75 x 22 Zoll Zustand: Gu...
Kategorie

1960er, Impressionismus, Tierdrucke

Materialien

Lithografie

La Closerie des Lilas, Denis Paul Noyer
Von Denis Paul Noyer
Künstler: Denis Paul Noyer (1940-) Titel: La Closerie des Lilas Jahr: 1979 Medium: Lithographie auf Arches-Papier Auflage: E.A.;220, plus Probedrucke Größe: 29,75 x 22 Zoll Zustand: ...
Kategorie

1970er, Impressionismus, Tierdrucke

Materialien

Lithografie

Die Eule, Philippe Henri Noyer
Von Philippe Henri Noyer
Künstler: Philippe Noyer (1917-1985) Titel: Die Eule Jahr: ca. 1969 Medium: Lithographie auf Arches-Papier Auflage: 102/220, plus Probedrucke Größe: 29,75 x 22 Zoll Zustand: Gut Besc...
Kategorie

1960er, Impressionismus, Tierdrucke

Materialien

Lithografie

Femme a L'Eventail, Philippe Henri Noyer, Femme a L'Eventail
Von Philippe Henri Noyer
Künstler: Philippe Noyer (1917-1985) Titel: Femme a L'Eventail Jahr: ca. 1969 Medium: Lithographie auf Arches-Papier Auflage: 25/50 E.A., 375, plus Probedrucke Größe: 29 x 41,75 Zoll...
Kategorie

1960er, Impressionismus, Tierdrucke

Materialien

Lithografie

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen