Objekte ähnlich wie DAVID SHRIGLEY - WITNESS MY JOY Modernes Design Figuratives britisches Künstlerblau
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 15
David ShrigleyDAVID SHRIGLEY - WITNESS MY JOY Modernes Design Figuratives britisches Künstlerblau2022
2022
3.995 €Einschließlich MwSt.
Versand
Angebot wird abgerufen …Das Versprechen von 1stDibs:
Authentizitätsgarantie,
Geld-Zurück-Garantie,
Stornierung innerhalb von 24 Stunden
Angaben zum Objekt
DAVID SHRIGLEY - ZEUGE MEINER FREUDE
Datum der Gründung: 2022
Medium: Siebdruck & Lack auf Somerset-Papier
Auflage: 125 + 12 AP
Größe: 75 x 56 cm
Zustand: Brandneu, in seiner benutzerdefinierten Verpackung
Beobachtungen: Es handelt sich um einen 16-Farben-Siebdruck mit einer zweifachen Lackierung auf Somerset Satin Tub mit 410 g/m². Gehört zu einer handsignierten und nummerierten limitierten Auflage von 125 Exemplaren.
ÜBER DEN KÜNSTLER
David Shrigley wurde 1968 in Macclesfield (UK) geboren und lebt und arbeitet derzeit in Brighton. Nach seinem Studium der Kunst und des Designs am Leicester Polytechnic im Jahr 1987 zog er nach Glasgow, wo er bis 1991 an der Glasgow School of Art Umweltkunst studierte. Sein Studium in Glasgow machte deutlich, wie wichtig der Kontext für die Kunst im öffentlichen Raum ist, und so enthüllten Shrigleys frühe Arbeiten mit scharfsinnigen Kommentaren die schlechten Beispiele in unserer städtischen Umgebung.
David Shrigleys Kunst ist von einem schwarzen, bissigen Humor geprägt, der die Absurdität unserer alltäglichen Ängste und Probleme hervorhebt. Shrigley ist ein multidisziplinärer Künstler. Sein Werk besteht aus Skulpturen, Videos, "öffentlichen Interventionen", Fotografie und Büchern. Am bekanntesten ist er jedoch für seine Zeichnungen, die mit ihrer bewussten Grobheit und Kindlichkeit, oft verpackt in düster-komische Beobachtungen über das Erwachsenenleben, sofort als seine eigenen zu erkennen sind. Mit Kritzeleien, ungleichmäßiger Schrift und bizarren, manchmal unsinnigen Botschaften strahlt sein Werk eine unbändige Freude aus, die süchtig macht. Er zelebriert die Alltäglichkeit und konzentriert sich darauf, etwas erfrischend Vertrautes zu schaffen. Seine Zeichnungen werden nicht nur in Kunstgalerien ausgestellt, sondern erscheinen auch in einer Vielzahl von kommerzielleren Formaten wie Zeitschriften, T-Shirts, Plattencovern oder Grußkarten.
Shrigley hat seinen eigenen Standpunkt und scheut sich nicht, ihn mit Überzeugung zu vertreten. Er arbeitet locker und improvisatorisch: "Es ist nicht die Art von Zeichnung, bei der man versucht, die Augen an der richtigen Stelle zu platzieren, sondern man versucht einfach, jemandem etwas auf möglichst direkte Weise mitzuteilen", erklärt er. "Meine Arbeit liegt auf halbem Weg zwischen Kalligrafie und Zeichnung. Aber es gibt auch bestimmte Regeln für das, was ich tue, z.B. dass ich mir nicht erlaube, neu zu zeichnen oder so etwas, und es ist einfach, was es ist." Sein Werk lacht frech und als Humor getarnt über das Leben; ein Stil, der weltweit Anerkennung findet. Worte spielen eine wichtige Rolle in Shrigleys Werk. Er interessiert sich dafür, wie Text und Bild zusammen interpretiert werden, insbesondere wenn sie auf witzige oder widersprüchliche Weise kombiniert werden. Werke, die die Konventionen der zeitgenössischen Kunstwelt persiflieren, von der Shrigley sehr wohl weiß, dass er ein Teil davon ist.
Shrigleys ironischer Humor erstreckt sich auch auf seine skulpturalen Werke, in denen er sogar mit Taxidermie arbeitet. In I'm Dead (2010) steht ein ausgestopfter Hund auf seinen Hinterbeinen und hält ein Schild, auf dem steht, dass er tot ist. Die Künstlerin interessiert sich für die Verwendung von Schildern und öffentlichen Bekanntmachungen, um den Betrachter zu verunsichern. Trotz des komischen Charakters vieler seiner Werke liegt ihnen oft ein dunkleres Thema zugrunde. Vielleicht macht sich Shrigley über die Art und Weise lustig, in der Museen ausgestopfte Tiere ausstellen, als wären sie lebendig, oder er bezieht sich auf Demonstranten, die Plakate tragen, um ihre Unzufriedenheit öffentlich kundzutun. Wie viele von Shrigleys Werken wirft es im Kern ein einfaches und überraschendes moralisches Rätsel auf: ob man über den Tod lachen sollte oder nicht.
Im Jahr 2003 führte er Regie beim Musikvideo der berühmten Band Blur für ihr Album "Good Song", und 2007 nahm er ein Collaboration-Album mit dem Titel "Worried Noodles" auf, bei dem er mit mehreren Musikern zusammenarbeitete, um seine Texte als Lyrics zu interpretieren. Seit 2005 schreibt Shrigley auch regelmäßig Vignetten für The Guardian.
Zwischen 2012 und 2014 fertigte er hauptsächlich Schwarz-Weiß-Zeichnungen seiner charakteristischen Cartoon-Figuren und Textfetzen an. Im Jahr 2013 wurde ihm eine Retrospektive in der Hayward Gallery in London gewidmet, und im selben Jahr wurde er für den prestigeträchtigen Turner-Preis nominiert. Im Jahr 2016 wurde er beauftragt, den vierten Sockel auf dem Trafalgar Square in Form einer monumentalen Bronzeskulptur zu errichten, die einen überproportional großen Daumen erhebt, ganz im Sinne seines trockenen Humors. Im Jahr 2015 nahm die Farbe wieder die Oberhand über seine Zeichnungen, bis zum heutigen Tag.
Von 2015 bis 2018 reiste Shrigleys Ausstellung Lose Your Mind, die vom British Council organisiert wurde, in sechs Länder und zeigte Werke in einer Vielzahl von Medien, darunter Keramiken und skulpturale Installationen mit gemischten Medien sowie Fundstücke. Weitere bemerkenswerte Einzelausstellungen sind Do Not Touch the Worms bei Copenhagen Contemporary, Dänemark (2020); Exhibition of Inflatable Swan Things im Spritmuseum, Stockholm, Schweden (2018) und David Shrigley: Life and Life Drawing in der National Gallery of Victoria, Melbourne, Australien (2014).
Im Januar 2020 wurde er mit dem Orden "Officer of the Most Excellent Order of the British Empire" (OBE) ausgezeichnet.
David Shrigley
David Shrigley wurde am 17. September 1968 in Macclesfield, Cheshire, geboren und wuchs in Oadby, Leicestershire, auf. Er belegte 1987 den Grundkurs für Kunst und Design am Leicester Polytechnic und wechselte 1988 zum Studium der Umweltkunst an der Glasgow School of Art, wo er bis 1991 blieb. Während seines Studiums arbeitete Shrigley als Galerieführer im Centre for Contemporary Arts in Glasgow.
Shrigley hatte mehrere bemerkenswerte Einzelausstellungen für seine ikonische visuelle Kunst, darunter "David Shrigley" bei Dundee Contemporary Arts (2006), "Everything Must Have a Name" in der Malmo Konsthall in Schweden (2007), eine Ausstellung im Baltic Centre for Contemporary Art in Gateshead (2008), im Museum Ludwig in Köln (2008), "New Powers" in der Kunsthalle Mainz in Deutschland (2009), im Kelvingrove Museum in Glasgow (2010) und "Animate" im Turku Art Museum in Finnland (2011).
Im Jahr 2016 waren Shrigleys Arbeiten Teil einer British Council Wanderausstellung. Im selben Monat wurde er bei der Veranstaltung Liverpool Provocations vorgestellt. Shrigley wurde 2013 für den Turner Prize nominiert und erhielt in der New Years Honours List 2020 der Queen einen OBE. Shrigley wird unter anderem von der Stephen Friedman Gallery (London), der Anton Kern Gallery (New York), dem Museum of Modern Art (New York), der Tate (London) und der Royal Academy of Arts (London) gesammelt.
Finden Sie David Shrigley Grafiken, Skulpturen und andere Kunst auf 1stDIbs.
Anbieterinformationen
5,0
Platin-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,7 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 2011
1stDibs-Anbieter*in seit 2018
176 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 10 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Madrid, Spanien
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenNICK SMITH - AMERIKANISCHE GOTHIC. Hand signierte Pop Art Design Moderne in limitierter Auflage
Von Nick Smith
NICK SMITH - AMERIKANISCHER GOTHIC
Datum der Gründung: 2020
Medium: Giclée und Siebdruck mit Lack auf Papier
Auflage: 150
Größe: 84 x 70 cm
Zustand: Brandneu, neuwertig und ungerahm...
Kategorie
2010er, Pop-Art, Figurative Drucke
Materialien
Firnis, Archivpapier, Giclée, Siebdruck
AYAKU ROKKAKU - Untitled. Limited edition. Japanese Contemporary Modern
Ayako Rokkaku - Untitled, 2022
Date of creation: 2022
Medium: Pigment print with silkscreen varnish on paper
Edition: 3591
Size: 60 x 80 cm
Condition: Brand new, in mint conditions ...
Kategorie
2010er, Abstrakt, Figurative Drucke
Materialien
Firnis, Seidenpapier, Digitalpigment, Siebdruck
NICK SMITH - PETER FÜHRT AUS NICK'S POOL. Ikonisches Pop-Art-Design Modernes Design
Von Nick Smith
NICK SMITH - Peter steigt aus Nicks Pool aus
Datum der Gründung: 2022
Medium: Giclée und Siebdruck mit Lack auf Papier
Auflage: 127
Größe: 78 x 76 cm
Zustand: Brandneu, neuwertig un...
Kategorie
2010er, Pop-Art, Figurative Drucke
Materialien
Archivpapier, Siebdruck, Giclée, Firnis
NICK SMITH - SCHÖNHEIT. Hand signierte Pop Art Design Moderne in limitierter Auflage
Von Nick Smith
NICK SMITH - SCHÖNHEIT
Datum der Gründung: 2022
Medium: Giclée und Siebdruck mit Lack auf Papier
Auflage: 66
Größe: 62 x 60 cm
Zustand: Brandneu, neuwertig und ungerahmt
Beschreibun...
Kategorie
2010er, Pop-Art, Figurative Drucke
Materialien
Firnis, Archivpapier, Giclée, Siebdruck
NICK SMITH - BERÜHMT. Hand signierte Pop Art Design Moderne in limitierter Auflage
Von Nick Smith
NICK SMITH - BERÜHMTHEIT
Datum der Gründung: 2022
Medium: Giclée und Siebdruck mit Lack auf Papier
Auflage: 66
Größe: 62 x 60 cm
Zustand: Brandneu, neuwertig und ungerahmt
Beschreib...
Kategorie
2010er, Pop-Art, Figurative Drucke
Materialien
Firnis, Archivpapier, Giclée, Siebdruck
TAKASHI MURAKAMI: Wer hat Angst vor Rot, Gelb... Superflammige, japanische Pop-Art
Von Takashi Murakami
Takashi Murakami - WER HAT ANGST VOR ROT, GELB, BLAU UND DEM TOD
Datum der Gründung: 2011
Medium: Offsetlithografie mit Silber und Siebdruck mit Spot-UV-Lackierung
Auflage: 300
Größ...
Kategorie
2010er, Pop-Art, Figurative Drucke
Materialien
Papier, Firnis, Versatz, Siebdruck
Das könnte Ihnen auch gefallen
Die Grenzen unserer Realitäten werden von den Grenzen unserer Vorstellungen begrenzt
Von The Connor Brothers
Unverfälschter Farbsiebdruck, Acryl- und Ölfarbe und Firnis über Giclée auf Papier. Signiert und datiert in weißer Tinte von den Gebrüdern Connor. Die Abmessungen mit dem Rahmen sind...
Kategorie
2010er, Moderne, Figurative Drucke
Materialien
Papier, Firnis, Öl, Acryl, Farbe, Giclée, Siebdruck
DRIP REMOVER
Von Kunstrasen
Dreifarbiger Siebdruck auf 300er Somerset-Papier mit Lackierung. Handsigniert und nummeriert von Kunstrasen. Bilden Sie die Auflage von 125. Rahmengröße ca. 26 x 26 Zoll.
Das K...
Kategorie
2010er, Streetart, Figurative Drucke
Materialien
Papier, Firnis, Siebdruck
1.269 € Angebotspreis
25 % Rabatt
FAME (WARHOL-BLUMEN)
Von Nick Smith
Giclée mit Siebdruckfirnis auf Canson Rag Photographique 310gsm Papier. Handsigniert, datiert und nummeriert von Nick Smith. Auflage von 66 Stück. Rahmengröße ca. 30 x 29 Zoll.
D...
Kategorie
2010er, Streetart, Figurative Drucke
Materialien
Papier, Firnis, Hadernpapier, Giclée, Siebdruck
2.572 € Angebotspreis
25 % Rabatt
FINDING FREEDOM (Hand FINISHED)
Von Snik
Einzigartiger, handverzierter Siebdruck auf Somersetpapier mit Firnis Vorderseite unten handsigniert von Snik.
Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Inklusive Echtheitszert...
Kategorie
2010er, Streetart, Figurative Drucke
Materialien
Papier, Siebdruck, Firnis
1.628 € Angebotspreis
25 % Rabatt
Schönheit (Warhol Blumen), handsignierter Siebdruck
Von Nick Smith
Giclée mit Siebdruckfirnis auf Canson Rag Photographique 310gsm Papier. Handsigniert, datiert und nummeriert von Nick Smith. Auflage von 66 Stück. Rahmengröße ca. 30 x 29 Zoll.
D...
Kategorie
2010er, Streetart, Figurative Drucke
Materialien
Papier, Firnis, Hadernpapier, Giclée, Siebdruck
2.572 € Angebotspreis
25 % Rabatt
Porträt von Maya #10
Von Mickalene Thomas
The unapologetic Portrait of Maya #10 (2024), originally conceived as a monumental 8-foot-tall artwork as part of the Broad Collection 2017, is a bold celebration of love and sexuali...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Drucke
Materialien
Firnis, Glitzer, Digitalpigment, Siebdruck
1.600 € Angebotspreis
20 % Rabatt