Pompeo Borra

Frau in Türkis – Originallithographie von P. Borra – 1975

1975

Pompeo Borra ist ein italienischer Maler, der 1898 in Mailand geboren wurde. Er begann seine künstlerische Laufbahn mit dem Besuch der Akademie der Schönen Künste in Brera. Im Jahr 1916 nahm er als Freiwilliger am Ersten Weltkrieg teil. Nach dem Ende des Konflikts kehrte er zu seiner Berufung, der Malerei, zurück. Im Jahr 1924 nahm er an der Esposizione Internazionale d'Arte in Venedig teil. Im selben Jahr lernte er die Gruppe der Gründungsmitglieder der Novecento-Bewegung kennen und begann, sich an den Ausstellungen zu beteiligen. Seine Bilder wecken das Interesse von Franz Roh, dem berühmten Theoretiker des magischen Realismus und der deutschen Neuen Sachlichkeit, der ihn 1928 zur italienischen Kunstausstellung im Kunstverein in Leipzig einlädt. Seine streng puristische Malerei bietet quadratische Bilder und kompakte Volumen, die an die Malerei des vierzehnten Jahrhunderts erinnern, verschlossene und stille Situationen, die von Alltagsgegenständen und verträumten und unbeweglichen, meist weiblichen Figuren bewohnt werden. In diesem Jahrzehnt arbeitete er mit der Galleria Il Milione zusammen und reiste oft nach Paris, wo er sich mit Léonce Rosenberg, dem Direktor der Galerie de L'Effort Moderne, anfreundete. Seine Farbwahl entwickelt sich hin zu transparenten und helleren Tönen, die sogar eine abstrakte Jahreszeit durchqueren. In den Jahren 1949-50 beteiligte er sich am Aufbau der bedeutenden Marzocchi-Sammlung und schickte ein Self-Portrait, Compagni di lavoro, die Collection'S wird heute in der Pinacoteca Civica di Forlì aufbewahrt. In der Malerei der 50er und 60er Jahre verlässt Pompeo Borra die soliden und monumentalen Volumen der früheren Werke und schafft Werke, in denen er Themen vorwegnimmt, die nach seinem Tod wieder aufleben und in den 80er Jahren mit dem Begriff der Postmoderne eine größere kritische Resonanz erfahren haben. Die Zweidimensionalität, die intensive Farbgebung und die extreme Synthese der Figuren, die stets in eine Atmosphäre der metaphysischen Suspension getaucht sind, werden die prägenden stilistischen Merkmale seiner späteren Werke sein. Seine Werke befinden sich in bedeutenden Museen, Institutionen und Privatsammlungen, darunter das Center Pompidou, Paris, die Galleria d'Arte Moderna, Mailand, die Städtische Galerie von Modena, das Museum für moderne und zeitgenössische Kunst von Trient und Rovereto, die Akademie der Schönen Künste Brera, Mailand, das Museo del Novecento, Mailand und das Museum für moderne Kunst Mario Rimoldi, Cortina d'Ampezzo. Er starb 1973 in Mailand.