(after) René Magritte

Surrealistische Traumlithographie eines belgischen Meisters, Magrit-Bleistift, signiert von Mourlot

1968

Dies ist eine fabelhafte, surrealistische Lithographie in leuchtenden fauvistischen Farben des chassidischen Mystikers Boruch Nachshon Es stellt Jerusalem mit König David und einer M...

Künstler: Rene Magritte (nach), Belgier (1898 - 1967) Titel: (aus les Enfants Trouvés) Les Claires-Voies d'un Jeune Regard Embaument La Fête d'un Vieil Arbre Jahr des ursprünglichen ...

Dem Titelbild zufolge wurden diese durch Handlithographie hergestellt. Nach Angaben des Museums für Moderne Kunst (MOMA NY) website "Edition:300 announced; only approx. 42 issued (including regular edition of 30, deluxe edition of approx. 10, and 2 artist's proofs)" Ich glaube, dass diese aus der deluxe edition stammen, da sie auf BFK Rives französischem Papier sind und die Abmessungen größer sind als auf der MOMA website angegeben. die Blattgröße ist hier 40X29 cm. Datum 1936. Herausgeber: Black Sun Press, New York. Drucker: George C. Miller & Son, New York. Die meisten sind plattensigniert. George Grosz (26. Juli 1893 - 6. Juli 1959) war ein deutscher Künstler, der vor allem für seine satirischen und karikaturistischen Zeichnungen des Berliner Lebens in den 1920er Jahren bekannt ist. Während der Weimarer Republik war er ein prominentes Mitglied der Berliner Dada-Gruppe und der Neuen Sachlichkeit, bevor er 1933 in die Vereinigten Staaten emigrierte. Er studierte an der Hochschule für Bildende Künste Dresden, wo Richard Müller, Robert Sterl und Oskar Schindler seine Lehrer waren. Anschließend studierte er an der Berliner Hochschule für Kunst und Gewerbe bei Emil Orlik. Grosz trat 1922 aus der Kommunistischen Partei KPD aus, nachdem er fünf Monate in Russland verbracht und Lenin und Trotzki getroffen hatte, weil er jede Form von diktatorischer Autorität ablehnte. Zusammen mit Otto Dix gilt er als einer der wichtigsten Künstler der Neuen Sachlichkeit. Grosz war ein erbitterter Gegner der Nazis und verließ Deutschland kurz vor Hitlers Machtübernahme. Im Juni 1932 nahm er eine Einladung an, im Sommersemester an der Art Students League of New York zu unterrichten. Im Oktober 1932 kehrte Grosz nach Deutschland zurück, doch am 12. Januar 1933 emigrierte er mit seiner Familie nach Amerika. 1946 veröffentlichte er seine Autobiografie A Little Yes and a Big No. In den 1950er Jahren eröffnete er in seinem Haus eine private Kunstschule und arbeitete auch als Artist in Residence am Des Moines Art Center. Grosz wurde 1950 als assoziierter Akademiker in die National Academy of Design gewählt. Im Jahr 1954 wurde er in die American Academy of Arts and Letters gewählt. Grosz arbeitete in einem Stil, der vom Expressionismus und Futurismus, aber auch von populären Illustrationen, Graffiti und Kinderzeichnungen beeinflusst war. 1916-17 entstand mit Die Stadt das erste seiner zahlreichen Gemälde, die das moderne Stadtbild zeigen. Weitere Beispiele sind die apokalyptische Explosion (1917), Metropolis (1917) und Das Begräbnis, ein Gemälde von 1918, das einen verrückten Leichenzug darstellt. Mit seinen Zeichnungen, meist in Feder und Tusche, die er manchmal mit Aquarellfarben weiterentwickelte, trug Grosz wesentlich zu dem Bild bei, das die meisten von Berlin und der Weimarer Republik in den 1920er Jahren haben. Beleibte Geschäftsleute, verwundete Soldaten, Prostituierte, Sexualverbrechen und Orgien waren seine großen Themen. Seine Zeichenkunst war hervorragend, obwohl die Werke, für die er am bekanntesten ist, eine bewusst grobe Form der Karikatur verwenden. Sein Oeuvre umfasst einige absurdistische Werke und auch einige erotische Kunstwerke. ("Ecce Homo", bei dem er der Pornographie beschuldigt wurde) Meine Zeichnungen drückten meine Verzweiflung, meinen Hass und meine Desillusionierung aus, ich zeichnete Trunkenbolde; kotzende Männer; Männer mit geballten Fäusten, die den Mond verfluchten. ... Ich zeichnete einen Mann mit erschrockenem Gesicht, der sich das Blut von den Händen wusch ... Ich zeichnete einsame kleine Männer, die wie verrückt durch leere Straßen flohen. Ich zeichnete einen Querschnitt durch ein Mietshaus: Durch ein Fenster sah man einen Mann, der seine Frau angriff; durch ein anderes zwei Menschen, die sich liebten; aus einem dritten Fenster hing ein Selbstmörder, dessen Körper von Fliegenschwärmen bedeckt war. Ich zeichnete Soldaten ohne Nasen; Kriegskrüppel mit krebsartigen Stahlarmen; zwei Sanitätssoldaten, die einen gewalttätigen Infanteristen in eine Zwangsjacke aus einer Pferdedecke steckten ... Ich habe ein Skelett gezeichnet, das wie ein Rekrut gekleidet ist, der für den Militärdienst untersucht wird. Ich habe auch Gedichte geschrieben. -Grosz Im Jahr 1940 zeigt das Museum of Modern Art in New York eine Retrospektive seines Werks, die später durch die Vereinigten Staaten tourt. 1946 zeigt die AAA Gallery, New York, eine Ausstellung mit dem Titel A Piece of My World in a World without Peace. Später zeigt das Dallas Museum of Arts mehrere Werke von Grosz unter dem Titel Impressions of Dallas und auch das Whitney Museum in New York zeigt retrospektive Werke. Die Kunst von George Grosz beeinflusste andere Künstler der Neuen Sachlichkeit wie Heinrich Maria Davringhausen, Anton Räderscheidt und Georg Scholz...

Shungo Sekiguchi, (Japaner, 1911-2002): Farblithographie auf Rives Papier Handsigniert mit Bleistift unten rechts, handnummeriert Es scheint sich um das Dorf Montmarte in Paris zu handeln. Diese Ausgabe wurde von der Guilde de la Gravure, Paris, Frankreich, herausgegeben und trägt deren GG-Blindstempel. Sie waren ein französischer Kunstverlag aus der Mitte des Jahrhunderts und verlegten viele Meister wie Raoul Dufy, Max Erns, Jean Hans Arp, Ruffino Tamayo, Balthus, Gino Severini und Leonard Tsuguharu Foujita. Shungo Sekiguchi wurde 1911 in Japan geboren. 1932 trug Shungo Sekiguchi zur Druckserie "One Hundred Views of Great Tokyo" bei. (Dai Tokyo hyakkei). Drucke von Aquarellen, veröffentlicht von Kaneda Shoten (Nihon Hanga Ken-kyusho). 1935 zog Sekiguchi nach Paris, Frankreich, um mit einem Stipendium der französischen Regierung an der renommierten Ecole des Beaux Art in Frankreich zu studieren. Er studierte zusammen mit zwei anderen japanischen Künstlern der Ecole de Paris, Takanori Ogisu und Tsuguji Foujita. Er stellte auf dem prestigeträchtigen "Salon d'Automne" in Paris aus. Als Paris 1940 von den deutschen Nazis besetzt wurde, kehrte Shungo Sekiguchi nach Japan zurück, behielt aber seine Verbindungen zu Frankreich bei. Im Jahr 1952 stellte er auf dem berühmten Salon d'Automne aus und erhielt eine Auszeichnung. Im Jahr 1959 erhielt er einen Preis beim Internationalen Kunstwettbewerb von Vicci. Im Jahr 1964 erhielt er das Diplome d'Honneur des auf der Jobiji International Art Show. Seine Retrospektive wurde bereits an vielen Orten in Japan ausgestellt. Im Jahr 2002 starb der Künstler in Japan. Er ist in Japan sehr beliebt, und in Japan fanden mehrere Retrospektivausstellungen statt. Er gehörte zu den Holzschnittkünstlern Shin Hanga und Sosaku Hanga, die für ihre Holzschnitte und Schriftrollen bekannt waren. Shin-hanga war eine Kunstbewegung im Japan des frühen 20. Jahrhunderts, während der Taisho- und Showa-Periode, die die traditionelle Ukiyo-e-Kunst aus der Edo- und Meiji-Zeit wiederbelebte. Er arbeitete auch als Buchillustrator und entwarf die Illustrationen für die französische Ausgabe von Le démon doré von Ozaki Kohyo. Er ist in Helen Merritt und Nanako Yamadas klassischem Buch "Guide to Modern Japanese Woodblock Prints...

Vintage Bleistift signiert und nummeriert limitierte Auflage Lithographie auf Büttenrand Arches Papier. Schalom von Sefad (Shulem der Zeigermacher auf Jiddisch Schalom Moskowitz) Sc...

Juan Genovés Candel (Spanisch, 1930-) Maler, Illustrator und Druckgrafiker-Graveur. Er malte "El abrazo" ("die Umarmung"), das zu einem emblematischen Plakat während der politischen ...

Handsignierte Lithographie von Salvador Dali Japanpapier Titel: Pantagruels Träume Mit Bleistift signiert von Salvador Dali Abmessungen: 76 x 56 cm Auflage: EA 1973 Referenzen: Field...

Lithographie nach einem Originalaquarell von Salvador Dali Titel: New-York City : Plaza (Vortext/"avant la lettre" Plakatausgabe) Gedruckte Unterschrift, datiert 1964 Abmessungen: 50...

Ancient View of Lago Maggiore ist ein modernes Kunstwerk, das in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts in Italien entstanden ist. Original-Lithographie auf Elfenbeinpapier. Am u...

Flights of Fancy ist eine signierte Originalausgabe in limitierter Auflage (060/250) lithographie von Michel Pellus mit der Darstellung ein Mann mit Zylinder, der in einem Heißluft...

Le Marriage de la Vierge von Salvador Dali, interpretiert nach dem Originalgemälde von Raffael ist eine von sechs Grafiken aus der Serie Changes in Great Masterpieces, die 1974 von ...

Velasquez Le Reddition De Breda ist eine von sechs Grafiken aus der Serie Changes in Great Masterpieces, die 1974 von Sidney Lucas veröffentlicht wurde. Meister Dali hat uns...