Objekte ähnlich wie Ich werde mein Leben monoton von ""Some Poems of Jules Laforgue" der grafischen Pop-Art machen
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 8
Patrick CaulfieldIch werde mein Leben monoton von ""Some Poems of Jules Laforgue" der grafischen Pop-Art machen1973
1973
Angaben zum Objekt
Das in glänzendem Lila, Lavendel und leuchtendem Gelb gedruckte I'll take my life monotonous von Patrick Caulfield zeigt ein schwarz umrandetes Gitter mit drei kleinen gelben Punkten. Ein Gartengitter oder vielleicht das Gitter, das die Ränder einer Veranda bedeckt, und die sich wiederholenden Rautenformen erinnern an Momente oder Tage, die vergehen, jeder einzelne identisch. Das synthetische Papier, die glatte Oberfläche und die leuchtenden Farben spiegeln eine Pop-Art-Ästhetik wider.
Als der Verlag Petersburg Press ihn aufforderte, ein Buch in limitierter Auflage herauszubringen, fiel Caulfields erste Wahl auf den französischen Dichter Jules Laforgue. Caulfields brillante Farben, die charakteristischen schwarzen Umrisse und die Qualität des Drucks machen dieses Buch zu einem der lebendigsten Künstlerbücher dieser Zeit. Die Siebdrucke ergänzen die Gedichte von Laforgue eher, als dass sie sie illustrieren, wobei die melancholische Atmosphäre von Caulfields Bildern eine direkte Entsprechung in Laforgues Gedichten findet.
Neobondpapier 24 x 22 Zoll. / 62 x 56 cm.
Bild 16 x 14 Zoll. / 40,5 x 30,5 cm.
Siebdruck auf Neobond-Papier. Auflage 100: dieser Abdruck ist ein Probedruck neben der Auflage. Vom Künstler unten rechts mit Bleistift signiert.
Einer von zweiundzwanzig Siebdrucken aus der Buch- und Mappenpublikation "Some Poems of Jules Laforgue", dieser Abdruck ein signierter Probedruck aus der Ausgabe C Portfolio von 100. Das Bild erscheint auch in den gebundenen Bänden Edition A (englischer Text) Ausgabe 200 und Edition B (französischer Text) Ausgabe 200.
Katalog-Referenz: Patrick Caulfield: Die Gedichte von Jules Laforgue, Arts Council 1995, Nr. 1
Patrick Caulfield: The Complete Prints 1964-1999, Alan Cristea Gallery 1999, Nr. 38a
Exemplare dieses Siebdrucks befinden sich in der Sammlung der Tate, London; Arts Council, London; National Gallery of Australia, Canberra; Harry Ransom Center, University of Texas, Austin
- Schöpfer*in:Patrick Caulfield (1936 - 2005, Britisch)
- Entstehungsjahr:1973
- Maße:Höhe: 60,96 cm (24 in)Breite: 55,88 cm (22 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:Sehr schwache Verfärbung auf beiden Seiten der Vorderseite des Blattes. Die Rückseite des Blattes hat zwei schwache schwarze Flecken am Rand des Blattes oben rechts und unten rechts. Der Siebdruck befindet sich seit 1973 im Archiv.
- Galeriestandort:New York, NY
- Referenznummer:1stDibs: LU121124688592
Patrick Caulfield
Patrick Joseph Caulfield wurde am 29. Januar 1936 in Acton, London, geboren. Im Alter von 15 Jahren verließ er die Acton Secondary Modern und erhielt eine Stelle als Sachbearbeiter bei Crosse and Blackwell, später wechselte er in das Design Studio. Mit 17 Jahren trat er in die Royal Air Force bei RAF Northwood ein. Er besuchte Abendkurse an der Harrow School of Art (später in die University of Westminster integriert). Von 1956-59 besuchte er die Chelsea School of Art und von 1960-1963 das Royal College of Art.
Während seiner Zeit an der Chelsea School of Art gewann Caulfield zwei Preise, von denen einer ihm nach seinem Abschluss eine Reise nach Kreta ermöglichte. Caulfield wurde von den minoischen Fresken und den leuchtenden Farben Kretas inspiriert. Nachdem er das Royal College of Art verlassen hatte, wo David Hockney und Allen Jones zu seinen Zeitgenossen gehörten, stellte er in der Ausstellung New Generation in der Londoner Whitechapel Gallery aus, wo er für seine Verbindungen zur Pop-Art-Bewegung bekannt wurde. Caulfield versuchte, dieses Branding abzulegen, indem er sich als "formaler Künstler" verstand.
Natürlich hatte sich Caulfield innerhalb eines Jahrzehnts von den Assoziationen der Pop Art entfernt und detailliertere, realistische Elemente in sein Werk aufgenommen; After Lunch (1975) ist ein frühes Beispiel für den realistisch-figurativen Stil, den er im Laufe seiner Karriere entwickelte. Später kehrte Caulfield zu seinem früheren, eher nüchternen Malstil zurück und kombinierte oft - wie in Still Life: Autumn Fashion - kombinierte er Elemente aus beiden Bereichen.
Für seine Ausstellung The Artist's Eye in der National Gallery in London wurde Caulfield 1987 für den Turner-Preis nominiert. Um diese Zeit herum begann er, Auftragsarbeiten zu malen; er entwarf insbesondere das Buntglasfenster für das Restaurant The Ivy, einen 12 Meter langen Teppich für den Hauptsitz des British Council in Manchester und Bühnenbilder für Part Game und Rhapsody am Royal Opera House. 1996 wurde seine Einzelausstellung in der Claudine Papillon Gallery in Paris hoch gelobt, ebenso wie seine Einzelausstellung in der Hayward Gallery in London im Jahr 1999. Im Jahr 1996 wurde er zum CBE ernannt und 2010 war Caulfield in einer Ausstellung im Yale Centre for British Art mit dem Titel The Independent Eye: Zeitgenössische britische Kunst aus der Collection of Samuel and Gabrielle Lurie. Zu den jüngsten Ausstellungen gehören die Einzelausstellung 2006 in der Tate Liverpool, die Sommer-Sonderausstellung 2006 in der Royal Academy (RA) London und eine Einzelausstellung seiner Grafiken in der Alan Cristea Gallery. Im Jahr 2013 zeigte die Tate Britain eine Ausstellung mit Werken aus seiner gesamten Karriere. Seine Werke werden unter anderem im British Council, in der Londoner Tate Gallery, im Victoria and Albert Museum, im Dallas Museum of Art, in der Harry N Abrams Collection in New York und in der National Gallery of Australia gesammelt.
Informationen zu dem*der Anbieter*in
5,0
Gold-Anbieter*in
Diese von Expert*innen geprüften Anbieter*innen sind hoch bewertet und übertreffen durchgehend die Erwartungen der Kund*innen.
Gründungsjahr 1968
1stDibs-Anbieter*in seit 2019
294 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: <1 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: New York, NY
- RückgabebedingungenDie Rückgabe dieses Objekts kann innerhalb von 7 Tagen ab Lieferung veranlasst werden.
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
- Arles/Miami von Malcolm Morley Miami Beach Postkarten Portfolio Van Gogh ArlesVon Malcolm MorleyDiese farbenfrohen, überschwänglichen und expressionistischen Werke zeigen eine Reihe von handgezeichneten Strand- und Tourismus-Postkarten von Miami in verschiedenen Zuständen der P...Kategorie
1970er, Abstrakt, Abstrakte Drucke
MaterialienLithografie, Siebdruck
- Sparire 2, Enzo Cucchi Traumlandschaft, surreale Radierung, Aquatinta und SiebdruckVon Enzo CucchiSparire bedeutet auf Italienisch "verschwinden". Dieser großformatige, traumhafte Druck erstreckt sich über fast drei Meter. Enzo Cucchi Sparire II, 1988 Farbradierung, Aquatinta un...Kategorie
1980er, Abstrakte Drucke
MaterialienRadierung, Aquatinta, Siebdruck
- Sparire I Enzo Cucchi Großformatige abstrakte Traumlandschaft, Radierung mit KreidedruckVon Enzo CucchiSparire bedeutet auf Italienisch "verschwinden". Dieser großformatige, traumhafte Druck erstreckt sich über fast drei Meter. Enzo Cucchi Sparire 1, 1988 Farbradierung, Aquatinta und...Kategorie
1980er, Surrealismus, Abstrakte Drucke
MaterialienSiebdruck, Radierung, Aquatinta
- Lullaby Sketches: Schwarz-Weiß-Zeichnung nach Auden-Poesie und Yorkshire-LandschaftenVon Henry MooreEine von 18 Lithographien, die der Künstler für das Buch und die Mappe Auden Poems/Moore Lithographs 1974 gezeichnet hat. Dieses Werk stammt aus einer Auflage von 25 Exemplaren, die ...Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Moderne, Abstrakte Drucke
MaterialienLithografie
- Lullaby: Schlafendes KopfVon Henry MoorePapier: 25.25 x 20.5 in. / 64,1 X 52 cm. Bild: 10.75 x 11,5 in / 27,3 x 29,2 cm. Eine von 18 Lithographien, die der Künstler für das Buch und die Mappe Auden Poems/Moore Lithograph...Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Moderne, Landschaftsdrucke
MaterialienLithografie
- Zwei Köpfe von Henry Moore, abstraktes Schwarz-Weiß-Porträt einer Figur, AudenVon Henry MooreEine von 18 Lithographien, die der Künstler für das Buch und die Mappe Auden Poems/Moore Lithographs 1974 gezeichnet hat. Dieses Werk stammt aus einer Auflage von 25 Exemplaren, die ...Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Realismus, Abstrakte Drucke
MaterialienLithografie
Das könnte Ihnen auch gefallen
- Pariser Review (Lt. Ed. S/N) 1960er Jahre Druck eines bekannten Pop-Art-Künstlers abstrakte LandschaftAllan D'Arcangelo Paris Review, 1964-5 Siebdruck 32 × 26 Zoll Signiert und nummeriert aus der limitierten Auflage von 150 Stück mit Bleistift signiert, nummeriert und datiert auf der...Kategorie
1960er, Pop-Art, Abstrakte Drucke
MaterialienBleistift, Siebdruck
- China (wundervoller Siebdruck auf lanaquarelle aus der bekannten Kartenserie des Künstlers)Von Paula ScherPaula Scher China, 2013 Handgezogener Siebdruck auf Luxus-Lanaquarelle-Papier 24 3/5 × 28 1/5 Zoll Auflage von 95 Auf der Vorderseite mit Bleistift signiert und nummeriert Ungerahmt...Kategorie
2010er, Pop-Art, Abstrakte Drucke
MaterialienSiebdruck, Grafit
- Lunar-Landschaft Abstrakter, nummerierter, schwarzer SiebdruckVon Len GittlemanHandsignierte Auflage von 250 Stück. Gittleman's Lunar Transformation ist eine Serie von zehn farbenfrohen Serigraphien, die nach Schwarz-Weiß-Fotografien entstanden sind, die währen...Kategorie
1970er, Pop-Art, Abstrakte Drucke
MaterialienSiebdruck
- Pop Art Aspen Road Sign D'arcangelo Siebdruck Chiron Press Vintage-KunstplakatAllan D'Arcangelo (Amerikaner/New York, 1930-1998), "Aspen Center of Contemporary Art", 1967 Siebdruck, mit Bleistift handsigniert, datiert, nummeriert "45/200" und mit Blindstempe...Kategorie
1960er, Pop-Art, Abstrakte Drucke
MaterialienLithografie, Siebdruck
- Lunar Landscape Abstrakter, nummerierter Siebdruck in OrangeVon Len GittlemanHandsignierte Auflage von 250 Stück. Gittleman's Lunar Transformation ist eine Serie von zehn farbenfrohen Serigraphien, die nach Schwarz-Weiß-Fotografien entstanden sind, die währen...Kategorie
1970er, Pop-Art, Abstrakte Drucke
MaterialienSiebdruck
- Lunar-Landschaft Abstrakt, signiert, nummeriert, blauer SiebdruckVon Len GittlemanGittleman's Lunar Transformation ist eine Serie von zehn farbenfrohen Serigraphien, die nach Schwarz-Weiß-Fotografien entstanden sind, die während der Apollo 15-Mondmission im Jahr 1...Kategorie
1970er, Pop-Art, Abstrakte Drucke
MaterialienSiebdruck