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„LOiseau Vert (Der grüne Vogel)“ Ausstellungsplakat des Expressionisten Marc Chagall

1962

Angaben zum Objekt

Ein lithografiertes Plakat auf Papier von 1962 nach einem Werk des berühmten russisch-französischen Expressionisten Marc Chagall mit dem Titel "L'Oiseau Vert (Der grüne Vogel)". Das Werk wurde von den französischen Mourlot Studios für eine Ausstellung von Chagalls Werken in der Pariser Galerie Maeght im Juni und Juli 1962 gedruckt. Das Werk zeigt einen großen Vogel sowie ein Paar sich umarmender Figuren vor einem pastellblauen und grünen Hintergrund. Aufgehängt in einem silbernen Metallrahmen mit einem ergänzenden hellblauen Passepartout. Abmessungen ohne Rahmen: H 25,5 in. x W 20,75 in. Biografie des Künstlers: Marc Chagall war ein Mann von großer Intelligenz, ein scharfsinniger Beobachter der zeitgenössischen Szene, mit großem Mitgefühl für menschliches Leid. Er wurde am 7. Juli 1887 in Witebsk, Russland, geboren; sein ursprünglicher Name war Moishe Shagal (Segal), aber als er ein führendes Mitglied der Ecole de Paris wurde, nahm er die französische Staatsbürgerschaft und die französische Schreibweise seines Namens an. Witebsk war eine große russische Stadt mit über 60.000 Einwohnern, kein Schtetl. Sein Vater ernährte eine Frau und acht Kinder als Arbeiter in einer Heringsbeizerei. Der junge Chagall, der durch das jüdische Gebot der Bilderlosigkeit geschützt war, sah nie auch nur eine Zeichnung, bis er eines Tages einen Schulkameraden beobachtete, der eine Illustration aus einer Zeitschrift kopierte. Er wurde für sein Erstaunen belächelt, begann aber, aus Zeitschriften zu kopieren und zu improvisieren. Beide Eltern von Chagall stimmten widerwillig zu, dass er bei Yehuda Pen, einem jüdischen Künstler in Witebsk, lernen durfte. Später, im Jahr 1906, ermöglichten sie ihrem Sohn ein Studium in St. Petersburg, wo er die russische Ikonographie und Volkskunst kennen lernte. Zu dieser Zeit durften Juden den Palast nur zu Geschäftszwecken und zur Arbeit verlassen und mussten eine Genehmigung mit sich führen. Chagall, der sich ohne Genehmigung in St. Petersburg aufhielt, wurde kurzzeitig inhaftiert. Seine erste Frau, Bella Rosenfeld, entstammte einer reichen, kultivierten und intellektuellen Gruppe von Juden in Witebsk. Chagall wurde zum Kunstkommissar für das Gebiet ernannt und mit der Leitung des kulturellen Lebens und der Gründung einer Kunstschule beauftragt. Die russische Folklore, das bäuerliche Leben und die Landschaften prägten sein ganzes Leben lang sein Werk. Im Jahr 1910 ermöglichte ihm ein reicher Mäzen, ein Anwalt namens Vinaver, eine wichtige Reise nach Paris, wo junge Künstler die Kunst revolutionierten. Außerdem schickte er ihm ein stattliches monatliches Taschengeld von 125 Franken (damals etwa 24 Dollar). Chagall lehnt Kubismus, Fauvismus und Futurismus ab, bleibt aber in Paris. Er fand ein Atelier in der Nähe von Montparnasse in einer berühmten zwölfeckigen Holzkonstruktion, die in keilförmige Räume unterteilt war. Chaim Soutine, ein russischer Jude, und Modigliani wohnten auf derselben Etage. Zu Chagalls Erstaunen wurde er als einer der Väter des Surrealismus gefeiert. Im Jahr 1923 kniete eine Delegation von Max Ernst, Paul Eluard und Gala (der späteren Frau von Salvador Dali) vor Chagall nieder und bat ihn, sich ihnen anzuschließen. Er weigerte sich. Um Chagalls Werk zu verstehen, muss man wissen, dass er als chassidischer Jude geboren wurde, ein Erbe des Mystizismus und der geistigen Welt, durchdrungen von jüdischen Überlieferungen und aufgewachsen in der jiddischen Sprache. Die Chassidim hatten ein besonderes Gespür für Tiere, das sie nicht überstrapazieren wollten. In der geheimnisvollen Welt der Kabbala und der fantastischen alten Legenden von Chagalls Jugend war das Imaginäre ebenso wichtig wie das Reale. Auch sein außergewöhnlicher Einsatz von Farbe entsprang seiner Traumwelt; er verwendete Farbe nicht realistisch, sondern für den emotionalen Effekt und um den Bedürfnissen seines Designs zu dienen. Hinter den meisten seiner Lieblingsthemen, auch wenn sie vordergründig leicht und trivial erscheinen, verbergen sich dunkle und düstere Gedanken. Der Zirkus ist für ihn ein Spiegel des Lebens, die Kreuzigung ein tragisches Thema, das er als Parallele zum historischen jüdischen Zustand verwendet, aber am bekanntesten ist er vielleicht für die schwärmerischen Liebespaare, die er sein Leben lang malte. Seine Liebe zur Musik zieht sich wie ein roter Faden durch seine Bilder. Nach einer kurzen Zeit in Berlin zogen Chagall, Bella und ihre kleine Tochter Ida nach Paris und nahmen 1937 die französische Staatsbürgerschaft an. Nach dem Fall Frankreichs nahm Chagall eine Einladung des Museum of Modern Art an, in die Vereinigten Staaten auszuwandern. Er wurde verhaftet und für kurze Zeit in Marseille inhaftiert, konnte aber dennoch mit seiner Familie auswandern. Der Angriff der Nazis traf Chagall in Vichy, Frankreich, wo er mit seiner Arbeit beschäftigt war. Sein Freund Varian Fry rettete ihn vor einer polizeilichen Razzia gegen Juden in Marseille und verfrachtete ihn, seine Familie und 3500 Pfund seiner Kunstwerke an Bord eines transatlantischen Schiffes. Am Tag vor seiner Ankunft in New York City, am 23. Juni 1941, griffen die Nazis Russland an. Die Vereinigten Staaten boten Chagall während des Krieges einen Zufluchtsort und ein Klima der Freiheit. In Amerika verbrachte er die Kriegsjahre damit, große Kulissen für das Ballett zu entwerfen. Bella starb im September 1944 in den Vereinigten Staaten plötzlich an einer Virusinfektion, während sie im Norden New Yorks den Sommer verbrachte. Er brachte sie in ein Krankenhaus in den Adirondacks, wo man sie wegen seines lückenhaften Englisch mit der Ausrede abwies, es sei schon zu spät. Am nächsten Tag starb sie. Nach dem Krieg wartete er drei Jahre lang, bevor er nach Frankreich zurückkehrte. Mit ihm ging ein schlankes, verheiratetes englisches Mädchen, Virginia Haggard MacNeil; Chagall verliebte sich in sie und sie bekamen einen Sohn, David. Nach sieben Jahren brannte sie mit einem mittellosen Fotografen durch. Das war ein schwerer Schlag für Chagalls Ego, aber bald darauf lernte er Valentine Brodsky kennen, eine geschiedene Russin, die in London Modeartikel entwarf (er nannte sie Fava). Sie kümmerte sich um ihn in den Tagen seines unermesslichen Ruhmes und Glanzes. Sie kehrten nach Frankreich zurück, in ein Haus und ein Atelier im rustikalen Vence. Chagall liebte das Land und spazierte jeden Tag durch die Obstgärten, Terrassen usw., bevor er zur Arbeit ging. Chagall starb am 28. März 1985 in Südfrankreich. Seine Erben handelten mit dem französischen Staat eine Vereinbarung aus, die es ihnen ermöglichte, den Großteil ihrer Erbschaftssteuer in Form von Kunstwerken zu zahlen. Die Erben schuldeten der französischen Regierung etwa 30 Millionen Dollar, von denen etwa 23 Millionen Dollar in Form von Kunstwerken zu zahlen waren. Chagalls Tochter Ida und seine Witwe billigten die Vereinbarung.
  • Entstehungsjahr:
    1962
  • Maße:
    Höhe: 79,38 cm (31,25 in)Breite: 66,68 cm (26,25 in)Tiefe: 2,24 cm (0,88 in)
  • Medium:
    Lithografie
  • Bewegung und Stil:
    Expressionismus
  • Nach:
    (after) Marc Chagall (1887 - 1985, Französisch, Russisch)
  • Zeitalter:
    1960–1969
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Houston, TX
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: A2021.1022.31651stDibs: LU55139114542
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