Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 2

Stefanie Schneider
Henry beim Athena-Tanz (Stay) – mit Ryan Gosling – 21. Jahrhundert, Polaroid

2006

Angaben zum Objekt

Henry schaut Athena Dance (Stay) III - mit Ryan Gosling - 2006 20x20cm, Auflage von 10 Stück, Archiv-C-Print, basierend auf einem Polaroid. Label für Zertifikat und Unterschrift. Künstlerinventar Nr. 5055. Nicht montiert. mit Ryan Gosling in der Hauptrolle. Stefanie Schneiders Kunstwerk wurde für den Marc Forster-Film 'Stay' mit Ewan McGregor, Naomi Watts und Ryan Gosling verwendet. Naomi und Ryan stellten beide Künstler dar und Stefanies Kunst war die Kunst, die beide während des Films schufen. Stefanies Bilder wurden auch für die Erinnerungssequenz von Ryan Gosling, für die Endtitel, für Zwischenschnitte und als Kunstgemälde verwendet, die in mehreren Szenen des Films hängen. Torsten Scheid, "Fotografie, Kunst, Kino. Revisited", FilmDienst 3/2006, Seite 11-13u2028u2028 Fotografie Kunst Kino. Rückblick Stay (USA, 2005) hätte sich hier nahtlos einfügen können. In Anbetracht der Tatsache, dass die Filme High Art und Pecker die Fotografie als ideale Kunstform am Ende des Jahrtausends etablieren, macht Regisseur Marc Forster (Monster's Ball, Finding Neverland) einen Schritt zurück; er lässt einen anti-technischen, intuitiven Kunstbegriff wieder aufleben, einschließlich der üblichen Klischees über Wahnsinn und Genie. Diese Wahl dokumentiert weniger eine anachronistische Kunstauffassung (zumal die Malerei derzeit eine Renaissance erlebt) als vielmehr die Einschätzung, dass Gemälde besser geeignet sind, die freie Vergegenständlichung des Geistes darzustellen. Stay ist kein Künstlerfilm, sondern eher ein Psychothriller, in dem die Grenzen zwischen Traum und Wirklichkeit verschwimmen.u2028 Der Psychiater Sam Foster (Ewan McGregor) hat seine Freundin, die Künstlerin Lila (gespielt von Naomi Watts), vor dem Selbstmord bewahrt. Nun versucht er, einen anderen Patienten, den Kunststudenten Henry Letham (Ryan Gosling), vom Selbstmord abzuhalten, gerät dabei aber immer mehr in einen Strudel unerklärlicher Ereignisse. Jedes weitere Wort wäre bereits Interpretation und würde das Bedeutungspotenzial des Films schmälern. Der Film ist bis ins kleinste Detail mit Bedeutung aufgeladen - bis hin zu den notorisch kurzen Hosen des Protagonisten - oder er bietet sich bereitwillig als Projektionsfläche für Spekulationen an. Linienüberschneidungen, subjektive Kameraperspektiven auf völlig fremde Figuren und Kameraschwenks, in denen sich Raum und Zeit abrupt verschieben, verwirren den Betrachter. Eine Szene geht übergangslos in die Papierfotografie über, andere Szenen zögern, wiederholen sich. Das zeitliche Kontinuum des Films ist in Schleifen gefangen. Die Figuren gehen ineinander über. Es geschehen Wunder: Blinde erlangen ihr Augenlicht zurück, Tote werden wieder zum Leben erweckt. Wenn es die Kontinuität der Ereignisse ist, die den Traum von der Realität unterscheidet, dann ist alles, was der Psychiater Sam erlebt, ein Traum.u2028 Genau hier, in dieser Zwischenwelt von Imagination und Realität, bringt der Film Bilder ins Spiel, und mit ihnen die Polaroid-Fotografien von Stefanie Schneider. Denn auch wenn sich die Malerin Lila im Film selbst mit Farbe beträufelt, so basieren ihre Gemälde doch ausnahmslos auf fotografischen Vorlagen, die - dank moderner Technik - auf Leinwand gedruckt wurden.u2028 u2028Bizarre Traumwelten Stefanie Schneiders vage und flüchtige Polaroids haben eine malerische Wirkung. Der Künstler, der abwechselnd in Berlin und Los Angeles lebt, verwendet ausschließlich veraltetes Filmmaterial. Sie berücksichtigt den Zufall, die kaum vorhersehbare Eigensinnigkeit von beschädigten Emulsionen. Ihre assoziativen Polaroids stellen eine bizarre, filmähnliche Welt dar, die den Irrealismus von Stay noch verstärkt. Unabhängig voneinander, aber nicht ohne Grund, werden sowohl Marc Forster als auch Stefanie Schneider immer wieder mit David Lynch verglichen. Stranger than Paradise heißt der neue Fotoband von Schneider, der pünktlich zum Filmstart bei Hatje Cantz erschienen ist. Der von Jim Jarmusch entliehene Titel ist kein Zufall: Nicht die künstlerische Fotografie, sondern das Kino ist die Welt, aus der die ehemalige Cutterin ihre visuellen Vorlagen bezieht. Und wer die jazzige Fotografin ihrer Serie 29 Palms, CA genau studiert hat, erkennt unter den orange-roten Perücken die Filmschauspielerin Radha Mitchell (Finding Neverland, High Art).u2028 Einige Motive aus dieser Serie, die von der Galerie Lumas in einer umfangreichen Auflage präsentiert wurde, sind bereits ausverkauft. Die Popularität des Künstlers nimmt zu. Aber auch wenn Schneiders Galerie diesen Anspruch erhebt, spielt ihre Fotografie in der Tat keine große Rolle im Film Stay. Stattdessen beschränkt sich die Präsenz der Polaroid-Fotografien auf kurze Fotosequenzen, auf den - zugegebenermaßen magischen - Abspann und auf ein paar Gemälde am Set. Doch gerade hier an der Peripherie, auf der symbolischen Ebene, entfaltet der Film seine zentrale Bedeutung - etwa wenn in Lilas Studio Fotos von Walrossen zu sehen sind, ein Motiv, das dem Zuschauer aus einer früheren Szene mit dem Kunststudenten Henry vertraut ist. In diesem neuen Kontext erhalten die Bilder eine Wirkung wie die Visualisierung einer fremden Erinnerung. Die Bilder scheinen nicht zu Lila zu gehören und nehmen bereits auf anspielende Weise die eigentümliche Verwandlung vorweg, die ihre Bilder am Ende des Films erfahren.u2028 Die Überschneidung der Protagonisten hat eine Entsprechung in der Durchdringung von Innen- und Außenwelt: In einer anderen Szene, in der Henry eine Table-Dance-Bar besucht, gibt es eine fotografische Sequenz. Die Flut der scharf hervorgehobenen, sich ständig verändernden Bilder lässt sich jedoch nicht eindeutig verorten. Einerseits kann es als Projektion in den dargestellten Raum gelesen werden, andererseits präsentiert es sich als Bewusstseinsstrom des Protagonisten, dessen verschwommene Erinnerungsfetzen es wiedergibt. u2028u2028Kunst als Schlüssel Die Fotografien fungieren in Stay nicht als Requisiten für die Handlung, sondern sind Metaphern für die Durchdringung von Traum und Wirklichkeit. Sie sind weniger Motive als vielmehr Mittel der Darstellung. Einerseits fügen sie sich fast nahtlos in die Darstellung ein, andererseits spielen sie - als Kunstwerke - eine Schlüsselrolle in der Rezeption des Films. Wer das Kino nur als eskapistisches Vergnügen betrachtet, muss bei Stay den Eindruck haben, im falschen Film zu sein. Stay verwirft alle Erwartungen an das Genre und verlangt eine grundlegende Änderung der Einstellung. Man kann darüber streiten, ob dieser Anspruch gerechtfertigt ist, aber der Film verlangt, als Kunstwerk betrachtet zu werden. Nicht im Sinne einer kontemplativen Versenkung, sondern im Sinne einer aktiven Rezeption. Die Bedeutung kann nicht direkt aus dem Film abgeleitet werden. Die Bedeutung ist eine Ergänzung, die der Betrachter vornimmt. Wenn Stay eine besondere Botschaft hat, dann ist es diese: Jeder konstruiert seinen eigenen Film. Tatsächlich gibt es in Stay eine kurze Szene, die in der Kunstakademie spielt und als Interpretationsunterricht verstanden werden kann. Anhand eines Bildes bietet der Professor eine Lektion an, die sich in zwei einfachen Formeln ausdrücken lässt. Erstens: Alles ist wichtig. Und zweitens ist alles irgendwie mit allem anderen verbunden. Die einzelnen Elemente des Films müssen entschlüsselt und in Beziehung zueinander gesetzt werden.u2028u2028 Nach dem Film ist vor dem Film Mit dem Regisseur Marc Forster und der Fotokünstlerin Stefanie Schneider sind zwei gleichberechtigte Partner am Werk. Die Fotografin bringt ihre stilbildende Ästhetik in die filmische Darstellung ein. Sie tritt als Autorin ihrer Bilder auf, nicht als Vollstreckerin von Anweisungen des Regisseurs. Dieser Status zeigt sich auch in der Teilnahme der Künstlerin an der Pressekonferenz und in der Tatsache, dass die Premierenfeier in Stefanie Schneiders Galerie Lumas stattfand. Wer früh kam oder lange blieb, konnte hier ungehindert einen Blick auf die Bilder werfen und den Film in Ruhe Revue passieren lassen. Was die Fotografien betrifft, so ist man geneigt, den Film ein zweites Mal zu sehen. Aber auch in den retrospektiven Fotos nach dem Film geht das Rätselspiel weiter. "So war es einmal", scheint jedes Foto zu sagen. Aber war das wirklich so? Die poetisch unscharfen Polaroid-Fotografien sind in der Tat keine Dokumentation, sondern eine Interpretation des Films aus einer künstlerischen Perspektive, die sich in der Träumerei verliert. Einerseits wählen sie aus der filmischen Handlung aus, andererseits transzendieren sie dieses Geschehen. u2028 Die Filmfotos werden autonom und verweisen nicht auf filmische "Fakten", sondern auf andere Möglichkeiten - auf das, was hätte sein können, auf die dem Film innewohnende Fiktionalität. Stefanie Schneiders neue fotografische Arbeiten erzählen fantastische Geschichten über ihre kalifornische Wahlheimat. Sie spürt verblasste amerikanische Mythen auf und destilliert die auratisch aufgeladene Realität auf sehr persönliche und überraschende Weise. Sie verwendet einen veralteten Polaroidfilm, und die durch das degenerierte Filmmaterial verursachten Flecken werden auf malerische Weise in die Komposition einbezogen. Fehler bei der Belichtung und Low-Budget-Filmeffekte werden zu einem verfremdenden Effekt kombiniert. Alles schimmert und flackert vor unseren Augen. Der Künstler spielt mit der authentischen Poesie des Amateurs, indem er seltsam verträumte Inszenierungen mit zufälligen fotochemischen Ereignissen mischt. In der 16-teiligen Arbeit Frozen, die sich durch eine seltsam transzendente Lichtstimmung auszeichnet, fügen sich filmstill-ähnliche Bildcluster zu einer geheimnisvollen Geschichte zusammen, in der die Künstlerin selbst die einsame Protagonistin ist. Die Ästhetik erinnert an die frühen Lynch-Filme. Bestandteile des elliptisch choreografierten Geschehens sind Szenen aus einer verwunschenen, schimmernden Winterlandschaft sowie "inszenierte Momentaufnahmen" einer blassen jungen Frau im Unterrock, die mit ihrer schlafwandlerischen Präsenz die beunruhigende Realität einer Fata Morgana ausstrahlt. Die Geschichte wird in der Art von filmischen Rückblenden oder Traumsequenzen präsentiert. Mit Bühnenblut und Messer wird ein Verbrechen aus Leidenschaft evoziert, dessen surreale Attraktivität sich aus der szenischen Offenheit des Gezeigten ergibt. Die bewusste Verwendung von altem Sofortbildmaterial verdeutlicht auf facettenreiche Weise die flüchtige Qualität von Verletzlichkeit und Vergänglichkeit innerhalb einer von vornherein brüchigen Realität. Die amerikanischen Stars and Stripes, die kürzlich als Inbegriff eines patriotischen Zeichens aktualisiert wurden, sind das Thema des 9-teiligen Werks Primary Colors (2001). Schneiders beruhigend europäischer Blick, frei von übermäßigen Emotionen, präsentiert das Stars-and-Stripes-Motiv in einer seltsam verfremdeten Form: Sie zeigt Stills mit Phasen heftigen Flatterns im Wind, in einigen Fällen sogar zerrissen, und das schlechte Filmmaterial unterstreicht die Zerbrechlichkeit des Symbols noch mehr. FlashART - Sabine Dorothee Lehner (übersetzt aus dem Deutschen von Michael Robinson)
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
  • Cyclone (Stay) – Coney Island, 21. Jahrhundert, Zeitgenössisch, Ikonen, Landschaft
    Von Stefanie Schneider
    Stefanie Schneiders Arbeit wurde für den Film 'Stay' von Marc Forster verwendet. In den Hauptrollen Ewan McGregor, Naomi Watts und Ryan Gosling. Naomi und Ryan stellten beide Künstle...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Fotofilm, Archivpapier, C-Print, Farbe, Polaroid

  • Wonder Wheel - Stay, analoger, Vintage-Druck
    Von Stefanie Schneider
    Stefanie Schneiders Arbeit wurde für den Film "Stay" von Marc Forster verwendet. In den Hauptrollen Ewan McGregor, Naomi Watts und Ryan Gosling. Naomi und Ryan stellten beide Künstle...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Archivpapier, Fotofilm, C-Print, Farbe, Polaroid

  • Athena und Henry (Stay) – mit Ryan Gosling – 21. Jahrhundert, Polaroid
    Von Stefanie Schneider
    Athena und Henry (Stay), aus der Erinnerungssequenz von Ryan Gosling - 2006 38x36cm, Auflage von 10 Stück, plus 2 Artist Proofs. Archiv-C-Print, basierend auf dem Polaroid. Labe...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Fotofilm, Archivpapier, C-Print, Farbe, Polaroid

  • Athena und Henry (Stay) – mit Ryan Gosling und Elizabeth Reaser
    Von Stefanie Schneider
    Stefanie Schneiders Arbeit wurde für den Film "Stay" von Marc Forster verwendet. In den Hauptrollen Ewan McGregor, Naomi Watts und Ryan Gosling. Naomi und Ryan stellten beide Künstle...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Fotofilm, Archivpapier, C-Print, Farbe, Polaroid

  • Athena und Henry (Stay) - mit Ryan Gosling und Elizabeth Reaser - Polaroid
    Von Stefanie Schneider
    Athena und Henry (Stay), aus der Erinnerungssequenz von Ryan Gosling - 2006 20x20cm, Auflage: 10 Exemplare plus 2 Probedrucke. Archivierter C-Print, basierend auf dem Original-P...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Archivpapier, C-Print, Farbe, Polaroid, Fotofilm

  • Cyclone (Aufenthalt) - Coney Island, 21 Jahrhundert, Contemporary, Icons, Landschaft
    Von Stefanie Schneider
    Stefanie Schneiders Arbeit wurde für den Film "Stay" von Marc Forster verwendet. In den Hauptrollen Ewan McGregor, Naomi Watts und Ryan Gosling. Naomi und Ryan stellten beide Künstle...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Fotofilm, Archivpapier, C-Print, Farbe, Polaroid

Das könnte Ihnen auch gefallen
  • Noverre – Pferdenlandschaft 2, Himmel und Meer, Panoramic-Druck, Australien 2003
    Noverre - Pferdelandschaft 2, "Mähne", 2003 C-Typ Handabzug, auf Aluminium aufgezogen, individuell gerahmt, blendfreies UV-Schutzglas aus dem Museum 36,5 x 94 cm / 14,5 x 37 Zoll ung...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Surrealismus, Landschaftsfotografie

    Materialien

    Glas, Holz, Fotofilm, Archivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe

  • Apollo 9, Astronaut David Scott, Signed Chromogenic Large Color NASA Photograph
    Von Nasa
    Seen from the docked Lunar Module Spider, astronaut David Scott stands in an open hatch of the command module Gumdrop in space. The third mission in NASA’s Apollo program, Apollo 9 w...
    Kategorie

    1960er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Fotopapier, Fotofilm, C-Print

  • Fünfundneunzig, First Beach, Newport, RI 2016
    Von Michael McLaughlin
    10. April bis 12. Juni 2016. Alle gerahmten Fotografien, die während der Ausstellung gekauft werden, sind nach dem 12. Juni erhältlich. Wenn das Ausstellungsstück verkauft ist oder d...
    Kategorie

    2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie

    Materialien

    Fotofilm, Archivpapier

  • Schottland – signierter Kunstdruck in limitierter Auflage, Farblandschaft, zeitgenössisch
    Von Ian Sanderson
    Schottland , Limitierte Auflage eines archivierten Pigmentdrucks - Auflage von 5 Glencoe , Hochland Dieses Bild wurde auf Film festgehalten. Das Negativ wurde gescannt und ein...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Archivpapier, Fotopapier, Farbe, Fotofilm, Giclée, Pigment, Archivalisch...

  • Cadiz – signierter Meeresdruck in limitierter Auflage, zeitgenössischer übergroßer, blauer, scharfer, Sunny
    Von Ian Sanderson
    Cadiz - Signierter Archivpigmentdruck in limitierter Auflage, Auflage von 10 Stück ( 5 verfügbar) Spaziergänger am Strand von Cadiz, Spanien Dieses Bild wurde auf Film festgehalt...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie

    Materialien

    Fotofilm, Archivpapier, Farbe, Giclée, Pigment, Archivalisches Pigment, ...

  • Mayenne – signierter Landschaftsdruck in limitierter Auflage, Farbfoto, zeitgenössisch
    Von Ian Sanderson
    Mayenne - Signierter Archivpigmentdruck in limitierter Auflage, 1992 - Auflage von 5 Dieses Bild wurde auf Film festgehalten. Das Negativ wurde gescannt und eine digitale Datei...
    Kategorie

    1990er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie

    Materialien

    Archivpapier, Farbe, Archivalisches Pigment, Fotofilm, Pigment, Giclée, ...

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen